热门推荐：
声明：本文由入驻搜狐公众平台的作者撰写，除搜狐官方账号外，观点仅代表作者本人，不代表搜狐立场。
　　北京整体情况：
　　北京的教育总体来讲选择大于努力，比如说石景山区考上清华，北大的有4个，全区最好的学校是9中，是市重点，但赶不上西城区的普通中学，比如159中学。全市教育资源排名西城&海淀&东城&朝阳&丰台&石景山。
　　最好的中学排名如下（理科）：四中，实验中学，人大附中，八中，师大二附，101中学，清华附中，北大附中，十一学校，师大附中，前十的学校西城海淀各有5个学校。文科方面：四中，实验中学，101中学，人大附中，八中，161中学，13中。
　　石景山区：全区最好的是石景山远洋分校，连续四年中考第一，但只接受一手房，同时满足6年以上房产和6年以上户口的条件才能入学。
　　丰台区：经济欠发达，人员素质偏低，丰台小学的学生转学到其他区，普遍会跟不上，小学三年级以前一个老师会教好几门科目，教育资源的供给明显不足。相对比较好的中学是12中，但想上这个学校也基本上小学班至少前两名的学生才可以。
　　朝阳区：是全市教育的低洼地带，每年考上清华北大17个人左右，一本率50.56%，三本率91.82%，朝阳区外来人口占比53.83%，外来生源70%左右，在中考的时候有24%的孩子考不上本区的学校。最好的几个中学是80中，朝阳外国语，人大附中朝阳分校，但最好的80中也只在全市排18名。初中方面，陈经纶珠江帝景分校是最好的，陈经纶嘉铭分校，朝阳外国语也都不错，但和西城海淀都有一定差距。
　　整个朝阳区内也分很多小的学区，其中望京和安贞两个分区是教育资源好的地方。在朝阳区推荐选择九年一贯制的学校，也就是点对点的学校，其中人大附中朝阳学校，小学可以直升初中，然后升高中，实行15年制。但是人大附中朝阳学校不是人大附中的嫡系，人大附中朝阳分校才是嫡系，但其小学是公立，而初中和高中是私立，不能直升，看好朝阳分校私立学校未来的发展。两个学校的学区房房价也可以反映出来，朝阳学校是5.7万一平，而朝阳分校是9.78万一平。不建议选择大悦城附近的房子，大悦城区域属于朝阳教育的重灾区。芳草地小学也不建议，很多是老外上，不能直升初中。
　　总体朝阳区买学区房的策略就是首选点对点，其次找好的小学，最后选择普通学校，而且朝阳是唯一地产主义，有房的话肯定能上相对好的学校。
　　东城区：东城是全市教育的平原地带，尖端教育比较一般，每年考上清华北大50人左右，一本率61%，三本率92%，最好的中学是二中，五中，汇文中学，171中学，东直门，166中学和景山学校（实验班比较优秀），其中有11%的孩子考不上东城的高中。
　　东城区推行盟，带，贯的改革。“盟”就是深度联盟，好的学校向差的学校派老师，帮助管理，统一教育理念，基本没实际操作。“带”指的是优质资源带，视同己出，比如和平里四小和和平里一小种混合编班，师资是四校的，而一校的学生有30%可以直升171中学，而四中自己没有这种待遇，相当于一种先富带后后富，一校的学区房反而比四校的学区房便宜1.2万元。“贯”是最好的一种，也就是九年一贯制，比如方家胡同小学可以直升北京五中。方家胡同周围都是四合院，要买学区房的话可能需要过亿，或者选择旁边有没通天然气的房子，均价8.7万。
　　小学方面文汇小学是最好的，汇文中学的嫡系，原来崇文第一，目前房价五万一。东城的小学平均水平比较高，师资没有什么差别，生源显得比较重要，有些是打工子弟学校，而有些学校北京人多一些，看个人选择。
　　海淀区：教育的丘陵地带，一本率56%，三本率83%。如果选择让孩子在海淀上学，要有四个注意，其一，需要拼孩子，海淀区特别看重奥数，孩子从小就要考试学奥数，奥数是用来选出好学生的一种手段，但对孩子的未来并没有什么大用，此外在3年级以后会有“坑班”，对应不同的初中，如果一直保证可以“坐坑”到5-6年级，点招的时候才能“出坑”；其二，孩子可能六年出不了教室，学生太多，课间活动容易出危险；其三，近视的孩子会比较多；其四，学生水平参差不齐，老师可能更过关注排名靠前的学生，海淀好多大学的实验室资源都是对中学开放的，教育资源不成问题，但是排名靠后的同学会受冷落。
　　海淀没有学区房，小学和初中没有关系，都需要考试，学区房只能上小学，价格也贵。
　　西城区：属于教育的高原地带，在所有指标中都排名全市第一。其中最好的初中是三帆中学，其次是十三分中学，加工能力最好，可以做到低进高出，排名前面的初中除了十五中外都有直升的小学，西城最差的小学可能也比海淀的好。
　　小升初对口名单：雷锋小学，裕中小学直升三帆中学，西什库小学直升四中，椿树馆和福州馆小学直升八中，柳荫街小学直升十三中，北长街小学直升161中学，实验一小前门分校和陶然亭小学直升师大附中，北礼士路一小直升西城外国语，宏庙小学和西单小学直升实验中学。
　　西城区之中最好的是德胜学区，也是全国最好的教育资源，考上市重点率83.76%，大部分考上的都是西城区学校，含金量高。不推荐在金融街学区买房子，理由如下：金融街汇聚了最有权势的家庭子弟，这些子弟占用了大量教育资源，不需要买房子也可以上学。金融街的学区房在12万左右，最后可能只能去上159中学或者鲁迅中学两所普高，性价比不高。西城也有相对比较差的学区，比如大栅栏，椿树和天桥学区。总体来讲，西城和东城类似，教育资源比较平均，选择区域比选择学校来的实际。
　　未来教育趋势：
　　2019年，十三五开局北京可能试点初直高，也就是普及高中教育。
　　高考未来可能实行语+数+外，再从其他科目选择三门，其中英语要机考，考六次，选择最高的一次计分。数学可能不分文理，按照文科数学的难度，语文的占比会提高，总的来说改革偏文。
　　幼升小的压力越来越大，2009年有9.7万人升小学，2015年达到17.12万人，2018年达到18万，2019年20万，2020年会达到25万（猴年孕妇登记人数30万）
　　声明：本文来源北京学区房纪要
欢迎举报抄袭、转载、暴力色情及含有欺诈和虚假信息的不良文章。
请先登录再操作
请先登录再操作
微信扫一扫分享至朋友圈
中国高校校报协会副会长......
北京教育音像报刊总社评论部评论员.....
中国青少年研究中心首席专家
美国独立教育顾问协会认证顾问
中国人民大学政治学教授各位新年好，让大家久等了。因为工作原因，昨天一早出门今天凌晨回家，所以今年的“非常不好看”公布跳票一天。很多人就想要看大家伙怎么花式吐槽各类戏剧作品的，但是我依然还是想多说几句，不管你爱看不爱看。“非常不好看”进入了第三年，无论是参与分享的还是来看的，都在逐年增多，大家都对这样的吐槽有兴趣。但其实我也很害怕，害怕大家把这场分享活动当成一个年度吐槽活动，只是单纯的吐槽与发泄，这样并不是我所希望的。我一开始做这样的分享活动，是希望让观众可以自由发声。我知道有不少国内的戏剧创作者、圈内人关注我的帐号，所以我希望可以通过这种方式让他们可以听到一些来自观众的不同声音，没有赞誉，只有批评及吐槽，我始终觉得这样的不喜欢要比赞誉有价值。无论这些批评和吐槽是否真的有意义，但是最重要的是可以被创作者看到，而不是看不到。说白了，我最初的期望是纠集大家一起来做《皇帝的新装》里面那个小孩子。但是最近，我又多了一些想法。这几年常会和各地写剧评的朋友聊，无论是线上还是线下，大家都会交流对各种戏剧作品不同的看法。经常会遇到我特别喜欢的作品，其他某位朋友非常不喜欢，我们就会把各自的观点摆出来，我看看他为什么不喜欢，而他则也看看我喜欢哪里。我很喜欢这种状态，大家喜好不同观点不同，摆出台面一起交流，相互争鸣，才有火花。下面那些不喜欢里，有不少戏是我挺喜欢的，我会更加仔细来看这些不喜欢，这些都是不同的观点，我都觉得很受用。觉得无论是创作者、观众、剧评人，其实都应该多看看这样的差评，可能这些不喜欢中有一定程度的傲慢与偏见，但就是这些傲慢与偏见，专治另外一种的傲慢与偏见。若批评无自由，则赞美无意义。“非常不喜欢”所征集的，不一定是烂戏，仅仅只是每一个观众发自内心的不喜欢而已。感谢下面50位来自全国的朋友所分享的不喜欢，我希望这些不喜欢都能被看到，都能有意义（如果你有任何看法或者还想分享你的不喜欢，也欢迎在评论里留言）。安妮戏剧制作人 | 南京辽宁人艺《秘而不宣的日常生活》到北京逛到国话小剧场，咦？辽宁人艺新戏耶！那我看看！一个玛丽苏的故事和奇怪的导演编排，亮点是剧本的每个字都被演员说了出来但是so what！尴尬症充满了整个剧场呀~草莓酱文科森 | 上海《一个无政府主义者的意外死亡》挺浮夸的…看得我尴尬症都犯了小花学生 | 上海《隐婚男女》超越价值观及认知有生以来第一次看了十分钟就离场的戏机智君学生 | 北京《我们的荆轲》难看的令人发指，流于表面的人物塑造，浮夸的做派。不否认莫言老师在小说领域的文学造诣，但作为话剧编剧的莫言老师还有很长的路要走啊。阿吐了学生 | 广州《他和他的两个老婆》整部剧里的女演员没一个是入戏的，动作夸张，声音又尖又嗲，男演员虽然肢体灵活，声音控制运用自如，但却败给了导演设计的恶俗动作，比如一男跪在一男裆部处不停地将头上下移动。全剧充斥着无数的刻意性笑点和恶俗桥段，并且演员对于不同时空的演绎明显不到位。不过对于不用钱的以宣传改编电影为目的的话剧来说，也就这样了吧。不过还得感谢摩天轮，因为这门票就是摩天轮送的，嘻嘻。匿名制作人 | 北京刘晓庆主演《武则天》吓死我了，没想到戏这么烂！远不及同样是刘晓庆主演的《风华绝代》！灯光舞美晚会范儿全开，编剧一定是个脑残，没有历史常识，武则天大殿上对着文武官自称“我武则天”，则天是后世对她的称谓好吗？“先帝李世民”“李治”直接不避讳就叫出口了。还吟诵一百多年后才出现的诗词。武皇还说“整个人都不好了”！导演处理手法太搞笑了，很多地方都莫名其妙！原来这是个逗比的网剧啊！年度反差最大的烂戏！刺猬学生 | 成都非常不好看票投给孟京辉的《罗密欧与朱丽叶》。布景、舞美、情节、台本，各个方面都是孟京辉流水线的产品，除了傍了一本名著的大名，跟原著的契合点甚微。要情节没有情节，要态度没有态度。只是用孟京辉式的舞蹈、光影效果、荤段子以及一些破碎的表演撑起了一个半小时。就像有人说的，孟京辉的戏就像一碗方便面，第一口奇香，吃多了就心生恶心。C小Y前任媒体人，现任税务师 | 广州广州话剧艺术中心《Where to go》果然剧情是不知道去了哪儿，布景和灯光其实还行，但是用中医主题写贪腐啊欲望啊也是太醉了，台词都跟工作报告似的不接地气。看着看着身边人都以为我睡着了，其实只是金牛座对于花钱来看鸡汤不爽的哀怨…#想拿奖的鸡汤就小范围演出吧不然买票好心疼vivi广州《醉生梦死》！段子好冷，全场都有观众走来走去好像街市一样。。额，虽然如此还是谢谢摩天轮的赠票。（评这个非常不好看，好纠结） 还有不喜欢tnt的《科学怪人》，好像肥皂剧。马丁文案策划 | 长沙《白石洲》没想好戏剧工坊剧本毫无诚意，文字功底都不过关，听上半句能猜出下半句台词，根本没有入戏剧的门。导演的节奏近乎胡来，从头到尾让人坐立不安。至于表演，啊哈哈哈哈，水准之低，简直撼动了我的戏剧观。还有，千万不要让演员讲英文了，每次听到，我都尴尬得捂住眼睛不敢看啊。这简直是一部不值得花两块钱一看的校园剧。
《哈姆雷特》英国TNT剧团那群外国半吊子演员给我带来非常难受的一晚上。对于这种亵渎戏剧、耍弄观众、扰乱市场的演出，不骂不足以平民愤。 首先是导演手法走错了路子。整部戏都是源于小剧场的特点设计的，如果在两百人以下的小剧场看这出戏，我不至于发这么大的脾气，但是这样的程度放在大剧场，难免有骗钱的嫌疑。极简的舞美，音效全由演员发出，没有什么设计感的灯光设计，这在小剧场都是令人感动的东西，有种简朴的趣味。但是在大剧场里，这些手法真的上不了台面。 其次是演员的水准太低了。整场演出拖拖拉拉，没有台词的角色就不知道该给什么反应了，你的节奏是喂了狗吗？就看着一个又一个大独白来撒狗血，“tobe or not tobe”这句话一出，全场哄堂大笑，演员哭得眼睛红红的，我鸡皮疙瘩都掉了一地。这种台词功底还敢满世界巡演，你们的观众只怕都是日了狗了。再说角色的状态，每个角色都有一种浓郁的村气，尤其是哈姆雷特，就像农村里讨人厌的不务正业的小流氓，那个气质松垮得，跟纵欲过度一样。这个戏如果不算背词的话，我怀疑就排了三天不到吧，走位就只是定了几个点而已，根本没有细扣过，很多时候演员在台上很不自在的瞎站着，我都替他们难受。王大树学生 | 南京辽宁人艺《秘而不宣的日常生活》有人推荐了这部剧，特意跑去上海看，然后就看到这出框架英式的东北风味话剧（上网查了一下主创貌似和苏格兰国家剧院有合作，然后是辽宁剧团的演出）也许是我的偏见，但是东北X英伦的组合真的让我不舒服了很久aya教师《鬼吹灯》剧情拖沓，对话没有营养，价格死贵子宁学生 | 广州《三生》（粤剧）剧本改得不太好呀……重点没有办法很好的突出出来，而且，女主的三观太奇葩了轻易喜欢一个人，而当别人忧国忧民的时候她居然只顾念儿女私情还不体贴男主chill cool广州2015没看什么剧我就来埃及了。。。可以补2014年的吗！观《一个陌生女人的来信》有感最近一次读茨威格的这篇小说貌似是在我学生生涯的最后一个寒假，故事细节多已模糊，可给我的感受绝逼不是孟京辉叔叔带来的这样。原书里女人的字里行间都透着一种绝望的平静的美感。她的惊奇局促期待明亮沉默决绝都让人对她的爱情肃然起敬。我想像她多次面对w时的炽烈和隐忍，想像她明白自己从没被记住时眼里瞬间流失的光，真是意犹未尽啊。可剧里湘丽姐姐显然是把犀牛里边明明偏执神经质（bing）的范儿进行到底了。就是在她生了孩子成了少妇我也丝毫没看到她的成熟和母性，她一直幼稚激烈地爱着却没有自己，这些都是与原书相差甚远的。我看着她在台上跳叫扭歇斯底里地甩头发什么感觉都没有，脑子里就一句“姑娘，别作了，长大吧”。话剧放大了身体欲望（有了摄像机一个人的床戏也是激烈），对爱没什么有层次的挖掘，看书时候的感受被撕得七零八落，这大概就是传说中的解构吧。 值得一提的多媒体效果，女人决定独自去找x的时候屏幕上相对运动的街道让人有种跟着她一起在阴冷潮湿的巷子里无神穿梭的错觉，湘丽姐姐的背影。。全是戏。 至于整部剧摇滚风的配乐，形式主义的动作，闪瞎人狗眼的灯光，无伤大雅的脏话（我听着那句“我在干你哪”跳跃地想到了马路于是出戏地笑了），换句话说，也就是孟京辉叔叔先锋剧的风格，没什么新鲜感。还记得看的第一部孟叔叔的剧是无政府主义者的意外死亡，真是让人怀念的美好体验。 走出剧场的时候我很失落。因为对这部剧的失望，也因为一种类似失恋的情绪。孟京辉叔叔，我好像看够你了呢。:( 啊本来想吐槽夏洛特烦恼，可吐过的人太多了，不缺我一个了就。loo木匠 | 浙江新青年剧团《飞向天空的人》现在的所谓有思考有深度的戏可能就是这样吧，花一小时一拍脑袋想个形式，然后把它不停重复出两个小时的戏。你要什么都看不懂，是你蠢钝不善感。你要看出什么来了，算我的。孟京辉戏剧工作室《你好，忧愁》满是“把已经用烂了的先锋老手法攒在一起”的尴尬。脱离差劲，直奔好笑。韩眉教师 | 北京最不喜欢国家话剧院的《中华士兵》，没有之一！三观不正愚民媚上，800个好男儿打不过敌人于是跳江简直滑天下之大稽！把民族兴衰寄托在女人的裤裆里，直男癌的精神寄托啊！他们得圆了房有了后才能抗敌，独子上战场就得让妹妹们招赘婿，赴死之前告诉老婆和小老婆鬼子进了村你们就得自杀不能脏了身子，老太太扛着棺材送亲孙子当兵，人家亲爹亲叔叔都战死了，就剩一孙子厌恶战争惧怕死亡有毛错？亲奶奶非逼着孙子送死去还扛着棺材显示自己有民族大义，那我就问问，你棺材呢？棺材呢？？棺材呢？？？这道具轰轰烈烈的推上来发挥什么作用了？谁提它了？一转台不够你们舞美过年的，还得堆些这破玩意在舞台上赚制作费是吧？你要说庆祝反法西斯战争胜利的形势需要，你排个主旋律拍马屁也成，人家上头明确说了要强调GCD在正面战场上的作用，你偏偏排个GMD抗战的主旋律，怎么，还指望它能去台湾巡演吗？人家认吗？把人家800好男儿打不过敌人就扔江里了，搁哪个政党就挺丢人现眼的。亲小于北京《弗兰肯斯坦》（TNT版）不是卷福那个版本。这一版粗制滥造，漏洞百出，字幕敷衍，演员各种自嗨、恶趣味。大老远的来北京，就演了这么一出差劲的戏，啧。期待满满，却黑着脸看完。简宁学生 | 南京丰江舟的《热醒》空套用"环境戏剧"概念，故弄玄虚，概念老掉牙，并未起到调动观众作用，群众都在无聊地看热闹。鹿仨学生 | 北京最不喜欢的是今年林兆华导演的新戏《银锭桥》和田沁鑫导演复排的《生死场》，此处仅指我最不喜欢，而不是最差，比这两部糟糕的剧今年看了不少，但这两部是最失望的，可能因为对导演的期待本来就高吧。 两部戏都让我觉得，创作者并没有真正努力在探索戏里的角色和角色与他人、与世界、与自己的关系。《银锭桥》全本都在呼唤“老北京味儿”的回归，却没讲清楚“老北京味儿”到底是什么、在哪里、为什么值得留下来。《生死场》将“爱国”当作角色行动的根本原则，而忽略了角色内心的算计、挣扎、畏惧等种种情绪。因此角色的行为总显得有些不合逻辑、相互矛盾。 “老北京味儿”和“爱国之心”就像是这两部剧台上的机械天神，当故事因为逻辑问题快进行不下去，或者违背创作者心中的价值观念时，就请出这些机械天神，将矛盾毫无道理地抹杀掉，以达成结局。这样虽然能把故事勉强讲完，却未免让人不解，创作者关注的究竟是通过这个事件所体现的人性，还是这个模版式的事件本身？Annie人力资源 | 上海我一定要吐槽北京当代芭蕾舞团的《37度2》 乱七八糟 服装意图效仿80年代时髦得不要不要的小妞 却成了东施效颦 大概是缺钱租不起影楼的服装 所谓舞台戏水 几根喉管跟线一样的滴水也就罢了 小妞们搬了几张吧台椅子上来舞台转 昏红灯光下还没人家酒吧小姐跳得妖 你玩我啊 模仿巴黎情欲大戏 摆上舞台就是一台莫名其妙的演出 导演安排在舞台往舞者头上泼血 你没看错 就是用小商品市场买回来还没我家瓢盆贵的一铁盆 装着鲜红鲜红血往白花花的地胶倒 反正也不心疼 谢谢导演点题 这戏就是一脸狗血 我终于看懂现代舞了夏木学生 | 北京我想说一些名头很大但是不要去看的戏。。。可以吗？ 像是七幕人生喜剧出的《一步登天》，这个出品方有很好的戏，比如《Q大道》，但是《一步登天》实在是。。。什么都不差，却什么都不尽人意。还有《拜金一族》，这个戏名头很大，普利策奖，但是很不幸，从演员到导演到灯光音效，我在第二排听不清演员在说什么，也是醉了。。。还有一些不知所云的设计，看完了我在想的是，我解脱了。还有人艺的《理发馆》，个人觉得是加长版小品。。。还有打着“咖啡戏剧”名号的一系列剧作，比如《山丘》。45分钟的超长版mv，剧情和演员都。。。最关键山丘那首歌就放了一半，一个mv连歌都不让我听完你还是不是一个好小品？还有1988什么的。。。 嗯。。。另外当代书籍改的大多很。。。唉唉唉学生 | 广州全身心吐槽。1.《蝴蝶变形记》《琥珀》 @艺海剧院。随便脱裤子可不是个好习惯。2.《乌合之众》@香港艺术节。未经思考胡言乱语。暴力拉黑喻荣军。3.《孤儿2.0》@广州大剧院。话痨是种病。4.《鼠疫》@1933老场坊。专治失眠。5.《The Waste Land》@葵青剧院黑盒剧场。"These fragments I have shored against my ruins." 。一本正经的滑稽。6.《遗失青鸟以后，目盲的眼睛在火光中看见黑夜那片_____》@前进进牛棚剧场。拉黑绿叶剧团的演员和他们的广普和他们的黑秋裤。7.《舞士列传》@进念剧季。舞者开口话痨至死。guomaya媒体从业者 | 北京必须是《燃烧的疯人院》！我中场休息时扔下看戏的其它小伙伴果断离场的原因是，中场，剧中主演上台磕磕绊绊地说：“下半场将比上半场更长！”以后，澳大利亚当代“国宝级”喜剧，包括本剧的一切参与者，都是我绕着走的标识物。周木戏剧影视美术研究生 | 北京《我和我的下午茶时光》玩技术并不新鲜，玩小清新并不感冒，就是从剧情、技术、表演、节奏都非常拖拉非常无趣，全剧没有一点亮点…莫名其妙的观众互动有拖时间的嫌疑…演后谈导演问观众是否能够接受这么实验的戏剧…在我看来并不能和实验挂钩，充其量就是尝试了新的技术表现，但也并不新…就是愤怒到想退票…导演的下午茶时光毁了我周六的美好下午！七七电影策划 | 北京提名林奕华《红楼梦》，理由：看了年末北京版的，首先我认为导演如何解构都没问题，艺术没有对错，只有高下。但是从中看到全体自我沉溺，感觉就不太舒服。台上如花似玉的美男子表演起来用力过猛，红楼梦的原文背诵和戏是两张皮，就说这是后现代主义拼贴吧，问题是看了半天，没感觉到余味无穷。就、来段蒋勋细说红楼梦也行啊导演。我看到中场休息离场了，耳闻一观众跟他朋友说：“看懂了吗？没看懂？那就对了！”对什么呀，做戏不能做成皇帝的新衣不是，编剧费不能省啊！温竣《恋爱的犀牛》冲着孟京辉和该剧名声去的，看完之后感觉莫名其妙，像是无病呻吟。尤其是女主角，唯一的印象是抱着枕头不停地扑倒在床上。配乐确实不错《两只狗的生活意见》这部剧初始版本据说很好，可惜我看的版本很差，一点没有社会现实剧的深度，只有连春晚小品都不如的段子。剧情发展毫无逻辑夜月生策划人 | 广州剧名：《奥德赛+湿了翅膀的河》，时间：10月，坐标：乌镇由于两个剧是合并来售票并同场演出，而事实确实也是两个剧的水平和效果也都相距不远。黑人哥哥带领的奥德赛，如果说这出活生生的披着环境话剧外衣的一系列的大型团体操，还能勉强地忍得下来的话，那湿了的翅膀的河，那两个莫名其妙的人和莫名其妙的肢体剧，就实在是不能忍，当观众是傻逼么？能看到退场的人一拨接着一拨么？！剧名：《爱朦胧人朦胧》，时间：11月，坐标：佛山虽然说赖声川监制、丁乃筝导演，这个组合还是蛮有期待值的，可惜通篇下来，看不到一点的诚意，只看到导演在偷懒偷懒偷懒。文本是有张力的阿，也有深度的阿，演员ELLA和屈中恒也是亮点多多。但是导演一个偷懒，把所有的努力都变成白费了，一个笑中带泪，搞笑又不失严肃的剧，被导演搞成了一个三俗的肥皂剧，一个字，服！剧名：《孤儿2.0》，时间：4月，坐标：广州作为今年香港北上广州的系列剧之一，自然满满的期待，一板一式尽显现代舞与传统话剧的水乳交融。然则为何结尾是这么个烂尾，对这种为了打破规则而打破规则的玩法表示相当的呵呵，这种拒绝观众交流，把观众当猴耍的姿态，实在不是我所喜欢的姿态。最后五分钟，把我前面给的4星评价，直接变成了负5星，走好不送。miss FOOL翻译、策展第一名 话剧《司马迁》语言有瑕疵 台词空洞 叙事角度一般 这部剧可以看出野心很大 想说的事情很严肃宏大 但是没找好立足点 对待这种妇孺皆知的故事 叙述的切入点要小 角度要新颖 才能引人入胜不落窠臼 作品才有存在的意义 另外重点桥段的表演明显用力过猛 看得我一头黑线 老婆女儿探监的戏是败笔 可以看出当代中国的价值观和西方有很大差别 他们演的很骄傲 我看的很可笑 对个人主义人文情怀的淡漠 恰恰和司马迁撰写史记的风格相背离（史记相当注重人文情怀） 整个戏剧对主题的表达太过直白 没有回味的空间 无法媲美《蒋公的面子》。还有我特别不明白为什么国人很爱对失败者进行个人偶像崇拜 如 岳飞和本剧所谓的司马迁的偶像屈原 他们值得敬佩 但终究还是没有把自己最大的能力发挥出来就折戟沉沙 这难道不应该好好反省吗 怀才不遇抱憾而死有什么可膜拜的 我觉得曾国藩 李鸿章更值得学习 他们找到问题 解决问题 反而为现代人所诟病。。。第二名 《黑鸟》鼓楼西剧场中英翻译有问题 台词是灾难 悬疑设置失败 我中间睡着了。。。并且因为有了纳博科夫 所以这个剧对我来说 没什么感觉第三名 《那一夜 在旅途中说相声》没有爆点 搞笑拙劣 气氛沉闷迂腐 成本这么低 票价却很高 有江湖行骗 占大陆人便宜的即视感 更可怕的是该剧长达两个小时没有幕间 这个情况应该提前跟观众说明 要知道观影过程也是个体力活 果然有人在演出过程中大声抱怨 为什么还不完 虽然不是很文明 但也不是没有原因 另外一个小问题是错别字 是契诃（he）夫不是（ke）米依学生 | 上海必须《小时代》音乐剧。音效太差了，剧场ktv的即视感。灯光太炫目，极度不自然，各种闪瞎眼！舞台布景也是满满的山寨感…演员方面，看的B角，歌都是第一次听，不能确定是跑调了还是就是写成那样了…整场下来除了电影的歌没一首记得住的。改编我爱你中国的我爱你卫海太雷人，算是博得观众一笑吧。表示很痛心，整部剧不知道在干嘛！可能是剧本的错吧…白柯学生 | 北京中国国家话剧院《北京法源寺》实在是一部莫名其妙的戏…或者说完全不像话剧。全戏充斥着大段大段说教意味浓厚的独白（还都是在令人出戏的立麦前完成的），简直是让每一个戊戌维新的当事人按时间顺序跳出来，然后把历史课本上关于自己的文字背诵一遍。什么“封建”、“资本主义”甚至还有对动机和历史意义的剖析，以第一人称被这些角色讲出来真是太奇怪了，不明白为什么台词要写得像历史课本上的文字。基本没有角色间的真正互动，谈不上任何情节发展，三个小时的戏冗长拖沓，节奏混乱。演员表演用力，然而在如此无力的剧本和台词下（演员大部分时间都只是跟说相声似的站在立麦前，只好在声音上用力了）只显出用力过度的苍白。创作者似乎试图用台词直接说教的方式传达很多深沉厚重的东西，结果是既不深刻，也不感人，应该说完全不吸引人，从开场第一分钟起就味同嚼蜡。以上就足以毙掉这部戏了…更糟糕的是方言、网络俗语和好妹妹乐队的乱入，有意制造的笑点只让人觉得尴尬荒唐。挤出周末的半天坐单程一个半小时的地铁，最终得到吃了苍蝇一般的体验，实在不吐不快。眷兰芷黄梅戏《寂寞汉卿》简直有些莫名其妙迅之策划 | 广州佛山粤剧院《康有为与梁启超》主旋律话剧的“典范”：华丽庞大又不实用的舞台，无谓的煽情，满场的怒吼与说教，平淡的剧情重史不重戏。到头来除了记得他们吼了全场和最后的飘雪便无其他记忆点。导演手法是停留在上世纪的。可怜！焦媛实验剧团《金锁记》焦媛阿姨的个人秀：只见焦媛而未见“七巧”，声嘶力竭演员累观众也累。这样的表演是好的？反正我没一分钟入戏。补充一个:绿野剧团《孤儿2.0》虽然说肢体大于情节，但是在极高难度的动作和比较漂亮的形体背后是拖沓的节奏，糟糕的文本，被抛弃的情感和自以为是的间离。重点是节奏，拖沓得让人十分焦躁，让人有从上台帮他们演完的冲动。再次觉得一部戏只注重形式而脱离了内容是很糟糕。一只雪球学生 | 北京戏剧最糟TOP31《老张的哲学》很巧，除去《骆驼祥子》这部在初中就被强迫着阅读的、当时根本不理解的作品，《老张的哲学》是我认真阅读的老舍先生的第一部长篇。听说9月在人艺实验剧场有这部作品的话剧版，赶紧买票去看。失望至极。不仅没有get到老舍作品中幽默、讽刺的精髓，还完完全全扭曲了其中的一些情节。编剧你告诉我为什么你把李静变成了一个no zuo no die的姑娘，人家的悲剧明明是因为欠债要被卖给老张，而不是在王德身边吃醋取闹。这部戏也完全没有表现出老张的小人得志，快到结尾的部分，安排了“老张的钱被抢了”这一桥段，且不说是否合理，感情上，是想让观众同情他洗白他吗！“女性是玩物，青年无出路”是这个故事最大的悲剧，可惜根本没有被当作重点渲染。这出戏的监督真的有好好看这部书吗。。。2《北京法源寺》这部戏，有人说很好看，有人，比如我，真的觉得非常平庸。首先值得肯定的是演员，大家都很努力，3个小时的演出，那么长又拗口的台词都能背下来并且尽量有感情背诵，真是太不容易了。其次，我很庆幸自己买的是最便宜的票，因为这部戏不管你坐在前面还是后面，效果估计都差不多，反正都是背诵，前面的优势也就是声音大点而已。最后，BGM严重让人出戏，感觉就像好好的正上历史课呢，老师滔滔不绝，突然有谁的手机铃声响了，超级尴尬。3《你好忧愁》原著中法国女人的浪漫、无忧无虑，到了这部戏里变成了颓废重金属。其实这样改编也无可指摘，毕竟导演将其独特的风格表达出来也挺好。可是一味地突出“先锋戏剧”、“硬朗”、“解构”，而忽视了人物内心情感的变化与烘托，只能让这部戏徒有“先锋”的空壳。演后谈的时候导演说：“我相信自己能够把这部戏做好，我会努力。”冲着这句话，就多一些宽容，不把这部戏排成TOP1了吧。榛子文化公司经理 | 北京《青蛙》看所有演员都化身编剧在台上喃喃呓语、自说自话，我终于忍无可忍选择了用脚投票、中途离场。荒诞风格不是胡扯八道，对不了解的事情妄语是危险的、难堪的，也是可笑的。洁希教师 | 广州《红楼梦》同一个人分饰几个角色朗诵对白，感觉演员台词功底不够让人分辨不太出来。Cai攻城狮预备役 | 上海因为选戏比较谨慎所以基本没看到烂戏。除了预先就没抱期待的某部原创音乐剧之外，最不符合预期的是《糊涂戏班》。有为搞笑而搞笑之嫌，却找不到走出剧场后能让人回味的点。第二幕很出彩，于是对比之下第一幕和第三幕显得拖沓，尤其是第三幕。JC劇場塘邊鶴 | 廣州《歌劇魅影》說好的“跌燈”呢？？？怎麼變了“降燈”？？？當場就想叫“回水！木啊啊啊啊互联网 | 广州《盗墓笔记2》垃圾之王！卖烂梗麦麸渣特效渣剧本，学生课本剧级低级搞笑，简直一塌糊涂，看到一半忍不住退场。lllhazel半个文创产业工作者+半个戏剧人 | 深圳-广州1、《复活》：沉闷的译制片腔调+缓慢的“文艺片”情节=昏昏欲睡的下午2、《红楼梦》：解构得过于支离破碎，对于非原著党（有点惭愧）来说，只能得到只言片语的体会和全程赞叹的舞美，却感受不到剧情或者表演得来的快感和魅力3、《金锁记》：焦媛的表演惊艳但却过火，凌驾于其他人的表演之上，整个舞台没有对戏的快感，打碎了作为剧的整体感；对于人物的刻画确实让人难受，但却很粗暴，没有层层递进，慢慢抓住人心的感觉。汪搓背儿无业 | 武汉林奕华的《红楼梦》原因：这部戏相较他的前几部戏，用说书人穿插每个人物，导致我跟不上他的节奏，常跳戏。 导演感觉要讲的内容太多，又用各种没有太多外在联系的小段落来完成整剧，使得我感觉他什么都说了，也什么都没说的感觉，找不到重点。也可能是我跳戏太多了吧。很讨巧的可以得到很多人的共鸣，但感觉是一群玻璃心在极端环境下的极端表现，所以没法让我get到，怪我咯卡丘编辑 | 长沙《那一夜，在旅途中说相声》那一夜，真的很想死。剧情和名字一样又臭又长，分不清导演装B的感觉更糟还是戴军尴尬的演技台词吃螺丝更糟。唯一能看的是女配角酒店服务员。然而还是力压开心麻花荣登2015最难看的剧！某学生 | 广州1.《他和他的两个老婆》理由：笑点低劣 情节生硬 肥皂剧表演法乏善可陈 演员风格不统一总感觉彼此之间搭不上线 除了舞美找不到一丝尚可之处2.《恨嫁家族》理由：旧梗烂梗一大堆 无来由猛煽情只能感动编剧自己 时一修那么好的演员却演了个大开上帝视角的角色编导真的没有别的办法了吗 大姐你手里有可以毁灭世界的核武器哦我好怕 剧情造作人设更造作 但是还是很喜欢“我的妈妈是个灵媒”那一段 只喜欢那一段。全是二自由职业者 | 北京TOP5：澳大利亚当代“国宝级”喜剧《燃烧的疯人院》（凡木戏剧工作室） 初见剧名以为这是澳大利亚原版演出，看到介绍后才知道是国内版，请问主创？加个标签就这么难吗？听说这个戏卖得特别好，也许很多人认为不会被冠以“非常不好看”之名，我看的是首轮最后一场，看到却是所有演员稚嫩的表演，拖沓的剧情，实在不敢列入喜欢一类。TOP4：《无果花》（幻影环球(北京)影视文化传媒公司) 刚看完不久的一部戏。有朋友对我说，她是冲着监制蓝天野、导演孙博去看的这部戏，看完以后非常失望。按理说这个阵容不会差到哪去，可能是内容显得有些自娱自乐，过分的煽情和矫情。另外，编剧能穿越未来也是够够的了（剧中年轻时候用的iphone，最后演到老去的时候）。TOP3：话剧《情爱实验室》(小说戏剧社） 五部戏里面唯一没有看完就走的一部戏。像刚开始排练的一部戏，演员走位问题、台词问题等等，像是在看联排一样。后来听说是投资人觉得以前的剧本不好，临时换的本子，辛苦导演和演员们了。TOP2：《爆笑夜现场》(喜剧研习社） 这也能叫戏？！整个演出分成N个段子，所有段子都是《爱笑会议室》（我们都爱笑）以前的老梗，冠以《爆笑夜现场》就成了个戏了。演员就不说什么了，看过爱笑的人应该都知道。TOP1：音乐剧《森林诱惑》(廊坊新绎剧社） 据说这个戏在北京解放军歌剧院连演了100场，真心不知道主创哪来的勇气？故事分为上下部分，上半部分是根据4个童话改编，下半部分是这几个故事结合的后续剧情。本来上半部分的频繁换景、本土化就显得非常出戏，下半部分拖沓的剧情就是一个累赘，还不如做成儿童剧直接演完上半部分就完事儿，最后让人感觉儿童剧不像儿童剧，音乐剧不像音乐剧！还有最最重要的吐槽点是高大上的音乐和无聊的大白话歌词，让你完全无法入戏！温琦大学生 | 北京1、北京人艺《贵妇还乡》 对我来说是灾难。小艺老师的气质和角色根本不搭；整部戏的节奏崩盘；演员不定时神游。2、北京人艺 《司马迁》 又是人艺先借用我老师的一句话：演变态毁人啊！冯远征老师你真的是格洛托夫学派的继承人的继承人吗？整部戏矫情的地方太多，台词矫情，剧情发展矫情，人物形象矫情；冯老师，你求求你老婆，别让她演戏了，别让她演戏了别让她演戏了。3、俄国塔甘卡剧院 《我们存在》这个剧院在中国类比就是北京人艺这是一部获奖的戏，一部脱胎于《四川好人》的戏。看了之后我知道为什么它会获奖了。它不获奖不等于对俄国戏剧发展的否认吗？一部致敬老一辈演员，老一辈导演(留比莫夫)的戏。一部排给戏剧人意淫的戏。我的感性让我对这部戏感动，但我的理性阻止我夸奖它。它的意淫本质打败了它所有的优点。还有，真的有必要正着反着一个人两个人演这么多遍吗？特别是倒着演！简直是精神污染！小半戏剧人 | 长沙《乌龙山伯爵》+烂俗的段子，卖腐卖到底裤都没有，当幽默只是无聊笑点堆积，把观众智商想的过于简单，坐在观众席简直尴尬症Cecilia| 香港Globe的《王子复仇记》！九月初在香港看的，拼了老命买了795港币的前排票，结果看到了一个二三流剧团，几乎人人都是行走的台词机。演哈姆雷特的是个黑人就足以令人全程跳戏，这也倒罢了，没有歧视黑人兄弟的意思，但用基友的话来说，演员无法令我们忘记他是个黑人，就足以证明演技的糟糕。奥菲利亚毫无少女态，我甚至能通过演出想象到她眼角密布的鱼尾纹。父王一人分饰鬼魂和奸王两角，然而并没有感到有什么变化，大概他从头到尾都一样在歇斯底里吧。唯一好评的只有波罗涅斯老爷子了，真悲哀。老实说我本来可以不吐那么多槽的，大概因为穷逼心疼自己的八百块钱，而文艺逼心疼Globe远道而来骗钱的无畏精神吧……小妖学生 | 上海原创音乐剧《因味爱所以爱》；开演15分钟就想走，据说还有第二轮演出……上海商业剧市场还真宽广……June制作人 | 上海2015最不喜欢林奕华的《红楼梦》 不喜欢理由：和许多试图改编大部头文学的戏剧导演一样，为了顾“大局”而选择几个看似具有代表性的生猛场景，却忽略了这些篇章与风俗、礼仪、文化密不可分的联系，使原本极具韵味的语言生生沦为无知信徒口中唱颂的佛名 所谓的文本、梦境与肢体的“三层文本”彼此之间并无任何逻辑联系，所谓弗洛伊德式的梦境即无隐喻也无解析，单看肤浅，合起来看聒噪。而演员情绪的泛滥无着，也许正是对这部毫无内在的作品的最直观反应…中雨学生 | 学生上话《老大》，魔性现实主义，难以想象这部戏的首演竟是在13年，在十三年前或许还能理解。从一个有文化的老渔民出发，把环保、传统、爱情、命运的主题一锅炖，收效平平，多反而少，一个都没讲好。滑轨在天上吊过去一条大黄鱼，落地后变成人形的黄鱼精；查导十级狮吼功凑不来十分的感情，台词生且硬，叫人无法直听。累了演员，苦了观众。好久没看这样的剧了，非常不好看。不过值新年之际，还祝创作者们多多加油，做出更多好的作品，观众得福，收获更多好的体验~丹| 广州看了乱爷的年度剧目流水账，我才想起我还看过哪些剧，趁着年尾巴再补充多一部。《蝼城微尘》 看着朋友圈里对这部剧一片赞誉之词，总该听点不同的声音了吧？ 这部剧看得我如坐针毡，而更另我难受的， 是旁边叫好的观众，仿佛鲁迅笔下围观枪毙喝彩的中国人（言重了）。这部剧在技巧上是很棒的，非职业剧团能够做到这水平的肢体表情调度编排，我看着已经非常不错了。我只是对部分内容感觉不舒服。我是一个土生土长的广州人，我喜欢拿着相机走在宁静的老街小巷，但我也喜欢倘佯在繁华魅力的花城广场中；我很喜欢教别人学广州话，但我也很热衷学习各地方言。我向来都不觉得广州人包容，而这部剧又最能体现不包容了，我看到的仿佛是一群固步自封的青年对社会剧变的不适应。对整容教育等热点问题是进行了讽刺，但我看完感觉和在大剧院演后谈最后一位观众的提问一样：“我感觉你们是在一味的抱怨讽刺，你们有想过做出什么改变吗？”这次征集叫“非常不好看”杯之我不喜欢的剧。这部剧不是不好看，只是我个人不喜欢而已，我知道这部剧有非常多的粉丝，不同意我的观点可以探讨，但勿喷。感谢微信公众号“陈述与胡说”的陈述老师对本文提供的设计支持，做为国内知名的戏剧吐槽公众号，昨天他们分享了一些他们的看法，点击左下角“阅读原文”可以观看。而最后，也分享一张昨晚他们所分享的一段台词，做为今年“非常不好看”的结束。感谢各位，新的一年，剧场常相见！编辑 | 杨小乱 刘衣文点击以下关键词，看往期精彩内容等待果陀 | 紫式部日记 | 广州剧场指南 | 重遇在最后一天 | 丑男子 | 香港话剧团 | 世界戏剧日 | 表演工作坊 | 舞台不再 | 西游记1 |
西游记2 | 云门如果没有你 | 林奕华红楼梦1 | 林奕华红楼梦2 | 走出剧场 | 木棉10年 | 电子城市 | 北京12剧场| 搏命两头腾 | 蝼城微尘 | 大幕拉开 | 机器人魔像 | 移动网络戏剧实验 | 我的戏剧推广 | 剧场初体验 | 丑海报 | 毕业剧| 鼓掌爱好者 | 迷幻战境 | 我和春天有个约会 | 小剧场大戏剧| 都是龙袍惹的祸 | 小城之春 | 华丽上班族 | 你对我有没有感觉 | 力比多控制的世界 | 剧院魅影的十个细节 | 在舞台上飘起来 | 爱国歌 | 欢笑就是正义 | 音乐剧和歌剧傻傻分不清楚 | 樱桃园的肖像 | 褶皱 | 逃学去乌镇 | 现代舞的打开方式 | 尼伯龙根的指环 | 宽恕是一场温暖的雪 | 上剧场（刚开始整理，之后陆续增加ing）
欢迎转载：
推荐：