圆球,雪山,飞船,一对外星人的飞船男女,

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《医龙-Team Medical Dragon-》永井明(原作)×乃木坂太郎(作画)×吉沼美惠(医疗监修)[25卷完]
&&小时候去医院,看到玻璃门上大大的&外科&两字,便饶有兴趣地问父母,这外科是治什么病的?得到的答案是开膛破腹的,当时让我困惑不已百思不解,开膛剖腹已经是内的不能再内的项目,怎么就成了外科了呢?这个问题在小时候困惑了我很久。&前几年在NDS上玩过了一个叫《超执刀》的做手术的游戏,玩了七八关之后我实在受不了要把一个病人治死读档好几次才能治好的痛苦&&虽然只是游戏&&毅然放弃删除。&我们谈论一部漫画的时候,经常要提起&世界观&这个词汇,给一部漫画一个直观的定性,是少年奇幻冒险,还是热血青春体育,是少女情感纠纷,还是内涵深沉幽远。不一而足。而且对于世界观还有一项指标:世界观是否宏大。举最常见的两部少年漫画的例子,海贼王和火影忍者,经常就有海贼王的粉丝以one piece的世界观宏大&&四海,红土大陆,伟大航线,新世界&&来压倒只有几条村子互相攻讦的火影忍者。当然也存在部分看不清楚形势的火影粉丝以火影世界观宏大&&五大国,&&等等&&来反讽OP。这种互相攻击比较无趣尤其是无脑攻击,但我们确实能感觉到,像OP这样的故事,一个宏大的世界观起到了非常强的帮衬作用,对于未来故事的发展增加了无数的可能性。&但是不是必须世界观宏大才是好故事?答案当然是否定的。以世界观的局限造成故事的不畅,只说明漫画家的无能。&因为世界上还有这种故事,这种故事内容可以挺长,但说不定只发生在紧凑的24小时内;没有太多的角色,一个人甚至也可以演一出独角戏。这种故事的关键点就是:精致、细腻。&常见于都市背景下的现实题材故事。&这个故事,就是这样一个,讲述心脏外科医生情感纠葛明争暗斗的故事。&看完整本书之后,再回头收拾思绪,你会发现,这本书从头到尾,只讲述了一个内容,即女一号以某医院心脏外科助理教授(副教授)身份争取教授职称的故事。为了实现这个夙愿,女一号在故事的开篇去请来了男一号,一个医术极其高明但目前无业的心脏外科医生,请他来帮助完成一种心脏手术,女一号将以这个手术的论文来争取教授职位。男一号首先开始网罗这个手术需要的助手,护士,麻醉师,术后恢复医师,其中就包括了实习医生的男二号,和首席护士的女二号(熟人)。&故事中充斥着大量的人与人之间的心理暗战,女一号和教授之间的斗争,教授推荐其他人选的反击,女一号提出竞选的新改革方案,其他教授横插一脚推出候选人,几个候选人之间在手术台内外的拉票战,直到投票的前一刻都不得安宁。投票是在第24卷,倒数第二卷,其中每卷有220+页,比绝大多数漫画良心的多。&现实题材经常要揭露一些现实存在的问题,这部漫画以心脏外科医院为中心,揭露了很多现实中存在的医院和医生的丑恶。比如小角色唯唯诺诺做本分工作不愿意担责任,女医生怀孕被其他医生歧视欺负前途断绝,医疗器械和药物公司的公关人员与医生之间的龃龉,等等,以我比较善良的心思我觉得书中是有些夸张的,但以儆效尤,以一部漫画作品给这个圈子的人敲敲警钟并不是坏事。&有一些时候看这个男二号会有一种这个人是主角的错觉,因为整个故事见证了他从一个无能的实习医生到一个能够主刀心脏手术的厉害角色的转变,而男一号从一开始就非常牛逼。就像铁中棠和西门吹雪。西门吹雪是很牛逼,一直很牛逼,但他不是主角。而铁中棠一路走来,历次打赢了原本打不过的强敌,也受到了很多贵人的相助,一步步从随处可见的寻常角色蜕变成为一流高手。从这个角度来说,仿佛让男二号当主角才合适。但现实是如此残酷,24本书的封面上那张男一号的脸无时不在提醒读者,这个人才是主角。直到最后一本时作者才良心发现,放了一张全家福,而且故意把男一号排除在外。&都市现实故事最适合的画风就是写实,越真实越好。这本书在绘画方面走在了其他人前面。丰富细腻的表情特写,略带夸张的狰狞扭曲,大量的网点和线条,把角色们的性格和心理描绘的淋漓尽致。&在少年漫画中,常见一些脸谱化的角色,即好人就是好的,坏人就是坏的,好人一脸正气,坏人长着一副坏相,憨厚的人粗壮敦实,正直的人方脸大眼,精明的人细眉尖嘴,妖艳的人露出三点,等等。对于判断力较差的少年儿童来说这样做可以让故事更加清晰容易理解,但缺点也比较突出,尤其是看多了之后更会审美疲劳。后来演变出了新的变化,即好人也有缺点,主角贪吃好色,配角争强好胜;坏人也有亮点,比如因为各种迫不得已的原因才做坏事之类,让角色复杂了一些,产生了很好的效果。&把脸谱化的角色做的非常好的一个例子,就是尾田荣一郎的海贼王了。海贼王中很多角色都有脸谱化的特点,但同样获得了相当的人气,显示了作者塑造人物方面的功底。&本书只有寥寥十几个人,内容却有满满的25卷,只凭脸谱化的人物,凑都凑不齐页数。所以人物必须复杂化,必须有很多面,这也符合现实中真实的人类,也贴合现代都市题材的背景。也体现了作品的精致和细腻。&最近看漫画时间很少,但一下子捡起的这本书确实是捡到宝了。一气呵成就看完了,真爽。&
非常棒的现代都市背景外科医疗题材的漫画,故事跌宕起伏,情感细腻丰富,绘画精致写实,人物印象深刻。非常值得一读。&有同名电视剧。&刚才翻回去检查一眼看到标题的&Team Medical Dragon&,简写不是TMD么,真是恶趣味的巧合。
《sket dance/学园救援团》筱原健太[288话完]
&&这个月到月底了居然还没有写一篇,基本上我也进入倦怠期了,在没有物质激励和外力强迫的条件下,终归是要走上这条路的么&&这个月主要是看了某著名网络智障文学武〇乾&,然后买了新电脑打穿了火炬之光2和使命召唤7,都挺费时间的所以&&&不过不容易的是把这本书看完了,sketdance这本书因为银魂的关系所以很早就知道了,之前断断续续也看了四五本,因为字数太多看着头大所以没坚持下来,应该是这个月初吧,当时倒数第二话发布了被我偶然瞥见,我没忍住好奇心看了一下,因为没有感情所以没太大的感觉,但想到今年若干若干不错的作品都完结了,很多都是想看了很久结果直到完结都没看,所以下了一个小决心,准备用一个周的时间把这本书看完!然后顺利迎接最后一话,也权当自己追了一小会儿这本书。想法是不错结果在我看到200多话的时候特么最后一话就出来了,然后我还手贱点去看了,实在是遗憾。&之后还是坚持看完了,这本书大概应该有三十多本,在字数这么多的情况下压力还是蛮大的。&最早看这本书给我的感觉,这个作者很努力,也有一些小聪明,挺有趣的。尤其是连载初期生死未卜的情况下,作者做了很多有意思的小花招,与现实世界互动。画工也是非常的精致,一看就是科班出身,像模似样。不过虽然有这些优点,但我感觉还是缺少了一些抓住我内心的东西,故事非常平淡,校园单元剧老生常谈,画也没有显著特色。这其实也算是绝大部分平庸作品的通病吧,这个世界上毕竟有着一个神秘莫测的词汇叫做&才能&。&让我第一次产生改观的故事,就是《switch过去篇》,比较沉重的一个故事,与之前整本书的格调完全不同,我感觉可能从这个篇章之后这本书在jump站稳了脚跟?而让我颠覆对这本书的感觉的篇章,就是《happy birthday》篇了。这个篇章我看到后来就感觉&这三观太特么正了&,虽然我过了学生时代阶段对这种篇章的感受力不如以前,但我能深深地感受到这个故事的正能量。可能这部作品在jump的长期连载,就有着净化社会空气这方面的考虑。我知道jump是投票选最喜欢的作品,可能很多人心中对正义的支持和渴望潜意识里影响了他们对这部作品的喜爱,如果是我我也愿意将票投给这种荡气回肠的正能量故事。&紧接着的《happy rebirthday》篇跟上一篇相辅相成,说是同一个故事也不过分,不过我感触不是很深罢了。&这本书连载了六年,讲述了高中三年间,三个少年男女为了帮助别人而成立学园救援团,帮助学校里形形色色的人的故事。时间流逝的故事总让人感觉恐惧,不如万年小学生、银魂之类的海螺小姐模式让人心安,但自欺欺人有什么用呢,现实中的时间是不会停止流逝的,万年小学生从我小学时代开始上学,直到我大学毕业上班还是小学生,平均下来一天要发生三四个案子死四五个人了,而我的同龄人几乎都放弃了这部作品,可能直到未来某天完结的时候,大家会纷纷唏嘘不已感慨人生吧。&故事也创造了很多配角,有一些很成功的比如学生会众、百香、队长等,比较有意思的一点就是故事中诞生了大量的剧中剧角色,很多匆匆一瞥出现的角色,在人气投票中反而获得不错的成绩,形成一种大家来找细节的风气,颇为有趣。&说到剧中剧,小畑健&大厂鸫的食梦者是其中翘楚,而且给我的感觉食梦者中主角创造的《PCP》这部漫画,跟学园救援团定位非常相似,感觉就好似以学园救援团为蓝本,这也不是不可能。&故事的最后十几话充满了浓浓的毕业气息,这个时候读者也知道这本书快要到头了,没有不散的宴席,最后作者比较有节操的该填坑填坑了,就是switch说话那里我觉得还是有点儿意犹未尽吧。&
助人为乐的校园漫画,正能量爆表,三观非常正。虽然我过了看这本书的最佳年龄,无法以学生身份深层次感受这本书,但我非常乐意买一套放家里供着,等给未来我的孩子看一看。
《超无力气战队/JAPA.FIVE》佐藤正基[9卷完]
&&我不止一次强调作品的&幽默感&,其重要性可以说只比剧情略逊一筹,因为幽默是穿插在故事中的,两者并不能清楚分开,所以说幽默感是剧情的重要组成部分也不为过。而众多类型作品中,最需要幽默感的,毫无疑问是搞笑漫画。搞笑漫画如果缺乏幽默感,那还叫啥子搞笑漫画。但幽默感这个东西却最需要天分和灵气,后天是万万难以从无到有学会的。而这份灵气也可以让一部作品在铅华尽洗之后,从众多同类中脱颖而出。&说上面这一段,我脑海中想到的两个例子,一个是鸟山明的《阿拉蕾/IQ博士》,我们提到鸟山明老师第一个想起的总是《龙珠》,但却经常忽视这部在龙珠之前奠定半神名声的、在日本社会上形成一种&阿拉蕾现象&的优秀漫画。以至于龙珠在连载初期定的就是搞笑漫画的调子,后来才转为热斗漫画。少年人可能更喜欢龙珠,但放到全年龄,阿拉蕾必然能够吸引更多的读者。这部作品才是鸟山明幽默天分的集大成者。&第二个就是小畑健。小畑健老师是出名的憋不出故事的类型,按说应该是比较缺乏天分。以&十年难遇的逸才&出道的他,早期混的相当不如意,直到和堀田由美老师合作的《棋魂》,才让他真正成为一线大牌漫画家。不会编故事不代表没有幽默感,很多人拥有不逊色于小畑健的作画水平,自然也可以与人合作画漫画,但却无一人达到超过小畑健,这就值得深思了。在《食梦者》单行本中,经常穿插由大场鸫画的原画,然后由小畑健改编成草稿,可以看到原作的局限性很低,只是给了故事的大致发展,(大场鸫至少给了NAME,堀田由美只是给出文字剧情),具体细节却都是由小畑健把握。在这些地方小畑健的灵气发挥的淋漓尽致,生动丰富的人物动作表情,把角色演活了。没有这些,棋魂、死亡笔记、食梦者也不会变成大热门作品。他不缺天分,他只是不会编故事而已。&举了两个巨擘的例子,用在这部作品身上,可惜是作为反例。对,这就是我想说的,这部作品缺乏灵气。&故事的主要内容,主角是一个屌丝男,暗恋白富美女主角,在偷窥时偶遇女主角变身,之后被女主角的爹(组织头目)忽悠参加了战队,但因为没干劲所以变身时只能变上半身,下半身是光屁股露鸟的,去和月球来的搞笑侵略者战斗,之后陆续有角色加入战队,凑5个人打一桌保皇,和各种弱智外星人战斗,在学校继续偷窥等屌丝必修课,最后来一出拯救地球的大篇章,完结。&我说这部作品缺乏灵气并不是说这本书毫无幽默感,其实部分设定还是有点儿意思,超级下三路的屌丝行为、半裸下身变身、各有特色的女主角、比主角更加弱智的对手。但是能明显感觉到,一只局限于初始设定的东西,而这初始设定是精心准备的,一点儿也不自然;二过于下三路咸湿,总是拿这些东西说事儿,虽然黄色的东西是群众们喜闻乐见的,但你只有这一套牌打就显得无趣了;三模式化套路化,在这部作品中体现的比较明显,看一本两本感觉不错,看多了就会觉得生硬无趣。&总结为一句话就是缺乏灵气。那什么是灵气?这个东西只可意会,有灵气的作者作品读了之后的体验和这种缺乏灵气但绞尽脑汁的努力型作品是迥然不同的,多读自然会晓得。&
整体来讲比较无聊,缺乏搞笑天分的搞笑漫画,难怪火不起来。
【转】死后要子孙烧给自己看的名单(四)不用烧了,整套放进棺材类
4,不用烧了,整套放进管材类进入条件:在长久的奋斗(?)下终于完结了&
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作品==作者==连载时间==总回数/卷数
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Peanuts/花生漫画==查尔斯&舒兹(Charles M. Schulz)====17897回(预定25卷)
作者于1999年12月得知罹患大肠癌后才终于愿意宣布退休,日逝世,享年77岁。第二日的新闻也刊出其生前画的最后一篇漫画。
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东京大学物语==江川达也====370回/34卷
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机动戦士高达0079==近藤和久====12卷
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苍天航路==原作:李学仁&作画:王欣太====409回/36卷
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冥王计画==高屋良树====5回/1卷
高屋良树以「ちみもりを」作为笔名。断尾约20年才有新故事,然后又拖了几年才好不容易结束。没想到在25周年的时候有人帮他出了新作!
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犬夜叉==高桥留美子====558回/56卷
也是非常拖的一部,从90年代拖到2000年代左右,TV动画也出了两部,终于在2008年完结。(但作者最近又有新作品连戴可能过个几年又会被放进这里吧。)
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银牙传说WEED==高桥义广====449回/60卷
续作的《银牙传说WEEDオリオン》(2009-)目前连载中。
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机动戦士高达C.D.A 若き彗星の肖像==北爪宏幸====14卷
北爪的身体健康一直都不好,幸好故事终于结束了。
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伊甸少年天王==寺きつね====122回/20卷
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指尖奶茶==宫野知亲====83回/10卷
奶茶铺在休店一年()后终于以攻陷小左顺利连载完毕。
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棒球大联盟==满田拓也====747回/78卷
比柯南还强的Sunday真拖戏王,不过作者也算有确实按进度诠释主角的一生职棒生涯。
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YOUNG GUNS==林政德==卷
第一部改编成日本动画的台湾漫画,睽违十一年后终于在日完结。
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青春男孩==山崎贵子====30卷
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最终进化少年==河岛正(原作)====21卷
作者于日因肝癌而逝世。在连载时候就已发病,但仍编写剧本到逝世,后来由安达渡嘉老师完成。动画化的停摆似乎与原作逝世没有关联。
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GOSICK==樱庭一树====8卷
作者成功转型当大众文学作家了。
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医龙-Team Medical Dragon-==永井明====25卷
永井明2004年肝癌死掉了但是有留下剧本,因此变成了原案。
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天生妙手==山本航晖====62卷
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魔法老师==赤松健====355回/38卷
作者在单行本最后一卷表示,这只是平行世界中其中一个结局,他还有很多魔法老师的故事想画。(很有可能是出版社有意腰斩&)
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我们这一家==けらえいこ/蝼川内栄子====17卷
从1994年开始在日本《读卖新闻》刊载的漫画。作者表示「原先以女儿橘子的想法创刊,却逐渐变成妈妈的角色,加上年纪不自觉超过花爸,让她对于未来的作品发展感到迷惘」加上2011年发生的日本311大地震、作者体力不堪负荷等种理由决定结束连载。
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蹦蹦跳跳仙太郎==布浦翼====37卷
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家庭教师HITMAN REBORN!==天野明====42卷
结局只是回归日常并草草收尾,没画到未来也还有很多没交代,(也许作者没梗了天野你给我踹共喔喔喔喔喔! !)
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内衣教父==新田たつお====1175回/104卷
因为连载的杂志要休刊,所以才完结的(?)
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梦幻游戏 玄武开传==渡濑悠宇====40回(预定12卷)
作者跑去少年Sunday画革神语,又在flowers增刊「凛花」上连载樱狩,所以第9集与第10集的发行日期整整隔了近3年&&于2013年2月14日完结。
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(预告:下一篇可能会是最后一篇,收拢收拢零零散散的小内容)
《杀戮都市/GANTZ》奥浩哉[383话/37卷完]
&&又一部有生之年系列作品完结了。13年,从2000年起,是新世纪漫画的开端。与现在流行的画风相比虽有不同但并不突兀,因为画风革命大约发生在上个世纪末,这本书诞生时这场革命基本已经接近尾声,虽然之后十余年仍继续进化,但大抵如此了。&这本书应该算我的青年漫画启蒙书之一,当时的我对本书这种程度的血腥相当不适(现在仍然不适),血腥画面带来的冲击感自然是非常震撼。加上这个故事本质还是少年故事,只是披上了血腥的青年外套,所以我还是津津有味地读下来,然后跟连载至今。&青年漫画比之少年漫画,可以采用更有冲击力的画面和情节,而不必考虑读者的心理承受能力,所以相当有优势,而且这种优势会扩大让少年漫画的冲击力变得平淡无奇。比如你在观看了《剑风传奇》的黄金时代篇所营造的绝望之后,再回头看很多少年漫画,公主被抢走、父母失踪漂泊、朋友反骨仔,很多曾经让你心惊不已的剧情现在是如此的苍白无力。这个过程基本上是不可逆的,随着年龄增长漫画迷会逐步从少年漫画过渡到青年漫画,上班后被社会蹂躏后更是连看青年漫画的兴致也无,国内青年会选择离开这个圈子,日本因为漫画文化氛围浓厚,成年人可能会转向阅读《岛耕作》之类的适合成年人上班族的漫画。&回头想想也是,如果你在少年时代没有看《神龙之谜》,成年后确实难以捡起来翻阅这本中二气息浓厚的漫画,就算咬牙看完,评价也绝对不会有少年的评价高。如果你在少年时代有幸看了《游戏王》,这种怀念可能让你对这部作品保持较高的评价,虽然你已经十年没再看一遍了,甚至再也无法捡起来看了,因为这书确实太中二了。&有一部分特例,比如龙珠,比如slamdunk,比如one piece,等等。这些少年漫画站在漫画金字塔之巅,是人民群众喜闻乐见的优秀的精神文化遗产。他们在无法使用青年漫画各种手法(色情、暴力、血腥等等)的掣肘下,仍然描绘出了一幅幅荡气回肠的优秀故事,吸引着所有年龄段不同性别的读者。&其实说白了,不论是画风和画工,不论是色情还是血腥,都是为故事服务的,只要故事优秀,具体用什么手法反倒不重要。有些弱智漫画故事苍白无力只能通过打打擦边球卖卖肉来博得读者好感,令人反胃至极;而有些打着色情的旗号却讲述有趣故事的书,甚至让人匆匆略过色情部分忍不住赶紧去读接下来的剧情。这就是差距。&这本书开篇比较惊艳,故事的发展中也诞生了非常优秀的篇章,奠定了在读者中的口碑,成为了大陆纸片党的标配之一。希望有多大,失望就有多大,故事的最后却如同脱缰野马,不可收拾,草草完结,令人惋惜。&故事的开始是同学两人,野鸡和男二号,在地铁站上跳下去救一个跌落铁轨的小孩,然后被飞驰而来的地铁创成碎肉,这是我第一次看到画人头掉下来会连着一小段脊椎的漫画。本应死透了的两人,突然从众人眼中失踪,满血复活来到了一个奇妙的房间,一颗黑色的圆球旁边,这颗黑球,就叫GANTZ。&之后GANTZ开启了一个仿佛真人CS的游戏,几位和主角情况类似的人一起加入了进来,一开始大家还没当回事,等真出人命了之后都吓尿了,死了好几个之后终于干掉了外星人,回到存档室。本来这些人都已经是必死之人,被黑球救活参加的游戏,而在游戏中陨落的人是不能再复活了。&类似的游戏参加了很多次,构成了这本书的不同篇章,其中一些篇章面对无敌的对手让人绝望,甚至发生过差点儿团灭。主角和男二号都曾经陨落过,后来通过在黑球积攒分数复活。理论上这个游戏过程是可以无限循环的,国内某小说也是参考了这本漫画写就,被读者惊为天人,奉为&无限流&鼻祖,却不知杀戮都市早就存在这种模式。&不过理论归理论,地球上总归是没有那么多外星人让你杀个痛快,而且现实时间也不等人,天天画下去也不是个办法,看多了读者也烦,终于到了完结篇的到来。完结篇是外星人驾驶飞船来到了地球,类似《独立日》的感觉,不过比独立日残酷的多。因为外星人明目张胆的出现,黑球也终于走上前台,战士们拿起武器战个痛。具体不细表,在细节上有亮点,但就整体而言却缺乏把握,让读者一头雾水,最后结局的处理也是跌破眼镜,与这部作品曾经的辉煌相比,乏善可陈,虎头蛇尾,相当失望。&
青年漫画经典作品,虽然完结篇章令人失望,但整体还是优点盖过缺点,前半程更是精彩纷呈,非常不错,推荐一看。&友情提醒,故事中大量充斥血腥镜头,尤其部分外星人各种反人类,虐杀吃人什么的,请做好心理准备。
【转】死后要子孙烧给自己看的名单(三)龟速前进类
3,龟速前进类进入条件:1年內出不到1卷或是1回&
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初出年份==作品==作者
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1973==玻璃假面/千面女郎==美内铃惠
患绝症的月影千草比读者还要长命,目前正在以一年一集的速度龟速前进中。
&&&&&&&&&&&&1985==强殖装甲ガイバー/强殖装甲凯普==高屋良树兼差的作者。
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1986==亚尔斯兰战记==田中芳树
田中烂尾传说的代表作,虽然已经复活但仍是经常拖稿。
&&&&&&&&&&&&1987==创龙传==田中芳树作者心情好就写两笔,但已经近乎停摆,其他时间都在写药师寺凉子系列。
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1988==泰坦尼亚==田中芳树
为了放在同作者,不然该移到复活无望类去了,日本那好像还有其他台湾未代理的作品。
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1988==灼热的龙骑兵==田中芳树
为了放在同作者,不然该移到复活无望类去了,日本那好像还有其他台湾未代理的作品。
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1990==自转地球仪世界==田中芳树
为了放在同作者,不然该移到复活无望类去了,日本那好像还有其他台湾未代理的作品。
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1989==烙印勇士==三浦建太郎
(作者忙着帮画魔法老师),主角离跟(真女主角)大魔王古力菲斯(重逢)决一死战的日子遥遥无期,听说最近还进入IM@ S的世界。
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1989==新世纪福音战士(漫画版)==贞本义行
本职不是漫画家,所以出到了11集,「AIR/真心为你」的段落还没出完,2009年7月连载再开。(注:2013年6月完结)
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1996==万有引力==村上真纪
经典BL漫,正以半年一集的速度龟速前进中。
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1998==猎人/HunterXHunter==冨樫义博
富奸连载完结日,家祭勿忘告乃翁。
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2000==魔の系列==乔林知
故事才完成2/3就一直拖稿。
&&&&&&&&&&&&2001==火凤燎原==陈某慎终追远,请烧火凤。(因为主角吕布已经领便当了,所以之后进度会快。)
&&&&&&&&&&&&2001==机动战士钢弹-天空的学校==美树本晴彦超时空要塞ACE与其他工作,(副业不管了)
&&&&&&&&&&&&2001==勇者斗恶龙-伊甸的战士们==藤原カムイ画到一半作者跑去画"勇者斗恶龙列传洛特の纹章~纹章を継ぐ者达へ"(未完),尚未以中文版代理,要等他画完列传才回回去画。
&&&&&&&&&&&&2002==PEACE MAKER铁==黑乃奈奈绘漫画中文版至今还卡在第六集,动画则出了24集后草草结束。
&&&&&&&&&&&&2003==凉宫春日系列==谷川流2011年5月才出版最新两集。
&&&&&&&&&&&&2003==9S==叶山透第十集到第十一集差快两年半。
&&&&&&&&&&&&2005==World Embryo(救世之茧)==森山大辅似乎手边另有两份漫画及插画的作画工作缘故,进度相当慢。单行本约隔8~9月左右时间发行1集,2011年2月发行第8集。 2012年2月才出刊第72话篇幅。
&&&&&&&&&&&&2007==盖尔的魔法妖精==宫下未纪为了人设而画的漫画,骗走百合控又不出续集。
&&&&&&&&&&&&2007==草莓狂热==巧奈梦智作者跑去画伪娘漫,第三集?别说了吧。
&&&&&&&&&&&&2008==Berry Berry==日高万里作者从2010年12号中断连载后于同年20号跑去画秋吉家系列里的天使1/2方程式。
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2009==Infinite Stratos==弓弦イズル
作者因为动画版的成功而一朝得志语无论次,结果开罪了MF(无误)
骚动一年下来甚至还传出过出版商单方面腰斩的消息后,2013年4月确定转到Overlap文库从新并继续发行。
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(预告:整套放进棺材类)
《蓝龙:拉鲁?古拉德/拉尔?古拉度》(《BLUE DRAGON:RalΩGrad》)鹰野常雄×小畑健[4卷完]
&&如何安排这部作品的几个译名颇费了我一番心思,这部作品的台湾译名是《拉鲁?古拉德》,香港译名是《拉尔?古拉度》,这是汉字翻译的出入无所谓,中间的&?&符号,乍看上去很像希腊文字欧米伽&Ω&,但欧米伽没有具体含义,而&?&这个符号在希腊(?)代表着&龙&的意思所以才用。其实本质就是为了耍帅。百度都搜不到的。蓝龙(blue dragon)在封面上只占了很小一行字,是主标题《拉鲁古拉德》的引题,要说跟这部作品有什么关系,就是类似于&加多宝凉茶:中国好声音&的感觉了。英文标题《ralΩgrad》,跟中文的搀和不到一块去(因为有引题和标题两部分容易混淆)所以单独列出来,而且为了表示Ω和?的区别特意用了Ω。&上面这段没用。这部作品是一部纯商业性质的作品,引题,或者说独家冠名权,《蓝龙 / bluedragon》,是一款著名的XBOX独占游戏。可能是因为XBOX一直在日本市场萎靡不振半死不活,大金主微软重金打造了这款日式RPG游戏,邀请坂口博信担任制作(代表作《最终幻想》系列),鸟山明担任人设(代表作《勇者斗恶龙》系列,以及漫画《龙珠》),植松伸夫担任音乐(代表作《最终幻想》系列),组成了这个超豪华的阵容,(历史上类似阵容可能也就《超时空之轮》了),打造了这样一款豪华的游戏。&当然这还不足以显示出大金主的有钱,为这部作品保驾护航的,还有两部漫画,分别是周刊少年jump上由小畑健连载的本作《拉鲁古拉德》,以及月刊少年jump上由柴田亚美连载的《蓝龙ST》。这还没完,请小畑健出手估计也就千万日元足以,毕竟还有稿费和版税另计,真正糟蹋钱的是动画化,请大和屋晓编剧的104集大型奇幻冒险少年热血狂拽炫酷叼霸天的动画版《蓝龙》也为游戏造足了气势。另外推出卡片游戏之类就是毛毛雨了。&最后这个游戏卖了几多钱我不清楚,但我知道的是至今XBOX在日本也是一片惨淡,周销量甚至经常被PSV完爆。&不过这种全领域宣传制霸的捆绑销售模式,还是得到了商业界的认可,全方位骗钱自然比只骗一个领域来钱更快。缺陷就是烂作品就会是全方位烂的窘境,前期投入过大说不定全砸手里把自己就忽悠破产了。&这部漫画也确实体现了很浓商业性质,就是应付公事,不吸引人。故事的内容除了&蓝龙&两个字之外,与游戏版并没什么关系,这一点倒是无所谓,好声音学员也不是喝加多宝长大的,加多宝一样可以冠名来吸引眼球获取人气,问题是你漫画版如此的平淡无味,怎么能指望读者看完漫画后兴致盎然地去购买游戏呢?&故事大概讲述了一个被影龙附身的男孩15年间被囚禁在黑暗,因为怪物入侵所以被请出来消灭怪物,之后踏上了消灭大boss黑暗女王之路,路上认识了一个跟班,又认识了一个跟班,又认识了一个跟班,又认识了一个竞争对手,途中曾经不顾队友劝说越塔杀人被虐,之后稳扎稳打,消灭了LV5的怪物,消灭了LV8的怪物,面对LV20神装不齐的怪物陷入苦战并成功嘴遁把对方骂退,最后面对LV25神装出齐的大boss,无力对抗的主角调出了控制台,输入了whosyourdaddy&&成功消灭了boss,代价是被封号二十年。&
基本上就是这样一个RPG模式,中规中矩,但毫无吸引之处。这也是为什么在有小畑健老师撑腰的情况下这部作品却还是知名度非常低的原因吧。&只有画还能看看。
《三国志·魂》杜康润×荒川弘[上下卷完]
&&水印司马笑哈哈。&牛姨啊牛姨,为什么你画的漫画就这么吸引我呢,简直要变成脑残粉了。牛姨,荒川弘,没什么好介绍的,《钢炼》《银之匙》《百姓贵族》等,牛逼不解释。曾经有记者采访问她最喜欢的国家,她回答道,第一是日本,(虽然身为中国人对日本有很深的嫌隙,但她的回答体现了她的爱国情操);第二就是中国了。中国的悠久历史让她流连忘返,尤其是在日本也耳熟能详的三国历史。&三国是让大好男儿热血贲张的优秀题材,自古就诞生了无数的衍生故事,至明初的《三国演义》达到巅峰。而进入现代后,新时代的演绎形式让这段历史重新焕发光芒,94年拍摄的电视剧版至今让人津津乐道,其中演员的演绎也让人回味无穷,鲍国安,唐国强,孙彦军等等,在整个泛东亚文化圈都造成极大的轰动和影响。电影导演、动画片导演也不甘示弱纷纷上阵,这几年比较出名的《赤壁》《见龙卸甲》《关云长》等等都是三国题材,动画也有好几部。&游戏方面,在十年前更往前国产单机游戏还活着的时候,都诞生过不少颇经典的三国系列游戏,比如《三国群英传》(2代赛高);后来单机死求了,但网游和网页游戏如雨后春笋,尤其是制作成本较低回报较高的页游,三国题材多的数不清。日本方面,因为对三国历史的国民性狂热,艺术作品同样层出不穷,就我比较了解的游戏领域,《三国无双》系列,《三国志》系列,《三国志大战》系列,FC的《吞食天地》、《霸王的大陆》,《三国战记》,《曹操传》系列英杰传,等等,都非常经典。漫画就更不要说了,最早的横山光辉的《三国志》,《龙狼传》,《苍天航路》,还有一些女体化的《一骑当千》之流,还有高达机器人的三国故事,反正是数不过来的。我个人倒是比较推崇香港漫画家陈某的《火凤燎原》,比起典型港漫的肌肉男群殴单挑,这部作品有趣的多,画工也非常精湛。&然后回到这部《三国志魂》,荒川弘&三国志,直接就把我击落了。看封面左上角有个小商标&KT&,是光荣公司的LOGO,历史游戏专业户尤其是三国历史(还有日本战国),《三国无双》和《三国志》两块金字招牌就是这家公司的。这部作品算是商业性质的,收了光荣的钱给他画的三国漫画,不过话说回来哪部漫画不是商业性质的呢&&?故事是脚本写的,荒川老师只负责作画,但观其内容感觉牛姨味十足,应该不仅仅是简单的作画。&这种四格漫画貌似是牛姨特别喜欢的一种形式,在她的作品单行本后面总是附上几篇小四格,在《兽神演武》中我提到附录的四格甚至比这篇漫画更有趣。这篇《三国志魂》算是让牛姨好好地发挥了她的四格漫画特长。&故事将三国演义的120回浓缩成120页的四格故事,当然不可能是概览全貌,只能提取关键节点关键故事,发挥无厘头恶搞精神,融入了很多现代因素。而角色的塑造,从封面就可以窥到其绘画功力,相信大家都能认出主要角色哪位是哪位。(上册的三位很好认,下册的三位,猪哥大家都认识,右手边一位白面小生,跟上册的孙权位置对齐的话应该是周瑜,左手边的阴暗大叔从曹魏的历史推断八成是死蚂蚁。)&
牛姨&三国,这两大关键词组合在一起,不看简直伤天理。&反正只有2卷的小品故事,分分钟就翻完了,快看吧快看吧。我个人会收实体书。
短篇系列之2《路》yeungl[22P]
&&拜这篇漫画如此大路货的名字所赐,百度搜不到这部作品。加上作者名字也搜不到。加上&漫画&&原创&&投稿&也搜不到。所以想看的话请移步布卡漫画。&漫画讲述了一对年轻的夫妇or恋人,没交代身份但目测是香港本地人,按揭购买了一套小房子之后,因为房贷的重压,捡便宜家具,做多份兼职,生活窘迫,备受欺凌,压力山大,也没时间谈情说爱。然后骑电单车出门去打工的时候,(因为疲劳驾驶)出车祸身亡。&故事的最后:这是我们的结局吗?我是多么喜欢这地方啊。但是,为何要这里生活,便要背负这一切的重担?是我们选择的路,还是&&&看了这区区几页漫画,我想很多年轻人会大有感同身受之感,扑面而来的生活压力让人喘不动气,看不到前途,看不到出路。尤其是在京沪深等超级城市打拼的人感觉尤甚。这些大城市高昂的生活成本已经不逊色于香港了,但至少我们还有一条退路:回老家。苦逼的香港本地人就没有这个选项了。&我主要想谈谈香港问题。&最近几年香港的舆论环境越来越差了,蝗虫,谩骂殴打,游行,捐款,出现了一种&凡是大陆、大陆人、尤其是TG,都特么是坏人&的思潮。顺便衍生出了&还是大英帝国好&的思潮。不利于民族团结,国家稳定,社会和谐。&我们从头说起,看看香港的发展轨迹,深入了解才能得到深刻的结论。&1840年,香港也只是一个小渔村。这一年,爆发了第一次鸦片战争。1842年,香港被割让给英国人,成为殖民地。之后通过1860年和1898年的不平等条约,英国陆续将香港岛周边的岛屿和土地全部收入囊中,有租借,有割让。二战期间,日本曾经和平占领香港,战败后又吐了出来。一直到1997年回归中国。这期间,香港没有经历战火纷飞,最多就是发生过工人大罢工,香港变臭港,并没有伤筋动骨。相对大陆百年遭受的欺凌、新中国成立后还在忍受的贫穷和阶级斗争,香港这一百五十年过的可以说非常滋润,不繁荣简直没有天理。所以香港长期作为东方的一颗明珠存在,风光一时无两。&当然我们要看到他风光背后的原因。那时的中国到处不安全,无法开展金融业、银行业、国际贸易、甚至轻重工业等等对社会不可或缺的业务。而香港,没有战乱,有优良港口,有大量相对高素质的人口,是东西方对话的枢纽,得天独厚,不繁荣简直没有天理。所以香港蓬勃发展,至今也是国际贸易的重要港口,而金融业也在那时奠定基础,轻重工业曾经有过,后来因为来钱太慢,成本变高逐步减少消失。香港就变成了金融业和国际贸易的东方中心。&注意一点就是,香港的条件,最最关键的一条是,和平。当二战结束后,大陆也恢复和平,这时候的香港,已经失去了很大程度的先天优势。但现在还没关系,甚至可以说改开前和刚改开的年代,香港的重要性甚至超过建国之前。为什么呢?因为战争年代一切向打倒日本侵略者看齐,其他问题如浮云,而建国后,就需要搞建设了。一穷二白的中国,需要同西方互通有无。但二战结束后迎面而来的是美苏阵营对峙,冷战的世界格局,中国倒向了苏联(这是非常明智的),关闭了面向西方的大门。这时候的香港,成为了中国和西方世界交流的唯一窗口,重要性反而比建国前还高了。&这个时候的香港, 倒爷横行,大陆各种人傻钱多,随便就可以赚,这一点在中国改开慢慢有点儿小钱儿之后越发的明显。这是香港最辉煌的时期,也为未来的衰弱式微留下了注脚。&天下大势分久必合合久必分,总有起起伏伏涨涨跌跌。走到最巅峰之后,未来的道路必然是下坡。(中国最没有发展前景的职业是习总那个位子,就是这个道理)而80年代末90年代初,东欧剧变苏联解体,冷战结束,全球化又带来全球利益,世界总算迎来了喘口气的机会。这个时候,前文提到的&和平&的发展环境才算真正到来。(当然我不是指现在的世界就天下太平了,苏联这个MT倒了,就轮到中国这个2T来顶住美国这个大BOSS了)&这个时候,香港不再唯一,为迎接回归而建设的深圳、坐拥珠三角的广州、长三角的上海、天津、青岛、厦门、大连等等,都成为了对外开放的港口。而金融业,哪里不能发展呢,上海就是香港的天然对手。可以说,不论香港是否回归,从90年代以后,香港必然会走向衰落,就如同大英帝国的衰落一样不可逆转。而在这个潮流之下,1997年,香港顺利回归。其实如果不是大陆的输血,香港现在的日子说不定会更惨一点。但这些香港人是看不到的,他们看到的只有香港回归后越来越不景气,将香港衰落的原因归咎于大陆。TG躺着又中一枪。&这其实是一个恶性循环,香港已经是一个世界金融中心,对于这一点国家是愿意继承并发展的,毕竟香港底蕴深厚。但金融安全是国家安全的重要一部分,在一个敌视大陆的香港,英美日韩是很容易收买到一批人的,这对国家金融安全构成极大威胁,而且香港人仿佛整天游手好闲无所事事,经常搞游街,在和平的今天反而像一个不稳定的地区,对金融安全也无法保障。国家想保保不住,只好重心转移到上海,更加速了香港的衰落。&香港的破局点在旅游业,不管是大陆还是海外,慕名前来购物旅游的人还是很多的,香港人如果能做好旅游服务业,说不定也可以焕发第二春。但这种社会性的怨气,带来的是什么?围着大陆游客唱蝗虫歌,对在地铁上吃东西的大陆游客谩骂殴打,对不购物的大陆游客奚落讽刺,别人都在捐款赈灾唯独这里高唱反调,等等,伤害了消费者,伤害了大陆同胞,将民族和区域关系搞复杂搞恶劣,让香港官员焦头烂额,让党和国家领导人大费心神。&自作孽,不可活。&我愿意相信绝大多数香港人是热爱祖国,拥护统一的,闹事的永远是一小撮人,而且不排除有海外势力搀和其中。但每每看到某某纪念活动十万人上街游行,我就觉得&一小撮&的观点站不住脚。&再切换一个角度来谈香港问题,可以从资本家已经将香港的利益瓜分殆尽这个角度来谈。这些资本家们,李嘉诚、霍英东之流,都是亲共的,香港的顺利回归他们功不可没,所以香港回归后党也没有向他们开刀。但他们牢牢掌握住香港的命脉,阶级固化,底层香港人没有向上爬的窗口,只能在泥淖中摸爬滚打,又没有阿三贱民们虔诚的宗教信仰来世享福,所以他们过的非常痛苦,这种痛苦发泄的对象自然就是大陆了。他们倒没太有胆向李嘉诚发泄,毕竟那是分分钟可以炒你鱿鱼的老板哈。&&&&&&&&&&&&&要铺开讲的话,有太多可以说的,篇幅不够,结构也不清晰,点到为止。&总之,香港社会底层人民心比天高,总有身为特区人、前英联邦人的优越感;又命比纸薄,高昂的房价物价、封闭固化的社会阶级,让他们只能碌碌地混日子。我不是专业人士,也无法给香港指一条明路,但俗话说人在屋檐下不得不低头,混哪个山头就听哪位的话,享受着大陆供给的廉价水电油气日用品,还整天折腾着反共反大陆,只能是自掘坟墓。
《深夜食堂》安倍夜郎[10卷未完]
&&常看日剧的朋友可能对这部作品有所印象,2010年左右出过2季20集的日剧,之前我看完漫画后饶有兴趣地去看了一眼,电视剧风格太现实跟漫画差距太大,遂作罢。&很多人估计看了一眼上面彩图的画风就对这部作品失去兴致,这尼玛画的啥玩意儿。在我看来,仅从画的角度,我更看重一个作者是否有自己的风格和腔调。现在流行的动漫画风都是经过廿多年改良的,适合制作成动画,线条简单,构图倾向于理想化,大眼睛漂亮头发细胳膊细腿细脖子细手脚细腰偏偏胸部可变形二三四五六七八九头身均可,看着挺漂亮但一者不真实二者千篇一律看多了乏味至极。举个栗子就是对我这种较业余的动画观众(我几乎不看动画,但新闻看多了也能认识不少出名角色),大部分角色我根本认不出谁是谁,黑长直,金卷毛,英姿飒爽小短发,哪部作品也有,别说名字记不住放一起分都分不出来。&这部作品的画风就让我眼前一亮,相当有味道。读内容之后感觉与这样一个沉静治愈的系列故事搭配,也十分贴切。画面是为故事服务的,适合才是最重要的。&故事讲述了一个在半夜12点开始营业,早晨收摊,菜单只有猪肉味增汤定食一个菜但只要点菜基本都能做的小餐馆里面的老板和各色顾客之间的各种纠葛。以每集一道菜、一个独立故事的形式来进行。故事的结局或温馨,或无奈,或辛酸,但整体上给人一种向上的正能量,用美食治愈人们受伤的心灵。&美食漫画的最大卖点自然是&吃&。不似《美食的俘虏》这种挂羊头卖狗肉的所谓美食漫画,抓一把野草说这是一种非常美味的食材就哼哧哼哧吃让人目不忍视,本作的菜式还是相当正统的,以日式料理为主。而且因为是低档次的小食堂,还非常的贴近群众。看完之后学到了很多日式料理特有的概念、词汇和菜式,比如酱油和调味酱,猪排丼,味噌(ceng),茶泡饭,炸牡蛎,乌龙面,可乐饼,燉菜,竹荚鱼干,花枝,玉子烧,天妇罗,照烧,&&(这一段特意把目录又翻了一遍)总之看的我胃口大开啊,虽然在漫画中的画面表现并不尽如人意(因为没有小当家那种揭开锅盖发光的特效么)。&
以美食为引的心灵鸡汤似的治愈故事,画风很妖。但我想如果能够沉下心阅读这部作品,自然能够领略到这种画风的魅力。&另外国内行货出了前四册,感兴趣的话可以到当当之类的网站搜搜看。
《激萌变身!!最强高尔夫少女》水无月嵩(水无月すう)[5卷完]
&&&稍有ACG资历的绅(hen)士(tai)都会知道水无月すう老师的大名,他的代表作《天降之物》不论漫画还是改编动画都大获成功,无数骚年都梦想一群劲装爆乳的漂亮妹子围着你主人主人的叫&&怪不得日本这些年越来越不景气越来越变态,都TM赖肛肛。&除了《天降之物》外,水无月老师有不少作品,中短篇居多,其无节操程度远远超过了天降。这本《激萌变身!!最强高尔夫少女》,就是其中之一。&这本书讲述了一个新人高尔夫选手被赞助公司看中,指定穿着cosplay服装参加比赛,在比赛中遇到各种人和各种事,最后&&最后就没有最后了的故事。男主角是女主的赞助商,在故事中与其哥哥的大型公司对抗,这条线穿插其中。其他几个傻比角色因为看过的时间略长所以也记不清楚了,总之这是一个超级无厘头的故事,没什么主旨可言。&另外水无月老师有一部略冷门的作品《豪娇美少女凪原空》,嘛,当然在绅士界也说不上冷门了,这本书是在一本半年刊杂志上连载的&&当时我就震惊了。&提到这部作品主要是为了给这三部作品排一个节操度排名,让大家有一个直观的感受。&年龄 12----13----14----15----16----17--------18----19------20节操 多---&不少---&一般---&不多---&少---&很少---&无---&无下限作品 ------------------天降-------------------------激萌变身---豪娇美少女&可以看到豪娇美少女凪原空在我心中是最无节操的,小胜本作。&最后贴几张作品内页图,都是我在搜索封面图的时候顺手下载的,为了不引起纯洁的读者的不适,所以缩图+模糊,相信看了这些图会让你决定是否去看这样一部无下限的作品。&
只推荐给绅(bian)士(tai)看。&&&&
《nononono/ノノノノ》冈本伦[142话/13卷完]
&小站开办了也有半年多了,最近在看了一些牛人的漫画推荐贴之后我也在反思,主要是连载中的作品和完结作品的问题。连载中的作品,尤其是篇幅不长的,一般时间不长,贴近时代,易读易懂。而且因为篇幅不长,很快就可以看完,就可以动手写读后感,快速高效。缺点呢,一者是没有盖棺定论,现在看着不错但没想到过两年儿居然毁了。比如之前我曾经写过的《动物之国》和《火星异种》,这两本书的开头都非常惊艳,但后续发展都不如人意。动物之国现在变成了生化危机之国,火星异种变成了动物世界,有些失望。二者战线过长让我疲惫不堪,未完结的优秀作品我都会跟着看连载,每个周看十几部连载算调剂生活,看几十部就有点让人抓狂了。参考很多阅历丰富的大牛都是看完结作品而非跟很多连载,我决定这样尝试一下,挑完结作品和篇幅较长的作品来看。&这部《nononono》,就算是试试水吧。&冈本伦老师我是在之前看《你是我的女王》时了解的,他的代表作是《妖精的旋律》,虽然没看过但知道动画很出名。近年连载《极黑的布莱恩特(误)》和《nononono》,后者最近完结了。&每个接触到这部作品的人都会对作品的名字一头雾水,我跟朋友提到《nononono》时对方的第一反应是&黄书?呀卖呆?&看了这本书之后我才有所体会,这部作品的日文原名是《ノノノノ》,音译过来是《nononono》,而故事的主角名字就叫野野宫诺诺(野々宫ノノ,Nonomiya nono)&&我就明白标题中的nono是主角的名字。而重复两遍,我认为是类似安达充《美雪美雪》的技巧。&后来看到翻译者的后记,他提出了很有趣的观点,认为&ノ&这个字的形象与故事的主题&跳台滑雪&的滑道非常类似,(所以作者给主角起了这样一个名字),而&ノ&在日语中有&の&的意思,即标题的含义为《ノノのノ》,诺诺的ノ,诺诺的滑雪故事。因为作者并没有给出官方解释,所以只能猜测,但我觉得翻译者的理解应该比较接近真相了。另外一个强力的证据就是在第一话的彩页中(上面的图),ノノノノ四个字,第三个的颜色是不同的。&这是一个体育运动的故事,主题是一般人所不熟悉的跳台滑雪,也就是跳雪。这是一项相当危险的运动,最初是古代挪威惩罚犯人的刑法,给犯人脚上绑两块木板,从雪山上推下去摔死。后来演变成现代滑雪,即便现代有了防护装备,场地等也在安全方面进行了改善,但考虑到从三十层楼那么高的地方往下跳&&无论如何也不会像打乒乓那么安全。&故事的主角是一位非常具有跳雪天赋的女孩,其父亲曾经是日本冬奥会跳雪选手,因为失误错失团体赛金牌。面对人们对于他丢失金牌的怨气,面对人前人后极大的落差,主角的父亲扭曲了,迫切希望自己的孩子能够洗刷这份屈辱。然而造化弄人,主角的双胞胎的哥哥,并没有太强的跳雪天赋,尤其在妹妹的耀眼成绩面前更是暗淡无光。这并不是关键,关键是&&奥运会没有女子跳雪项目。&然后就是悲惨世界了,女主角继承父兄的遗志,女扮男装,踏上了征服世界跳雪界的征程。当然考虑到主角的高中生身份,征服高中跳雪界是摆在她面前的第一座大山,也是这部作品的整座大山。&我看很多读者都说冈本伦老师孜孜不倦地虐妹子,之前并不清楚,看了这本书感觉&&还在我承受范围之内。凄惨的身世,这一点在很多作品的主角都会有;女扮男装遭受的种种尴尬、非礼等等,也属于正常,毕竟如果别人都是傻比没有发现的话,只能说明作者傻比了。&我在看完整部书之后特意回头快速翻阅把框架重新拉了一遍,想要厘清作品每一个部分的轻重缓急。全文共142话,最重要的部分自然是全日本高中生级别的比赛InterHigh(日本全国高校综合体育大会,简称I.H.),正式比赛从105话开始,但如果算上预选赛的话,可以从68话算起。不夸张的说,整部书都是绕着这场比赛来的。有些读者认为这本书是被腰斩的,&奥运冠军都还没拿到,怎么就结束了呢?&。我能理解读者喜爱这部作品的心情,但如果让一个女扮男装的选手站上了冬季奥运会的赛场,那才真的是侮辱读者的智商了。而且为了照拂这部分读者的心情,在修改后的单行本版结局中,最后的尾页还是给了一副奥运夺冠的场景供大家意淫。&另外一个原因,这个原因是更关键、深层次的,即跳雪这项运动,(从观众的角度,)可以艺术发挥的内容太少。这是一项什么样的运动,运动员穿着滑雪板和防护具,从90米高的跳台纵身滑下,以超过80迈的速度抓住0.01秒的瞬间高高跳起,借助风力向前飞去,最后降落在缓冲坡上,看飞行距离决定成绩。第一次看到这个场景,非常震撼,但重复十次二十次,就变得无趣了。比起足球、篮球之类的运动,可以讲的内容太少了。如果画主角在IH获胜后入选日本青年队,参加海外比赛,入选日本奥运队,参加奥运会夺冠,要多画很多比赛,结局只能是审美疲劳。&其实从作品中就能看的出来,对比赛本身,只是一个跳跃特写、一个数字,没啥好说的,更多的内容是选手背后的故事,比如为什么某某这么猛、作弊、买通对方选手、带伤上阵、回忆模式ON之类的,充斥版面。更别说一些跟比赛没有关系的故事,比如主角的前女友、女装出游偶遇队友之类的,当然不能说完全没有用跟故事脱节,但也有点儿跟主题无关的味道了。&作者的画工普普通通,有些僵硬,但不向现在流行的克隆人画风妥协这点还是值得称赞的。另外在空中飞行的各个角度的大幅特写给人的感觉都不错,让我没有把作者划分在烂画工的范畴。有些扭曲的表情夸张而丰富,颇有趣。人物设计不咋地,其实我就是不满意天津那个屌丝发型,皇帝的爆炸头还好了。另外有一点我不太理解,主角诺诺平时表现的唯唯诺诺,但在比赛场上尤其是故事刚开始那时,非常张狂,有点儿精神分裂的样子,感觉作者的性格设计还是不到位。&
这是一个&&花木兰代父从军的故事。有些虐心,毕竟女扮男装不是一句&不知木兰是女郎&就可以轻描淡写地带过的。故事整体比较紧凑,挺不错的。
《大雄的人类补完计划》さしみ[10话完]
&&&最近在玩《蓝色警戒》的一些MOD,这个游戏颇老,不知道有多少朋友还知道,一个捷克的小公司在十多年前推出的,英文名字叫《state of war》,当时国内红警2(红色警戒,red alert)非常火,所以翻译人员就借光翻译成蓝警了。画面比较低龄,贴图在十年前算比较细腻的了,玩起来感觉还是可以,唯一操蛋的是作战单位会优先执行系统规则而不是玩家的操作,比如先打移动单位后打炮塔,结果就是我死命地圈着一群坦克点炮塔,哥们愣是顶着炮塔的火力先打对面开过来的坦克。不禁让我骂一句,怪不得你只是个蓝警,永远达不到红警的高度。&当然上面这段的意思就是我最近没怎么看漫画,懈怠了。&这个《大雄的人类补完计划》看标题就知道混哪条路的,EVA的同人。EVA这部作品不管你贬低他或者赞扬他,都不能改变他已经对日本动漫界(动漫这个词我只会用于&动漫界&、&动漫领域&这种概括性的场合,即动画和漫画都涉及。)产生了深远的影响。之前我还写过《re-take》,是我看过的最优秀的EVA的同人作品。&故事基本上是多啦A梦的世界和EVA的世界的混合,大雄看EVA动画看的很爽,幻想去EVA的世界开EVA机器人玩玩,多啦A梦从裆部掏出某未来科技,铛铛铛,两人就去了EVA的世界,然后还回不来了。为了回到原世界,大雄把EVA的剧情演练了一遍,最后改写了EVA的故事,happy ending。&画风是忠实于多啦A梦的世界的,我觉得放在EVA的故事里也别有一番风味,举个例子,EVA中非常经典的一个场景,&我不知道应该用什么表情面对&&这种时候只要微笑就好了&。在这部漫画中的演绎。&
&&忠实EVA原作,忠实多啦A梦原作(大雄那一脸吊死样),看着还十分有趣。&缺点来讲,我觉得剧情进行的比较仓促,如果不熟悉EVA剧情的话可能跟不上思维的跳跃。其他一些说不上缺点的,比如画风和分镜,完全是跟着多啦A梦来的,我反而觉得很有新意有特点。&另外还有一个十分蛋疼的场景,是最后seele对NERV动手了,派出了十架有S2开关的仿制EVA&&(正版EVA在故事中是各种多啦A梦的形象,多啦美,等等)&
&上面这个场景我印象中原著有&&反正多啦A梦&伊丽莎白这个组合我觉得是相当的囧了&&&
在EVA的同人中也算不上十分优秀,很有特点有新意,但水准确实一般。很happyending。我觉得也就比较狂热的EVA粉能看看这个漫画,只是多啦A梦粉的话,很可能看逑不懂。
《老夫子·水浒传》王泽[4卷完]
&&说起老夫子相信很多人都看过一些,尤其是很多非漫画爱好者也都少少涉猎过这个系列作品。&老夫子&这个词略带贬义,形容那种食古不化、冥顽不灵的老学究、老顽固。作品最早诞生于1963年的香港,从作品中人物的穿着能看出那个年代特有的味道(我感觉更像20年代的上海滩)。&老夫子这个品牌经过王家禧老师以自己的长子的名字&王泽&为笔名出道编绘发展,到后来王泽老师亲自操刀继承发扬,经历了二三十年。期间诞生了大量的相关故事,出版了很多种版本。万能的百科也没能把所有的版本整理出个头绪来,有神马吉林摄影出版社的100本,有台湾现代出版社的50本,有大陆黄山书社出版的版本,不一而足,也不知道版权之类的问题是如何解决的。&这个水浒传系列就是老夫子众多故事中的一个较长篇幅的系列了。我们看封面上&水浒传I&旁边还有一个圈13,应该是某个版本的第13-16集(水浒传系列共4集),这家出版社也没留个记号,我从布卡上看到的老夫子版本第13册也不是这个内容,总之再次印证多种版本并存的操蛋。&小时候我挺喜欢看老夫子系列故事的,虽然有一部分内容当时看的懵懂,但总体来说笑点还是有。但现在我看这个《水浒传》系列,就找不到那种感觉了。故事讲述了老夫子等三人发明了一台时光机器,他们选择回到宋朝感受水浒传的故事。他们经历了水浒传中比较经典的几个场面,林冲和高俅、鲁智力很深、杨志卖刀、武松打虎、武大郎和潘金莲、醉打蒋门神、张青孙二娘、燕青献艺、宋江约会李师师、之类的,看的比较拖沓翻的比较快,很多内容也不甚了了。&老夫子三人,在整个故事里面,主要内容就是动手打人。帮武松打老虎、打西门庆、打高衙内、打高俅、打镇关西、打西门庆、打蒋门神、打呼延灼、打皇帝、包括收拾一些不开眼的梁山好汉,比如打武松、打史进、打宋江、打晁盖、打卢俊义、打吴用、打燕青、打李逵&&等等,反正基本上他们也不偏向谁,看谁不顺眼就打,谁得罪了他们就打,整一出闹剧。&要说他们有立场,他们比较反对宋江亲朝廷招安,但要给个理由的话,纯属吃饱撑的,没事儿找事,搅屎棍儿。&一般意义上的《水浒传》是一本描写农民起义的发生发展高潮结局的故事,虽然梁山起义最终失败,但整体是同情农民起义的,站在起义群众这边;而这本老夫子的水浒传,基本上把所有人都黑了一个遍,传统的歹角比如高俅、西门庆、镇关西(我总是想到陈冠西&&)之类不用说,在本书中武松是一个懦弱的酒量很差的软蛋,多亏老夫子去救才逃离虎口;林冲是个优柔寡断,怕得罪领导的软蛋;吴用是个妒贤嫉能的小人;宋江是个谄媚皇帝、欺下媚上的小人;其他很多梁山好汉都是半句话不合就跳脚,然后被老夫子等人一顿群殴就萎了。&
基本上不尊重原著的设定,以抹黑原著人物为笑点/卖点的漫画。&还挺枯燥的,让你看满满4本书的群殴估计你也受不了。可能有人会说搞笑漫画图个乐子,何必去钻牛角尖为原著鸣不平,我觉得我也没有什么情绪,只是客观地说了这本漫画没有尊重原著,更糟糕的是因为不好看也没有让我产生为这部漫画辩护的动力。
《超人:红色之子/Superman:Red Son》Mark Millar[3卷完]
&&我很少看美漫,或者换句话说,我很少看除了日漫之外的漫画。整体来讲世界范围漫画领域日本还是拔群的,而美漫虽然略有不如(题材不如日漫丰富)但也不逞多让,而且从漫画衍生产品比如电影来看,甚至胜过日漫不少。其他港漫、法国漫画等等,都有一定实力但国际影响力确实不如日漫和美漫。&其他比如政治漫画、讽刺漫画、单幅漫画、艺术漫画等等等等,出现在世界的各个角落,甚至也是主流媒体的常客,但因为不成体系、没有打响品牌塑造角色,没有连贯剧情性等原因,与我所提及的&日本漫画&&美国漫画&&香港漫画&,是完全不同的概念,不能混为一谈,也不会出现在我的评论中。(但我平时不管偶然刻意还是能阅读大量此类漫画;不排除以后实在懒得过分了干拿一张单幅漫画出来写评论这种贱事。)&这个也算划定自己的领域和范围,以日漫为主,辅之以美漫和港漫和国漫。他们最鲜明的特点,一者是有人物、有背景、有情节,构成一个完整的故事;二者是有人物、有背景、有情节,故事可以乱编不成体系但主要塑造角色。&美国人画的政治漫画&也不属于我口中&美漫&的范畴,注意。&这个漫画也是很偶然读到,虽然我没有读过超人的漫画(甚至没看过超人的电影),但没吃过猪肉也见过猪跑,超人系列故事大概是个什么样子我也心中有数。而这本《红色之子》,就是假设超人诞生在苏联而非美国,由此展开。&超人这个概念最初应该是美苏争霸冷战时期诞生的,苏联虽然国民经济比美国差距较大,但其完整的工业体系、强大的军事科研和武器装备都让欧美人倍感压力。此时,超人这样一个力能扛鼎的艺术角色就应运而生,超人带给美利坚以安定富强,屡屡打击苏联,以满足美国人民的YY快感。而随着苏联解体,超人的任务就变成了打击外星人、打击疯狂邪恶的博士、打击恐怖分子了。(以上这段纯属个人根据《红色之子》内容的YY,因为写完后百度一下发现超人诞生于1932年&&而且超人大部分时候还是与外星人之类的远超人类的敌人对战,苏联神马的毛毛雨了。)&艺术作品一旦牵扯到意识形态,就变得比较棘手了。因为是美国人画的作品,那么作品整体应该是倾向于亲美的,毕竟美国人没必要去崇洋媚外去迎合苏联,因为苏联已经挂了。而作品将超人赐予苏联,让苏联面对美国拥有了极大优势,这种逆向思维,也是一种有益的尝试。&我们看到,在超人的领导下,苏联蓬勃发展远超美国,美国陷入了贫穷落后的境地,而传统超人故事中的反面角色疯狂博士,反而成为了美国的救世主。斗来斗去,疯狂博士在以为杀死超人后溘然长逝,而超人其实卖他一个面子,选择了归隐。&这样一个苏联撂倒美国的反动故事,是如何实现赞美美国、恶心苏联的实际效果的呢?1,故事中的苏联物质极度发达,但却强调不需要思维,因为超人就帮你思考了,营造一种白色恐怖文字狱,这其实也是欧美人看待社会主义的一种通病。2,故事中的超人,虽然对苏联尽职尽责,但心中的疑惑却与日俱增,并最终选择了归隐。对,英雄都在否定你苏联,你苏联还有什么可说的。3,在不涉及超人的很多苏联内容,比如大林子,对苏联进行了非常美国认知式的刻画,比如KGB,比如接班人之类。4,虽然被苏联虐的都不行了,虽然苏联人均寿命八百岁美国三十岁,苏联人都住上好房子吃上好饭,但故事中的美国仍然坚持民主自由的灯塔,看着很煽情的样子。&其他等等,不一而足,整体来讲作品很好地完成了对美国的赞美,当然我也不否定故事中有一些有深度的思考,能让美国这个自大的国家逆向思考自我反思,就挺不容易的了。&
涉政漫画,字小且多,没什么好推荐的。
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