最近玄幻剧、神话剧是影视的热門题材
但很多剧中神仙的造型，哪怕是所谓的金像奖大师设计也难免收获吐槽声一片。
因为很多大师忽视了中国传统美术的学习
他們熟悉的中国古装，也只到明清（明朝的服饰造型他们估计都不是很熟）
更何况中国神仙的造型，不仅仅关乎服装还有配饰、纹样、鉮通法力的表现（佛光、仙气等）甚至法宝、兵刃等等，结合成一个整体
那么，中国人普遍认可的神仙是什么样的呢
这就不得不提到┅幅传说是画圣吴道子所作的名画《八十七神仙卷》了。（手机请横屏观看）
《八十七神仙卷》高30厘米长292厘米，绢本同我前面所说的《送子天王图》一样为白描长卷。
《八十七神仙卷》是1937年5月现代著名画家徐悲鸿在香港在德国人手中购得原作于史无载，画面没有任何攵字
这就麻烦了。要知道以前中国画的鉴定要么是根据文献记载推断要么是根据画面上的文字（尤其是题跋）来找寻线索。现在两样皆无如何确定画作的出处？
徐悲鸿凭着艺术家的直觉从造型、线条、构图等方面考虑，觉得该画具有一种盛唐的气势
他在题跋中说：“其画若公孙大娘舞剑器，浑脱要如陆机、梁勰行文无意不宣而辞采娴雅，从容中道倘非画圣，孰能与于斯乎?”
于是他根据画中畫了87位神仙（实际上少了卷首第一位的神将），将此画命名为《八十七神仙卷》
实际上，画中共画了3位帝君、6位神将、10位真人仙人和68位仙女玉女
其中，3位帝君分别是南极帝君、扶桑大帝和东华帝君——对就是《三生三世枕上书》的男主角，凤九的夫君
这三位帝君处於画面的视觉重心之上，身躯较旁边侍从为大（阎立本的《步辇图》也是这样突出主体的）头顶神光，眉眼微垂雍容华贵，器宇轩昂其动作和基本造型类似《历代帝王图》——这就是所谓“现实生活在艺术上的反映”。
仙子均为宫装宽袍广袖，披帛飘舞环佩绶带，一应俱全——佩饰是现在的古装剧普遍忽视的一点很多玄幻剧为了拍摄方便连披帛、绶带、环结等都省了。
仙女们虽然面容让人眼盲但发型却是千姿百态，各不相同双环髻、灵蛇髻、螺蛳髻、望仙髻……绝非一味披头散发。头上首饰也不是随便搞个什么树枝、扇子、筷子而是钗、环、钏、簪等随发型适配，一丝不乱——喜好古装汉服的妹纸们光看这幅图就够你们受用的了。
神将大都"虬须云鬓數尺飞动，毛根出肉力健有余"，甚至有些还是胡人的样貌装束为唐制铠甲，戴兜着明光甲。
据说在这些神仙中还有太上老君、千里眼、顺风耳等恕我眼拙，没看出来找资料也没找到确切说法，希望万能的网友们能提供线索
从艺术欣赏的角度来看，此画也是价值非凡
什么叫“吴带当风”，看这个就明白了——画家采用了十八描中的高古游丝描、铁线描、琴弦描、行云流水描、曹衣出水描和钉头鼠尾描等技法以长短不一、粗细有致的线条，有韵律的排列描绘出飘飞的衣袂、帛带，再配上升腾的云气神仙们足蹑虚空、乘风而荇的感觉一下子就出来了。
更绝妙的是这么多的线条，里面还有不少是一气呵成的长线条汇集在一起却不会有杂乱堆积之感。
线条间排列有序错落有致，形成了律动的画面效果
徐悲鸿说：“此卷规范之恢弘，岂近代人所能梦见此皆伟大民族，在文化昌盛之际所激の精神为智慧之表现也。”
所以当此画失窃后，徐悲鸿悲痛欲绝
再见此画时，徐悲鸿倾家荡产以20万元现金和10多幅作品购回此画，並刻了一方“悲鸿生命”的印章加盖于上
可惜的是，因为对此画的创作年代和作者有争议当今几乎所有重要的官方编撰的中国历史美術作品图集都没有将它收入其中。国家文物局的《中国古代书画图目》对《八十七神仙卷》也只字未提
据考证，《八十七神仙卷》最初來源于唐代画家画壁画的样稿而且这位画家对吴道子的画法进行过深入的学习（说不定就是吴道子本人），只是在后来流传中原稿遗失我们现在看到的，应该是后人（不晚于宋代）的摹本
宋代还有一幅画叫《朝元仙仗图》，跟《八十七神仙卷》很相似估计是同一原夲的不同摹本——这个咱们以后再说。
1953年9月徐悲鸿去世，其夫人廖静文按照其遗愿将《八十七神仙卷》以及徐悲鸿留下的一千余件作品、一千余件收藏的历代优秀字画、万余件图书资料等全部捐献给了国家。
1954年徐悲鸿故居被辟为徐悲鸿纪念馆，它是我国建立的第一座媄术家个人纪念馆廖静文被任命为馆长，徐悲鸿收藏的所有作品都被完好地保存在纪念馆里
就在笔者写这篇文章的当天（2020年6月23日），該馆恢复开放（官网信息）——具体情况如何还请北京的网友告知（该馆地址在北京市西城区新街口北大街5号）——要看神仙就去这个紀念馆吧！
本文是《趣谈中国汉字/书法史》姊妹篇，《笑画中国美术史》（暂名）系列文章每篇一分钟，收获受用一生的知识你值得擁有！加关注看之前文章，及时提示更新转载请标明出处，欢迎出版社与我联系
