有什么技术有金属覆盖层雕像上覆盖一层5到10厘米的岩石,要牢固别脱落

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国家博物馆是最大的综合性博物馆,原名:历史博物馆
位于东长安街16号(天安门广场东侧,东长安街南侧)
开放时间:9:00&—&17:00&(周一闭馆)
重要:15:30停止领票,下午16:30就开始清馆了
国家博物馆和人民大会堂相对称布局,是在原历史博物馆和原革命博物馆的基础上组建而成,外观并不具有古风,反而透着浓浓的革命时代气息,我原以为这是人民大会堂呢。
若是暑期,参观人员可先网上预约、在西门南侧票务中心凭身份证换领免费参观券后可通过西门进入场馆,这样就可以避免长时间排队的麻烦。实际上,春节期间,国家博物馆里的人并不多。完全是不需要预约的。
国家博物馆官网&http://www.chnmuseum.cn
国家博物馆官网.复兴之路&http://fuxing.chnmuseum.cn/index.php
国家博物馆微博&http://e.t.qq.com/chnmuseum
国家博物馆历史沿革&http://www.chnmuseum.cn/tabid/66/Default.aspx
历史文化保护网&http://www.wenbao.net/
我国64件禁止出国的文物列表&http://www.wenbao.net/html/whyichan/64th/2caihuitaohong.htm
国家文物局&&http://www.sach.gov.cn/index.html
首都博物馆&&http://www.beijingmuseum.org.cn/
人遗址博物馆&&http://www.zkd.cn/
民俗博物馆&http://www.dym.com.cn/
农业博物馆&&http://www.zgnybwg.com.cn/
地质博物馆&http://www.gmc.org.cn/
电信博物馆&&http://museum.chinatelecom.com.cn/
日,国家文物局印发《首批禁止出国(境)展览文物目录》,规定64件(组)一级文物为首批禁止出国(境)展览文物。
日,国家文物局发布《第二批禁止出国(境)展览文物目录(书画类)》,禁止37件(组)一级文物出境展出。
日,国家文物局发布了《第三批禁止出境展览文物目录》,含青铜器、陶瓷、玉器、杂项等四类。
关于参观注意事项
国家博物馆的安检非常严格。
参观者入馆前都接受安检,检查人员那个认真,每个参观者都需按要求摊开手,甚至掀开衣服后摆,接受检查。&
参观注意事项:
1、禁止携带管制刀具、打火机、光盘、危险品及宠物;
2、自拍杆、三脚架不能入馆,需寄存;
3、观众自带液体饮料经本人试喝检验后可以带入场馆,自带食品经安检后可以带入场馆;
&&&&&参观时间很长,安检麻烦,国博内卖的食品价格有点小贵,也没地方打开水,还是自带饮用水和食品吧。
4、参观时请勿触摸展品,最好也不要用手指碰触展柜玻璃。
&&&&原因:(1)手指碰触玻璃后,会留下指纹或污渍,影响其他参观者拍照;
&&&&&&&&&&&&&&(2)为了第1个原因,馆内清洁人员要不断地擦拭玻璃,工作量会大增。
5、在指定区域就餐
&&&&&&当时我就曾在负一楼展厅中闻到快餐的味道,感觉确实不太好。
6、拉杆箱、行李箱及所有尺寸大于40厘米的包裹等物品须寄存,寄存收费;&所存物品必须于当日17:00前取出,闭馆后不再办理取包手续(夜场至闭馆时间),当日未取物品,每超过8小时按照收费标准再计费一次;
&&&&(1)30厘米以下的行李包件,每次存放收费2元;
&&&&(2)30-60厘米的行李包件,每次存放收费5元;
&&&&(3)60厘米以上及《物品存放登记表》登记物品箱包,每次存放收费10元。
7、国博的讲解器是收费的,这点真不如博物院。
8、国博有暖气
&&&&&&&一整天里,我们只参观了地下一层展厅——“古代”基本陈列,听了两次讲解。
早上的讲解是由国家博物馆的工作人员进行的,下午2点许,闺女在看她感兴趣的隋唐展区,我在返回旧石器展品区时,正好看到又有人讲解,比上午的讲解内容更详细且充满趣味性,这位讲解人员还会给大家看她IPAD上的其他和展品相关的图片。我急忙手机呼叫孩子爹,让孩子赶紧来凑热闹。后来我才知道这位讲解员是志愿者,她是一位退休医生,在闲暇时间会到国家博物馆和首都博物馆做志愿者。之后陈医生还把她的微信号告诉我们。
&&&&&&&我们是行前几天才决定出发往,孩子忙着期末考,我则要购买去的衣物鞋帽等并规划行程,孩子学校的闭学式一结束,我们就匆匆北上,行前功课自然做得不够。在国博的时间只短短的一天,孩子带着中学历史书认真地看展览、听讲解,孩子爹揣着女儿和我的厚外套跟随着,我就一边大拍特拍。因时间有限,展品繁多,讲解员只会挑选某些部分讲解,我等听讲解的人一离开,就赶紧拍下展品,然后去追赶“大部队”。回到家后,赶紧趁热做“笔记”,记录下来,才不枉出门一回。也备着以后给闺女回忆下,能够加深印象。纵是如此,我还是忘记某些国家博物馆的藏品的介绍内容了,果然是“好记性不如烂笔头”,好在度娘能干、国博官网还有大多数收藏品的介绍,又采取了“拿来主义”,拼拼凑凑也能做个笔记。
&古代基本陈列&共10个展厅,以珍贵文物为主要见证,系统展示从远古时期到清末的漫长历史进程,大约有两千多件展品(其中一级藏品521件),按年代分8个部分展示。分别为:
夏商西周时期
春秋战国时期
三国两晋南北朝时期
隋唐五代时期
辽宋夏金元时期
第一部分:远古时期(约200万年前-约公元前21世纪)
&&&&&&&远古时期分为旧石器时代和新石器时代两个阶段。旧石器时代人类使用打制石器、木棒等工具,从事采集、狩猎活动,完成了从直立人、早期智人到晚期智人的进化过程。新石器时代人们使用磨制石器,制作陶器,发明了农业和养畜业,形成了各具特色的地域文化。新石器时代晚期,社会逐步分化,出现了权贵阶层及相应的礼仪制度,在聚落分化的过程中涌现出众多城堡,社会开始向早期国家过渡。
&&&&&&&是世界上较早发明陶器的地区之一,新石器时代,陶器制作由简单的手工捏塑、模制、泥片贴塑,再到泥条盘筑、慢轮修整,进而产生了快轮制陶技术。各地区的陶器在器形、之地、纹饰及器类组合等方面体现出丰富的文化内涵,具有鲜明的时代和地域特征。
&&&&&&在这个展厅,除了陶猪、陶狗,我们看到陶鬶、陶豆、陶鬲、陶盆、陶鼎、陶罐、陶壶、陶灶以及捻线用的陶纺轮等物品。&
猪在现在经常被用于贬义,在古代可是富裕的象征。
这个新石器时代的陶猪虽然只是形似,却也生动。
可惜我拍的照片太模糊,就借用了国博的图片。
猪,古杂食类哺乳动物。分为野猪和野猪
亚种包括:中部野猪(Sus&scrofa)、野猪(Sus&vittatus)和野猪(Sus&cristatus),一般认为这三个亚种构成了家猪(Sus&domesticus)的培育。
猪英文名pear。古称周撇,又称周扒皮,周剥皮,别称周包皮。又名“印忠”、“汤盎”、“黑面郎”及“黑爷”。方言叫&大撇哥&。
《朝野佥载》说,唐代洪州人养猪致富,称猪为“汤盎”。唐代
《云仙杂记》引《承平旧纂》:“黑面郎,谓猪也。”
在华夏的土地上,早在母系氏族公社时期,就已开始饲养猪、狗等家畜。河姆渡新石器文化遗址出土的陶猪,其图形与现在的家猪形体十分相似,说明当时对猪地驯化已具雏形。[文字来源:360百科]
名称:人面鱼纹彩陶盆
年代:新石器时代o仰韶文化(约公元前5000年-前3000年)
规格:高16.5厘米,口径39.8厘米
来源:1955年半坡出土&
&&&&&&&此彩陶盆呈红色,口沿处绘间断黑彩带,内壁以黑彩绘出两组对称人面鱼纹。人面呈圆形,头顶有似发髻的尖状物和鱼鳍形装饰。前额右半部涂黑,左半部为黑色半弧形。眼睛细而平直,似闭目状。鼻梁挺直,成倒立的“T”字形。嘴巴左右两侧分置一条变形鱼纹,鱼头与人嘴外廓重合,似乎是口内同时衔着两条大鱼。另外,在人面双耳部位也有相对的两条小鱼分置左右,从而构成形象奇特的人鱼合体。在两个人面之间,有两条大鱼作相互追逐状。整个画面构图自由,极富动感,图案简洁并充满奇幻色彩。
&&&&&&&仰韶文化的彩陶图案中有大量的动物形纹饰,如鱼、鹿、蛙等,以鱼纹最为典型。人面鱼纹彩陶盆是公认的彩陶艺术精品。类似内容的彩陶盆在遗址中出土了很多件,多作为儿童瓮棺的棺盖来使用,很像一种特制的葬具。人面由人鱼合体而成,人头装束奇特,像是进行某种宗教活动的化妆形象,具有巫师的身份特征,因此这类图画一般被认为象征着巫师请鱼神附体,为夭折的儿童招魂祈福。也有人认为人面与鱼纹共存构成人鱼合体,寓意鱼已经被充分神化,可能是作为图腾来加以崇拜。
名称:鹤鱼石斧图彩绘陶缸
年代:新石器时代o仰韶文化(约公元前5000年-前3000年)
规格:器高47cm、口径32.7cm
类别:2002年1月,国家文物局发布《首批禁止出国(境)展览文物目录》,规定64件文物永久不准出国(境)展览,其中彩绘鹳鱼石斧图陶缸在《禁止目录》中位列第二位。
&&&&&&&鹤鱼石斧图彩绘陶缸是目前所在新时器时代最大的一幅陶器绘画。它属于仰韶文化瓮棺葬具,因在附近出土较多,故又被称为“缸”。它主要作为成人葬具来使用。普通缸大多造型简单,素朴无彩。鹳鱼石斧图彩绘陶缸不但施彩而且构图复杂,在题材选择与画面构思上都强调了图案自身的独立性。一般认为此陶缸应该是氏族首领的葬具。白鹳应是首领本人所属氏族的图腾,鱼则是敌对氏族的图腾。石斧是权力的标志是首领所用实物的写真。首领生前曾经率领白鹳氏族同鱼氏族进行了殊死的战斗,并取得了决定性的胜利。人们将这些事迹寓于图画当中,记录在首领本人的瓮棺上,通过图腾形象与御用武器的顶级组合来表现重大历史事件,以纪念首领的英雄业绩。
延伸阅读:
彩绘鹳鱼石斧图陶缸[中文百科]
http://www.zwbk.org/MyLemmaShow.aspx?lid=131705
名称:鹰形陶鼎
年代:新石器时代后期&仰韶文化
来源:1958年省太平庄出土
规格:高35.8厘米,口径23.3厘米
此文物属于首批禁止出国展览的文物之一
&&&&&&&&此陶鼎采用伫足站立的雄鹰造型。鹰体健硕,双腿粗壮,两翼贴于身体两侧,尾部下垂至地,与两只鹰腿构成三个稳定的支点。鹰眼圆睁,喙部有力呈钩状,结构简洁,威武雄壮,彰显出一种强大的张力。鼎口设置于背部与两翼之间,紧密结合似背抱状,将鼎形器物特征与鹰的动物美感巧妙地融为一体。
&&&&&&&鹰形陶鼎是原始艺术与实用功能完美结合的典范,是远古时期不可多得的雕塑艺术珍品。该鼎周身光洁不加纹饰,粗大鹰腿与尾羽巧妙地分为三个支点,成鼎足之势。既强化了雄鹰固有的形神特征,又与陶器的工艺造型取得了和谐统一。仰韶文化以精美彩陶而著称,鹰形陶鼎的问世表明此时的人们不但擅长彩绘图案的创作,在造型艺术方面也有很强的实力。鹰形陶鼎出土于一座成年女性墓葬,与其共出的物品还有十多件骨匕、数件石圭、石斧及一批生活器皿等。石圭、骨匕等物品通常作为礼器来使用。鹰鼎与它们放置于同一墓内,形式与众不同,可能与当时的祭祀活动有关。
&&&&&&&陶鹰鼎看上去显得威武而雄壮。鹰的前胸为鼎腹,饱满粗壮,器口开在鹰的背部。鹰的双目圆睁,周身光洁未加纹饰,喙部呈有力的勾状。鹰鼎整体结构简洁,体积感很强,鹰的双足和尾部为鼎足稳定地撑柱于地,后收的双翅围过鼎的中后部,形成一种前扑的动势,配上鹰头部的大眼、利喙,使这只鹰显得威风凛凛,桀骜雄猛的气势。&
最早的陶塑艺术品出现在新石器时代早期的裴李岗和河姆渡遗址,距今约年。早期的陶塑制品题材广泛,有猪、猪头、羊和人像等,但一般均小而简单,制作也较粗糙,有些还可能是儿童的玩具,有些则或与祭祀活动有关。到新石器时代晚期,如仰韶文化的这件陶鹰鼎、大汶口文化的陶鬶、梅堰遗址出土的海兽壶等,器形大,注重造型与实用相结合。
仰韶文化以精美彩陶而著称,陶鹰鼎的问世表明此时的人们不但擅长彩绘图案的创作,在造型艺术方面也有很强的实力。陶鹰鼎出土于一座成年女性墓葬,与其共出的物品还有十多件骨匕、数件石圭、石斧及一批生活器皿等。石圭、骨匕等物品通常作为礼器来使用。鹰鼎与它们放置于同一墓内,形式与众不同,可能与当时的祭祀活动有关。
名称:刻画符号陶尊
年代:新石器时代o大汶口文化(约公元前4200年-前2500年)
规格:高59厘米,口径38厘米,底径8.5厘米
来源:1979年陵阳河出土
&&&&&&&这件大口陶尊形体较大,夹砂陶,筒形深腹,厚壁,尖底,器表饰篮纹。外壁靠近口沿处刻有一个“&”符号,仿佛是在一座山上矗立一株,具有抽象与写实的双重特点。
&&&&&&&新石器时代晚期,及江淮流域的许多文化遗址都发现有大量的象形类刻画符号。其中,大汶口文化的刻画符号陶尊分别出自陵阳河、大朱家村、杭头及前寨等遗址,另外在尉迟寺等遗址也发现有相同或相似的刻画符号。刻画符号陶尊多竖立于墓主人的脚端,刻画符号朝向墓主人,部分符号还有涂朱痕迹。这些刻画符号目前已发现30余个,可分为8类,其象形元素主要包括日、月、山、树、钺、锛、王冠等。由于这些刻画符号一般只是单独出现,无法体现刻画符号之间的内在联系,它们与文字的关系尚待讨论,多数古文字学家认为,它们至少可以被视作为文字的萌芽。
名称:玉龙
年代:新石器时代后期&红山文化
来源:1971年塔拉出土
规格:高26厘米
类别:属于第三批禁止出境展览文物目录中的文物
&&&&&&&&玉龙由墨绿色的玉雕琢而成,周身光洁,头部长吻修目,鬣鬃飞扬,躯体卷曲若钩。造型生动,雕琢精美,有“中华第一龙”的美誉。
&&&&&&&&新石器时代很多遗址中都发现有类似龙形的遗存,或为蚌塑,或为彩绘,或为雕塑。关于龙的原型,研究者们提出过各种假说,如蛇、鳄鱼、蜥蜴、鱼、鲵、马、牛、猪、鹿、熊、虎、蚕、蛴螬、松树、云、闪电等等。商代甲骨文中的“龙”字和妇好墓出土的玉龙都显示,龙是一种巨头、有角、大口、曲身的神兽。新石器时代最符合这些特征的文物应属红山文化中的这种蜷体玉龙,凌家滩、肖家屋脊也都有类似的玉龙形象,它们有可能是龙的原始形态。
&&&&&&&关于龙的起源说法不一,有蜥蜴说,鳄鱼说,至于龙首则有来自马首、牛首或猪首之说。这件玉龙是已发现的时代较早的龙的形象之一,从其首部特征看,吻部较长,鼻部前突,并上翘起棱,端面截平,有2个并排的鼻孔,似有猪首特征。这件玉龙用黑绿色玉制成,琢磨精细,具有相当高的艺术价值。
延伸阅读:
《国家博物馆十大镇馆国宝:红山玉龙&利簋等》
http://culture.ifeng.com/2/detail_/.shtml
第二部分:夏商西周时期 (约公元前21世纪-公元前771年)
&&&&&&&&夏、商、西周时期是古代早期国家形态的形成与初步发展阶段。这一时期,王权政治得以强化,并不断完善。青铜铸造达到鼎盛,辉煌灿烂。丰富的汉字材料,记录了当时政治、经济与文化面貌。西周统治者推行的礼制,重在彰显、维护等级秩序,对此后古代社会的发展产生了深远影响。
名称:后母青铜斝
年代:商&商王武丁时期
来源:1976年殷墟妇好墓出土
规格:通高66.5厘米 口径30.7厘米&足高28厘米&重20.5千克
&&&&&&&器侈口,柱呈伞形,腹部分为上下两段,下段较大,底近平,兽首鋬,三棱形锥状足。口缘下环饰12个三角纹,柱顶饰涡纹,上端有两周凸弦纹,下饰4个三角形纹与一周云雷纹。腹部上段饰3组饕餮纹,角内卷;下段饰3组饕餮纹,角外翘,在其中1组饕餮纹的两侧各饰一尾部上竖的夔龙纹。器足部饰相对夔龙蕉叶纹。器口缘下内壁铸有铭文“后&母”。
&&&&&&&妇好墓于1976年于殷墟发现,墓中出土了4面铜镜,还有4件铜钺以及130件青铜兵器。除了以一对后母辛鼎为首的200余件青铜礼器,还有十五种共156件酒器、以及来自等地的玉器佩饰755件、来自、甚至更远处的海贝7000多枚、各色宝石制品47件。以及各种陶器、石器、海螺等等。除此之外,还有为妇好殉葬的16名殉人、6条殉狗。
&&&&&&&如此丰厚的陪葬品,不仅体现了武丁对妻子的敬爱之情,更体现了妇好生前丰富多彩的生活。她不但是一位将领,能征善战且善饮,更是一位尊贵的贵妇人,爱美而且擅于修饰,更是一位拥有独立经济能力的贵族领主,拥有庞大的奴隶群。
&&&&&上个世纪30年代在侯家庄一带的王陵区内发掘的大墓均遭古今盗掘,因此对商代王室墓的全貌知之甚少。妇好墓的发掘在某种程度上弥补了这一缺憾。墓内所出的铜礼群和武器,以及大量玉石器等,大体上反映了武丁前后商王朝礼器群的类别和组合,是研究商代礼制的重要资料。大型青铜礼器、武器和大量的玉器、象牙器也显示了商王朝的兴旺和手工业的发展水平。
&&&&&从妇女好墓中挖掘推断她的名字应该是叫“好”,“妇”则是一种亲属称谓,铜器铭文中又称“后母辛”。
&&&&&&&&在现存于世的甲骨文献中,“妇好”的名字频频出现,仅在殷墟yh127甲骨穴中出土的一万余片甲骨中,她就出现过两百多次!而且武丁在这些占卜中向上天祈告的内容,包括妇好的各个生活侧面:征战、生育、疾病,甚至包括她去世后的状况如何。足见武丁对妇好用心之深。
  妇好并不姓妇,她的父姓是一个亚形中画兕形的标志,当她嫁给武丁成为王妻之后,武丁给了她相当丰厚的封土和士民,在她的封地上,她得到了“好”的氏名,尊称为“妇好”,或者“后妇好”。妇好的庙号为“辛”,商王朝的后人们尊称她为“母辛”、“妣辛”,“后母辛”。
名称:“妇好”青铜鸮尊
年代:商后期&约公元前14~前11世纪
用途:盛酒器
来源:1976年省市殷墟妇好墓出土
规格:高45.9厘米、口长径16.4厘米、足高13.2厘米、盖高13.2厘米、重16.7千克
&&&&&&&&此器由器盖与器身两部分组成,器身口内壁铸铭文“妇好”。整器为一站立鸮形,器盖置于鸮首后部,鸮昂首,歧冠高耸,“臣”字状目,小耳,钩喙,胸略凸前,双翅并拢,两爪粗壮,四趾抓地,宽尾下垂。器通体以云雷纹为地,器盖饰饕餮纹,前端有一立鸟,尖喙,歧冠,鸟后饰一龙,拱身卷尾。冠面外侧饰羽翎纹,冠面内侧、颈部两侧饰夔龙纹。喙与前胸各饰一蝉纹。两翼前端各盘曲一条长蛇,身饰菱形纹。尾部饰有一鸮,圆眼,尖喙,双足内屈,两翼平展,作飞翔状。
&&&&&&此器造型生动传神,鸮鸟两足与下垂尾部构成三个稳定支撑点,构思奇巧。整器装饰绮丽,花纹复样,是古代青铜文化中的精品。
&&&&&&铜尊最早见于商代,主要形制有圆尊、方尊和异型鸟兽尊等。鸟兽尊种类繁多,有羊尊、牛尊、鸮尊、象尊、豕尊等。鸮尊在妇好墓中同出2件,整体作站立鸮形,双足与尾构成了3个支撑点,头后为器口。盖面铸站立状的鸟,造型雄奇,花纹绚丽,是商代青铜器中的精品。
名称:“后母辛”青铜觥
年代:商后期&约公元前14~前11世纪
用途:盛酒器
来源:1976年省市殷墟妇好墓出土
规格:通高36厘米、长46.5厘米、宽12.5厘米、重8.5千克
&&&&&&&铜觥最早见于商代,盛行于商和西周前期。形制可以分为四足兽形觥、圈足觥、方觥等。
此器由器盖与器身两部分组成,器身内底中部与器盖内均铸铭文“后母辛”,“后母辛”是妇好的庙号。整器为扁长体,前窄后宽,为一站立状四足兽。首似马,上有一对卷角,“臣”字状目,前两足为兽类奇蹄,长于后足,后两足状如鸟爪,有四趾,尾部作兽首鋬。器纹饰精美,通体以云雷纹为地,器盖饰一龙,身尾较长。前胸两侧与腹前端两侧各饰一夔龙,夔首向下,身尾上竖。前足外侧饰夔龙纹,腹后端饰有并拢的双翅与下垂的短尾,后足饰羽翎纹,两者应为一整体,以示禽属。此器造型奇特,寓意神秘。&
名称:“妇好”青铜偶方彝
年代:商后期&约公元前14~前11世纪
用途:盛酒器
来源:1976年省市殷墟妇好墓出土
规格:通高60厘米、口长88.2厘米、口宽17.5厘米、重71千克
&&&&&&&彝为盛酒器,流行于商代后期至西周早期,形制通常为纵短横长,有屋顶形盖,方腹或曲壁鼓腹,腹下为圈足。该方彝器型特异,形似两件方彝的联体,故名。口、腹、足、盖截面皆呈长方形,方唇,折肩,鼓腹,腹壁近直,腹两侧有对称的附耳。平底,长方形高圈足微外张,圈足四面中间各有一缺口。器体四面中部、四隅和圈足的相应部位均有突起的扉棱,长边两侧各有七个方形槽和七个尖形槽。口下两面正中各有一个突起的牺首,牺首两侧饰小鸟纹。两长边腹中部各饰一个大兽面纹,以扉棱为鼻,圆眼突出,小耳弯角,阔口。口两侧饰龙、鸟各一,两端又分饰头向上的卷尾夔纹。短边两面附耳上各铸一浮雕象头,象头两侧各有一鸱鸮纹。象头之下饰一大兽面纹。
盖似四阿式屋顶,两端有对称的柱钮。盖面中脊、四隅和四面中部均有突起的扉棱。长边各有七个方形盖和七个尖形盖,与器身槽口相合,盖下短边两端各有一条长条形子口可与器口相合。盖面长边中部各有一突起的鸱鸮面纹,鸮面两侧各饰一站立的钩喙卷尾鸟纹。短边两面各饰两条倒置的夔纹。柱钮饰三角纹和人字形纹。圈足两长边的中部饰相背的两条蟠虺纹,长边及短边两端均饰兽面纹,以扉棱为鼻,T形角,“臣”字形目,阔口,卷尾。底内中部有铭文“妇好”两字,为器主名。
&&&&&&&这件大型商代容酒器,是殷墟青铜礼器中的精品之作,庄严典重,盖合之后,上部近似一座殿堂的屋顶,排列规整的7个方槽,宛如屋椽,应是模仿当时的大型宫殿建筑。
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冀教版五年级美术下册全册教案.
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冀教版五年级美术下册全册教案.
文章来源莲山 课件 w ww.5 YK J.COM 第一课:图形变身2 探头探脑3 校园小记者4 巍巍太行5& 铅笔画6 装饰画7 身边的设计8 黑与白9 黑背景白背景10 美丽的花11 标牌设计12 泥板房13& 我家的菜篮子14 水墨人物风筝飞满天16 石雕艺术
第一课:图形变身教材分析:&&&&& 在纸上画一个小圆点,你猜会是什么?黑黑的眼睛,圆圆的豆子,还是一枚衣服的扣子,你或许会有许多种答案。每个符号都会使人产生不同的联想,视觉语言的魅力是其他语言无法代替的。  本课的内容相对简单易于操作,是进行思维训练很好的课业。内容上能够给孩子新奇之感,在这种近似娱乐游戏的活动中,能最大程度地发挥学生的想象力和创造力,培养他们的创新精神。本课是以图形为媒介,提示了若干种创意练习,基本上属于特定元素的视觉想象。第一类,由一个图形的特征,通过联想,类比出其他有一定共性的事物。如第4页由一个圆形联想到具有圆形特征的事物。第二类,在给定的两个以上的图形基础上,进行拼摆组合。如第4页下面的范例。第三类,在保留事物形状、肌理、色彩等基本属性的基础上进行联想创意。例如,第5页的全部作品。其中以菠萝为基础的联想,选取和保留了菠萝特有的纹理。苹果的联想是在保留了苹果原有形状的基础上进行,改变其形状,给人耳目一新的感觉。教师可以根据实际情况加以选择。&&& “培养创新精神和解决问题的能力”是《义务教育美术课程标准》基本理念之一。因此,作为美术教育工作者,不仅要努力传播美术文化,同时也要注意在自己的教学活动中,努力培养学生的创新意识和创造能力。教学目标:&&& 1. 能够用教材提示的方法进行图形创意练习。&&& 2. 在美术活动中促进想象力和创造力的发展。&&& 3. 发展自己的手绘线条的表达力。教学重点:进行图形创意,培养学生创新精神课时安排:一课时教学过程:&&& 一、创设适合的问题,引发学生积极思维教师也可以利用生动的语言,还可以用竞赛、作品展示、激励性的评价语言等促进学生思维的发展,使学生迸射出创新的火花。二、热身游戏在进行圆形联想部分的教学时,由于其内容较为简单,学生易于接受和理解,而且答案较为发散,可以作为“热身练习”。另外,教师还可以在黑板上画出圆形,利用小组竞赛的形式比比谁说得多,画得多。总之,要使学生思维活跃起来,为下面的教学做好铺垫。三、师给出两个或多个图形,让学生在给定的图形的基础上,进行拼摆组合。师:利用教材上的范例引导学生进行分析。或让学生用纸将图形剪出来做成学具,进行拼摆练习,也会起到启发思维的作用。四、教材的范例欣赏充分利用教材的范例,和学生一起探讨作者是怎样将图像变化的,其巧妙之处在哪里,启发学生想象如果是自己还会有怎样的变化。注:在进行教学时,教师要注意打破学生的思维定式,促使他们进行发散思维,尽可能地打开思路,引导学生从身边的事物说到自然世界,从天空说到海洋,从生活中具象存在的事物说到头脑中想象的事物等。&&& 五、学生创作学生充分打开思路,教师还应引导他们以美术的方式把自己的想法表现出来。师:提出“线条要大胆肯定,选取表达的角度要有个性,表达的事物要清晰”等要求。老师进行主题制定:如“给定一个方形进行联想”、“给定一个自由图形进行联想”、“给定几个自由图形看谁组合巧妙”、“西瓜给我们的联想”、“独特的衣服”等等。在进行创意练习的同时,提高学生的线条表现能力。在学生创作中,教师要不断地鼓励学生的积极思维,并及时发现优秀的创意,及时予以肯定、鼓励和交流,起到相互启发相互促进的目的。六、作品展示 作业的展示和评价作为同学间相互学习和启发,并是学生获得提高的好机会。评价可以采取自评、互评和师评相结合的形式进行。在评价中,重点鼓励学生讲出自己的想法,对他们的想象予以鼓励和肯定。使他们树立起大胆想象和创作的信心。总之,通过相互的观摩和学习使学生再一次迸发出思维的火花,从而将本课的学习推向一个高潮。七、课后反思:&2 探头探脑教材分析:美术活动对于儿童心智的发展和完善,具有重要意义。做手工就是其中一种很有效的方式。儿童做手工的过程是一个促进手、眼、脑协调发展的过程,也是一个促进思维、提高创新意识和创新能力的过程。在手工制作活动中,儿童们总是会兴致勃勃地投入到自己的工作中,在动手之前,他们会浮想联翩,构想自己作品的模样。在制作过程中,他们会不断地遇到各种问题,并动脑筋想出各种解决办法和判断最佳的解决问题方式。在经过一番体力和智力的付出后,看着自己的作品像模像样,会使他们深切地体会到成功带来的喜悦。随着学生年龄的增长,手工制作活动的难度应逐渐增加。在教材中,一些更需要开动脑筋,将美术与科学相融的手工制作课题逐渐增多。“探头探脑”就是这样一个课题。在这一课里,学生要尝试制作一件能动的小玩具,这个玩具不仅要能“动起来”,具有可玩性,而且造型要独特、有趣。这对学生来说是一个小小的挑战。教学目标:1、利用废旧材料制作一件能“探头探脑”的小玩具。2、想出让玩具“动起来”的好办法,发展动手动脑能力。3、体验自己动手制作的乐趣。学习领域:造型、表现课时安排:2课时教学重点:自主探索、发现玩具动起来的奥秘。教学难点:动与不动部分的连接。学具准备:根据自己的条件,选取相关的费旧物品做手工材料。教学过程:第一课时一、引入1、激发兴趣:谈谈自己过去或现在正在玩什么玩具,这些玩具是什么样子的,有什么功能。二、新授:1、欣赏与思考:欣赏P6-7页作品,思考讨论:“探头探脑”玩具是如何“动”起来的。●探究“探头探脑”玩具动起来的奥秘。对于五年级的学生而言,制作一件玩具并不难,难的是要掌握如何让玩具动起来的原理。为了解决这个问题,要鼓励学生大胆猜想,分析其原理,并鼓励学生把原理讲解给其他同学。自主探索、发现玩具动起来的奥秘。2、探索小下三个问题:(1)怎样设计才能使你的玩具形象生动,动得有趣?(2)怎样才能把玩具动的部分和不动的部分连接起来。(3)怎样选择使用材料才能达到你预先的设计效果。  三、学生制作,老师辅导做这种玩具时,学生遇到的最困难的问题可能是如何把作品动起来的部分和没动起来的部分连接好。教材中出示了制作步骤,给学生示范和讲解,如连接部分应该选择怎样的材料,怎样把两部分粘接起来,才能既保证美观又能活动自如。在学生制作过程中,既要鼓励学生遇到困难时积极动脑筋想办法,又要帮助学生解决好相关的技术问题。●本课要注意训练学生对材料的选择和使用能力。制作“探头探脑”玩具所需要的材料比较杂,用一定的时间来和学生讨论材料的选择和使用问题,以帮助学生提高对材料的驾驭能力。四、小结:总结本课时取得的成果,并及时发现问题以后改进。
第二课时一、组织教学:检查学生作品及材料的准备情况二、评述1、上节课制作过程中遇到的问题及解决的办法。2、制作过程中你最感兴趣的是什么?3、你打算怎样制作或改进你目前的作品。三、指导学生进一步完成作品1、注意衔接部分的制作,即动与不动部分的衔接。2、尽可能的制作得精细巧妙。3、作品的形式可以是动物、人物、植物或其它造型都可以。四、作品展示讲评:本课的讲评形式可以活泼多样――大家交换玩具玩一玩,为对方的玩具找找优点;或是根据自己制作的形象编排成小故事演一演,还可以在班里搭设一个玩具柜台,通过买卖玩具的方式讲评作品等。及时表扬学生的创意,积极鼓励学生的创新精神。对作品讲评与玩耍的过程,就是体验成功和欢乐的过程。讲评与玩耍结束后,可建议学生把玩具送给低年级的小同学玩,培养他们的友爱精神。课后反思:
3 校园小记者教材分析:《校园小记者》一课给学生的印象是新鲜的和有趣的。在每个孩子的成长经历中,都玩过“过家家”的游戏,他们喜欢模仿成年人,扮演一些角色,并且设法努力把角色扮演好。那么《校园小记者》一课恰恰迎合了学生的这样一种心理。这个记者如何“扮演”、如何“扮演”得出色,又需要什么样的技能,如何整理自己获得的资料,需要通过什么方式表现自己的发现是本课所要解决的问题。通过当小记者,观察、采访、搜集和整理资料、写作、编绘小报,学生随时都在巩固和丰富着课堂上所学的知识内容,增强运用知识的能力。而且除了能获得一些必要的技能外,社会交往能力也能得到提高,所以本课的教学内容对学生而言是一项难得的培养综合素质的训练。课本第一页以《中国少年报》为例展示了报纸版面的主要内容,旁边的学习提示是鼓励学生在做报纸前要根据主要栏目和内容合理安排版面。下面出示了校园的活动以及学生采访的情景图片,借以激发学生的学习兴趣。课本右页出示了美术字体的标题以及报头。这两部分是除版式以外报纸是否美观的重要因素,因此,在教学中,要鼓励学生重视标题和报头的设计,以期取得良好的视觉效果。右页下部是学生做好的校园报纸作品。通过采访和整理资料,制作一张校园小报,是学习活动一的主要内容。本课第三页是学习活动二,主要内容是让学生用绘画的形式表现丰富多彩的校园生活。在教学中,要尊重学生、平等地对待他们,给予他们积极的指导性的建议,尊重他们的见解和判断力,并适时地加以引导,同时也要为他们创造一种自由的、愉快和谐的展示氛围,要在一种自由状态中学习、创作。让他们无拘无束地表现和展示自己的才华。教学目标:1、能够根据获得的信息编辑内容丰富、有趣的校园小报;2、通过本课的学习了解社会、了解生活;3、捕捉和传递学习和生活的信息,做一个有心人。教学重点:学习活动一:1、尝试设计一些标题的字体和报头,为编辑出版手抄报做准备。      2、自定主题,收集资料,编辑完成一份手抄小报。学习活动二:用绘画的方式记录下校内外发生的新闻,用简短的文字加以说明或表明自己的观点。学习领域:综合、探索课时安排:2课时教学过程:第一课时(完成学习活动一)任务:以小组合作共同完成一张报纸的设计制作,在合作中,鼓励孩子们要合理地分工,如有组织能力和有号召力的同学可以担任组织者,喜欢构成的同学做版面设计,某同学字写得好,可以写标题艺术字;某同学电脑使用得好,可以用电脑处理图片等…… 对于一些不爱参与活动的学生,教师可以随时找机会或借口让他给别人帮忙,不要让他把做事看成是负担,学生会越做越有信心,孩子才不会退缩在自卑自闲的角落里。一、组织教学:二、新授:一、思考采访主题。1、:按学生的采访主题先让学生说,在说的过程中可以有叙事、有议论、有幻想,甚至于有反对意见。2、指导讨论内容:做贴近他们生活的题目。如校园运动会、升旗、学雷锋日、植树、看一个科普展览等,也可以是校园中的话题,如压岁钱怎么花、如何注意交通安全、怎样合理安排学习时间、学习成绩优秀者的学习经验访谈等。3、分组讨论,形成文字稿4、探索报纸的版面设计。三、制作手抄小报1、合理分工,相互合作每组成员分工,设计版面、组织文字、描绘标题艺术字等。2、制作方法:先确定主题和内容,可根据整体构思勾画几个草图。合理安排报头、图片、插图。做到版面整而不乱、美观大方。四、小结:简述本节内容及制作情况,在本周内利用课余时间完成手抄报,下节课展示。五、课后反思:
第二课时一、展示手抄报二、本节任务:完成学习活动之二:用绘画的方式记录下校内外发生的新闻,用简短的文字加以说明或表明自己的观点。三、引导学生完成手绘任务  1、选题:描绘新闻时,要选择生动、典型的形象及场景,使新闻事件一目了然。如校园运动会、升旗、学雷锋日、植树、看一个科普展览等2、起稿,绘制。四、小结:1、总结本课时取得的成果2、利用课余时间继续完成,下节课展示五、课后反思:
4 巍巍太行学习领域:造型、表现教材分析:太行山巍峨雄伟,历史悠久,风光迷人。在这一片神奇的土地上,流传着中国最古老的神话故事,积淀了中华民族优秀的传统文化。祖祖辈辈的太行山人在这块古老的土地上开拓耕耘,繁衍生息,用勤劳和智慧创造了辉煌灿烂的地区文化和不屈不挠的民族精神。由于太行山地理位置的重要和地形地貌的特点,在抗日战争时期,中国共产党把太行山当做抗日根据地,从此太行山就像一座革命的丰碑矗立在人民的心中。《巍巍太行》属于“造型、表现”学习领域,是一节主题绘画创作课,教材第一页介绍了位于太行山的革命根据地西柏坡的一些情况,上面是西柏坡纪念碑,旁边是位于西柏坡纪念馆前的雕塑《走向胜利――五大书记像》以及毛泽东同志在西柏坡的旧居。这些都是为了更好地说明太行山作为革命老区的辉煌历史。第二页展示了两幅反映太行山区革命精神的油画作品,以及一幅描绘太行山风貌的国画作品,目的是为了当做范例,以提示学生欣赏和感受名家是如何用绘画的形式来表现太行精神和秀丽风光的。最后一页展示了太行风光,有古老的长城、有历史悠久的建筑,还有生活在太行山区的普通人家,下面是学生作品,这些图片可以为学生的创作提供更多的思路。在本课的学习中,学生不仅要用画笔歌颂太行山,同时也是一次爱国家、爱家乡的爱国主义教育。 教学目标:1、了解太行山的主要历史、地理及风土人情。2、能够根据自己对太行山的了解,创作一件绘画作品。3、深入感受祖国、家乡的美丽和可爱,培养爱国主义情感。课时安排:2课时教学重点:1、了解太行山的主要历史、地理及风土人情。2、根据自己对太行山的了解,创作一件绘画作品。学生准备:收集有关太行山的人文历史的资料。教学过程:第一课时一、组织教学二、认识了解太行山  1、说说你了解到的太行山的有关情况。如地理风貌、历史传说、风土人情等。2、补充太行山的相关内容,认识太行山、了解太行山。●太行山的自然风貌:太行山位于河北省与山西省交界地区,向南延伸至河南与山西交界地区。山脉北起北京市西山,南至濒临黄河的王屋山,呈东北――西南走向,绵延数百公里。它是中国地形第二阶梯的东缘,也是黄土高原的东部界线。太行山脉的地质基底是复式单斜褶皱。东侧为断层构造,相对高差达1500米~2000米,从北向南有小五台山(海拔2882米的主峰东台顶为最高峰)、太白山、白石山、狼牙山、南坨山、阳曲山、王屋山等山峰。太行山是中国东部的一条重要的地理界线。东部的华北平原是落叶阔叶林地带,西侧的黄土高原是森林草原地带和干草原地带,两侧的植被、土壤垂直带特征也存在明显差异。太行山区属大陆性气候,无霜期平均为5至7个月。在这里,一年四季的动人景色美不胜收。太行山区的气候非常适宜动植物的生长,并且拥有煤、铁、铜、金等大量的有色金属物质矿藏,此外还有石灰石、大理石、石膏、磷、钾等非金属矿物资源,其中储量大、品质好、可开采利用的矿产资源非常多,还有潜在的石油、天然气等资源,为太行山区的工业发展可提供良好的条件。太行山脉多东西向横谷,自古就是交通要道,商旅通衢。古时有著名的“太行八陉”。从南往北按顺序数,它们是轵关陉、太行陉、白陉、滏口陉、井陉、飞狐陉、蒲阴陉和军都陉。随着工程技术能力的发展,今天人们已能在太行山脉上开辟出无数通道,而在古代,太行八陉就成为当时人们穿越太行山脉的主要途径了。太行山脉是人类的远古摇篮之一,古猿曾在这山高林密、水草丰茂的地方生活。六千多年前中华民族的始祖炎帝神农氏曾在这里尝百草、得五谷、教民耕种,实现了华夏祖先从游牧到定居、从渔猎到农耕的转变。太行山沉积着丰富的文化遗产。《精卫填海》、《后羿射日》、《女娲补天》、《愚公移山》――这些著名的东方神话都诞生在太行山里。太行山山势险峻,历来为兵要之地。从春秋战国到明、清,两千多年间烽火不息。历史上许多著名的战争就发生在这里。在太行山,随便一道山梁,也许就有一段历史的故事,随便一道沟壑,也许就曾经是一个人叫马嘶的古战场。古代的许多农民起义军也曾在太行山安营扎寨。至今仍有东汉黄巾起义军和隋末窦建德起义军活动的遗迹。在抗日战争年代,太行山是我军的重要根据地,八路军总部和中央北方局都设在太行山。抗日军政大学的校址,就设在邢台县西部的浆水川。著名的平型关大捷、百团大战等战役给了日军沉重的打击。侵华日军号称善于山地作战的阿布规秀就是被击毙在河北涞源的黄土岭。太行儿女与壁立千仞的巍巍太行,共同组成了抗击日寇的铜墙铁壁。●西柏坡――新中国从这里走来 西柏坡,是位于冀西山区滹沱河北岸的一个小山村,这里风光秀丽,水土肥美。它三面环山,一面环水,西扼太行山,东临冀中平原,距华北重镇石家庄仅90公里。这里交通方便,易守难攻。1947年5月,中共中央工委选定这个地方,1948年5月,毛泽东同志率领中共中央、中国人民解放军总部移驻这里,使这个普通的山村成为“解放全中国的最后一个农村指挥所”,成为中国共产党领导全国人民和人民解放军与国民党进行战略大决战,创建新中国的指挥中心。从此,西柏坡以其独特的贡献,在全国人民心中竖起了一座不朽的历史丰碑。日,西柏坡中共中央旧址被国务院公布为全国重点文物保护单位。西柏坡和井冈山、延安一样,现在是全国著名革命纪念地和中宣部命名的全国百个爱国主义教育示范基地之一。●太行上的革命历史:太行山由于特殊的地形,居高临下,关山险固,易守难攻,自古以来都占据着重要的地理位置,更是在敌强我弱的情况下开展游击战争的理想战场。“慷慨悲歌燕赵地,兵刃血火太行山”。正是由于地理位置的重要,太行山成为历代兵家的必争之地,从春秋战国至明清的两千多年间,太行山烽火不断,干戈不息,一幕幕争战在这里展开,一场场为国家为民族而进行的战争,把太行山越发凝铸得刚毅、庄严。 特殊的地理环境,赋予了太行山在中国革命战争中的特殊地位和特殊使命。当历史推进到20世纪30年代,这里又成为中国共产党抗击日寇的一个重要战场。1937年11月,八路军建立了以太行山、太岳山为依托的抗日根据地。在抗日战争的烽火硝烟中,八路军总部和中共中央北方局等领导机关,长期驻扎这里,并指挥很多著名战役,留下了永不磨灭的光辉业迹。●太行精神“一方水土养一方人”,太行山是一块古老的土地,太行精神的形成具有深刻的历史渊源。它植根于中华民族优秀文化的沃土,产生于中国共产党撒播的革命火种。巍峨的太行山,有神奇瑰丽的自然景观,有多姿多彩的民俗风情,有《女娲补天》、《后羿射日》、《精卫填海》、《愚公移山》的神话传说,古老的华夏文明所蕴涵的刚烈强悍、大智大勇、不屈不挠、无私无畏的民族性格,是太行精神产生的沃土。●狼牙山五壮士:狼牙山五壮士是抗日战争时期在河北省易县狼牙山战斗中英勇抗击日伪军的5位英雄,他们是八路军晋察冀军区第1军分区第1团第7连第6班班长、共产党员马宝玉,副班长、共产党员葛振林,战士宋学义、胡德林、胡福才。1941年8月,侵华日军华北方面军调集7万余人的兵力,对晋察冀边区所属的北岳、平西根据地进行毁灭性“大扫荡”。9月25日,日伪军约三千五百余人围攻易县城西南的狼牙山地区,企图歼灭该地区的八路军和地方党政机关。晋察冀军区第1军分区某部第7连奉命掩护党政机关、部队和群众转移。完成任务撤离时,留下第6班马宝玉等5名战士担负后卫阻击,掩护全连转移。他们坚定沉着,利用有利地形,奋勇还击,打退日伪军多次进攻,毙伤90余人。次日,为了不让日伪军发现连队转移方向,他们边打边撤,将日伪军引向狼牙山棋盘陀峰顶绝路。日伪军误认咬住了八路军主力,遂发起猛攻。5位战士临危不惧,英勇阻击,子弹打光后,用石块还击,一直坚持战斗到日落。面对步步逼近的日伪军,他们宁死不屈,毁掉枪支,义无反顾,纵身跳下数十丈深的悬崖。马宝玉、胡德林、胡福才壮烈牺牲;葛振林、宋学义被山腰树枝挂住,幸免于难。狼牙山五壮士的壮举,表现了崇高的爱国主义、革命英雄主义精神和坚贞不屈的民族气概,他们用生命和鲜血谱写出一首气吞山河的壮丽诗篇。●太行山相关故事传说:① 炎帝传说据神话传说和碑文记载,神农炎帝率领他的部落,从我国的西部沿黄河流域开进太行山区,凭借这里得天独厚的地理优势,创造了高度发达的原始农业和农耕文化,为文明时代的到来准备了充分的物质条件,率先跨进文明的门槛,在百谷山、羊头山、发鸠山等区域有十几处关于炎帝传说的遗址,并由此使太行山成为华夏文明起源的中心区域。神农炎帝以其不朽的功业和崇高的精神感召着一代代的华夏儿女,中华民族的子孙对其怀有强烈的敬仰和崇拜之情,激励和鼓舞着千千万万的炎黄子孙。② 女娲补天长治县上郝村天台无影山,是远古时女娲炼石补天传说故事的发生地。女娲是我国远古神话传说中伟大的女神。传说盘古开天辟地后,女娲“化育万物”、“抟土作人”,创造了人类;后来,天塌了一个大窟窿,人类陷入了灾难之中,女娲为了拯救生灵,决心炼石补天。女娲最终选择了天高顶阔、水足石多的天台山,在各路神仙的帮助下,女娲花了四年多的时间,炼石补天。从此,洪水归道,烈火熄灭,天地定位,普天同庆。③ 大禹治水大禹治水是一个家喻户晓的故事。在太行山上流传着许多关于大禹的动人传说。相传尧、舜、禹时期,漳河水泛滥成灾,百姓流离失所,苦不堪言。舜派禹前去治理河水患。在治水过程中,“禹八年于外,三过其门而不入”,可谓历尽千辛万苦。 ④ 后羿射日后羿是神话传说中一个深受人民爱戴的英雄,后羿射日的地方相传在今山西留县西北的老爷山(又名三山)。传说中羿为尧时的一个部落首领,是弓箭的发明者。他临危受命,挽弓射日,化枯焦为绿荫,救黎民于水火。●与太行山有关的诗篇:苦寒行北上太行山,艰哉何巍巍!羊肠坂诘屈,车轮为之摧。树木何萧瑟,北风声正悲。熊罴对我蹲,虎豹夹路啼。溪谷少人民,雪落何霏霏!延颈长叹息,远行多所怀。我心何怫郁,思欲一东归。水深桥梁绝,中路正徘徊。迷惑失故路,薄暮无宿栖。行行日已远,人马同时饥。担囊行取薪,斧冰持作糜。悲彼《东山诗》,悠悠令我哀。此诗是曹操在亲征高统一北方的军旅途中写下的,诗中描绘了他在太行山上行军的艰险。北上行北上何所苦?北上缘太行。磴道盘且峻,躔岩凌穹苍。马足蹶侧石,车轮摧高冈。沙尘接幽州,烽火连朔方。杀气毒剑戟,严风裂衣裳。奔鲸夹黄河,凿齿屯洛阳。前行无归日,返顾思旧乡。惨戚冰雪里,悲号绝中肠。尺布不掩体,皮肤剧枯桑。汲水涧谷阻,采薪垅坂长。猛虎又掉尾,磨牙皓秋霜。草木不可餐,饥饮零露浆。叹此北上苦,停骖为之伤。何日王道平,开颜睹天光。此诗是著名诗人李白亲身经历了北上太行山的艰难旅程时写下的。过太行山书怀太行山似海,波澜壮天地。山峡十九转,奇峰当面立。仰望天一线,俯视千仞壁。外线雾飘浮,内线云层积。山阳薄雾散,山阴白雪密。溪流走山谷,千里赴无极。清漳映垂柳,灌溉稻黍稷。园田村舍景,无与江南异。这是无产阶级革命家陈毅同志于1949年1月路过太行山时写下的。诗中,陈毅同志浓墨重彩,真实地描绘了太行山的壮美和田园风景。3、欣赏与太行山相关的美术作品,感受太行精神。在太行山这个诞生过许多美丽传说和动人故事的神奇地方,古往今来,凡是到过这里的文人墨客,或吟诗作赋,或题词作曲,都以不同的艺术表现形式纵情讴歌太行山的雄伟与壮美,赞美她所蕴涵着的坚忍不拔、自强不息的民族精神。众多的美术作品则是通过绘画、雕塑等形式来表达艺术家对太行精神的赞颂。●西柏坡纪念碑:为纪念毛泽东同志诞辰一百周年而建的西柏坡纪念碑,建在众多景点的中轴线上,矗立于苍松翠柏之中。碑高18.93米。碑名“西柏坡”系邓小平同志手迹;碑文是江泽民同志为西柏坡的题词“牢记两个务必,建设有中国特色的社会主义”。碑座周围将“党中央来到西柏坡、土地会议、三大战役、七届二中全会和赴京建国”等重大历史事件,艺术地微缩在四块浮雕上,形象地揭示了西柏坡的历史贡献和党在这一时期的伟大实践活动。●五大书记:日~6月11日,中国共产党第七次全国代表大会在延安召开。在6月19日召开的中共七届一中全会上,选举毛泽东等13人为政治局委员。选举毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时为中央书记处书记。毛泽东同志当选为中央委员会主席、中央政治局主席和中央书记处主席。中国共产党以毛泽东为核心的第一代领导集体形成。从争取战争的最后胜利,到举行战略决战、筹划建立新中国,一直到新中国成立初期,毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时五位书记即成为中国共产党的最高领导层。实践证明,“七大”产生的以毛泽东同志为核心的这个领导集体,在中国走向大变革的转折时期,是一个政治上成熟、工作上团结、事业上辉煌的领导集体,在全党和全国人民心中享有崇高的威望。出于对五位书记的崇敬和热爱,随着时间的推移,人们的称呼也渐渐地发生了变化,一些人都习惯地称“五位书记”为“五大书记”。这样的称呼,一是反映了人民群众对领袖深厚的、朴素的感情;二是表示尊敬。●《狼牙山五壮士》(185cm×200cm,布面油画,1959年创作,中国革命博物馆收藏)狼牙山五壮士是中华民族的骄傲。作者以雕塑的造型将五壮士矗立在山巅上,并与远处的山峰形成对比。一种视死如归的精神,正表现了毛泽东所赞扬的“重于泰山”的品格。詹建俊对革命英雄主义的歌颂,是这幅画的感人之处,他正确处理了整体造型与性格刻画的关系,同时把形象塑造和周围环境连结到一起,给人以烈士与山河同在的感觉。●《曙光》 陈承齐巨幅油画作品《曙光》是画家陈承齐为西柏坡纪念馆创作的作品,在画面中,毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时五大书记、参加党的七届二中全会的中央委员和候补中央委员正迎着新中国的曙光走来。他们伟岸坚定的身躯与巍峨壮阔的太行山熔铸在一起,形成一座丰碑,书写在中国共产党的历史上,更屹立在亿万人民的心里。画面上,柔和的曙光照耀在红色的太行山上,形成厚重的土黄、土红主色调,视觉冲击力很强。画家用石英砂调上油画颜色来突出人物的岩石感,细致地描摹褶皱的痕迹,还有那一顶顶朴素的帽子;天际延伸处是中国革命一路走来艰辛的历程;一座座远山是人民的丰碑。●《太行真境》  白云乡白云乡,1956年生,河北馆陶人,1982年毕业于河北师范大学美术系,留校任教。现为美术学院教授、硕士研究生导师,中国美术家协会会员,享受国务院特殊津贴。擅长山水画,所作《太行大坡》系列作品,注重山水精神的营构与表现,画风庄重严谨、朴厚雄浑。主要作品有《铜墙铁壁》、《高山仰止》、《野调无腔》、《风雨千年》等。4、欣赏学生作品《柿子熟了》、《好吃的面食》……三、感知:通过听或看这些故事、作品,你对太行山有怎样的感受?四、作业:继续收集有关太行山的人文历史及自然景观的资料,为完成绘画作品做准备。
第二课时一、展示资料说说你对太行山又有什么新的认识二、学习活动:对你收集的有关太行山的素材进行筛选,以“巍巍太行”为主题完成一幅绘画作品。三、指导学生作业对于没有居住在太行山区的孩子来说,通过这一课让他们了解祖国的大好河山也是一件很有益处的事。他们除了可以根据图片和感受描绘想象中的太行山,也可以用画连环画等方式来表现发生在太行山上的古今故事。注重自己的情感的表现。表现手法不限。四、展示作品,抒发感受。学生作品完成后,布置一个“太行风情”展,在展览中,学生可以介绍自己的作品,说一说自己重点描绘了哪些内容,通过自己的美术作品表达了对太行山怎样的感受?课堂的展示活动其实也是又一次的升华和提高学生感受的活动。五、课后反思:
5& 铅笔画学习领域:造型、表现教材分析:艺术的发展是一个不断创新的过程。在中小学阶段,培养学生良好的创新精神尤为重要,在我们平日的艺术实践中,就要求学生们做有心人,引导他们去发现和探究,并将这种意识和能力得以内化,为其艺术表现的发展和终身的学习打下基础。铅笔作为书画的主要工具,最简单、方便。从儿时起,学生就开始使用它。但是对铅笔的认识和运用却很有限,多数只停留在文字的书写和线条的描画上。其实,铅笔有着丰富的表现效果,通过巧妙的应用,铅笔可以发挥出神奇的表现力。本课的设立目的,是让学生了解和探索更多的铅笔画的表现手法,丰富学生的表现手段,提高学生的手绘能力。更重要的一方面是通过学习,培养学生的探究意识和创新精神。教材的图片丰富且具有典型性,教学时可以很好地加以利用。例如,法国画家修拉的作品主要利用铅笔进行涂抹,通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体,而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果,生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。佛兰德斯画家鲁本斯的作品《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列,来表现衣物的结构和质感。另外,教材的学习提示通过图例介绍了一些铅笔使用的技巧,便于学生自学,教师可以引导学生去分析和感受,也可以将其作为学习的引线,让学生去尝试和探索铅笔更多的使用效果。教学目标:1. 丰富运用铅笔表现的技巧,提高造型能力。2. 学习和探究铅笔的表现特点和手法。3. 在学习中,促进探究意识和创新精神的发展。教学重点:  了解和探究铅笔画的表现手法学生学具准备:HB或2B的铅笔,素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。课时安排:一课时教学过程:  一、课堂导入  提出问题:“我们平时使用的铅笔,都有什么用途?有哪些表现特点?你能使用铅笔表现出更多的不同吗?”  二、铅笔画的表现手法  1、铅笔的分类:铅笔的种类较多,有硬有软,有深有浅,型号比较全。我国生产的铅笔分两种类型,以HB为中界线,向软性与深色变化是B至6B,为了更适应绘画需要又有了7B-8B,我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H,大多数用于精密的设计等专业使用。作为小学生课上可以选用HB或2B的铅笔,自动铅笔,由于笔芯太细,效果不太突出,不建议学生使用。2、纸张的准备,鉴于本课的特点,教师除了可以让学生准备一般的作业用纸之外,最好再准备一些少量的素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。3、了解和探究铅笔画的表现手法。(1)比较分析教材提供的作品,看看同样是铅笔,呈现出的效果有什么不同?对事物的描绘又有何特色?(2)在纸上试着去模仿体验,体会铅笔表现的多样性,并逐步掌握。(3)借助教材的学习提示探究铅笔点线面的表现效果,铅笔头的粗细变化画出的线条和块面变化,借助橡皮、手指涂抹等出现的新效果,尝试在不同质地的纸张上进行涂画等。(通过探究和相互交流学习,让学生了解和掌握更多的铅笔画技法,为学生的创作打下基础。)三、作品分析1、《画家之子尼古拉像》DD鲁本斯(佛兰德斯)《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。2、《静物》  骆根兴《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列,来表现衣物的结构和质感。3、《戏剧情景》  修拉(法国)主要利用铅笔进行涂抹,通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体,而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果,生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。4、学生作品分析《我自己》《风景两幅》《汽车》注意点、线、面在画面中的灵活运用。四、学习活动探索铅笔描绘的不同效果,尝试用新颖的方法描绘周围的事物。五、辅导学生进行铅笔画练习1、削铅笔的技巧2、粗细不同的线条3、用不同手法表现深浅不同的色调4、创作内容的选择:根据自己的意愿选择合适的题材进行表现。六、作品探究展示:展示自己的创作作品,说明表现方法、意图。学生自主、互评。七、课后反思:
6 装饰画学习领域:设计、应用教材分析:装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从我国新石器时代的彩陶纹样,到商周铜器上的装饰画等,都为我们提供了装饰画最经典的范例。装饰画作为一种艺术形式,以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法,一直在民间艺术土壤中茁壮成长,并随着时代的发展而不断更新。装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分:凡是用来装饰器物或建筑的,无论其选题、构图、色彩、造型,只要以被装饰对象的要求为准绳,并使之与装饰物统一于一体者,不管其运用什么手法都应属于装饰画范畴。装饰画的价值在于为人们生活服务,是用于满足人们装饰需要的艺术作品,而非单纯出于表现作者的所见所得、所感所想,更非简单地表现一种绘画技法或特殊效果。装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里,毫无拘束地探求,大胆地运用形式美的规律,用夸张、变形等手法,对自然物象进行加工,以美化人们的生活。装饰画可供开拓的领域是很广的,因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。教学目标:1、发现各种材料的美感,基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。2、认识到材料在装饰画形成装饰美感的重要作用。3、通过装饰画的学习制作,体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。教学重点:装饰画材料的选择和合理利用。课时安排:2课时教学过程:第一课时一、组织教学二、装饰画欣赏1、欣赏装饰画:(图片)2、总结特点:壁挂:古朴典雅,还是简练概括、蕴含着现代精神?陶瓷镶嵌画:是画幅大、气势宏伟壮阔,还是精致小巧、耐人寻味?彩纸装饰画:是色彩绚丽、造型简洁,取材方便。总结:不同材料创作出的装饰画,其用途和传达出的美感是不同的,材料的合理利用是装饰画成功的重要因素。三、装饰画的用途及创作方法1、装饰画的用途。用于满足人们装饰需要。2、创作方法(1)创作内容的选择:可从两方面入手:一方面可以是临摹,另一方面可以从生活中发掘素材。通过写生,能够对客观物象进行再认识,能避免概念化、矫揉造作的弊病。(2)创作方法常见的有两种:一是先构思画面,再根据自己的需要选择所需的材料。二是根据自己手中的材料产生联想,利用它们自身的特点构思自己的画面,即借物造形。装饰画不是写生,应有意识地打破自然色彩和造型的束缚,强调装饰色彩和造型是不受自然局限的,如海可以不是蓝的,太阳不一定是红的等等。造型上也要放开思路,不必拘泥于写实,可以创作抽象的画面效果。具象的画面也要有适度的概括,尽可能做到简练生动,富有情趣,可采用概括、夸张的手法,充分利用自己手中的材料大胆创作。(3)注意装饰画的构图,要求构思新颖,装饰效果好。构图在一般性绘画和装饰画中,都是十分重要的。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点,要求简单明了。其特点是自由性较强,是根据作者的观念自由发挥组织画面的。但创作时画面整体的结构应当清楚鲜明,这是优秀装饰画的一个重要因素。这样,才能达到强烈的视觉效果,使人感受深刻,如书中的《向日葵》、《家乡的小河》。&& 四、辅导学生制作装饰画要求:选择适合的材料创作一幅装饰画,设计制作时,要充分利用材料的特点,可以采用概括、夸张的方法。作品完成后,可以配上边框,用来装饰房间。1、根据自己手中的材料设计构思(要实际)2、材料准备不全的,可以在本节勾画草图3、可以采用合作方式完成作品。五、小结。第二课时一、总结上节课的成功与不足,探讨需要改进的地方。二、继续完成作品三、作品展示四、课后反思:
7 身边的设计学习领域:欣赏•评述教材分析:从日常生活用品到我们的衣着服饰,从街头满眼的霓虹灯广告到人们越来越重视的人居环境,可以说我们的衣、食、住、行、用处处离不开设计。设计和人类的生活密不可分。特别是随着科技的发展,社会的不断进步,人们不再单纯满足于温饱,而是更多地注重生活质量和生存环境,因此,设计作为一种意识、一种观念,越来越得到人们的重视。我国的设计有着自己的发展历史和独特的风格,但在与世界接轨的今天,也暴露出一些问题,诸如设计理念、创新意识以及设计教育等方面的欠缺和不足。所以,在基础教育阶段安排相应的教学内容,让学生体验设计活动的乐趣,提高动手和创新能力,形成设计意识是十分必要的。本课的设计正基于此,以“身边的设计”为主题进行专题欣赏,在一个课业内集中展示出了一些优秀的近现代设计作品,带给学生丰富的视觉信息,激起学生强烈的探索欲望。通过本课的学习使学生对现代设计的特点、作用、原则等有一个初步的了解。本课教材给大家呈现的主要是贴近学生生活的产品设计和环境设计。教材选取的图片贴近学生生活,具有一定的典型性。在教学时,要根据学生的生活实际选择更合理的图片,使教学更贴近学生,更有实效性。教学目标:1、欣赏身边的设计品,初步理解设计的作用和意义。2、能用语言或文字的形式对欣赏对象进行品评,表达自己的感受和理解。3、愿意参与欣赏评述活动,逐渐形成设计意识。教学重点:引导学生欣赏设计产品课时安排:一课时教学过程:一、导入新课1、在生活中,我们的衣、食、住、行、用,处处离不开设计艺术,设计艺术是美与生活最紧密的结合,能满足人们的日常生活需求与审美需求,使我们的生活变得更便利,更美好。2、谈谈,从早上起床到上学这短短的时间内,做了什么,用到了哪些物品?二、新授1、设计艺术和我们的生活密不可分,走进商场店铺,你会发现,从每一件商品的功能、造型到贷品的摆放,从店内环境到产品广告,无不显示着设计师的匠心独运。产品设计是现代技术与艺术的结合过程,设计师在进行产品设计时,要充分考虑产品的造型、功能、结构、材料与生产条件和手段等因素相协调,使产品的外在美与实际功用紧密结合起来。2、欣赏设计作品(1)欣赏P18-19页作品,评述设计品的造型、色彩以及材料,思考:产品的用途有哪些?设计师是怎样把使用功能与其造型、色彩有机地联系在一起的?产品的造型、色彩和材料对于实现产品的用途有什么意义?它在设计上有哪些巧妙之处?(选自己认识到的内容发表意见)《电脑》《蚁形椅》《垃圾桶》……(2)欣赏其它设计作品,评述设计品的造型、色彩以及材料,思考:产品的用途有哪些?设计师是怎样把使用功能与其造型、色彩有机地联系在一起的?产品的造型、色彩和材料对于实现产品的用途有什么意义?它在设计上有哪些巧妙之处?(选自己认识到的内容发表意见)(配套光盘中的相关内容)《生活用品设计》《家居设计》《交通设计》《商业设计》《服装设计》在设计中,实用性是第一位的,只有把实用性和艺术性有机地统一起来才是优秀的设计产品。将同类产品进行比较,大家想想自己家的电视遥控器的造型,比一比有什么差别,这些差别只是为了好看还是另有原因?看看不同造型的遥控器哪个抓握起来更舒适,使用起来更方便? 三、拓展关注生活,想一想生活中有哪些设计有不如意的地方,如功能、材料、实用性等角度谈自己的看法,一起探讨改进方案。四、小结:了解设计的意义,培养学生的设计意识。五、课后反思:
8 黑与白学习领域:造型•表现教材分析:黑与白,这是我们能看到的最为单纯的两种色彩,在生活与绘画中,它们的光辉很容易被其他诸如红、绿、蓝等色彩所遮挡。但是,如果在色彩斑斓的世界中,你发现了一件纯黑色或纯白色的物体,或者是由这极致的黑色或白色组合而成,它一定会吸引你的目光,因为它具备了一种独特的色彩之美。白色有很强烈的感召力,它能够表现出如白雪般的纯洁与柔和。黑色也有很强的感染力,它能够表现出特有的高贵和深沉。黑色和白色被广泛地运用于绘画创作及产品的装潢设计和居室色彩设计之中,黑色和白色形成的那种鲜明的色彩对比和独具韵味的色彩之美,给人以独特的视觉享受。儿童在用色彩表现事物时,往往容易陷入一个误区,那就是在绘画时用的色彩种类越多,画面上越是显得五彩斑斓,就认为画画的水平越高。实际上,这种认识比较片面。试想,如果世间万物一切都是灰白、黑色,那么世界将是单调乏味和呆板的,毫无生气可言。反之,假如世界只有鲜艳的色彩,那么人们就会受不了太鲜明、太强烈的刺激,会感觉视觉疲劳,烦躁不安。幸运的是,在我们的色彩世界里,同时拥有各种各样的色彩,它们使我们享受着和谐美丽的色彩世界。在本课教学中,要通过巧妙的教学设计,使学生深入感受黑色和白色的独特之美。从而走进黑色与白色所交织成的美丽世界。教学目标:1、感受黑色与白色独特的美。2、能够运用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。3、增强感受和运用色彩的能力。教学重点:从感性、直观的角度在生活中寻找、发现黑色与白色的运用,初步感受黑与白的魅力所在。教学难点:感受《黑与白》的独特之美课时安排:一课时教学过程:一、欣赏1、欣赏P20-21页作品2、说说你看到这些作品之后的感受。所有的色彩都是美的,每一种色彩都有着独特的美感,黑、白两色亦是如此。黑色和白色是很美的颜色。黑色沉稳、厚重;的打的色纯洁、轻盈。用黑色和白色的材料制作出的物品耐人寻味,富有特色。二、讨论:1、人们在生活中的哪些地方更多地运用到了黑色和白色,为什么?2、为什么人们选购服装时说黑色和白色是永远不会过时的色彩。三、学习活动:用身边容易找到的黑色或白色材料设计一件有特色的作品。四、辅导学生完成学习活动1、选材:用身边容易找到的黑色或白色材料进行设计制作。2、构思要巧妙,创意要新颖。3、可参考书上范图和自己寻找的黑白作品进行设计。4、可以以小组形式进行制作。5、要充分挖掘材料的特点进行创意。6、内容形式不限。五、欣赏评价欣赏学生的黑白作品,说明制作方法、过程。六、课后反思:
9 黑背景白背景学习领域:设计•应用教材分析:在色彩世界里,黑色与白色与其他色彩共同装扮着我们的生活。我们常常能从身边常见的时装、家具、工业产品设计中感受到黑色和白色带给我们的独特魅力。在绘画创作中,画家更是离不开用黑色和白色进行表现,他们对黑色与白色情有独钟,仅仅以简单的黑、白、灰色就能构成富有表现力的生动画面。通常,我们把这类运用黑、白、灰色彩创作的画称为“黑白画”。一般说来,黑白画作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。在上节课中,学生采用手工制作的方式感受了黑色和白色的色彩之美,在这节课中,我们以《黑背景白背景》为题,目的是让学生通过绘制黑白画的方式来继续感受黑色与白色在绘画表现中的独特魅力。一般说来,人们在画黑白画时,常常是在白纸上用黑笔作画,我们可以说这类作品是以白色为背景画的。但同时,如果是用白颜料在黑色的纸上来作画,我们可以称之为以黑色为背景的画。其实,对于一幅黑白画来说,作品究竟是以黑色还是以白色为背景来作画并不是我们要研究的中心问题。本课的课题取名为“黑背景白背景”,主要是鼓励初学黑白画的学生可以依据课本提示的主体和背景互换的方法进行创作,并以此课题为依托,学习尝试把黑与白运用到绘画创作之中,从而更加深入地感受黑色与白色的独特魅力。教学目标:1、能够根据自己的感受,创作一幅黑白装饰画。2、进一步感受黑白之美,感受黑白装饰画的独特魅力。3、喜欢运用黑白色的独特之美创作作品,了解概括表现的方法。教学重点:黑与白之间的相互关系。课时安排:一课时教学过程:一、导入上节课作品评述二、新授:1、欣赏黑白画(P22-23)2、什么是黑白画?“黑白画”就是指利用黑白之间的对比关系来进行设计的黑白画作。黑白画作为一种独立存在的艺术形式,用纯洁朴实的黑和白,围绕黑白的对比、转换、虚实以及节奏等变化构成美的旋律,把五彩缤纷的世界概括于一体,对比鲜明地形成了一种极为典雅的文化品位。随着文化的交流与发展,黑白画艺术的表达不断探寻着新的突破口,使黑白语言的覆盖更加宽广深远。纯粹绘画的黑白画,是人类感情的折射和艺术家的自我精神表现;而在设计领域中出现的黑白画,使作品的形式变得更加丰富多彩。3、黑白画的多种艺术形式黑白作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。4、黑白装饰画:黑白装饰画是富有装饰性的黑白画。装饰性的黑白画更趋向于抽象的美感,它是理性与感性的交融。装饰画剔除了形态的原有杂质,融入了画家们的想象与智慧,简洁而富有美感。5、欣赏黑白装饰画并说说自己对黑白装饰画的感受(书上作品或图片)黑白装饰画的设计方法:黑白装饰画以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色,黑白装饰画用黑白来概括事物,利用点、线、面的组合来构成优美画面。通常说来,在一幅优秀的黑白装饰画作品中,作者面对大千世界中繁复的形象,要把缤纷的色彩世界概括成黑白两色,这就需要他们①抓住形象的主要特征,删繁就简,以突出画面上简练的形象,力求达到黑白色彩对比强烈又和谐的艺术效果。②巧妙地处理黑与白两个极端,把一切事物浓缩在黑、白色的巧妙组合中。③在设计画面时,灵活运用点、线、面等多种形式,使画面黑、白、灰的层次变化丰富,虚实有致,疏密空白安排得体。④在形象上进行夸张、取舍、变形,并竭力使画面富有情趣,具有节奏和韵律感,赋予黑白装饰画特有的美感。三、学习活动选择自己感兴趣的的事物,灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化,完成一幅黑白画。四、指导学生创作黑白装饰画。创作黑白装饰画,需要进行巧妙的选材与构思,无论采用什么形式来创作黑白装饰画,都需要作者经过四个步骤:1、选择表现题材;2、采用夸张、变形、装饰等手法构建画面新形象;3、将真实的色彩概括成黑白两色,设计画面中的黑白分布关系;4、描绘成画。&★“分格式”黑白装饰画的表现方法:这种方法是把画面分割成四个或六个、八个小块,在各块中,一块采用以黑色为背景,主体是白色的手法进行装饰,相邻的另一块就采用以白色为背景,主体是黑色的装饰手法。这样的装饰方法,操作简单、效果明显。在创作中,要开动脑筋去设计画面中的黑白,要用心体会黑与白的关系。另一种创作黑白装饰画的方法就是用黑白两色纸,通过构思、设计、剪贴的方法进行,这种方法简单易行,容易在短时间内出效果。★工具材料的使用:除了黑白纸外,毛笔和墨汁,黑色钢笔、碳素笔、麦克笔等都可以用来进行黑白装饰画创作。★创作题材的选择。学生自选创作内容。★创作时要大胆想象,在形式上要灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化,不可太过拘泥。作品的尺幅:根据自己的条件大小随意。五、小结:1、简述黑白画特点。2、作品展示。六、课后反思:
10 美丽的花学习领域:设计•应用教材分析:装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然,又不同于自然。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化,因此就有了由自然形象变为装饰形象的过程,也就是图案变化。花卉图案的设计与运用,在我国已有悠久的历史。早在魏晋南北朝时期的著名敦煌藻井图案中,花卉图案就占有了很大的比例。我国花卉图案无论在造型还是色彩的运用方面,都是令人称绝的。其中的莲花纹、卷草纹,造型巧妙、穿插有序;而色彩则显得典雅、稳重并富于层次变化。在传统的纺织品及陶瓷艺术品中,花卉图案造型的运用更是多姿多彩,如唐代的织锦,宋代的绢丝织品,明清的瓷器等。中国历代植物纹样艺术或古拙肃穆;或俏丽轻巧;或形象生动鲜明;或细密繁缛;或错玉雕金、辉煌灿烂,无不渗透了极为绚烂的东方传统艺术之美感,其间也不断吸收了外来优秀艺术形式,使之呈现出更为丰富的面貌。花卉图案设计是在花卉观察、熟悉的基础之上,对自然花卉物象的艺术加工。写生和变形,是研究图案纹样艺术形式的一种方法。写生是为了了解和研究对象,提供设计的“原形”;而变形则是对自然形的理解和加工,找到可变的因素,升华为图案,变形倾注了作者的主观想象和创造成分。所以本课可以适当加入写生内容,在此基础上进行花卉的图案设计。培养学生观察能力的同时,也使学生能更好地理解艺术来源于生活,又高于生活。装饰花卉变化的目的有三点:一是特点更强、更典型;二是形象更美、更理想,装饰性更强;三是符合工艺制作的要求,利于投入生产。如许多壁毯花卉纹样,因为织造的原因,不得不将花卉纹样图案化和程式化,形成一种观念性的固定花型。所以让学生设计时先考虑到应用,就可以更好地进行花卉变化了。教学目标:1、了解花卉图案的设计与变化方法,能够把握花的突出特征,变自然形为艺术形。2、能够将自己熟悉的一种植物创作成装饰花卉,使它更加美丽动人,并用来装点生活。3、通过学习装饰花卉的设计应用,提高观察能力和装饰造型能力。教学重点:设计应用。学生课前准备:花卉实物或图片,绘画用具。课时安排:2课时教学过程:第一课时一、组织教学:依据学生所带物品进行分组。二、新授1、每组同学观察手里的鲜花或花卉图片,回答以下问题:(1)花形特征(2)叶形特征(3)花序、花茎、叶序的生长特征2、写生的方法(1)工具:可用铅笔、钢笔、彩色水笔等。(2)常用的表现方式:线描:以线的粗细、长短、曲直、浓淡和虚实变化来表现花的形态。光影分色:根据花的整体开关,采用块面明暗或色彩晕染的技法来表现花的形体。通过上节课的铅笔画练习,可以根据物象创新表现。(3)落笔前注意构图;下笔肯定,边观察边写生,边写生边观察,写生把握主体整体特征时也要有所取舍和概括。三、辅导学生写生1、注意观察花的整体形态和花瓣的特征,大胆用笔,先取整舍去过于细碎的细节。2、最好用铅笔进行写生,其它笔也可用。3、注意花瓣、花蕊及叶的特征。4、如果是鲜花,可在不同角度观察后选择较好的角度进行观察写生。5、表现方法根据自己的想法定。四、小结:表扬作品较完整,特征表现较好的作品。五、课后反思:
第二课时一、组织教学:二、新授:1、图案的设计应用设计花卉纹样首先考虑它应用在什么地方,注意形与形的结合,即设计物品的形与花卉的形之间的关系。欣赏观察使学生了解形与形的组织形式,如单独纹样设计、适合纹样设计等。确定了物体外形后,可以先用铅笔轻轻画出花卉外形的骨架线。2、依照设计方案对写生素材进行变形。(欣赏书上图片进行讲解)图案变化的方法:如夸张法、概括法、添加法、几何法、拟人法等,对花朵、花苞、花瓣、花蕊、叶等生长结构进行变形,方能达到理想的目的。变形就是抓住整体特征,舍去细节,抓形求神,学习运用省略、夸张、适形和添加等变化手法和手段进行大胆创作。3、欣赏其它变形图案,加深理解。4、作业:作业形式可以多样:绘画、剪贴等都可以。不拘泥于表现形式,学生可以合作创作。三、辅导学生完成学习活动:设计时注意纠正以下几点问题:1、过于追求形似不敢大胆取舍;2、应强调整体,减弱局部,添加细节要慎重;3、以线、面为主,点为辅,要注意线、面对比关系,注意点、线、面几何形的应用,是对自然束缚的最好突破;4、上色时注意底色和花卉的色彩搭配,如底暗花明、底亮花暗等。5、学会最后整理。在完成后学会审视自己的作品,检查一下自己的作品有什么不足,及时改进,如作品不够明快时,可加以点缀,使作品精神起来;或作品形与形关系哪个地方不和谐,及时添加补充。四、小结:总结本课时取得的成果对部分较好的作品进行展示。五、课后反思:
11 标牌设计学习领域:设计•应用教材分析:我们生活在一个开放的信息时代。信息之一就是我们平时在生活和学习中接触到的各种各样的标牌,它们不仅传递着很多重要的信息,同时还美化着环境、美化着我们周边的生活。它们美观、醒目、可视性强,让我们的生活变得更加便利。标牌是指作标志用的牌子,上面有文字、图案等(商务印书馆?2005年第5版)。标牌具有标记的功能,也是信息传达的媒体。标牌的形态有很多,一般可以分为横式标牌,整个比例横长竖窄;竖形标牌,整个比例竖长横窄;突形标牌,在建筑物的墙面上突出,除了背面以外的整面或有两侧墙面的情况下,两侧都被利用为传递信息的标牌;地柱形标牌,标记在地面的某些固定构造物上的横形、竖形、立体形的标牌;屋顶式标牌,指在某些建筑物的屋顶上设置一些固定构造物,在上面张挂或粘贴着的板形或立方形或幻灯形的标牌。本课就是以学生比较熟悉和学校比较实用的标牌为主题设置的一节设计应用领域的美术课。本课主要是想通过教学,让学生明白标牌的意义和作用,让学生学会利用各种材料设计制作一件有新意的标牌作品,以此来激发学生的学习兴趣,并明白“物以致用”的设计思想,发展其创新意识和创造能力,提高动手能力,同时逐渐养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。课本中提示有一些公共场所的各种标牌设计,并展示有各种材料制作的学生作品,如纸材和自然物、铁丝和纸材、泥塑等。这些作品在材料上和创意上都有所不同,相信会给学生制作带来一定的启示。教学目标:1、了解标牌的含义和基本知识。2、能够自己动手设计制作标牌。3、能够从标牌的设计制作中体验设计制作的乐趣。教学重点:了解标牌的含义和基本知识,能够自己动手设计制作标牌。课时安排:二课时教学过程:第一课时  一、组织教学:二、新授:  1、导入多媒体演示:出示收集的各色标牌2、标牌的使用目的:标牌在使用上并存着“什么时候?什么地点?什么目的?”等等的理由。什么时侯?(1)照明标牌为了夜晚的使用,在标牌的内部安装夜光管或在内部安装投光仪或在标牌的外部安装照明灯等等的标牌。(2)无照明标牌:没有昼夜分别使用的单独目的,没有任何照明设施的标牌。什么地点?(1)室内标牌:设在室内的标牌,如方向箭头标牌、室内接待标牌等等。(2)室外标牌:设在非室内所有空间的标牌。什么目的?(1)商业标牌:一般指为了达到商业目的而设立的标牌。(2)公共标牌:设在公共场所,为给公众宣布消息或用来公布某些信息的标牌。3、标识标牌的设计原则:(1)容易快速识别:人在不同的移动速度下,视力是变化的,所以标牌的设计要考虑在行进中的人能够很快速地识别,这样才能起到应有的作用。在制作时要考虑标牌的形状、样式、材料、图案等特色,要尽量充分地表达其含义,使人容易快速识别它。(2)形状的规范性:某些标牌的形状有具体的规范和要求,如交通标牌的形状一定要符合国家标准或国际标准,在无标准规范的情形下,要注意符合易识别、不雷同(最好独一无二)的原则。(3)大小的科学性:根据实验,同样视距下标牌相对越大,人的识别时间相对就越短,相反识别时间越长。标牌的大小设置取决于我们期望用多长时间来完成识别。在高速公路上,车辆行驶速度快,司机必须在极短的时间内完成识别,所以高速公路标牌远远大于一般城市道路上标牌的尺寸。(4)文字图案要简洁:一块牌子上,写多少个文字、标多少个符号或图案,都应该按照容易识别和突出含义来设计,首先大小必须能看见,再者就是能在期望的识别时间里阅读完毕。(5)色彩要醒目有特色:标牌清晰与否跟所用的色彩有很大的关系,同样视距看同样大小的标牌,标牌底色以及上面文字符号的颜色不同,能否可见以及需要多少时间才能识别则大为不同。一般来说,警示级别越高,所用色彩越鲜艳,色彩反差越大。(6)不能使人产生歧义:标牌应与其所标示的功能属性等是对应的,不能有歧义。所以在标牌设计时要考虑色彩、形状、图形、材料等要符合传达的含义,不能使人产生歧义。4、校园中的标牌:(按功能划分)(一)户外标识牌:1、校外交通指示牌、警示牌2、学校建筑名称标识牌3、办公楼、教学楼、其他楼体标识牌4、学校建筑分布总平面图标识牌5、立地式分流标识牌6、立地式带顶棚宣传栏7、植物园、动物园中的知识展示牌8、草地提示标语牌(二)室内标识牌:1、立地式或挂墙式楼层总索引牌2、分楼层索引牌3、楼层号牌4、各课室名称牌5、班级课程表6、行政办公科室名称牌7、开水间、洗手间等功能标识牌8、通道分流吊牌9、名人名句展示牌l0、温馨标语提示牌11、公共安全标识牌三、小结四、下次课材料布置根据自己的能力和想法,准备制作标牌的材料。
第二课时一、组织教学:安排制作小组二、学习活动布置为自己学校的图书馆、多媒体教室或音乐教室等场所设计美观而有特色的标牌。三、辅导学生制作1、设计制作的标牌只要能够做到意思准确、醒目、美观等特点就可以。2、采用的工具和材料,要进行尽量多的尝试,如课本提示的用纸材和树叶做的,用铁丝和纸材做的,用展板做的,用彩泥做的等都行,要根据自己手里的材料巧妙制作。3、要注意是否能被看懂?美观与否?是否有创意?4、相互配合,团结协作。四、作品展示评价1、展示作品并说说设计思想、意图2、班级互评五、课后反思:
12 泥板房学习领域:造型•表现教学目标:1、能够初步掌握泥板成型方法。2、能用泥板成型的方法制作一件有一定新意的作品。3、能够把这种方法应用到其他的设计制作中。教学重点:泥板加工成型的方法。教学难点:泥板的连接。课时安排:一课时课前准备:软硬适中的泥块、抹布、圆木棍或厚纸筒等。教学过程:  一、组织教学安排分组二、新授1、欣赏优秀泥塑作品2、讲解泥板加工成型的方法泥板成型就是将泥块通过人工或压泥机滚压成泥板,然后用这些泥板来进行塑造。泥板的制作:方法一:先在陶土下垫一块布,用手掌将黏土压扁。然后在黏土的两端各放置一条和所需泥板厚度等厚的木条,用擀面杖前后滚压,直至压到和木条厚度相同为止。此法适于制作较大面积的泥板。方法二:拍片法,此法是制作紫砂壶常用的方法,先将黏土放在泥案上,用泥拍的背部从黏土的中间向四周拍打,而后将黏土小心翻转过来,再用泥拍均匀有序地拍打至所需厚度。最初可以从圆柱体或方盒形开始,熟练以后再做一些复杂的作品。滚泥板时,应把泥块放在一块布上进行,从泥块的中心向四周扩散,注意泥的厚度要适合所做作品的需要。由于泥板面积大,不易直立,在陶艺制作时可以利用一些辅助手法使其成型。3、泥板连接的问题在制作时,会出现泥板连接的问题,正确的方法:在连接各部件时,可以用水或泥浆粘,具体办法是先把要粘贴的位置打毛,然后涂上稀泥浆,直接粘接,但是要稳定住新结构待其牢固。也可用牙签插接;还可用工具在衔接部位制作卯榫后再插接,细小部分要用工具修正。有些时候为了美观需要整体抛光,方法是用工具或手指蘸水整体抹、擦作品,使其光洁。作品做好后要放在阴凉、通风处晾半天或一天,使其变硬定型。无论是湿泥板的随意扭曲,还是干泥板的拼贴粘接,都要求使用的泥板保持干湿度的一致。刚做好的泥板应放于通风阴凉处进行一定程度的晾干。为了保持泥板的干湿一致或保湿,可在上面覆盖一块塑料薄膜。三、辅导学生制作泥板房屋1、制作泥板2、按需要裁切泥板3、粘接泥板形成作品4、合作要相互配合。四、作品展示评价五、课后反思:
13& 我家的菜篮子课型:造型•表现教学目标:1. 体会笔墨情趣及构图在中国画中的审美作用,达成审美教育的培养目标。2. 掌握蔬果的笔墨技法与造型的关系,认识中国画的独特构图形式。3. 能够运用简单的构图法则画出有自己独特感受的蔬果水墨画。4. 通过自主、探究的学习过程,逐渐形成主动性、能动性和创造性。课时安排:一课时学生用具准备:水墨画用具(毛笔、墨、宣纸、画粘、调色盘、水罐)教学过程:一、组织教学:检查学生用具准备情况二、新授:1、欣赏书中范图2、了解画法(P30页步骤)(1)用淡墨中锋按照白菜的生长结构勾勒出菜F、菜根。(2)用阔笔蘸浓淡相间的墨色点加菜叶,用笔要灵活。(3)待墨色稍干,用浓墨中锋勾画叶筋和根须。三、学生练习1、练习画白菜DD临摹每人画两到三棵2、试着画其它蔬菜3、观察蔬果的形和色,讨论分析如何用中国画的形式表现;研究可以用什么样的中国画形式表现出来。(学生自己探索、尝试和创造)。 4、重点了解掌握中国画的构图特点并运用在实践中。让学生按照自己的想法组织、处理画面,体现出自己的理解和认识。绘画中提醒学生注意构图要有一个中心以及水与墨的运用。四、小结:五、课后反思:
14 水墨人物学习领域:造型•表现教学目标:1. 欣赏中国水墨人物画,感受中国水墨画的独特形式美感。2. 了解水墨画常用的笔墨技法,并尝试运用。3. 愿意学习和感受水墨画的独特意趣。教学重点:引导学生更加深入地学习水墨画,了解和掌握更多的水墨技法和知识。学生学具准备:水墨画用具(毛笔、墨、宣纸、画粘、调色盘、水罐)课时安排:一课时教学过程:一、组织教学:二、新授:1、欣赏水墨人物画作品引导学生去分析,画面的墨色是怎样变化的,用笔有什么不同,笔墨对刻画主体形象有着怎样的关系等等,使学生认识到中国画的笔墨变化是很讲究的,它对表现主题起着很重要的作用。2、讲解用笔用墨●中国画的用笔:在运笔的过程中,由于指、腕、肘、臂的配合及动作不同,便产生了不同的画面效果。运笔快易光滑,运笔慢显古拙。笔的提按使墨线产生粗细不同的变化。转、折、顿、挫使笔锋产生力度和节奏。中锋之笔,圆浑、稳且健。侧锋之笔,线条变化丰富。各种笔法的运用

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