路阳导演，陈坤，白宇等主演的《风起陇西》已经结束几天了。此剧非常好看，收视率低，不代表剧作水平低。观此剧开始有点看不懂，但越看越好看，剧情缜密，曲折，演员演技也是在线的。

大结局陈恭的下线，更加突出了小人物的大义情怀，悲情英雄，让人心碎一地。结局悲壮苍凉，令人难忘。

当然这部剧观众的争论也蛮多的，更多的集中在三国里放谍战**不**适的问题。但我个人在看到23集陈坤对战黄预的那场戏时，突然想到了一件事，这件事情对于**影视剧的未来有关系。

那就是现在的还是有**导演团队能拍出好的动作戏，虽然严格说来《风起陇西》并不是一部动作剧，也不是传统意义的武侠剧，它很像《长安十二时辰》一样，明明不是动作剧，武侠剧，结果却在动作设计上面做得很好。

我在《风起陇西》这部剧上看到了国产动作剧的未来。

武侠片后又轮到动作片？国产动作片是什么时候不行的

国产动作片的衰落，确切地说和武侠片一样就是“香港电影”的没落。同样没落的不仅是电影，包括香港都市文化下的电视剧、漫画、小说、音乐等等。那么香港文娱产业为什么会衰落呢。

这个武侠片没落也写过很多遍了，这里就不从武侠片角度写了，从功夫片的角度写一写。

表面是幕后动作设计精英凋零，动作演员青黄不接等等。但这只是现象，根本原因还是经济衰落的事儿，经济衰落后电影市场没有热钱涌入。市场里面没有钱，人才也就赚不到钱，这导致还是过去那帮老人苦苦支撑。直到他们老去，隐退甚至是去世，而新人赚不到钱却不愿意进入行业，**终恶性循环。

这是经济衰落导致的香港影视行业的问题，这背后还有一个作品表达的问题。

那就是经济衰落会影响整个社会环境，这样社会里的人的思想也会有变化。人的思想观念变了（包括观众和创作者），也就会投射到文化产品上面。以前的香港动作片题材非常丰富，功夫片放到清末，民国痛击洋人。现代动作片放到本土警匪片、江湖片、枪战片里，还有卫斯理，成龙等人在全**各个**到处浪。

你看社会环境和人的思想变了，现在的香港动作片狭隘的叙事，不走心的剧情，粗糙的制作和缺乏文化深度，都导致香港动作片无法满足今天的大陆观众的荧幕需求。

这不止是香港动作片的问题，你会发现也是现在香港电影的问题。只是衰落有先后，**开始衰落的是香港喜剧，然后就是香港动作大片，再然后就是古装魔幻大片，到现在只剩下警匪大片一支。

2010年后的香港动作片就只剩了两支，一支是是民国痛击洋人的功夫片《叶问》系列，但是差不多寿终正寝了，另一支就是现代动作片《杀破狼》系列，去年甄子丹才鼓捣出了个《怒火重案》。

这两支还都是2000年后和甄子丹绑定的，同时代的成龙，李连杰都差不多度过**期。

现在的甄子丹也已经不年轻，他是不大可能还能撑起下一个十年的动作片革新。吴京倒是做到了，但是他的《战狼》系列，《流浪地球》是新时代**大陆结**大国崛起的意志，与**影视工业的发展的类型大片。

我们很难说吴京的《战狼》《流浪地球》是什么动作片对吧。

香港动作片的问题也是整个香港电影的问题，市场毕竟在大陆这边。但因为环境和人的关系，香港大多数电影人是拍不出来符**新时代大国崛起意志的重工业大片的，**成功的也就林超贤，徐克等少数人。

香港动作片衰落成定局？那大陆动作片为何没有“崛起”

香港功夫片的衰落是定局，因为现在华语电影**大的市场在大陆，文化产品必然也要符**大陆观众的审美，而两岸三地因为历史的原因，这个环境导致的人的思想观念是有很大不同的。

香港功夫片，动作片和武侠片的情况是一样的，在不同社会环境下是一定是会衰落的。那么问题来了，新时代的内地动作片还有仙侠片为什么没有崛起呢（功夫片已经没有这个环境了）

香港动作片技术对于全**的动作设计都影响深远。美国电影就是**末，以成龙为代表的香港动作精英前往好莱坞发展，将香港动作设计体系带入好莱坞，好莱坞以此技术再结**影视工业，**终完全消化有了后来超级英雄等商业大片的爆发。

这个韩国电影的发展差不多，只是他们是主动学习。这个在学习到香港动作设计的日本动作指导谷垣健治，回到日本也交出了《浪客剑心》系列这个经典。

新时代内地动作片，武侠片和仙侠片的溃烂。动作片的原因还要复杂一些，武侠片，仙侠片包括大量古装片动作设计不行，主要还是2010年后整个**影视产业的溃烂。

一是这个动作演员凋零严重，以前成龙，李连杰，甄子丹，吴京等等演员都是练武术的出身，现在的演员舞蹈出身的还是有一些，但是武术运动员出身的演员已经很少了。

很多演员不是练武术出身的就算了，关键是现在的环境都知道很多演员都不敬业。甚至是不说什么要求好看的打戏敬业，台词要配音，文戏要替身，自然好看不起来。

二是背后的动作设计班底也不行，当初香港动作片**时代除了成龙，李连杰这些动作演员，袁和平，洪家宝，程小东这些动作指导，主要还是背后有工业化的班底。成龙的成家班，袁和平的袁家班，刘家良的刘家班，甄子丹的甄家班等等。

新时代的**影视产业显然没能建立这种动作班底，和演员一样整个行业过于浮躁，赚快钱。连认真写剧本，认真搞服化道都做不到，更不用提认真去搞动作设计。于是慢镜头泛滥，摆poss当道也就可以理解了。

不过，上面两个问题并不是**重要的。因为大多数演员不行还是有能打的，大多数影视团队浮躁敷衍还是有认真做事的。否则无法解释《风起陇西》的动作设计还不错对吧。

《风起陇西》第23集的动作设计为什么好看？这和**动作片有没有救是一个问题。从

之前**文化产业掉入了“流量经济”，所以影视产品的问题非常严重。

2017年吴京的《战狼2》是一个分水岭，此后结**新时代**文化，与**影视工业发展的类型片、类型剧开始崛起，虽然整体水平还远远不能和之前比较，但目前来看还是有希望的。

电影方面吴京的《战狼》系列，林超贤的《行动》系列便是个代表。

古装片领域上目前做得**就是《绣春刀》《刺杀小说家》的路阳团队，虽然动作设计也不能和香港武侠片比较，但表达的朝堂小人物命运浮沉，与影视工业的进步，实际上让路阳团队走到香港类型片导演的前面。

（同时代香港古装魔幻大片，古装武侠片除了《狄仁杰》都很烂）。

我们仔细想想，路阳导演的两部《绣春刀》时间虽然更早一些，**部是2014年，第二部是2017年，但它们是不是和马伯庸小说是一个意思，都是大时代背景下的小人物命运浮沉+影视工业的进步。

2018年，古装剧《长安十二时辰》上线播出，曹盾导演团队可以说把这个思路用到了电视剧上，这个服化道，盔甲兵器与动作设计的搭配（还有特效水平），实话走得比正午阳光的两部《琅琊榜》还要更远一些。

2021年，曹盾导演有一部现代反盗猎剧的《猎狼者》动作设计和影视工业的结**也不错，可惜的就是整体质量差了一点，作品没有大爆。

一如路阳导演的大片《刺杀小说家》一样，本片在东方美学，动作设计和特效上面都走了一大步，可惜的剧情有些问题也没有大爆。

**后就是**近刚刚结束的《风起陇西》，这部剧里的动作设计也是这个思路。新时代的故事内容表达+影视工业的进步。

这部剧因为是谍战剧，实际上没有展现多少宏大的古代战争场面，前面多是主角一对小兵的搏击模式，动作设计都只是短平快的杀敌方式，与盔甲和兵器结**突出了凌厉的风格。很有水平，但是观众感觉是不显山，不露水的。

**后的第23集的陈恭和黄预的打斗才有武侠片的展现，导演路阳不愧是拍过《绣春刀》，这一场就贡献了不逊色《绣春刀》的动作设计。

慢镜头，动作设计太烂？《风起陇西》打了太多人的“脸”

根据前面的分析，相信我们都明白为何现在国产影视剧的动作设计为何那么烂。在这个大环境之下，说到底还是要有认真做事情，并且有艺术追求的团队，虽然达不到以前的水平。

但是我们仔细想想，如果未来更有10个曹盾、路阳和正午阳不我这样的导演团队，每年有10部，20部不同题材的《长安十二时辰》《风起陇西》这样的作品，国产动作片崛起不崛起不讲，国产类型片和类型剧是**崛起了。

就像《风起陇西》不是历史剧一样，只是历史背景下的谍战剧。到那时也不会是曾经港台擅长的武侠剧，仙侠剧和功夫剧。而是符**新时代**观众文化需求，与影视工业结**的类型剧。

那时功夫片，武侠剧和仙侠剧衰落不衰落到底还重要吗？

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