你 何 時 跟 我 走
到了罗马、佛罗伦萨、威尼斯才知道，那里“文艺复兴”乃至“古罗马时期”的遗迹数量多的惊人，除了世界著名的教堂、博物馆、广场、雕塑及它们周围的建筑被很好保护外，那些城区内许多狭窄笔直的道路、两边不高的楼房也都保持着旧时代的风貌。据介绍，这些地方自15—16世纪建成后一直保持着原样，道路没有被拓宽、房子也没有被推倒重建（常规修缮照常进行）。站在市中心广场，目光所及的天际线几乎看不到成群的现代化高楼大厦。在保护古建筑方面，西方可能比东方具有“先天优势”。我国古代虽也修建了许多宏大建筑，但多为土木结构，因此留存极少。我这次在意大利看到的许多古建筑距今已有500——600年（文艺复兴初期），有的甚至已有千年左右（古罗马时期），都不但存留了下来，而且保存的还比较好。他们使用了以石头为主的建筑材料，那些建筑物受力大的承重部位几乎全部由石头垒砌。与其相比，木结构抗风化、抗腐蚀的能力自然要差得多。据资料介绍，意大利众多年代久远的古迹都会被不时修整，但它们严格遵循“整旧如旧”的原则，整修后这些建筑的外表依然能看到被时间腐蚀的痕迹，如呈暗褐色的水渍等记忆符号，保持了它古老的风貌。它们没有对历史文化名城重新布局，也没有对核心区实施大规模道路拓宽、成片改造、甚至推倒重来的“外科手术”，或者借助一些新的仿古建筑来提升文化品位。古迹是城市的根，是城市文化的血脉，根没有了、血脉断了，城市历史文化的延续就会终止。就像一个人成长的再好，但没有特定家族的血脉终究不会具备这个家族的生理基因一样。想想我们自己，在几乎所以城市都以将各个角落推倒重建，以“老人认不出”为荣的时候，延续了几千年的历史文化还能为我们留下什么？留下多少？ 意大利的世界G8集团（最发达国家）的成员之一，与我在德国看到不同的是，这里街上跑、街边停的家用轿车都很小，小排量，多数只有1.4或1.6升；车体小，普遍相当于我国的夏利；品牌小，以“菲亚特”和“依维柯”为主。结果被同行的一些人嘲笑为意大利人“穷”、“买不起大车、豪华车”。其实意大利并不穷，也不是生产不出高档商品，它是世界上生产顶级奢侈品牌最多的两个国家之一（另一个是法国）。大家熟知的时尚品牌Gucci（古驰）、Versace（范思哲）、Prada（普拉达）、Ferragamo 、Tod's等，还有最著名的跑车Ferrari （法拉利）、Lamborghini(兰博基尼) 、游艇Aicon 等都由意大利制造。我们反而嘲笑富人“寒酸”，其实暴露了自己的无知。
欧洲的汽油价格确实很高。我在意大利看到许多加油站挂出的价格为普通汽油1. 40欧元左右一公升。来了意大利千万不要错过这里最出名的咖啡，意大利人是从不喝美国人的咖啡的。卫元端起茶几上的功夫茶，轻啜一口，接起杨东的话题：呵，我是现学现卖。佛罗伦萨是文艺复兴的摇篮，也是意大利的雅典。佛罗伦萨堪称是那个伟大时代留给今天的独一无二的标本，15世纪是该城的辉煌时期，文苑万紫千红。在文艺复兴时期出现了许多享有盛名的艺术家，如诗人但丁，作家薄伽丘，建筑师布鲁内勒斯基，画家乔托、波提且利、达-芬奇、拉斐尔、提香及雕塑家米开朗琪罗等都留下了不朽的著作和作品。佛罗伦萨有40多个博物馆、美术馆，60多座宫殿和许多大小教堂、广场，收藏了大量的优秀艺术精品和精美文物。佛罗伦萨也因此被称为欧洲的艺术明珠。佛罗伦萨一直被史学家誉为文艺复兴的起源地，正是这座城市，培育出了诸多影响后代至深的艺术奇才，如画风纤细绝美的波提且利、以《蒙娜丽莎》不朽的达-芬奇、伟大的艺术家米开朗琪罗等人。13世纪初期，佛罗伦萨接收了许多从东方拜占庭王国逃亡来的艺术家与学者，为这些曾为战火所苦的知识分子提供了安定繁荣的生活和意大利式从容自在的生活气氛。虽然佛罗伦萨为文艺复兴培育了这个不平凡年代的诸多精英，但是，真正让这群精英散发光芒的地方确实罗马。从1477年开始，梵蒂冈教皇开始有计划的美化罗马，他们要用建筑华丽的教堂来展现他们的实力。教廷与贵族们把艺术家从佛罗伦萨礼聘到罗马来，米开朗琪罗在梵蒂冈的西斯廷礼拜堂绘制了震古烁今的伟大壁画《创世纪》和《最后的审判》。当米开朗琪罗在西斯廷礼拜堂绘画时，拉斐尔也在教皇宫的签署厅创作了《圣礼之辩论》，后来又在教皇宫里完成一系列壁画。1520年，拉斐尔的去世宣告以佛罗伦萨为主的文艺复兴暂告一段落，取而代之的是北方的贸易重镇威尼斯。由于接触了法国的帆布油画与富裕的中产阶级文化，威尼斯展现了不同与其他城市的作画方式与风格。威尼斯派的画家开始使用油彩。在此之前，佛罗伦萨派的画家都是使用一种“蛋黄彩”。蛋黄彩就是在类似水性的颜料中加入蛋黄，使颜色较为均匀，涂在木板、画布或墙上也显得较有立体感，但其缺点是画作经过长时间后易干燥脱落。威尼斯这座充满商机的城市是绝对的乐观主义与大众化，反映的画作中也是色彩明朗艳丽、光线柔和。虽然威尼斯派崛起为文艺复兴增添另一股更明艳、更自在的风格，但是这一波的艺术改革仍然在16世纪末画下句点。
西元1265年初夏，被誉为欧洲文艺复兴开拓者的但丁-亚里基艾利( Dante Alighieri )，诞生在意大利的佛罗伦斯一户没落的贵族家庭。他的生平记录不多，大多数都是在文学作品中被提起，有的说他并没有受过正式教育，也有人说他在巴黎等地读过书，从许多有名的朋友、教师那里学会拉丁语和音乐。年轻时可能当过骑士，参加过战争。在但丁一生中，意大利都处在纷乱和战争的局面，但丁虽然是教皇党，后来教皇党分为黑白两派，但丁所属的白派主张维护佛罗伦斯的自治，当黑派得势后，但丁便遭放逐，至死再也没能踏上佛罗伦斯半步。西元1321年，但丁病逝于拉文纳，著作《神曲》广传于世。《神曲》诗长14,233行，由《地狱》 (Inferno)、《净界》(Purgatorio)、《天堂》(Paradiso)，三部构成，各 33 首加上一首序诗，总共 100 首。各诗均为三行押韵诗，为但丁所创的诗体。但丁以第一人称叙述，在西元1300年春天幻游三界的神奇经历，他融合了古代传说、历史、神学、诗歌中所暗示关于来世的一切，构成了这部空前的著作。《神曲》中充满了象征意味。一开始作者告诉我们他在人生之中，途迷失于一座黑暗的森林，那森林即象征当时意大利的纷乱。他想跑出森林，跑上那象征道德、沐浴在落日光辉里的山丘，可是狮子（象征野心）、豹子（象征逸乐）、牝狼（象征贪欲）阻止了他的去路，在惶恐中，幸而Beatrice派遣诗人威吉尔前来将他救出，且领他去游地狱、净界和天堂。地狱、净界和天堂分别对应着“人间天国”和“天上王国”。但丁是这样描述地狱和净界：据说上帝雷殛撒旦的时候，撒旦从天上摔到地上，将地的一面跌成一个深广的漏斗，那即是地狱。漏斗中的土从另一面射出，凝聚成山，即为净界。地狱分九层，居住于此的，都是生前犯有重罪之人。但丁先走进地狱的边缘，首先看见得是一个充满呻吟的平原，在那儿有许多平庸、自私、卑怯的人，正被蜂子和昆虫刺痛着。然后但丁上了小舟，渡过忘怀河，走入地狱之深处。地狱里的灵魂依罪孽之轻重，被安排在不同层面中受罚。净界是大海中的一座孤山也是层层分别住着，骄、妒、怒、惰、贪、食、色等罪过较轻者的灵魂。有罪的灵魂在此洗涤罪孽，待罪恶炼净后，仍有望进入天堂。天堂共有九重天，第九层天便是神之所在，闪耀着令人目眩的光彩。天使们就住在这里，能入天堂者都是生前正直善良的人，英明的君主、圣徒和虔诚的教士，才能在此享受永恒的幸福。《神曲》三个篇章中，但丁在里面相当强调道德。他在《地狱》和《净界》中描写受难者的惨状，无非是藉此来警惕世人。在这两篇中，我们看到的不外乎是各式各样的惩罚。犯了偷窃罪的人，他们全身着火，被烧成灰，落在地上又聚积起来，恢复成罪人的原形，再度着火，被烧成灰，恢复成罪人的原形，再度着火，如此反覆不断的受苦；背叛他人者，被丢进冰冻的湖里，因为他们的心被视为用冰做的。但丁在书里也提到基督教信仰的基础之一，七个原罪(the seven deadly sins)：骄傲(Pride)、贪婪(Covetousness)、愤怒(Wrath)、妒嫉(Envy)、懒惰(Sloth)、贪吃 (Gluttony)、好色(Lechery)，并分别给予犯错的人不同的处罚。在《地狱篇》所描述的种种，在某些程度上与中国文化里地狱的印象是相当接近的。
但丁洞悉人性，构思宏伟，对于自然的幻想既辽阔而又新奇，对黑暗和光明的感受是微妙而又深刻；他让我们看见地狱的凄厉，一如他让我们领略天国的辉煌。也点出了人类必须在信仰的启示下，以理性规范行为；在具体实践中，达到道德和精神境界的不断超越，直至与最高真理合一，获得光明的未来，这才是人存在的最终目的。此外，《神曲》将现实的评判与“天国”诚挚的信仰相结合，展示出诗人惊人的想像力，将梦幻、寓意、象征为特点的中世纪文学艺术推向了高峰。有个美国电影《七宗罪》，诠释了在现代西方社会，《神曲》的玄妙。杨东说，这部电影我看过，看的是VCD碟片。“丹布朗是西方最热门的悬疑小说作家了，他的作品几乎开创了一个潮流，就是把历史、宗教、艺术结合在悬疑刺激的故事中，人文色彩浓厚而气氛逼真。”杨东开始滔滔不绝。他的作品改编的电影也备受瞩目。除了《达芬奇密码》之外，《天使与魔鬼》也是重要作品，同时被称之为《达芬奇密码》前传。讲的是与天主教对抗的组织光照派抢走了能够炸毁整个梵蒂冈的爆炸物，并且绑架了四个有希望当选新任教皇的枢机主教，男女主人公通过线索，逐一发现了光照派据点，最后破解谜底却发现这不过是教皇内侍为了个人目的设下的阴谋。这个故事通过光照派的人物与特征，提到了罗马城中很多景点，所以我去罗马之前，又看了一遍书，同时也看了电影，作为一种预习。到了罗马之后，又把书中涉及到的景点走了一遍。《达芬奇密码》火的时候，旅行社推出了相应的旅游路线，涉及巴黎、伦敦以及苏格兰，这个《天使与魔鬼》倒简单，全在罗马了。实际看过之后，发现毕竟是小说家言，实际上与事实存在不少出入。书中说，光照派将土、气、火、水作为四大元素，分别代表一个秘密据点，并将枢机主教分别藏在那里杀害。主人公兰登和维多利亚，在伽利略的书里看到一首诗，作为线索：你从桑蒂的土冢举步 那里有个魔鬼之窟穿越古代的罗马之城揭开了神秘的元素通向光明的路已铺就这是神对你的考验在那崇高的历险途中让天使来为你指南桑蒂就是拉斐尔，他们首先认为桑蒂的土冢就是第一个据点，指的是拉斐尔的墓，在万神殿（Pantheon）。可到了之后，发现拉斐尔之墓迁移到万神殿，在伽利略成书之后，才知道搞错了。问那里的导游得知，拉斐尔修建了一座齐吉礼拜堂，在那里，第一位枢机主教被杀害。齐吉礼拜堂在波波洛圣母堂（Chiesa di Santa Maria del Popolo）内部，就在波波洛广场北侧，这个礼拜堂被称之为“土之礼拜堂”。我参观完梵蒂冈之后到了这里，发现教堂午休关门，就去了趟旁边的西班牙台阶。第二天下午，我第三次来到这里，终于进去了，但是齐吉礼拜堂正在维修，里面描绘下跪骷髅的镶嵌画正在维修，而齐吉兄弟的墓可以看到，做成三角形，按照书中所说，是光照派象征异教的标志。丹布朗在书中写，土、气、火、水这四大元素代表的建筑都和著名雕塑家贝尔尼尼有关，他就是秘密的光照派成员。第二个元素是“风”，书中写到，兰登猜测下一个目标就是圣彼得教堂，在教堂前的广场上，浅浮雕“西风”就代表“气”，而圣彼得广场是贝尔尼尼设计的。我在圣彼得广场的时候看到，广场中央是一座埃及方尖碑，是4000年前的古物，罗马皇帝卡利戈拉从埃及运来，放在竞技场中，见证了圣彼得的殉难，后来迁至圣彼得广场作为纪念。方尖碑四周的地上有类似井盖的圆石，刻着呼出气的人头像。实际上小说在这里就有点牵强，因为不只是西风，东南西北，东北、东南、西北、西南八个方向都有，各有名称。小说称为西风，目的是指明风的方向，从而标识下一个地点。
下一个地点“火”，在维多利亚圣母教堂（Chiesa di Santa Maria della Vittoria）。小说中提到，这个教堂在巴贝里尼广场旁边，其实也并非如此，大约还有十分钟路程，而且是上坡，不可能像书中所写的很快跑过去。教堂内部“火”的象征，是贝尔尼尼的雕塑“圣特雷萨”的沉迷，所谓“火”，指的是特雷萨的欲火，而雕塑中天使手里的长矛，指向下一个地点的方向。这里又有误，下一个地点是纳沃纳广场，在维多利亚圣母堂的西南，而雕像中长矛的方位并非如此。维多利亚圣母教堂内部很富丽堂皇，很难想象着一把大火是什么场景，而且教堂内部空间不大，像小说里说的发生枪战的可能性，我觉得不太大，主人公也很难躲在石棺中死里逃生代表“水”的地点，在纳沃纳广场，广场中心是贝尔尼尼的著名雕塑四河喷泉（Fontana del Quattro Fiumi），书中写主人公和杀手在喷泉的水池中展开殊死搏斗，其实这个喷泉水很浅，罗马游人众多，即便是晚上10点，四河喷泉周边都应该是吃饭的，不可能有人在浅水里打斗而不被人发现。实际上电影表现这个场景就比较困难，修改了小说的情节，小说中说来自意大利的枢机主教被淹死了，而主人公通过装死逃生，电影修改为杀手逃跑，兰登救下了主教，就是为了说明这个。　最后兰登来到了光照派的总部，在圣天使堡（Castel Sant' Angelo）里，其中有个隐秘的房间，杀手将主教们关在这里。这更不可能了，圣天使堡对外开放，不可能有间屋子，带阳台还没被人发现。电影里后来男女主人公沿着一座天桥往梵蒂冈跑，如果书中情节是这样，也很滑稽，这天桥在圣天使堡很容易看到，怎么可能是隐秘的通道。当然这里也可能象征着其他意思，就是教皇内侍设下圈套，只能骗的了没来过罗马的男女主人公，其他人都知道怎么回事。西斯廷礼拜堂，是红衣主教们举行秘密会议，选举新任教皇的地方。这里面有伟大的米开朗琪罗的天顶壁画，以及《最后的审判》。这个场景贯穿小说始终。最后是贝尔尼尼酒店，出现在小说结尾，是男女主人公浪漫的地方，地点在巴贝里尼广场旁边。虽然说实际地点与情节不太相符，不过读书和看同名电影的时候，都觉得很刺激。丹-布朗的下一部小说《失落的符号》，在罗马每间书店，这书都摆在醒目的位置。现在国内中文版也已经出版了。当然，丹－布朗是以２００３年出版的《达－芬奇密码》而风靡全球的。
王元回应道，西方造像多是在教堂里。东方造像是在寺院或石窟。前几年我看过一个正版影碟。道出了造像的玄机。那个舞剧《造像》的情节很简单：一位古代的雕塑艺术家是石匠，发誓要雕刻一千尊佛像，以了却他敬佛的心愿；他没日没夜的精雕细刻着，终于才思枯竭，再也没有了创作的灵感。他苦思冥想，不知不觉间在一尊佛像旁入了梦。梦中，诸多佛像突然活了起来，摆着各种难以名状的优美姿态。石匠惊诧之余，立即虔诚的敬拜；看着诸佛不断变化、定格的妙曼姿态，他不由自主的穿梭于佛像之间，观察、模仿诸佛的表情及动作细节；待他铭记诸佛形像之后，诸佛像渐渐恢复原位，而他也从梦中回到现实；有了“灵感”，石匠立即执凿挥锤，继续精雕细刻……据说这就是莫高窟“千佛洞”的由来。这种缘于虔诚信仰的艺术创作，不仅是体力上的辛苦劳作，更是精神世界的不断升华。可以想象，那位石匠，他必定是想把心目中最最美好的形像再现出来，以表达自己对神佛的崇敬。但是，无论他多么虔诚，他也不可能想象出神佛的形像；即使是技术再高超，他也不可能雕刻出想象不到的神佛的姿态。佛法无边。一场“自然而然”的梦，把神佛的形像展现在虔诚的艺术家面前，又通过他的手，把千姿百态的诸佛形像流传于世，使莫高窟成为人类文化的奇迹。这个优美的舞蹈不仅告诉我们，除了古代艺术家对神佛的虔诚信仰和神佛对人的慈悲之外，还有人类艺术的来源和意义。舞剧“造像”不但阐明了神传文化的真理，在对神佛的塑造和刻划上也是独具匠心。以前以敦煌为题材的歌舞大多取材于敦煌壁画中的“飞天”，往往用飞花烂漫，笙歌曼舞的形式来表达敦煌飞天之美。却往往忽略了敦煌独具辉煌的精华, 伟大的神佛形象。我想这不只是神佛的形象不易用舞台艺术再现，艺术创作的难点在于如何去表达神佛形象的内涵。现在的人思想越来越变异，无视中国半神文化之璀璨斑斓，不信神佛，敦煌文化也遭到不断的变异。甚至有的敦煌歌舞展现敬仰及颂扬神佛的部份用帝王的形象取而代之，完全偏离了它原有的内涵。好的艺术作品能启发人的善念，提升人的道德，对整个社会都会起到积极的作用。舞剧“造像”将神佛在舞台上再现，在悲壮雄厚的音乐之下，将神佛的神情、体态与独具的手印，用流动的语言表现出来，向芸芸众生播撒慈悲，激发人对神佛之敬仰。 正所谓：“南柯梦醒，神佛绝非幽梦影；文化神传, 知命敬天可得安。”
第五章王元到现在也还没有记住那个监理公司的全名。刘梅是负责天秦市及邻近区的片区经理。她三十六七岁，中等个头。一身小西服职业套装，不艳不俗，打扮得体。在王元面前还有点小架子。她有个妹妹叫刘丽，刘丽与陈成是大学同学，刘丽是当年的班花，据陈成给王元闲聊说过，陈成曾经暗恋这位班花。刘丽来过几次，王元没有见过。这天，刘梅召集开过监理月例会。吴斌吴经理没有来，刘梅邀请的是甲方分管供热的副经理肖云峰。据说，去年政府文件上有他的名字，负责热源厂项目。王元那时没在单位，不知具体情况，他被吴斌安排来此地，可能是吴经理的一种平衡策略。王元不会多问，他是多看少说。刘梅对王元说，她来后的两个项目，这次有白纸黑字的会议记录，是第一次。多亏了有你在。王元笑了笑，没说什么，毕竟还不太熟。
六十多岁的柳工被刘梅聘来也就几个月。他给王元说过，他监理过市上的很多工程，口碑很好。跳槽的原因只有一个，有了身价，就会考虑待遇。他业务很熟，心细。王元观察了一段时间，还发现他很有心眼。按理说，监理和施工方是有一定距离的。因为甲方授权监理公司对工程全权全程监管，是不应该和施工方搅在一起。可这里，柳工一天三顿在施工方的餐厅吃饭。那工作起来就有个脸面问题，柳工也给王元说过他自己的心态，有时摆放，很难为。有几次，王元当着柳工和项目经理宋君龙的面，给陈成说，你们的伙食，我看过，很差劲。一点肉星都没有，那么你的属下，饿得没有劲，怎么给你卖命？你也太抠了吧！陈成脸色很诧异，也许是装的，叫来他的小舅子，喊道，赶快去买肉。柳工和宋君龙带着不同的心态，笑着，看着王元。王元继续说，我观察了一下，你们整个项目部就像游击队的编制。而你们挂靠的却是北州省建投旗下的某公司。一个游击队要干正规军的活，很困难吧。共军光靠地道战、地雷战和小兵张嘎就能打败日本人。我不相信？陈成尴尬的一笑，对王元说，好着哩，好着哩。宋君龙转过身，也许在笑，也许觉得他在当面会让他的同学兼老总更尴尬。柳工在监理室住，有一个高架床。刘梅每次来都住宾馆，这次住在瑞都宾馆。柳工在工地现场例行完程序后，还要去城区供热干管的施工地。中午快到十二点，王元看着刘梅接了个电话。她问王元，有空没？把我往管网工地送一下，柳工被人打了。王元看了她一眼，她表情严肃。在路上，刘梅简单说了一下经过。王元把车停在离事发地不远的路边。他和刘梅步行走过去。柳工的自行车倒在一边，看到王元和刘梅过来，柳工也来了劲，“我把你们还说错了，电焊焊口与角度都不合规范。你们还狡辩打人。”在现场问了一些情况，刘梅又给吴斌吴经理打电话，不一会，吴经理和陈成开车赶到。他们不到还好，这一来就又给管道施工方长了势。陈成是管道施工的项目经理。吴经理的平衡很难摆正，好在监理是自家人。柳工算是看清了自己的身价。虽然程序没有错，又是在为甲方考虑，但吴斌和陈成却是在权衡利弊。刘梅自然得看他们二人的脸色，王元发现，她连重一些的话都不敢说。也就无法给柳工，她的属下撑腰。这时，王元隐约听见陈成接的电话，好像是局长的弟弟请吃饭。而那个弟弟正是往热源厂运沙子碎石的那位。王元帮柳工扶起自行车，说，回吧，柳工，回去吃饭。柳工脸色难看。王元往路边走，看着吴经理开着车，和陈成，又叫上刘梅，赴宴去了。
杨东赚钱很轻松，也许是他命里有财。老板们都对风水很感兴趣，是对命运无法把握的一种掌控，还是企图顺应天意揣摩天意的一种主动跟随。他自己说不清。杨东对王元这十几年的经历感到过疑惑，在现在的社会，一个人想坚持点什么真的很难。但杨东确实感觉到一点什么，所以他对王元很理解。尤其在看到王元最艰难的时候。杨东说，红尘多愁，纠缠不休，浑若是恶浪浮舟，悲欢离合相掣肘，才子佳人说风流。王元道，忽来东风，绿上杨柳，三五野鸭戏水游，几个垂钓老鱼叟，羡什么将相公侯。杨东说，一人一书一孤灯，一颦一笑一倾城，一回一顾一生尽，一醒一梦一场空。王元道，来从何处理应明，飘摇下落自大穹。只因遗忘千古愿，身在浊世心难清。总为浮名常牵绊，利禄熏淘是有情。难能贵处是勘破，百年红尘一梦空。对罢，两人相视哈哈一笑。端起瓷茶杯，闻着茶香，一饮而尽。“我游罗马期间看了一本书。”杨东接着对王元说。“是波兰作者显克维支()的《你往何处去》，颇感震惊,这本书成书于1896年,被誉为历史小说领域的颠峰杰作,也使作者荣获1905年诺贝尔文学奖。这本书用文学的手法描述,在罗马帝国对基督徒残酷镇ya压的大背景中,一对深情男女的凄美爱情故事,同时又形象的刻画了保罗、彼得，皇帝尼禄等众多古罗马人物。”?皇帝尼禄为了他所谓的艺术追求放火烧了罗马城，又将这火归罪于基督徒，挑起罗马市民对基督徒残的仇恨，大肆的逮捕基督徒残，用猛兽去咬杀他们，把他们钉在十字架，用火烧死他们，惨无人道。保罗、彼得也遇难。故事的最后是皇帝尼禄的所做所为激起了众怒，逃亡自杀。这本书的最后是这样结束的：“哎,尼禄就像狂风，暴雨，火灾，战争或者瘟疫一样地消失了。然而彼得建立的教堂至今还屹立在梵蒂冈山丘上，统治着罗马和全世界。距离古代卡不城门不远的地方，现在还屹立着一座小教堂，门上有一行模糊不清但仍然依稀可辩的题词：主啊,你往何处去?”信念的种子一旦播下,终将生根发芽.
沿着圣彼得教堂穹顶往上爬，台阶狭窄而且向内倾斜。圣彼得大教堂的圆顶高达119米，参观者可以登顶欣赏罗马风光。意大利有很多教堂、钟塔都可以登顶，只不过是过程比较艰苦，游客要面对狭窄、高的没有边际的楼梯。相对来说，爬圣彼得教堂算是比较轻松了，因为有一半路程可以搭电梯。登顶的入口在教堂大殿北侧，和进入教堂内部不是同一入口。要单独买门票，搭电梯7欧，步行5欧，实际上搭电梯也只是一半路程，提升上写搭电梯是320级台阶，不搭电梯是551级台阶。通过电梯可以直达教堂大殿的顶部平台，还可以从穹顶的基部，眺望教堂内部。从这里抬头看穹顶，比在教堂内部更近更清晰，巨大的圆顶被图案分成了16瓣，每瓣分为6类细石镶嵌画，分别是：16位葬在教堂内的教皇半身像，基督和圣徒、宗徒，方形图案中是天神拿着杀害耶稣的凶器，圆形图案是天神和天使，众位天神，顶部是有翼天使塞拉芬。再往上的文字是：向圣彼得的光荣致敬，教皇西斯图斯五世于1590年，在位第五年。再往上就相当于沿着圆弧形的穹顶，到最高处，这部分台阶非常窄，而且是往内侧倾斜。在如此伟大的建筑的顶端，颇有豁然开朗的感觉，圣彼得广场、梵蒂冈，以及罗马城的景致尽收眼底。从顶上下来，还要入地。返回坐登顶电梯的原地，那附近还有入口可以进入地下的梵蒂冈墓窟，这里埋葬了多位教皇，也包括2005年去世的上一任教皇约翰保罗二世。临近约翰保罗二世墓的地方不许拍照，这里气氛沉静肃穆，有些人在墓前下跪致哀。与教堂大殿内部雕刻精美的教皇墓碑相比，这里就显得非常朴素，仅仅是简单的大理石墓碑以及背后墙上的浅浮雕，墓前有不少各地信徒献上的鲜花。离开圣彼得教堂，别急着离开，南侧的廊柱下，有书店和邮局，书店里有世界各国文字的梵蒂冈介绍和宗教书籍，如果对这里感兴趣，不妨买一本中文版的圣彼得教堂介绍，或者带几张印有梵蒂冈风景或者教皇照片的明信片。在旁边的邮局里，将明信片寄出，就可以盖上独特的梵蒂冈邮戳。教堂门口是圣彼得的雕像，他手握钥匙。圣彼得广场呈椭圆形，地面用深灰色小方石铺砌而成，两侧由半圆形大理石柱廊环抱。朝向广场的每根石柱顶端的平台上，都有一尊3.2米高的大理石雕像，神态各异，栩栩如生。广场中央有一座直指云霄的方尖石碑，据说此碑公元40年即从埃及运来，碑尖上是钉死耶稣的十字架造型。放眼望去，整个广场造型和谐，气势恢宏，据说能容纳50万之众。圣彼得大教堂门前左边是圣彼得高大的雕像。圣彼得是耶稣的门徒之首，第一任教皇。大教堂门前右边是耶稣的另一得意门徒保罗，耶稣在世时，他总是与彼得一起跟随耶稣的左右。
圣彼得大教堂是在圣彼得的墓地上修建的，早在公元326年即已落成，不过那时候可没有这么气派。16世纪，教皇决定重建圣彼得大教堂，由米开朗琪罗等意大利最优秀的建筑师设计和施工，耗时120年，才有了今日这等壮丽辉煌的模样。进入圣彼得大教堂不能露出膝上的身体部分，以示敬意。置身于教堂里，建筑的宏大气势和装饰的精美绝伦令人叹为观止，各种各样的壁画、雕像、浮雕、祭坛令人眼花缭乱，目不暇接，圣彼得大教堂不愧为一座伟大的艺术殿堂。大教堂艺术精品太多，导游推荐了最杰出的三件。第一件是米开朗琪罗25岁前的雕塑作品。圣母玛利亚怀抱着死去的儿子，悲哀且平静。据说这是米开朗琪罗唯一署名的雕塑作品，名字刻在玛利亚胸前的绶带上。第二件是意大利伟大的艺术家贝尔尼尼的作品青铜华盖。华盖由4根螺旋形铜柱支撑，下方是祭坛和圣彼得的坟墓，只有教皇才可以在这座祭坛上主持弥撒。华盖前面永远点燃着99盏长明灯。华盖上方是米开朗基罗设计的圣彼得大教堂的大圆顶。这里是整个教堂的中心。第三件是贝尔尼尼设计的镀金青铜宝座，传说这是圣彼得的真正御座。宝座雍容华贵，后面有一个椭圆饰物，应该是一个灯箱吧，在肃穆的教堂里闪烁着耀眼的光芒，使宝座更加光彩夺目。有一个礼拜堂门前有人管着，据说里面有贝尔尼尼所建的祭坛，只有祈祷的信徒才能进入。不过是不是信徒也没有证件证明，于是我们也進入，在椅子上坐了一会，感受了一下那庄严凝重的气氛。为了表示对上帝的尊重，没有摄影。大教堂有几个闲人免入的入口有教皇的卫队站岗。卫士身穿红黄蓝三色条纹的古代骑士服装，手握长戟，不仅威风凛凛而且颇有美感，与教堂的氛围很是协调。据说曾有100多个瑞士卫兵为了保卫教皇战死在教堂外，瑞士人的忠诚感动了教皇，所以现在的卫士都是瑞士人。这本小说就是电影《暴君焚城录》的原著，但许多人因此被误导，以为这部电影及小说主要是讲述尼禄暴行的，反而忽略了他的原名《你往何处去》。
故事主线以罗马青年贵族维尼兹尤斯及爱人莉吉雅，在暴君尼禄迫ｈａｉ害基督徒的歷史背景下產生的故事，故事里两人的相爱过程以及不离不弃，到后来维尼兹尤斯归入主耶稣名下的过程为载体，但作者的目的很明显是要昭示一个主题，即尘世王权与永恆神的主权的对抗、人的政权与信仰对抗的永恆主题，为什么基督徒在越被迫hai害的环境下越快速发展，最后反而在罗马建立了统治世界的基督教王国。 作者显克维奇在上世纪初年在中国就已经是知名的作家，他在1905年凭本书获得了诺贝尔文学奖，是波兰文学以及近代基督教文学的巔峰之作。他写这本小说如同在歷史的高度俯看人间，从小处出发，视野越来越大，终於气势澎博，末了仿佛留给世人永恆的问题充满了意犹未尽的感觉。作者对第一世纪时罗马帝国的歷史及社会现象，及当时流行的哲学思想有相当的认识，书中充满对当时社会生动的描写，也刻画了罗马帝国宫廷里诡譎多变，暗潮汹涌的权力斗争；此外，亦看得出对神学认识已到了相当的高度，小说中处处不著痕跡得流露出关於基督教信仰本质的探讨。 主角维尼兹尤斯是个年轻的罗马军团长，勇敢有野心，自负，跟当时流行的思想一样，信奉利己主义，想要得到手的东西没有得不到的，对女人亦然；当他认识莉吉雅后，他发现她如谷中百合般清新脱俗，身上有与其它女人深深不同的气质，因此下定决心要得到她；没想到信奉基督的莉吉雅，不爱慕世上的一切，正如圣经里提到的女子，不以外面看到的为美，只以里面温柔安静为妆饰；维尼兹尤斯用往常的方法，一切物质手段吸引她都没用，又恼怒却又更深得被她那不同常人的气质所吸引，也引起他的好奇心，她的信的基督到底是位什么样的神。 维尼兹尤斯遂求助舅舅彼特罗纽斯，他是皇帝身边的红人，讲话睿智幽默有智慧，情趣高雅，却喜欢过懒散的日子，但若处理事起来又干练无比，一位苏格拉底式的人物。他给维尼兹尤斯出主意，怂恿皇帝将莉吉雅召进宫后再赐给维尼兹尤斯。没想到在离宫时莉吉雅逃跑了，维尼兹尤斯请了希腊人基朗来寻找她，最后找到一个基督徒秘密聚会的场所。 原来当时社会对基督徒有奇怪的印象，比如在水里下毒，吃小孩等等；再加上犹太人对基督徒的敌视毁谤，一般人对基督徒持比较负面的看法，因此他们不得不秘密聚会。在这次的聚会里，维尼兹尤斯和基朗等人第一次听到基督教信仰的信息，是由使徒彼得所传讲的，在这个时代，彼得已经不再是那个性格如火的加利利渔夫，而是为主传教奔波各地多年，白髮苍苍充满沧桑的老头，但等他再度开始传讲起主耶稣的福音，讲述那是他亲眼见到，亲耳听到，关於主的教训时，那充满了激动与热切的神情感动了再场每一位信徒，这次的经验对维尼兹尤斯是奇特的，因为他们听到的是一个有别於多神论，利己主义的新思想，而是一种对世人充满爱的信仰。 在回程中他们本来要把莉吉雅抓走，但莉吉雅的保镖大力士乌尔苏斯保护了她，反而不小心把维尼兹尤斯带来的角斗士冠军给打死了，这让乌尔苏斯自责不已，因为信仰不允许他这么做；维尼兹尤斯也受了伤，遂留在基督徒的家中接受疗养，但这一切反而让他很惊讶，因为他以为他们理所当然把会他也一起灭口的，在这里他又与莉吉雅重逢，并且与彼得谈道，本来他是个利己主义者，这时的他虽然心里还有怀疑，但他已经开始被这种爱人如己，为人着想的信仰所吸引，并且这个信仰开始深入他的心中，慢慢会对当时候流行的价值观產生怀疑与反省。 　　
后来维尼兹尤斯与舅舅彼特罗纽斯一起陪著皇帝去渡假，他为了更了解这个信仰他邀请使徒保罗一起同行，保罗在旅行中与彼特罗纽斯也有一场精采对的对话。在这里就可以见到作者对教会歷史的深刻认识。耶穌昇天后，他的门徒四散到各处将福音传播开来，神为了要让各式各样的人都听见他的福音，不仅拣选了渔夫彼得，也拣选知识份子保罗。保罗与彼特罗纽斯的对话可说是人类理性与神主权的一次对话，彼特罗纽斯代表的是人类理性的一种极致，他爱好生活，虽然懒散但他清楚明白他为什么要过这样的生活，但保罗认为世间一切美好都会过去，唯有神的道永远长存，人唯有活在神的道当中才有永生的盼望；而耶穌赐下彼此相爱的戒命，正是这利己的时代所欠缺的。只有爱能解决罗马社会从上到下的一切问题。 这时传来罗马大火的消息，原来这是尼禄干的好事，在故事中的尼禄皇帝，爱好艺术却没有艺术天赋；爱作诗歌却鱉脚无比，他非常自大但他不知道他自己自大，没有自我易受旁人影响，都是靠着眾臣的谗媚而一直让他自我陶醉活在自己的艺术世界中，他常常自我陶醉得感嘆无法写出如《伊利亚德》中特洛伊大火般的史诗性作品，本来也只是感嘆，但一甘大臣无心的几句拍马屁话，让他的念头越来越强烈，干脆一把火把又臭又脏的罗马给烧了，重建一个以自己名字命名足以留名歷史的新城。作品的立意远不只是这个爱情故事，它只是用以敷布主题的构架而已。作品展示了新纪元时期历史的横切面。小说的开篇数章即描绘出外邦人的世界即将倾败，来日无多的景象。由于缺少信仰和道德的引导，在罗马的魅力和壮丽中，低级的及时行乐大行其肆。正是在这垂死的气氛之中，一群神秘的人——早期的基督徒们出现了。使徒们和信主的人在地下墓室的黑暗中，满有信心和爱；地面上的皇宫却散发著恶臭。敏感的罗马市民们已经直觉到一种变化……这一强烈的对比，与作者的创作动机不无关联：因为显氏相信，基督教之前的罗马与他所处的道德崩溃的世代有一种相似性，那复活了古代世界的正包含著现世代的希望。作品努力开掘的主题是基督教会磐石般的基础，表现的是古代异教与基督十字架的殊死搏斗，和对真理的诉求。在这腐朽与新生，谎言与真理的际会中，一幅幅殉道者的浮雕呈现出来。
古罗马的斗技场。观众席上是义愤填膺的罗马人，他们被告知，那纵火焚烧都城和其中珍宝的，那饮孩童之血，投毒于水中并诅咒人类的基督徒们，就要被送来与狮子搏斗了。在紫布篷顶之下，浮满了因即将复仇而快意的眼睛，血色的阳光弥漫下来。听见了铁栅栏轧轧作响的声音。从幽暗的门洞里，一群身著兽皮的人跑向圆形广场的中央，全体跪下，举起了双手。罗马人以为是乞怜的举动，更加激怒起来。但这时，出人意料的，一阵歌声响起来：“基督掌权！”第一次，在罗马的斗技场中有圣诗升起。罗马人惊呆了。他们看见那些人举目向天，苍白的脸上透出狂喜。接著，听见那些人在狼狗和狮子的利齿下仍用断续的声音喊著：“为了基督！”他们困惑了：谁是这基督呢，竟为这些垂死的人所确信！一个罗马市民惊叹道：那些为野兽所噬啮的人们身上显明著一种神圣！另一个答道：这是他们所说的复活吧。还是斗技场。那些未被狮群撕碎的人，被判处钉十字架。一个瘦小的老者，肌肤一条一缕地垂挂著，惊雷般地叫道：“感谢主，我们能象他那样死！”他的脸上分外柔和，不再象往昔那样严肃，因为这是回家的日子。他把手臂在十字架上伸平了，眼直望著天，开始热切地祷告。钉子穿过手掌时，他祷告；腿被绑紧时，他祷告；十字架被举起来时，他祷告。全然没有痛楚的抽搐。只有满场的罗马人狂叫的时候，老者的眉头稍微皱了一下，似乎是厌烦外邦人搅扰了他睡去的宁静。这时候，所有的十字架都竖起来了，斗技场上是人挂在木头上的森林。太阳落在殉道者们的头上，有重重叠叠的栅栏的影子集合起来，默默移近了尼禄的脸……?星子高朗的夜空之下，盛装的罗马人聚集在凯撒的花园。沿著每一处草坪，水塘和溪谷，竖立著火刑柱。高处的如桅，低处的如杖。不计其数，如恐怖的针芒。火刑柱上涂抹著沥青，基督徒被缚在沥青上，有男有女，有老有少，各人的脚下放著花环，鲜花的下面是沥青复盖的稻草。号筒吹响时，奴隶们奔跑著点燃了各处的火刑柱。花环在火中萎谢，火舌舔著殉道者的脚踝骨。围观者忽然哑默了。花园里回荡起一个广阔的呻吟，有人仰起脸来向著苍穹唱赞美诗。保罗被军兵押往刑场，他迈著征服者的步子。在七山之城的上面，残阳如血。百夫长令队伍停下，行刑的时刻到了。保罗举目望天，充满平安，祷告著，看见天堂之门向他敞开，释然地想起了他近来写给提摩太的话：“那美好的仗我已经打过了；当跑的路我已经跑尽了；所信的道我已经守住了；从此以后，有公义的冠冕为我存留……”?
小说里有个叫基朗的角色很有代表性，他虽号称是个禁慾主义哲学家，实则是一个机会主义者，贪生怕死又趋炎附势，是人性软弱的代表。他曾陷害过一个基督徒格劳库斯，搞得人家破人亡，又想杀人灭口；维尼兹尤斯曾经饶了他一命却又忘恩负义，等到他有点小权力他也加入迫害基督徒的行列，出卖了莉吉雅，陷她於险地，这样一个恶人，终於又在火刑的节目上与格劳库斯面对面，作者在这一段的处理里，将整个基督信仰中关於爱、饶恕与救赎的信息完全彰显：基朗与格劳库斯四目相对，正被灼烧的格劳库斯用着生命中最后的力量充满仇恨的血眼瞪著这有血海深仇的人，基朗被那眼神的威力震摄得无法动弹，终於他受不了这种如同火在烧自己的可怕压力大叫：“格劳库斯！以基督的名义，饶恕我吧！” 这时，在火刑架上的格劳库斯用著最后的力量呻吟，居然说“我饶恕你” 基朗大受震撼与感动，从这时候开始，他完全变了一个人，原来猥琐的面目出现了光辉，他的灵魂被更新，以致於他突然有了勇气在全场观眾面前指出尼禄才是火烧罗马的凶手。 在他被捕前，基朗与保罗有一次的对话，他觉得基督不会拯救像他这样罪大恶极的人，但保罗毕竟是过来人，他以前也逼迫过基督徒，但后来神亲自向他显现使他回转到神面前，对保罗来说，他认为他以前是个最恶的恶人，但蒙了神的怜悯“在罪人中我是个罪魁。然而，我蒙了怜悯，是因耶穌基督要在我这罪魁身上显明他一切的忍耐，给后来信他得永生的人作榜样。”而对基朗来说，神的僕人在遭受苦刑时都能饶恕他了，难道充满慈爱的基督还不能饶恕他吗？ 保罗对基朗说：“站在海边往海里仍石头难道能把海给填满吗？人的罪就有如那块石头，而基督的爱就有如那片海”。这就是圣经里保罗说过的“基督的爱是何等的长阔高深”。终於，基朗也彻底悔改在基督里做个新造的人。 基朗免不了一死，最后问保罗能够做些什么，保罗回答他“坚持信仰，为真理作证”，这即是要他为后来信祂得永生的人作榜样。最后基朗受刑，用刑的人一次次要他改口以免除死罪，但他也一次次的坚定得拒绝，终於他在死刑前先受了拔舌之刑，若不是他接受了基督，在他心里已有了永生的盼望，否则以他以前的个性，怎么可能做到这些事呢？他临死之前回顾他大起大落又被人看不起的一生，终於知道只有神不会撇下他。 基朗的改变是突然的吗？并不是的，他以前潜伏在信徒中时常常与他们接触，看到了他们的好行为，也听过彼得的讲道，他自己不知道，福音的种子早已洒在他的心里，他心里早有些许触动，只是一时逃避不了人性贪欲的软弱，但最后他终归成为神家里的人；所以神要基督徒放心尽管去传，将福音的种子洒在各人心上，有一天，神会亲自叫它发芽。
耶稣复活升天后，34年来彼得走遍了世界，力量耗尽在旅途劳顿中了。年迈的时候来到罗马，那时他颤抖的手几乎不能举起拐杖了。那是一场怎样的征战！他面对的是凯撒，元老院，异教的民众，无边的疆域，和捆锁世界的铁链。他，一个加利利的渔夫，是无力面对这一切的，但他身后的基督却有无上的权能。当他想著这些的时候，大家更紧地围著他流泪祷告，请求他暂时躲避一下。彼得老泪纵横，伸出手来覆在跪著祷告的信徒之上，说：“愿主的名得荣耀，愿主的旨意成就！”?在出罗马的路上，彼得隐约看见一团光向他靠近，忽然他手中的杖掉下来，满脸狂喜：“啊，基督！啊，基督！”他脸伏于地，去吻那背十字架者的脚。长久的静默之后，彼得哽咽著问：“你往何处去，我主？”彼得听见主悲伤而柔和的回答：“因为你放弃了我的人民，我要上罗马去，让他们再钉我一次。”?良久，彼得从地上起来，返身向罗马走去……后来彼得怎样死是广为人知的：因觉得不配以和主一样的姿势死，他选择了被倒钉在十字架在梵蒂冈山上。
我站在罗马竞技场前俯看，杨东继续说，里面有个大大的十字架，过去我不懂它的意义，正如我过去阅读《使徒行传》以及使徒书信般没有太大感触，但《你往何处去》将基督信仰开始传播开来那个时代的故事描写得生动又感人，于是，《使徒行传》里那些为义受逼迫，悲欢离合的故事突然间又跃到我眼前，就如同在我身边发生的故事一样感同深受，越读越有亮光；而我也终于了解，那些使徒书信是在这样一个艰苦的环境下写成，使徒们一定知道自己随时有生命的危险，所以他们巴不得趁自己还在世之时，将自己所看到，所听到过的信息告诉大家，用那种热切的心情，一字一句得写下来，好叫信徒们在逼迫下仍能坚定信心，为得就是有一天能领取那胜利的奖赏。 合上《你往何处去》的扉页，我仍然沉浸在遐思之中。一方面折服于作者历史知识的丰富，栩栩如生地领人进入尼禄的宫殿，倘佯于古罗马的街市、集市、庙宇，见证罗马的焚毁，被迫害基督徒的受难。它已不仅仅是历史的再现、事件的重演。另一方面，也惊叹於作者对初期教会神学思想的造诣。彼得的布道，保罗的讲论，多个基督徒领袖的演说，既有思想又有个性。作者展示的那一幕血与火的殊死斗争，今天仍能听见它的回音。这个作品具有经久不息的生命力的奥秘也在於此。当年的罗马人也许是平静地，别无选择地走过他们所处的真实，也没有意识到他们处死的拿撒勒人耶稣已经转动了改变他们惯常世界的杠杆。因为这个杠杆的支点在太远的地方，不借著历史的距离，人的视野是容纳不下的。我们只能承认，很多重大的改变都象芥菜种一样来到这个世界，但它们的根却是在远处的。殉道者们唱的不错：“基督掌权！”?因此，凯撒的罗马消亡了，而殉道者的罗马长存。王元也感慨，说，杨总这次身临其境感受罗马，算是也经历了历炼。你可知“殉道者的罗马”又转生在了何处？而且比它更甚。
杨东看着王元的目光，眼中的迷惑散尽。会心的一笑，“确实如此。历史如转轮，确实惊人的相似。”?
“我也看过许多以诗歌、戏剧、小说、传记等方式记叙的历史，但是每每看到一部好的作品时，那种心灵在刹那间被击中而出现的激动、震撼、乃至痉挛、战栗的感觉，好似在无波的湖面上投下一块石子而引起的阵阵涟漪，久久无法平静。这是一部史诗般的作品，不仅是因为它有如《荷马史诗》般波澜壮阔的场景和精致优美的语言，更因为它所传递的一种精神和感动，穿越了国界、信仰、乃至时空，让读者的心灵得到净化和洗礼。”王元的眼睛闪着神奇的亮光。??有一座城市，它曾经是世界的主宰，站在权利之巅，有着无比辉煌的功勋荣耀和无以伦比的艺术瑰宝，它的名字叫做罗马。同时，它又是一座逐渐被黑暗和罪恶蚕食的城市，皇帝的昏庸凶残，大臣的阿谀无耻，市民的嗜血冷漠，道德堕落，信仰丧失，物欲横流，强取豪夺，在桃金娘芬芳醉人的香气掩盖下，一切罪恶宛如蛇毒般侵入人们的血液，腐烂到了骨髓。与之相对的，新生的基督教好像一股清流，宣扬自由与博爱，涓涓温暖和洗涤着一切渴望被拯救的灵魂。于是，在公元初的罗马，上演了一场正义与邪恶，善良与残暴，美好与丑陋的战争。
??尼禄，罗马帝国的皇帝，掌握着至高无上的权利，他贪婪、残忍、自私、懦弱，如最蹩脚的诗人般愚蠢，如最残暴的恶魔般嗜血，如最可怕的疯子般丧心病狂，在他眼里，罗马不过是可任意烧毁以满足创作灵感的可笑玩具，人命不过是可以随时随地屠杀蹂躏的无聊消遣，同样，等待他的是可悲可笑的收场；维尼兹尤斯，一个集万千宠爱于一身的青年贵族，在对美丽姑娘莉吉亚的追逐中，放弃了暴力、自私和欲望，收获了如泪珠般纯净的爱情和可以为之奉献一切的信仰；彼特罗纽斯，风雅裁判官，才华出众，品位高雅，以审美家的眼光追求繁华如梦的生活，与愚蠢至极的小丑皇帝虚以委蛇，在基督教潜移默化的影响下，最终痛快淋漓地嘲笑了皇帝，选择品德高尚地死去；基朗，虚伪狡诈的希腊人，两次出卖基督教徒，当捆绑在火刑柱上的格劳库斯医生以基督的名义宽恕了这个使他家破人亡的罪人时，希腊人残存的良知被唤醒了，为正义作证使他失去了生命，但是在信仰的领域里，他获得了永生；彼得和保罗，基督的使者，在茫茫无边的黑暗中传播爱和希望，教导人们宽恕、容忍、善良，把一切苦难当做通往天堂的试炼，为了真理正义和所有的教徒，义无返顾地回到了罪恶危险的罗马，为了心中的信仰从容殉道，将福音的种子如春风化雨般播撒在每个人心间，正如保罗在面对死刑时所说的：那美好的仗我已经打过了，该跑的路我已经跑尽了，所信的道我已经守住了，从此以后，有正义的冠冕为我存留。??无论用眼泪和鲜血都不能把真理淹没。罗马，这座豪华奢侈，罪恶累累和强权暴力的城市，经过烈火和鲜血的洗礼，已成为基督的城。所有的罪恶都可以被原谅和洗涤，回归到最初的良善，所多玛都会变回伊甸园。??——主啊，你往何处去？??——回罗马！从奥地利山区翻越阿尔卑斯山进入意大利，车窗两旁不时出现中古时期教堂的影子。它们建在高高的山岗上，岁月将围墙变成灰白颜色。这其中也许就有显克微支当年看到的那座无名教堂，大门上简单地刻着彼得的话：主啊，你往何处去？看过这本书，尤其是看过最后部分的人应该记得那个场景，彼得沿着晨雾弥漫的山路离开罗马，却在听到耶稣悲伤的话语之后又回到了他的羔羊身边。
第六章一转眼已经一个月了。近二百个井桩也已经完成过半。前期打桩速度慢，是因为灌桩速度影响。用混凝土搅拌机，人工运送浇筑，很费时间，而且时间一长，井桩就会坍塌，又会增加混凝土的浇筑量。随着王元的协调，和各班组的磨合融洽，矛盾也越来越少。而且，宋君龙也看到问题的实质，所以，80米烟囱的地基灌桩，大部分是用商业混凝土浇筑的。经过几次的对工程施工过程中问题的应对，和那次王元对陈成说了琴琴被打的事情后，陈成对王元的态度，真诚多了。这天，陈成喝着茶，给对面沙发上坐着的王元，讲起了他的经历。他毕业后回到了天秦市市政公司，当了一名技术员。“我那时什么都干过，也不知道苦和累。在别人看来，我就是个傻子。我钻到污水管里疏通过下水。在施工现场，也打过架，被别人也打了。也许我这个外来人员没有派系，在前几年，老总于峰就提了我做副总，进入班子。”王元说，“陈总的笑，确实很有魅力。这也许也是一种修行，虽说，笑里常常含着刀。但人们总不会拒绝，善意的笑。呵。”陈成也笑了。“笑着总是比苦好啊。”“刚工作的那几年，我是什么书都看，周易八卦，各种气功书籍。你们的那本经书我也看过，当时就是觉得你们的师父说话口气太大。有些话不好理解。”王元：“中国的古代文化，博大精深。前一段时间我去市上，和我的同学杨东探讨过一些。”陈成回应道，古代的东西，确实玄奥。你也说道说道。我长长见识。
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