春晓第一段演唱需要什么样的空间意境?

  周敦颐的《爱莲说》中曾这样写到:“予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。”
舞蹈”爱莲说“让我们如此深切地感受到美的意境,带给我们的无限回味,那么什么是舞蹈意境呢?舞蹈意境,主要是指抒情性舞蹈视象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开掘的审美想像空间。它不仅要求达到情景交融,而且能够引发观众的丰富的想像和联想,即所谓“象外之象”、“景外之景”。意思是说意境不在象内,而在象外,即“境生于象外”。所以意境由实景和虚境两个部分构成,虚实相生,乃生意境。
一部作品有境界,就是说它既有实境又有虚境。所谓实境,就是舞蹈家在作品里具体描绘、直接表现的那些实在的、可视的、有限的“象”,这个“象”即象外之象的前一个象,是舞蹈家殚精竭虑、反复锤炼、呈现在观众面前的。没有这个“象”,就引发不出第二个“象”,就无所谓意境。所以说舞蹈家精心营造在先,观众产生想像在后的第二个的“象”就是虚境,舞蹈作品要达到虚实相生,就必须处理好实境与虚境的关系。
   1、虚实结合,实境靠动态建构,虚境靠情态引导
如三人舞《金山战鼓》就是一部虚实结合的佳作,舞蹈中“擂鼓助战”“盟誓再战”“还我河山”等情节内容都是实境,而这些实境都是通过一系列的人体动作如“后桥下鼓”、“串翻身击鼓”等技巧表现出来的。而以梁红玉为杰出代表的宋军将士为还我河山不惜抛头颅、洒热血的英雄气概则是虚境。这些虚境是通过演员情真意切的表演使观众感知的,正因为完美的虚实结合,才使得一段不长的三人舞创造出了气壮山河的无畏精神和千军万马的征战景象。
   2、实境须创造出广阔的空间,虚境须有深刻而真切的内涵
   大型舞蹈《蒙古人》就是一部内含丰富的作品,舞蹈的最后一个战场面:在一群彪悍的蒙古族男人们的簇拥下,一位健壮的 蒙古族女子,踏着悠缓但却坚定的步子从舞台深处向前走来,和激情狂放、马步腾跃形成鲜明对比。她神态安然,自信而又自豪。就在这种强烈反差的场面调度中观众的内心发出强烈的震撼:啊,蒙古人!这就是曾经使世界震惊的蒙古人,这就是正在华夏大地上继往开来阔步前进的蒙古人!
   3、舞蹈意境须引发观众丰富的想像和深入的思索
全面说,舞蹈意境由三个方面组成,首先有舞蹈编导精心的构思和营造;其次由舞蹈演员准确生动的表达;第三由观众接受并展开创造性的联想。所以,舞蹈意境是由舞蹈编导和舞蹈演员共同创造地情意交融的艺术形象和它所引发出的观众所产生的想象的形象的总和。如女子群舞《小溪、江河、大海》,以抒情诗的手法,形象生动而又渐次有序的表现了滴滴泉水从山岩间诞生,开始汇成小溪,逐渐流入江河,最后涌入大海的过程。编导充分利用了女子群舞在动作联接过程中的优美变化及在整体构图方面的丰富形象,展现出大自然的神奇与魄力,以及回旋婉转、流韵万千的人体美,从而引发观众对大自然的联想,以及一生二、二生三、三生万物的人生哲理,并从中吸取溪、河、海奔腾不息的精神力量。
   结合舞蹈艺术的实际,舞蹈意境创造的途径有两种方法,即“写境”与“造境”。
   1、写境,即由景入情
   作品先以虚拟生动、引人入胜的环境描述调动观众的审美兴趣,在表现情节事件及人物关系的过程中,渗入创作者和表演者的主观情感态度,然后通过创造出的舞蹈形象来表达舞蹈家的审美态度和舞蹈作品的思想主题。
   2、造境,即移情入景
   主要指一些舞蹈作品的时空环境是虚的,多半是一种时代氛围和假设性环境的的作品。在这种只有心象而无实境的时空中,舞者以鲜明生动的情感语言,直接抒发了人物的思想感情,这类作品的情与景是叠合在一起的,而舞者之情既有人物的个性特征,又包含了时代和大众普遍的情感特色,因而才能引发观众的共鸣。
   我国著名美学家、诗人宗白华先生在他的专著《美学漫步》中说道:“中国艺术上这种善于运用舞蹈形式,辩证地结合着虚和实,这种独特的创造手法也贯穿在各种艺术里面。”“由舞蹈动作伸延,展示出来的虚灵的空间,是构成中国绘画、书法、戏剧、建筑里的空间感和空间表现的共同特征,而造就中国艺术在世界上的特殊风格。”
   欣赏者通过对多方面舞蹈意境美的反复品味,会不断积累审美经验,增强对舞蹈美的欣赏能力。对舞蹈意境传达美的方式和技巧认识得愈深,理解力愈强,就愈能接受美的信息并不断强化审美感受,深化审美体验,内化和提高自身的审美素质,进而升华成对美好人生境界的自觉追求,逐渐养成昂扬向上的精神风貌,开朗、大方、文明、健康的操行仪态,健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。
   (作者单位:湖南涉外经济学院音乐学部)

摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?

摄影是视觉艺术的范畴,在摄影创作中,拍摄的作品要有很强的视觉冲击力,要使画面主题明显和主体突出,必须得通过对比来实现。比如:虚实对比、大小对比、曲直对比、方圆对比、远近对比、鲜灰对比、冷暖对比、浓淡对比等对比方式。其虚实对比在摄影创作中,起着举足轻重的作用。

简单的说:在摄影作品中,看得清楚的元素就是实,看不清楚的元素就是虚,虚的部分需要我们用大脑去想象、去补充,是一种视觉感受。

摄影中虚实的关系是什么?

虚实相生,相互作用,相互衬托。虚实关系通过对比来实现,实的存在需要虚的存在,当然,摄影作品中要有虚的元素,必须得有实的元素存在。有实就有虚,二者不能独立存在。

摄影中有哪些虚实关系?

比如我们在拍摄风景的时候,近处的树、房子、人物等元素看得清清楚楚;而远处的树、房子、人物等元素模糊不清,需要我们去想象,但它是真实存在的。在视觉上形成一种空间感和距离感,产生想象美、距离美、层次美。

摄影是光影艺术,有了光影才有摄影,当光线照射强的地方,清晰可见,光线照射若的地方,模糊不清。

摄影中,有时候为了作品的需要,按照拍摄者的主观意识,将次要元素进行虚化,比如我们在拍摄人像或者花卉,有意识的将前景和背景都虚化,只将中间部分拍摄清晰。

摄影中虚实结合有哪些作用?

1、虚实结合,突出照片的主体

在拍摄时将背景虚化,主体清晰;或者将背景颜色压暗,将主体颜色提亮,这样让画面的主体元素更加突出,视觉效果更好,吸引观者的视觉。

2、虚实结合,增强空间感

在人的视觉感官中,虚的元素,模糊不清的元素,感觉就会后退,清晰的元素就会向前。从而就形成了一定的距离感和空间感。

3、虚实结合,让画面层次感更强

一幅摄影作品,通过对比,有强有弱,有虚有实,形成一定的层次感,给我们的视觉感受上带来愉悦的节奏韵律。

4、虚实结合,增加观者的想象空间

有时候在拍摄表现时,有意的将背景虚化一些,有一点清晰,但又不太清晰。这就需要观者用大脑去想象。

5、虚实结合,增加画面美感

比如我们在拍摄人像时,在有光斑的背景中拍摄,将背景虚化出多彩的光斑,让画面看起更加漂亮。

以上是个人对摄影创作中“虚实结合”的相关理解,抛砖引玉,仅供参考。

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摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?

虚实结合是摄影创作中一种比较特别的表现方式,拍摄对象本身不存在虚实的关系,但在相机的设置与镜头的运用下,可使画面达到一种“虚实对比”的效果。多采用选择大光圈、使用长焦、靠近拍摄、追焦等方式来实现画面的“虚”,可参见前面问答内容怎么用单反拍出“景深”?

那么,具体有哪些好处呢?

运用虚实对比主要突出的是画面的主体,并渲染出画面气氛,增强画面的艺术感染力。画面以虚化表现的景物一般都是不干扰主题表达的形式下实现的;同时,对于干扰主体表现的景物也可以通过虚化的手法,使主体得以突出。通常一般又分为前景虚化、背景虚化两种。

虚化背景以突出画面主体。

前景虚化,相比较背景虚化,前景虚化更加梦幻。

虚实对比也是最方便让照片有立体感的方法,可以表现为将前景或背景进行虚化处理。通过对焦,让离观看者较劲对象变得清晰,同时远端的物体变得模糊。反之亦然,对远端物体对焦,近景变得模糊,同样可以营造空间关系。

将远景虚化,强调了眼前的被摄主体,充分表现了地点本身的氛围。

在画面中加入前景可以平衡画面重心,突出远近对比,拉伸纵向空间,加强画面质感的表现,丰富画面内容。

用虚实结合表现动感,常见的是前面所说的追焦,即动体本身清晰或较为清晰,背景、前景呈现强烈虚糊的效果。关于追焦,可参见前文什么是追焦?追焦的拍摄技巧,如何拍出流动感十足的照片?

模糊背景,以表现主体的动感。

再如采用慢门记录车灯在移动过程中形成的轨迹,即动体本身虚化,背景较为清晰,虚化的车流轨迹与静止的建筑,呈现的动感。

虚化的车轨形状对“速度”这个概念作出了直观的阐释,与画面中静止的建筑形成对比,使画面更具动感。

利用画面的虚,不仅“遮丑献美”、“留白”,还能增添“若隐若现”的朦胧意境美,此外虚中见实、实中见虚的景象会使画面的意境油然而生。

利用特色的微派建筑作为画面前景,相对清晰的前景和远景,与雾气形成虚实对比,更显出画面的飘渺与梦幻。

点与面的对比、冷与暖的对比、结合大面积留白,这种简洁的画面比拍一张满满的画面更有意境。

总的来说,虚实结合作为重要的表现手段,广泛运用在摄影的构图中。当然,除了虚实,对比还包括冷暖、明暗、动静、大小、远近等手法,而很多的好照片更是两者兼备,甚至多者兼备,画面中冷暖、明暗、大小的形式冲突,大大提高了画面的表现力。

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摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?

在摄影创作时,我们经常会通过光圈、镜头焦距等变化来表现画面不同的虚实。

其实,我们不能完全就定义为主体一定要实,其实有时虚化的部位也有可能成为我们表现的主体。

“虚实结合“其实最大的好处就是突出重点、展现主体。

比如我们在拍摄花卉等题材时,难免会遇到背景杂乱的场景,这时我们用较大光圈或较长的焦段,表现出画面虚实结合的效果,让主体更加清晰,而虚化掉杂乱的背景。

这种表现手法在拍摄花卉等题材上还是经常会使用。

在拍摄人像时,我们也时常会使用虚实结合的方法来表现,是的,虚实结合的方法主要还是要让主体更加突出,可以让欣赏者更加把注意力集中在我们所要表现的主体之上。

不过也有例外,比如,我们拍摄风光类的作品时,像瀑布流水等题材,我们通过更加慢的快门速度,让主体虚化,给画面有了一个流动感,增添摄影的情趣。

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