中国钢琴音乐的发展一直在不断的进步,至今留下了非常多经典的作品,不论是钢琴小品、套曲还是改编曲,总有一首能走进你的心里。
小提琴协奏曲《梁祝》由我国著名作曲家陈钢与何占豪创作于上世纪50年代末。1959年,《梁祝》在上海兰心大戏院首演,年仅19岁的俞丽拿担任小提琴独奏,一举成名。从此,这首歌曲被演绎成不同版本,传遍海内外,深受人们喜爱。
《思乡曲》早已与我国著名音乐家马思聪的名字紧紧的连在一起。他曾说:“一个作曲家,特别是一个中国作曲家,除了个人特色以外,极为重要的是拥有浓厚的民族特色。”这在他本人写下的一系列小提琴作品中反映的尤为明显,也为我国的小提琴音乐创作带去深刻和广泛的影响。
1953年,由沙汉昆以内蒙古昭乌达盟民歌《牧歌》为基础写成的同名小提琴曲,旋律舒展优美,富有浓郁的草原气息,形象地再现了南北朝民间歌谣《敕勒歌》中“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊”的意境。
新疆之春,是中国小提琴独奏曲。由马耀先、李中汉作于1956年。具有浓郁的维吾尔族民间音乐风格和奔放热情的性格特征。乐曲奔放流畅,潇洒自如,具有鲜明的维吾尔 民族音乐风格,反映了解放后 新疆人民欢欣、酣畅的生活情趣。也是大家较为熟悉的一首优秀作品。
娄树华创作的《渔舟唱晚》,是中国古筝艺术史上划时代的作品,创作于上世纪三十年代。乐曲以古曲《归去来兮》为素材,描绘了夕阳映照万顷碧波、渔民悠然自得、渔船随波渐远的优美景象。小提琴版也别有味道,一起欣赏。
《良宵》由刘天华创作于1928年,描绘的是作者与友人欢叙守岁、共度良宵的愉悦心情。
《庆丰收》作于1958年。乐曲以西北民歌的音调为主题,并吸收了唢呐音乐和戏曲音乐的锣鼓节奏。乐曲由一个慢速宽广、具有号召力的前奏开始,突然进入极快速、热烈的主段,表现人们喜庆丰年的热烈、欢快场面,其间夹杂着模仿百鸟欢鸣的情景。
《苗岭的早晨》是1974年白诚仁先生特意为俞逊发新发明的口笛”创作的曲目,曾被中国艺术团在世界演出,享誉海外。1975 年由作曲家陈钢创编成为小提琴曲。
《阳光照耀着塔什库尔干》是著名作曲家陈钢根据吐尔逊卡的尔所作歌曲《美丽的塔什库尔干》和刘富荣改编的笛子独奏曲改编,完成于1976年的一首小提琴曲,取材于新疆塔吉克民族的音乐素材,并吸收了中国民间器乐曲的演奏手法,增二度和装饰半音的进行、模仿冬不拉的四音和弦的拨奏和感情奔放的华彩乐段,构成了这首乐曲的特殊风格,具有浓厚的民族风情。
小提琴独奏曲《夏夜》,从它正式演奏以来,就赢得了人们的喜爱。乐曲以“地花鼓”音乐为素材,突出了水乡音乐的特色。地花鼓是一种民间歌舞,主要在在湖北和湖南一些地方流传,地花鼓(俗称花鼓子)是一种载歌载舞的演唱形式。至少已有200多年的历史。小提琴独奏曲《夏夜》1953年在上海音乐学院学生作品试奏音乐会上首演。后来此曲经多次演奏介绍,流传到台湾、香港地区和苏联、英、美及东欧、东南亚各国。如今小提琴独奏曲《夏夜》经过改编,有了多种乐器配奏的曲谱,如古筝和小提琴配奏,钢琴和小提琴配奏。
第一篇梁祝吉他简谱:刘天礼梁祝吉他谱
现在越来越多的人学习吉他,也愈来愈多的人改编名曲,我们看看下面的刘天礼梁祝吉他谱吧!
一个人坐在房间里,阳光透过窗户洒在我的脸上。回过头去,房间的某个角落里,我的琴盒静静地躺在那儿。
两年前和学了一曲《梁祝》,可自从上了高中以后,我就很少去碰琴了。这样一个阳光明媚的上午可真是难得!我提起琴,给弓擦一道松香,用下巴夹好琴。做好一切准备后,开始了第一个音符。
《梁祝》这首曲子就好像一个故事。主题旋律是它的楔子,而正文的开头,名为“三载同窗”。随着顿弓与跳弓在弦上交错,一个个音符从琴箱里跳了出来。欢快的音符就像一只只快乐的精灵,使整个房间充满了快乐。眼前的阳光仿佛更暖、更亮。全段的高音更是增添了几分兴高采烈的味道。我仿佛看见,两个学生模样的青年,在阳光明媚的上午,肩并肩走在湖畔。欢快的心跳声在我的、他们的心里交织着。
在一连串和弦、双音之后,房间里迎来了一片死寂。一连串休止符让我酸痛的右手有了短暂的放松。我再一次把弓放在弦上,轻轻地,第一个弱弓奏出的三连音打破了寂静。柔和的中音和降调渲染出一种悲伤的气氛。刚才的温暖不见了,一片云遮住了太阳。我独自在昏暗的房间,感受着沉郁、哀伤的味道。
楼台会后,两个人再也没见过面,直到那个风雨交加的夜晚,在强弓奏出的琴声中,那种悲壮的味道越发变浓了。浓郁的悲壮充满了整个房间,一直到化蝶,仍有一种余音绕梁的感觉,挥散不去。
接着,又是一片寂静。
主题旋律再一次响起于耳畔。经历了风风雨雨,一路坎坷,终于又让我品到了《梁祝》的味道??浓浓的爱的味道。
第二篇梁祝吉他简谱:著名歌曲梁祝二胡独奏简谱
《梁祝》这支中国有史以来最著名的小提琴曲,完成了交响音乐民族化的创世纪。1959年5月27日,由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演,俞丽拿担任小提琴独奏。下面由百分网小编为大家介绍《梁祝》二胡简谱,希望能帮到你。
【图片来源:中国曲谱网】
1935年生于上海,是中国当代著名的作曲家之一。早年,他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后,他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。早在求学期间,他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。
陈钢现为全国政协委员、中国音协理事、上海音乐学院作曲系教授。
他曾出访美国、加拿大、法国、新加坡、香港、日本、台湾等。
并被载入“世界名人录”、“世界音乐名人录”等十八项世界名人录,并获“国际文化荣誉证书”。
另著有散文集《黑色浪漫曲》,《三只耳朵听音乐》等。
1933年出生在浙江诸暨的一个农民家庭,以唱绍剧维生的父亲不希望儿子将来像自己一样过着穷困潦倒的生活,12岁时,父亲用借来的钱把他送到杭州念初中,希望他将来成为一个有文化的人。没想到酷爱戏曲的何占豪最后还是学上了越剧。一次上海之行让何占豪无意中考上了上海音乐学院,并且创作了中国第一部小提琴协奏曲《梁祝》。但是在这之后的几十年里他鲜有作品问世。有人说这首作品不仅是何占豪本人音乐生涯的最高峰,也是中国传统音乐和西方音乐完美结合的典范。
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品,作于1958年冬,翌年
5月首演于上海获得好评,首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事,以越剧中的曲调为素材,综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法,依照剧情发展精心构思布局,采用奏鸣曲式结构,单乐章,有小标题。以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。
全曲大概二十六分钟,首先五分钟叙述梁祝爱情主题,然后是快乐的学校生活,接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段,祝英台回家抗婚不成,楼台会,最后哭灵。第二段和第一段长度差不多,大约十一分钟。最后一段则是化蝶,是主题再现。
曲子开始几声拨弦声接着长笛,好像在云端的感觉,以此来揭开序幕,有如从天上俯瞰人间,拨开云层,人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题,二长二短加上一个结束句,绵绵长长,幽幽远远,仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题,回到人间落了实。
管弦乐总奏主题,景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了,两人情意绵绵,大小提琴和鸣奏著主题,渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇,木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色,表示祝英台对将来疑虑不安,但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快,笛声嘹亮,大提琴也婆娑起舞,有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧,风华绝代。
相聚虽好总有分别,快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出,有如迈不开的步履,却终究不得不离去。大小提琴二重奏,紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题,预言悲剧结局,这构成了全曲的呈示部「相爱」。
第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强,也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对,连续几个小节下行乐句,好像在说:不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡,两者冲突渐渐上升,最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光,一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
楼台会小提琴委婉的诉说情意,大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意,小提琴一旁随和。突然,音乐急转而下,运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法,梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中,停在梁山伯坟前哭灵,小提琴以凄厉声调哭出:梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲绝旋律,有哭声,有跪行,其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了,哭声歇了,心意已决,在悲愤低音锣声中,纵身投入突然爆开坟墓中自尽,音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」,在轻盈飘逸的弦乐衬托下,爱情主体再现,梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶,在花间欢娱自由飞舞,永不分离。
第三篇梁祝吉他简谱:林子祥男儿当自强吉他谱
《男儿当自强》是林子祥演唱的一首粤语歌。收录在林子祥1991年1月1日发行的专辑《温馨集》中。下面由百分网小编为大家介绍《男儿当自强》吉他谱,希望能帮到你。
《男儿当自强》吉他谱
【图片来源:虫虫吉他网】
《男儿当自强》歌词
又看碧空广阔浩气扬
昂步挺胸大家作栋梁
《男儿当自强》演唱者林子祥简介
林子祥在学生时期就开始组织乐队。1976年推出首张英文专辑《Lam》。 1980年,他凭《在水中央》和《分分钟需要你》两首歌曲在第三届十大中文金曲颁奖音乐会获两个金曲奖而走红。 1983年,在电影《投奔怒海》的演出,获提名第二届香港电影金像奖最佳男主角。在1994年举行的香港电台第十七届《十大中文金曲颁奖音乐会》上,林子祥获颁“金针奖”。2003年,林子祥获得CASH音乐成就大奖。
2016年获得第38届十大中文金曲名人堂奖。