*转载文章不代表本站观点。本文来自微信公众号“凤凰WEEKLY财经”（fhzkzk）作者：王涵 一夜之间，“AI孙燕姿”爆火出圈。南拳妈妈的《下雨天》、郭顶的《水星记》，甚至是数码宝贝的主题曲《Butterfly》、刘欢的《好汉歌》，这些风格迥异的曲目，都被“AI孙燕姿”完全驾驭。其中，在B站播放量最高的，是“AI孙燕姿”翻唱的周杰伦的《发如雪》，拥有146万播放量，3.9万点赞。歌曲已经达到了以假乱真的地步，评论区几乎没有人能挑出违和的地方，“如果有人给我听这个，问我演唱的是真人还是AI，我会说真人。”触角探入图文、视频行业后，音乐领域或将成为被AI攻陷的下一个行业。插画师、模特、文案的裁员潮还在继续，下一批失业受害者，难道要轮到歌手了吗？2小时干声素材，训练出一首歌“再不出来就要被AI取代了！”5月4日长沙音乐节前，孙燕姿已经三年没有在内地有过演出，而就在半个月前，这个长时间不营业的“冷门歌手”，却频频活跃在公众视线里。与此同时，热搜冒出一个新的词条，#AI出来后第一个失业的是孙燕姿#。这是因为，近一个月里，有不少B站up主通过AI复刻孙燕姿嗓音的形式进行了许多歌曲二创。“AI孙燕姿”演唱曲目。AI歌手并不罕见。在“AI孙燕姿”之前，已经有“AI周杰伦”，“AI王菲”、“AI邓紫棋”的作品流传于B站，2022年6月，酷狗音乐还曾推出基于“凌音引擎”，以杨超越真人声音打造的首个AI歌手“超越AI”，但热度远远不能和“AI孙燕姿”相比。有up主分析，这可能与孙燕姿本身的声音辨识度有关，吐字相对清晰，音色有一定的颗粒感，气息使用也自成一派，训练出的AI模型贴合了这样的特质，所以让人感觉像。让“AI孙燕姿”完成一首歌曲并不难。网络上有不少博主都分享了相关的制作方法，他们主要是运用RVCDDSP-SVC、DiffSinger、Diff-svc和Sovits-svc等相关技术进行AI声音模型训练，“AI孙燕姿”的音频就是使用AI音色转换技术Sovits4.0版本（全称Sovits-svc）生成。和AIGC图片生成的原理相似，“AI孙燕姿”也需要大量的“干声”数据投喂，也就是孙燕姿本人，未经过任何空间性质或后期处理和加工的纯人声，这些都可以通过网友整理的素材包直接使用。up主透露，大概2小时的“干声”就能够生成一首惟妙惟肖的作品，如果不够完美，还可以通过后期修音调整。随着“AI孙燕姿”的意外爆红，那些原本已经沉寂的“AI歌手”也就重新回归到了B站。一些非歌手的热门角色也开口唱了起来，比如“AI郭德纲”翻唱日文歌《冬の花》，“AI孙笑川”翻唱《这么可爱真是抱歉》。有up主们甚至还开启了点歌模式，留言选择歌曲＋选择歌手，他们就能“定制”出相应的曲目。“AI郭德纲”演唱曲目。平台也为这些up主大开方便之门，4月28日至6月24日，B站音乐区推出“虚拟之声创作计划”，up主可选择话题“AI虚拟之声实验室”投稿，平台将给予优质稿件提供流量扶持和活动奖励。目前，该活动已经有1亿浏览，超34万次讨论。而在“AI孙燕姿”火起来之前，AI也产出过不少的虚拟偶像。最被人熟知的是2007年出生的初音未来，那个梳着葱绿色双马尾的少女，出生即巅峰，一首《甩葱歌》刷爆各大平台榜单，此后B站的洛天依、LOL推出的K/DA女团都是向着这个方向发展。只是，这些AI歌手真的能取代歌手们吗？有粉丝第一时间跳出来反对：“AI永远不可能取代歌手，我们去演唱会是为了听真实的、极致的、鲜活的、有氛围的，甚至可能会有瑕疵出现的live，歌曲会跟着歌手的喜怒哀乐去传达出不同的韵味，AI永远不可能赋予一首歌鲜活的生命力。”有多少渗透，就有多少争议AI技术渗入音乐行业的趋势已经非常明了，任何技术层面的问题都可以通过时间解决，但AI最根本的问题在于版权。在B站“AI歌手”爆火之后，Sovits开发者Rcell很快发布紧急公告称，由于最近在B站等平台出现了众多使用svc (包括Sovits,diff-svc等)和未授权数据集训练明星、知名艺人、知名公众人物的模型，且这些作品在平台流量高，并且引起敏感性话题。为避免引起更严重的法律问题，Sovits仓库已经删除。虽然部分创作者极力解释自己只是兴趣使然，并未商用获取收益，但其实际行为也已构成侵权。北京中闻律师事务所合伙人律师王国华向媒体表示，AI翻唱主要是一些歌手声音的再现，会涉及对原创（歌手）声音的模仿，这种情况下往往会涉及表演者对声音所享有的相应权利。另外，通常判断构成侵权行为的方式，并不是以点击量或者是有偿无偿的方式判断，所以即使不以营利为目的，AI翻唱作品依旧属于侵权。目前，原创者们对AI的态度划分为了两派。AI拥护者认为，“AI歌手”能放大IP的声音价值，应该支持继续探索。比如，台湾歌手陈珊妮在今年3月发布了最新单曲《教我如何做你的爱人》，随后她宣布这首歌其实由自己的AI模型演唱的。评论区里，有人感叹，“难怪觉得公主的vocal回春了，原来是AI唱的。”陈珊妮认为，身为创作人该在意的或许不是“我们是否会被取代”，而是“我们还可以做些什么”。陈珊妮表示《教我如何做你的爱人》由AI模型演唱。美国女歌手Grimes也在4月发布推文称，可以随意使用她的声音，不受惩罚。而且对于任何使用她声音的成功的AI生成歌曲，她都会分摊50%的版税。AI抵制者则已经开始采取手段维护自己的权益。去年，美国唱片业协会向美国政府提交了一份AI开发者的名单，声称它们抓取受版权保护的作品来训练模型的行为是“未经授权使用的，侵犯了我们会员的权利”。环球唱片执行副总裁迈克尔·纳什（Michael Nash）更是在一篇专栏文章中直言，人工智能音乐正在稀释市场，使原创作品更难找到，并侵犯了艺术家获得作品报酬的合法权利。而在音乐之外，AI的版权争议还涉及很多领域，比如之前大火的AI换脸。B站up主“瓜瓜Mars”就曾做过十余条“AI换脸系列”视频，恶搞对象包括林俊杰、王祖蓝、黄晓明等。2021年9月，林俊杰因被AI换脸做成鬼畜视频，起诉“瓜瓜Mars”，索赔27.5万，最终胜诉。另外，还有近半年逐渐优化的AI绘画。2023年1月，全球知名图片提供商华盖创意（Getty Images）起诉热门人工智能（AI）绘画工具Stable Diffusion的开发者Stability AI，称其未经许可从其数据库中复制了超过1200万张图像，侵犯了公司的版权和商标保护措施。为了尽力避开灰色地带，公司也在采取措施。百度文心一格规定，百度AI技术生成的画作版权归属于百度公司，并表示如果相关平台未来开发出来的生成图片侵犯到原作者权益，百度会提供投诉反馈通道，迅速为相关权利人提供权利救济渠道。AI绘画软件TIAMAT和Midjourney都选择在素材库中使用无版权的图片，以规避版权争议。而在尚未有明确规定出台前，关于AI版权争议的话题可能会一直持续下去。资本仍在攻城略地AI作品被质疑没有灵魂，还可能涉及版权风波，但这些都不能抵挡资本的热情。从ChatGPT到midjourney，再到“AI孙燕姿”，在文字、绘画、音乐等领域，AI未来的可能性被不断放大。以OpenAI为代表的公司成了市场上的香饽饽。今年4月， OpenAI完成了 103 亿美元融资，估值达到 270 亿-290 亿美元（约合人民币 1900 亿-2000 亿元）。参与本轮融资的风投公司包括老虎全球管理、红杉资本、加州 Andreessen Horowitz、纽约 Thrive 和 K2 Global等。国内市场也在紧跟AI发展的步伐。IDC发布的《2023年V1全球人工智能支出指南》最新预测数据显示，中国人工智能（AI）市场支出规模将在2023年增至147.5亿美元，约占全球总规模十分之一。其预测，2026年中国AI市场将实现264.4亿美元市场规模，2021-2026五年复合增长率（CAGR）将超20%。与AI相关的初创公司，在此刻备受资本青睐。近两个月内，AI 数字人技术研发商硅真智能完成数千万元天使轮融资；虚拟偶像全栈式服务商万象科技完成数百万人民币的天使轮融资；继今年2月完成近千万美元A轮融资后，国内AI图像生成技术服务商Tiamat再次获数百万美元A+轮投资。随着AI应用范围不断拓宽，AI也在推动市场催生一系列相关人才，改变未来职业走向。OpenAI在最新发表的研究里提到，GPT对人际交往、手工操作、安全监管等相关的职业影响较少，但对语言（作家、编辑、律师、翻译）、数据（分析师、会计、统计师）、创意（设计师、艺术家、音乐家）等行业的影响是显著的，不过这种影响并不一定意味着就业机会或工资水平会下降，更有可能是导致职业结构、工作内容、技能需求等方面发生变化。比如新兴职业之一，是模型训练相关的提示词工程师，也就是AI训练师，负责通过与AI交互写出相关提示，以帮助用户操作AI生成更完美的内容，并帮助公司培训员工使用这些工具。据悉，谷歌投资的初创公司Anthropic，正在旧金山招聘“提示工程师和图书馆员”一职，薪水最高可达33.5万美元（约合人民币233万元）。谷歌招聘“提示工程师和图书馆员”。再比如AI修图师这类利用AI产出产品的输出型岗位，相对要求较低，上手学习时间也较短，已经逐步替代初级原画师。脉脉高聘人才智库发布的《2023AIGC人才趋势报告》数据显示，今年1至2月国内AIGC（人工智能生成内容）招聘需求量同比上涨31.3%，创历史新高。“AI孙燕姿”在音乐行业中发光发热，但这不会是AI最后一个攻下的城池。

哔哩哔哩董事长兼CEO陈睿。摄影：人民网记者翁奇羽
人民网深圳9月10日电（记者 燕帅） 以“构建全媒体传播格局”为主题的2018媒体融合发展论坛今日在深圳举行，哔哩哔哩董事长兼CEO陈睿在下午举行的主论坛“如何拓宽业务范围，延展服务价值？”这一议题环节作主旨发言，以下是发言全文：
各位领导、各位嘉宾，大家下午好，很荣幸被邀请参加媒体融合发展论坛，我是哔哩哔哩的陈睿，在这里可能有些朋友已经是哔哩哔哩的用户，有些朋友可能还没有听说过哔哩哔哩，我在这里简单介绍一下哔哩哔哩，哔哩哔哩是中国最大的视频创作社区，它创立于2009年，到今年是第九年的时间，我们现在用户规模是有8500万的月度活跃用户，在我们的活跃用户里面绝大部分都是情况人，18-35岁用户占比是78%。从我们用户调研的情况来看，绝大多数的用户都是在20岁上下。目前内容是以视频为主，我们每天现在有3.2亿的日均视频的播放量。在B站之所以是一个社区，是因为我们的用户和我们的创作者是有各种各样形式的互动，比如说弹幕、投币等等，这些互动对于创作者是非常非常重要的。因为创作者可以从用户那里得到他的创作作品的反馈。截至2018年Q2，我们每个月用户和创作者平均会有6.4亿次的互动，包括弹幕、点赞等等。以上数据都是来自于我们2018年的Q2的财报，都是经过审计过的。
这么多的用户在我们这里有这么多的互动行为，他们究竟在看一些什么呢？我这里挑选出B站内容的一些亮点，也是给大家做一个简单的介绍。比如说他们会在B站看纪录片，我专门举了一个纪录片的例子，是我们就在过去的两三个月，我们新上线的一部纪录片，这是我们B站参与出品的叫《人生一串》，为什么叫《人生一串》，因为这个纪录片讲的是烧烤。这个纪录片特别受欢迎，在过去两个多月的时间，在B站上面就有超过4100万次的观看量，而且，它的口碑也特别好，在豆瓣的评分里面，拿的是9.0分的评分。为什么这个纪录片这么受欢迎呢？因为他特别接地气，讲的是现在青年人一定都参与过的一种社交活动就是撸串，就是烧烤。烧烤往往代表的是青春，就是年轻人在一起，比如加班完了，或者是上完晚自习放学，一起去烧烤，这个青春的回忆往往是跟友情或者爱情结合在一起的。
所以，这里面可以讲述很多的故事，当然，作为一部美食的纪录片，最主要是里面的烧烤看起来很好吃。从纪录片下面的评论看起来，很多观众看了纪录片之后，立刻就打开外卖软件订了烧烤。所以，应该是2018年度目前最佳的国产纪录片之一。《人生一串》并不算是B站第一部成功的纪录片，这上面我也列出了我们参与的几部纪录片，比如两年前网上以前很火的《我在故宫修文物》，这个团队是我们投资的，而且我们也投资了它的大电影。包括《寻找手艺》，这个纪录片也很有特点，这个纪录片也是我们参与出品的一部纪录片，它的特点是什么呢？它的整个制作团队只有两个人，一个人是导演兼剧本兼解说，另外一个人是摄影兼司机，这两个人用四年思想跑遍了中国大地，去寻访传统手艺，最后他们把纪录片制作出来，在B站上面放，非常受观众的欢迎。
目前B站已成为中国最大的纪录片出品方之一，为什么非常专注制作纪录片呢？因为现在年轻的网民其实很喜欢看纪录片，这个和大家想的也许不一样，也许我们总是觉得普通的网民就喜欢看低俗的，喜欢看肥皂剧或者是喜欢看一些哗众取宠的东西，其实不然。对于现在很多90后和00后的用户来说，他们其实希望把时间花在学习上。因为他们希望看了一个东西之后，他们能有所收获。所以，B站的纪录片也就是在这种情况下逐步地火了起来。
我拿《我在故宫修文物》这个举例子，2016年的时候，《我在故宫修文物》在B站上线，不到几个月就拿到了数百万的播放数，这应该是让整个行业都还是比较惊讶的数字，而且大家如果在B站上打开这部纪录片会发现，弹幕互动量特别高。那里面的几位修文物的工人已经被年轻的网民当做明星和网红，就比如修钟表的王津师傅，他们觉得王津师傅是男神，为什么？因为这部纪录片体现出来的是一种工匠精神。一提到工匠精神总是回想到日本，因为日本会宣传他们有工匠精神，比如所谓的寿司之神，后来还出来一个米饭之神，日本做米饭做得非常好的一个人。
事实上，说到工匠精神，最初的工匠精神一定是中国，中国从兵马俑开始，到赵州桥到故宫，所有的点，我们现在看到，这些艺术奇迹，都是这些由不知名的工匠做出来的。而在中国没有一部讲中国工匠的纪录片。这部纪录片出来之后，年轻人其实感觉很自豪，第一，他觉得这是咱们中国的工匠精神。第二，他们感觉很感动，因为工匠精神就是六个字叫择一事终一生，当把你确定一个事要做之后，你把它做到最好，而且不断传承下去。这样一种坚持是现在很多年轻人在这种浮躁的快速社会里没有见过，所以见到之后非常的震撼。
在前年的时候，我们把这部纪录片投资，让它拍成大电影，在院线上上线，这是我们电影海报。《极地》也是一部可圈可点的纪录片，它是我们和央视联合出品的，它获得了2017年中国纪录片的学院奖。这个讲的是西藏的风光，在B上也获得了非常好的评价。除了和国内的机构合作，我们还会和国外的机构合作，比如说BBC。这部《神奇的月球》就是和BBC合作的纪录片。
刚才讲到纪录片，就要讲到B站的第二个亮点就是动画片，说到动画片，我相信看B站的人都会把B站和动画关联起来。确确实实，B站最早的一批创作者基本上都是动画的创作者，而且B站的用户基础与动画爱好者是高度重合的，从艾瑞的统计来看，中国85%看动画的爱好者都是B站的用户，那么，在B站上面看动画是怎样的一种体验呢？为什么这些动画的爱好者会在B站上看动画呢？这里截取了一段视频，大家看一下在B站上看动画的氛围。
大家可以看到上面飘过的就是B站非常有特色的弹幕，弹幕的一个作用是什么呢？弹幕和字幕的原理是一样的，当你看到一分钟的时候，觉得这个场景有话说，或者你很有感触，你会发一句评论在上面。这个评论就会留在一分钟的地方，就像字幕一样印在画面上。等下一个人看到同样时间的时候，他就可以看到你发的这个评论。当很多人看到一部视频，都去发弹幕的时候，就会营造很多人一起看这部视频的氛围。这其实和我们看球的时候，我们往往不喜欢一个人看，我们会喜欢大家一起看一样，其实看很多创作的作品，观众都喜欢和志同道合的人一起来看。
所以，刚才大家看到了，这是我们今年连续连载的国产动画叫《中国唱诗班》，这一集的名字叫“夜思”，就是床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。讲的是一个外交官的故事，大家可以看到很多爱好者看到这部片子的时候可以通过弹幕来表达他的共鸣。目前B站已经是中国最大的原创动画出品方之一，不仅是中国最大的动画版权购买方，也是中国最大的原创动画的出品方和制作方之一。2017年的时候，我们还发起了“国创扶持计划”，目前应该是投资了国内近20个动画制作团队，并且参与了超过50个动画原创的项目。
做国产原创动画，应该是B站的初心。我们这一批创立B站的人，最早的一个愿望就是振兴国产的动画和漫画。比如说，我举几个最近出品的动画的例子，《凸变英雄》，是第一部用中文配音，并且第一批在日本电视台播出的国产动画，这对我们来讲意义很大，我是动画爱好者，从小看动画都是日语配音，中文字幕。我在想什么时候能够把我们的动画出口到日本去，让日本人看中文的配音，日文的字幕，这一点我们去年做到了。而且这一部动画在日本的口碑和反响都很好，获得2017年东京动画大奖的第七名。
这也是一部很有影响的动画，《那年那兔那些事儿》，这个团队叫翼下之风，是我们投资的，我们参与了《那年那兔那些事儿》第一季到第三季的出品，并且《那兔》第四季我们是联合陆军政工部文工团电视艺术中心一起出品的，这个应该是目前中国年轻人非常喜欢的一部动画，它是一个军旅题材、爱国题材的动画。
我可能要说到第三个亮点就是中华传统文化的基地，其实也是在B站。大家可以看一看，B站的年轻人是怎么样去喜欢中华的传统文化的。这是我们的UP的创作者。这个UP组是在纽约留学，但是他在纽约不断传播汉服的文化。里面有一句话我特别欣赏，叫复兴不等于复古。因为现在党和政府不断宣扬我们要复兴中国的传统文化，但是大家有没有想过，复兴中国传统文化的前提是什么？那就是年轻人得喜欢它。如果年轻人不喜欢中国的传统文化，我们再怎么折腾，等我们老了以后，中国传统文化还是要消亡掉的。所以一定要发动年轻人参与到传统文化当中，我们并不是要刻板地去重复，而是要鼓励年轻人去发扬、去创新。也是基于这样一个想法，这其实是我们在今年农历三月三日和共青团中央一起举办的一个活动叫《中国华服日》，发扬大家一起来制作穿华服，华服就是汉服，我们是在西安和上海举办了两场活动，非常多的年轻人参加。
说到UP组，B站除了自制的纪录片、动画片之外，我们有很多专业的专业创作者，我们把这些创业的视频叫PUGV，他们并不是简单的记录和表达，是由专业人士创作，具备很高的创作性和艺术性。而且这些创作的内容，不仅是动画和纪录片，它还覆盖了音乐、演奏、误导、娱乐、科技等等11个大类有七千多个文化圈层。比如大家可以看到，在科技区的机械频道会有这么多的圈层，这些创作者创作，包括液压机、车床、火车、飞机、挖掘机等等，这些都是由专业的创作者创作，与这些类别相关的视频。
B站创作者开创了很多独特的艺术形式。比如说，这种艺术形式叫手书，它看起来像漫画也像动画，但是它可以用动的画面去讲述一个故事，这一部作品很有意思，叫《乒乓帝国》，是今年年初的时候有一个作者创作的，在我们这里很受欢迎，讲述的是一个少年打乒乓球的故事。而且B站的音乐区目前是国内最大的原创音乐社区之一，我们每个星期都会产生超过一千首原创的音乐和原创的歌曲，都是由这些专业的创作者在我们的社区里面去创作视频。这也是B站上面比较新鲜的一点，就是有很多外国UP组，会把他们体验中国文化和生活的视频发到B站，特别受欢迎。这是一个以色列人，叫高犹斯，在北京大学留学，现在在我们这里有超过一百万的粉丝，就是把他体验中国的生活视频发在哔哩哔哩上面。
大家可以看到，B站是一个非常独特的社区，它到现在已经九年时间，但它仍然在持续增长，就是因为它坚持几个东西。第一，我们坚持品质导向，我们坚持创作导向，而不是流量导向，我们推荐算法和我们内部的激励都不是以播放数字为主，以用户的正反馈为主，我们的用户可以点赞投币，通过用户的正反馈来判断作品是否是优秀作品。第二，我们坚持价值观优先。我们支持和保护原创，我们维护社区正能量，我们哔哩哔哩打击抄袭、打击媚俗。第三，我们真的是非常尊重创作，我们把大部分的流量给予无名的创作者，其实为什么这么多的创作者会来B站发展，因为他来到B站之后可以真的凭自己的作品说话，不用去买流量、打广告和哗众取宠，只要认认真真做好自己的作品就能够在这里成名，就能够在这里收获成功。
我们今年3月28日在美国纳斯达克上市的时候拍了一张照片，我们上市的时候，带过去的不是我们的股东，我们带过去的是我们的创作者，就是我们社区里面的用户，大家可以看到，站第一排的，我们挑选了8位创作者，我们的8位UP组一起陪我们到美国敲钟，这代表了我对于哔哩哔哩的期望，叫不忘初心，我们不要忘记我们是创作者的社区，我们不要忘记我们创立这个社区的目的是为了让我们的用户感到快乐，是为了让我们的创作者能够发挥自己的才华。这是我在上市当天写了一封给所有哔哩哔哩用户的公开信，我是写到了我这个承诺。
我们在上市当天，在纽约时代广场，我们包下了时代广场上最大的一个显示屏，就是纳斯达克的显示屏，我们把五星红旗放在上面。当天有很多华人经过时代广场，都会在这里围观，都会在这里拍照。因为我觉得哔哩哔哩的上市并不是我要证明一家公司的成功，而是我要实现一个理想，这个理想是什么呢？就是我相信有一天我们能够把中国的原创动画和游戏做到让全世界的人都喜欢，我相信有一天，我们会让全世界的网民为咱们中国人的文化创意赞叹不已，这个是我的目标。谢谢大家。(责编：赵光霞、燕帅)分享让更多人看到

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