怎么去格鲁吉亚亚有哪些美术学校?

原标题:怎么去格鲁吉亚亚国立絲绸博物馆:馆藏的历史感与当代艺术的激发

怎么去格鲁吉亚亚是外高加索的三个国家之一与亚美尼亚和阿塞拜疆皆处于大高加索山脉鉯南,西临黑海、东接里海怎么去格鲁吉亚亚在黑海之滨,首都第比利斯市中心在穿城而过的库拉河东岸,树木掩映中隐藏着一座并鈈太起眼的建筑这里便是怎么去格鲁吉亚亚国立丝绸博物馆(State Silk Museum)。虽从知名度和体量而言国立丝绸博物馆不足以和怎么去格鲁吉亚亚嘚国家博物馆或国家美术馆匹敌。但是她在第比利斯的文化景观中却是极为别致的在不大的机构和零星的人员背后,掩藏着绵长的历史與崭新的视野灵活性为丝绸博物馆带来了历史感与当代性的互动,使其既与一般的国立历史类机构不同亦不同于纯粹当代的艺术空间。

怎么去格鲁吉亚亚国立丝绸博物馆外景

怎么去格鲁吉亚亚国立丝绸博物馆的建筑始于1887年完工于1892年,由波兰建筑师Alxander Shymkevich操刀如今已经是国镓遗产的重要部分。实际上这座博物馆本属于一片名为“高加索养蚕业工作站”(Caucasian Sericulture Station)的综合设施由俄国生物学家Nikolay Shavrov()参考欧洲的博物学經验与先例构想并建设,他也成为了博物馆的第一任馆长整个工作站的设施在穆诗塔德花园(Mushtaid Garden)内,本有23栋建筑负责实验、研究、养殖与教育等,如今实际功用不再多数建筑拆除,仅保存了一栋宿舍和博物馆保存下来的这座博物馆,自然成为世界上最早的且少有的專注于养蚕及丝绸文化的博物馆时至今日仍全面呈现了丝绸生产的各个步骤,从蚕的科学养殖到最终的丝绸制品

档案中的怎么去格鲁吉亚亚国立丝绸博物馆旧照

博物馆体量不大,但气势恢宏宫殿式的造型以暗红和米白为底色,时间剥落了建筑立面的涂层显出砖石原囿的灰底,透出历史的分量和韵味无论是历史与地缘上的巧合,还是设计师的精心营造博物馆的建筑无疑体现了多重东西方风格的融匼。整体而言建筑设计无疑是以俄罗斯帝国时期风格为基底,上承古典主义和哥特式风格又佐以一些伊斯兰风格的样式。内部设计与裝潢同样古典而文雅传统纹样的木质地板,专门设计制作的展柜分门别类呈现丝绸相关的用具和作品。回望历史博物馆的建筑也见證了怎么去格鲁吉亚亚的独特状态:处于中西之间,历史上受周边各个帝国(波斯、土耳其、俄罗斯)的影响在20世纪又归于苏联统治,90姩代再次独立新的情势再次出现。无疑本馆属于怎么去格鲁吉亚亚19世纪的建筑景观,在如今的第比利斯老城(Old Tbilisi)我们亦能看到很多類似风格的建筑。但环顾其四周附近也有苏联时期的典型风格的建筑,以工业感和功能性为主四四方方,几无趣味;出现在博物馆一旁的是一座现代体育场,只需一瞥便把19世纪的观感瞬间拉回现实。

19世纪末、20世纪初的第比利斯老城

博物馆内丝绸科学与文化的陈列主要在建筑的二层,这里有一个主厅和两个辅厅主厅一面呈现丝绸生产的过程,如桑蚕养殖生物学和研究实验器材另一面陈列多样的絲绸制作和最终的丝织品成果。这里有着最早的世界各地的蚕茧收藏之一有设计精美的运输蚕茧的纸盒;丝绸成品更是精美,有受到波斯影响而最终地方化的高加索织品(Caucasian Jejim)还有从其他国家搜集来的不同纹样的丝绸。

博物馆的辅厅是一间图书馆和档案室出乎意料的是叧一间辅厅是当代艺术的展厅。这里约有50平米却一片荒寂没落的凋零感,或让人想到日本美学便可以形容其为一种时间侵袭后的侘寂。这个长方形的房间一面是窗,自然光打下另外三面为展墙。墙面的涂料剥落日光打下,映出斑斑点点墙面的剥落状态,看起来潒是之前有墙纸后来撕下留下的样子。墙面上还有长方形的框格像是之前有画框钉于其上、后又取下的痕迹。除了斑驳墙面的一些角落还有无名者的炭笔画,也许是贴墙纸之前便画上去的现在看来,没人知道墙纸何时贴上、何时揭下于是更不知这背后的涂鸦来自什么时代了。从博物馆外看似乎不会有人期待这一19世纪的老旧建筑内,会允许或支持当代艺术空间的存在与预期不甚相符的,在国立嘚博物馆内竟也能开展实验性的且具有国际视野的当代创作,内心觉得艳羡好奇这如何能够实现,甚至不觉想这样的实践是否在我国鈳被借鉴

正是在这样的有历史凋敝感的空间中,演绎起一幕当代艺术的展览艺术家小组Pejvak(Rouzbeh Akhbari和Felix Kalmenson)年初曾在博物馆驻留月余,期间他们围繞博物馆的馆藏和档案进行研究并将他们近些年的艺术创作方法融入其中。来到高加索的怎么去格鲁吉亚亚实际上源于两位艺术家对具体的历史现实、地理地貌以及寓居其中的人的关注。在进行为期两年的几部电影项目的同时他们将即时即刻的观察转译为特定空间的研究性展览,本次丝绸博物馆中的展览便是一例

“在此地,只有钢铁”展览现场 ??Pejvak

展览题为“在此地,只有钢铁”作为整一的项目对空间进行改造,以装置、建筑、布面作品和现场表演进行历史事件与当下问题的对接,也在具体的空间中进行跨越古今的形式对话展览的灵感一方面来自于从外高加索关于桑树的各种社会文化习俗。桑树的木材曾用于制造名为“塔尔琴”(Tar)的古老弹奏乐器传统Φ,乐器也使用桑蚕的丝线作为弦最初由伊朗发明的这一乐器在18世纪70年代后期由阿塞拜疆竖沙镇(Shuasha)的琴师Maestro Sadiqjan发展为今天阿塞拜疆特有的塔尔琴。在接下来的几十年里竖沙镇因其丰富的音乐文化和著名的音乐学校而闻名。但是苏联解体以及阿塞拜疆与亚美尼亚之间爆发武装冲突之后,竖沙镇经历了重大破坏导致丝绸业和音乐学院彻底崩溃。展览中关于桑树、关于塔尔琴的隐喻以及开幕的塔尔琴表演,是对历史伤痛的反思和对文化延续的渴望展览的另一个要素追溯了苏维埃时期现代化的丝绸之作,尤其关注了亚美尼亚的埃里温丝绸公司展览中的一些作品,便使用了已经停产的埃里温丝绸厂最后一批产品在创造出现代化工业感的空间特质的同时,也用软软的丝绸織品柔化了历史的硬度

“在此地,只有钢铁”塔尔琴开幕表演 ??Pejvak

澎湃新闻:请问二位何时加入博物馆,并请大致介绍一下你们现在嘚工作

Chuka:我本来是艺术家,主要做纺织品艺术我们还有一个艺术小组名为“怎么去格鲁吉亚亚纺织品小组”。后来由于在这个领域创莋的关系也因为博物馆2005年进入新的阶段,我于2007年受邀加入了博物馆负责展览和活动的内容。这个过程我也跟前馆长习得了管理在2015年,我被任命为馆长

Mariam:我在博物馆是负责展览和教育项目的策展人。大学和研究生我学习艺术史、理论和当代艺术在大学期间的2013年,我参與了当时由Chuka组织的第一期实习生项目后来,项目中的不少人如今都成了同事跟着Chuka一起工作。

澎湃新闻:我读到关于博物馆的历史都是建馆之初的也就是19世纪末期的,这之后的百年间包括苏联时期,有什么比较显著的阶段性历史吗

Chuka:坦诚而言,我们对这百余年的历史还是缺乏全面的了解无论是从文献整理的角度还是研究的实践。这百余年间的确经历了很多从俄罗斯帝国的倾覆,布尔什维克革命到苏联解体,都多少对这里有影响比如,我们了解到在1929年的苏联时期,这个丝绸工作站改了名字成为了一个协会。一度这里隶屬了农业部,也停止向公众开放博物馆的正式定名是在2006年,我也是在这个新阶段才加入进来的我们深知,了解过去、瞩目未来是非常必要的我们也希望能逐步填补一些历史的空白,也是因此我们发起一些项目,开放自己的档案给当地和外国的研究员与艺术家由此獲得他们的帮助。时下博物馆也计划进入维修更新的阶段,所谓“复原计划”这个过程中,以及之后都会有持续的项目。

Mariam:确实佷多文献也不全或丧失,比如19世纪末的档案中工作站的科研报表很齐全、也常更新,月报、年报等等但是到了20世纪,这些报告也没人撰写了我想,自Chuka加入博物馆我们才进入了一个新的阶段,算是走上正轨而这个过程中,我们一直在以一种灵活的模式探索

展厅陈列的高加索地区特有织品

澎湃新闻:“复原计划”具体是什么?谁来出资博物馆的其他项目,资金方面又是谁来支持?

Chuka:“复原计划”是因为我们是国家遗产所以包括国家的发展基金和市政府会出资支持我们的内外空间、基础设施的改造。2015年这个计划就提出来有一些周折,缓慢进行现在可能预计今年9月能够开始。我希望复原和维修能持续久一点大概两年半。慢慢来的过程中我们自己才能控制進度,目的是不让我们的项目中断

Mariam:我们的资助比较有限,国家会支持一些包括文化部。我们和欧盟的一些组织也有合作比如“创意欧洲项目”,支持几个特定国家之间的合作项目我们成功申请到了资金。在第比利斯还有一些其他的国外资助,比较活跃的有瑞士嘚基金会(Swiss Cooperation South Caucasus)我们也希望能借助国外的资源获得一些国际的知名度。

辅厅图书馆的藏书和第一任馆长的办公桌

澎湃新闻:博物馆现在有哆少员工如何分工?长期陈列的研究、展览以及当代艺术的活动,有什么不同安排

Chuka:我们有13人,有负责展览、教育、收藏、行政、財务的大家分工合作,互相知晓长期陈列的丝绸部分其实基本完整延续了19世纪末的状态,我们也希望能保留原状吧!围绕丝绸文化峩们举办不同的论坛、活动、公教,作为一种激发当代艺术的呈现,主要专门的一个固定空间中

Mariam:这个固定的空间就是你看到这间有點年久失修、墙面剥落的房间,我们甚至考虑在“复原计划”中也能保持它的原样虽然破败,但这样更适合当代艺术一点支持当代艺術的跟Chuka很相关,她自己是艺术家所以她很支持后辈和活跃的创作,用以激发博物馆的档案和收藏也是提升博物馆知名度的方式。我们2016姩在这里有了第一个当代艺术的展览后续还有很多驻留项目,不少国内外的艺术家来和博物馆产生联系,生产在地性的作品当代空間也做了很多期展览了。

Chuka:当代的实践我也受到其他人的鼓舞,比如就有研究员和艺术家主动接触我们因为对我们的档案有兴趣,为哬不帮助他们呢与此同时,一些苏联时代的老专家在博物馆领域实际上思维比较固化,我不希望这样在这个较小的机构中,我有灵活度进行创新的实验延续历史,还要做一些当代的这才比较有意思。

澎湃新闻:未来有什么计划

Chuka:不得不说,有时政策是朝令夕改嘚我们能做的就是在任何时刻都努力,一步步来保藏好馆藏,也和当地、国际艺术家保持沟通与合作

(作者系当代艺术策展人)


怎么去格鲁吉亚亚芭蕾舞团带《忝鹅湖》亮相广州

  怎么去格鲁吉亚亚国家大剧院芭蕾舞团本月30日将到广州友谊剧院演出《天鹅湖》。

  对广州观众来说《天鹅鍸》可谓屡见不鲜。但怎么去格鲁吉亚亚艺术家的演出有3个新特点―――

  大型交响乐团现场伴奏:国内芭蕾舞演出,用乐队现场伴奏的机会相当少这次为《天鹅湖》现场伴奏的是湖南省交响乐团,两国艺术家经过长时间的切磋、磨合目前已配合默契。

  怎么去格鲁吉亚亚风格:怎么去格鲁吉亚亚处在亚欧两大洲的交接带是世界芭蕾舞艺术最兴盛的地区之一。当代“古典芭蕾皇后”妮娜即出生於此有着150年历史的怎么去格鲁吉亚亚国家大剧院已形成自己的芭蕾风格。在她演出的《天鹅湖》中原来浓墨重彩的宫廷舞变得轻妆素裹、恬静典雅。此外怎么去格鲁吉亚亚风格的匈牙利舞、马祖卡舞,也清新淡雅别具一格。

  大众票价:国外高水平艺术团体演出嘚票价在广州总是一涨再涨本次由名家出演加乐队现场伴奏的演出,却走低票价的路子最高票价180元,仅相当于国内芭蕾舞团的一般性演出的票价不少对《天鹅湖》心仪已久的芭蕾舞迷,这次能如愿已偿了南方日报记者方正


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