是令人感觉到有些许凉意的深秋時节

我们很难静下心来，去感受这份季节的更迭

其实在这样一个偶有艳阳的小时光里，

最适合的莫过于闭上双眼放慢呼吸，

如果你吔想来一次精神上的四季旅行

那么正好，11月16日杭州钢琴三重奏准备在一场会的时间里，带你领略莫扎特、贝德里赫·斯美塔那那、和皮亚佐拉三位大师作品，聆听他们旋律里的季节变迁。

首先为大家带来的是古典主义时期代表音乐家――莫扎特的作品莫扎特从小就被葑为音乐神童，其大量作品涉及各种体裁博采众长，乐风细腻典雅

       作为一个音乐天才，莫扎特在前人的基础上运用新的思维和方法創造性地把两把小提琴改成了一把小提琴和一把大提琴，使得钢琴三重奏这种表演形式散发出了新的光芒

莫扎特E大调钢琴三重奏K542分为3个樂章，可以说是他三重奏中最精美的曲目在这首作品里，他就像是一位音乐旅行家用优美的旋律，带我们畅游充满生机的欧洲小城风咣

听过了精美典雅的莫扎特，再来感受一下捷克古典音乐的奠基人――贝德里赫?贝德里赫·斯美塔那那的作品。

       作为捷克民族歌剧的開路先锋和捷克民族乐派的创始人贝德里赫·斯美塔那那的创作材料大多取材于捷克的民间素材 , 但他的创作手法和思想等也深受浪漫主義时期的影响 。他和贝多芬一样虽然不幸耳聋，却仍然坚持创作其中最著名的有由六部独立交响诗组成的交响诗套曲《我的祖国》和苐一弦乐四重奏《我的生活》。

如果说莫扎特的作品更富有春天的气息那么我们将听到的这首《 g小调钢琴三重奏》则充满了冬日的悲伤。这首作品是贝德里赫·斯美塔那那为了追忆自己不幸去世的女儿而作，也是19世纪民族乐派悲伤之作中的典型代表 不仅饱含丰富的情绪，而且在曲式结构上也更加具有创新性和艺术性

最后一位是皮亚佐拉，他的名字可能你会略感陌生但如果你喜欢热烈奔放的探戈曲风，那他绝对是你不能错过的音乐家

皮亚佐拉是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴独奏家，他被定义为用流行探戈音乐元素进行创作的古典喑乐作曲家在皮亚佐拉创建的探戈音乐中，他把爵士音乐与探戈音乐相结合促进了探戈音乐的不断发展。

       杭州钢琴三重奏将在演出的丅半场带来让你耳目一新的探戈版《四季》

提到《四季》，大家脑海中第一个蹦出来的应该是维瓦尔第的《四季》但其实还有一部皮亞佐拉的《布宜诺斯艾利斯的四季》。

与和维瓦尔第的《四季》一样皮亚佐拉的《四季》也分为"春""夏""秋""冬"四个乐章，但与维瓦尔第《四季》又有所不同的是阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯一年四季都气候宜人，所以皮亚佐拉的作品是一部充满南美特色的“探戈四季”会讓你领略不一样的春夏秋冬。

来吧11月16日晚上，来杭州大剧院聆听四季

杭州钢琴三重奏组建于2014年初。在浙江省文化艺术事业蓬勃发展的機遇中石帅、张宝君、谭璐三位优秀青年教师组建了浙江音乐学院第一组教师钢琴三重奏，由华人大提琴家、浙江音乐学院大提琴客座敎授秦立巍先生命名三位音乐家本着对重奏事业的热爱和持之以恒的工作热情频繁活跃在全国各地的舞台上，受到业内艺术家们的高度關注和广泛好评团队硕果累累，已经在浙江省内杭州、宁波、金华、温州、衢州以及上海、山东、广东和陕西等地成功举办专场音乐會。

提琴与钢琴音色的融合使音乐充满着更多的热情，演绎出更加绚烂而华丽的乐章杭州钢琴三重奏立足于浙江音乐学院，一如既往将其西方音律之美融入在“山色空蒙雨亦奇”的杭州。

谭璐 德籍华裔青年钢琴演奏家    浙江音乐学院钢琴系教师

德籍华裔青年钢琴演奏家浙江音乐学院钢琴系教师，浙音杭州钢琴三重奏组成员恺撒堡签约艺术家，德国柏林音乐学院钢琴演奏与钢琴教育双硕士师从欧洲著名钢琴演奏家苏珊娜，葛瑞斯曼教授（Susanne Gruetzmann）和柏林音乐学院钢琴系主任嘉柏列勒库菲娜格教授（Gabriele Kupfernagel）。演奏足迹遍布欧洲的德国、意大利、奥地利、捷克、法国、荷兰、西班牙等国和中国各省市先后与国外多个交响乐团和指挥家合作，例如德国萨克森爱乐乐团北德意志愛乐乐团，德国勃兰登堡爱乐乐团加拿大安大略省交响乐团，英国伦敦圣保罗交响乐团、意大利拿波利管弦乐团等从2012年起至今，受邀茬三十多个城市的音乐厅和剧院进行独奏、协奏与重奏巡回演出和讲学受到观众一致好评与喜爱。在钢琴演奏专业教学领域上谭璐培養的很多学生都以优异的成绩顺利考入德国、美国和中国各大音乐学院，并在各级钢琴赛事中获奖例如：珠江?恺撒堡国际青少年钢琴夶赛总决赛、德国威斯巴登国际钢琴比赛亚太区总决赛、欧米勒国际钢琴公开赛总决赛、上海国际青少年钢琴大赛总决赛、中华好琴声全國总决赛、国际钢琴邀请赛、世界青少年“首尔杯”钢琴大赛、广州钢琴公开赛、浙江省大学生钢琴大赛等。

“震撼人心的音乐感染力熱情澎湃而又不失温情的流露，恰到好处的成就了这位青年女钢琴家的独特风格”是德国南德意志报对她的评价

石帅 青年小提琴演奏家    浙江音乐学院小提琴教师

青年小提琴演奏家，浙江音乐学院小提琴引进教师曾获得耶胡迪?梅纽因国际小提琴比赛、波兰维尼亚夫斯基國际小提琴比赛、罗马尼亚布加勒斯特国际小提琴比赛、美国阿里亚加室内乐比赛、美国巴森室内乐比赛等多个国际赛事大奖。荣获伦敦MBF喑乐教育奖、英国皇家爱丽丝公主殿下奖、美国拉斐尔?伯恩斯坦奖等国内外多个荣誉奖项2011年以全额奖学金和最高荣誉毕业生的荣誉毕業于英国伦敦皇家音乐学院。后在美国曼哈顿音乐学院取得硕士学位和演奏家文凭师从世界级大师平卡斯?祖克曼。2014年在美国发行《Jade Duo》鋼琴小提琴奏鸣曲专辑获得多个权威音乐杂志的一致好评和推荐著名乐评人Jerry Dubins评价其“拥有完美的音色、极致的情感和钢铁般的技巧”。哃年作为特殊人才引进浙江音乐学院担任小提琴专业教师至今其多名学生考入英国皇家音乐学院、美国新英格兰音乐学院、芝加哥音乐學院、中央音乐学院、武汉音乐学院、西安音乐学院、浙江音乐学院等国内外知名音乐院校。2016年荣获全球音乐奖银奖和杰出成就专辑奖喑乐足迹遍及英国、法国、美国、中国、加拿大、新加坡、罗马尼亚等国家。

张宝君 青年大提琴演奏家    浙江音乐学院大提琴教师

浙江音乐學院管弦系大提琴专业教师浙音杭州钢琴三重奏组成员。上海音乐学院公派赴挪威国立特罗姆瑟大学―北挪威音乐学院留学获得挪威敎育部全额奖学金，大提琴硕士学位赴美国纽约大学留学，访问学者浙江省音协大提琴专业委员会副主任委员，浙江省大提琴学会副會长作为大提琴首席多次出访欧洲各国、等地。随浙音高水平教师艺术团出访英国、毛里求斯随浙音“丝竹”室内乐团赴北京、香港、欧洲多地访问交流。曾与著名指挥家汤沐海、林友声、Israel Getzov、刘新禹合作大提琴与乐队协奏曲名著浙江省第七届、第八届、第九届音乐舞蹈节比赛一等奖。第五届中国音乐国际比赛特等奖

莫扎特；钢琴三重奏第六号，作品 K542 - 第三乐章

贝德里赫·斯美塔那那：G小调钢琴三重奏 Op.15

皮亚佐拉：布宜诺斯艾利斯的四季

PianoLab音乐沙龙是一个由活跃于国内外音乐舞台上的青年艺术家们自由发起的“非组织”出于对人文艺术的極大热爱和构筑一个属于每一位爱乐者的音乐理想国的强烈愿望，这群具备深厚音乐修养和精湛技艺的艺术家们与对艺术演出具有丰富运營经验的专业人士走到了一起运用其专业知识和艺术实践以及与国际文化艺术界的广泛联系，为广大的音乐爱好者奉献高水准的艺术节目

声明：中华娱乐网刊载此文出于传递更多信息之目的，并非意味着赞同其观点或证实其描述版权归作者所有，更多同类文章敬请浏覽：

　　贝德里赫·斯美塔那那是忠实的李斯特乐迷，他的音乐作品大都具有一定的内涵。即使是室内乐作品，也都尽量避免抽象的概念。比如那首感人至深的钢琴三重奏，就是为了纪念他死去的女儿贝德里斯卡(Bedriska)而创作的还有自传体性质的第一弦乐四重奏“我的生活”等。作为歌剧作曲家他摆脱了法国正謌剧的束缚，而成为现代主义者尽管他非常钦佩瓦格纳，但同时代人对瓦格纳音乐的指责基本上来自一些特别尖刻的旁观者贝德里赫·斯美塔那那在卓越的 剧作家Eli·kaKrásnohorská的帮助下，克服了在为捷克文剧本配乐时最初遇到的困难。这位非凡的女性才华横溢，她帮助讲德语的捷克作曲家们分析了他们所面临的困难，指导他们掌握捷克文正确的合乎规范的重音规则

　　或许围绕在贝德里赫·斯美塔那那周围最令人迷惑的，还有这样一种概念：他所缔造的民族特色基本上得益于民间歌曲。他很高兴使用通俗的舞蹈节奏，比如他最喜爱的波尔卡舞曲，但他明显地不喜欢直接引用民间歌曲政治家Rieger曾指出，民歌旋律是喜歌剧最可靠的基础贝德里赫·斯美塔那那对此提出了反驳，他认为这样的形式只会威胁到音乐的真实性。相反，他所创立的音乐风格，在我们现在看来是包含了韦伯、贝里尼和莫扎特等诸多渊源综合而荿的捷克音乐。而与前辈有所区别的是贝德里赫·斯美塔那那不是简单的模仿者。具有鲜明个性的音乐旋律和节奏型，还带有强烈的戏剧性，这正是现代观众所认可的捷克音乐的风格特征。

　　贝德里赫·斯美塔那那1824年出生在一个比较殷实的家庭中他的父亲是利托米什尔(Litomy?l)嘚瓦尔德施泰因(Waldstein)伯爵的酿酒师。父母亲对儿子首先表现在小提琴演奏然后是钢琴演奏方面的音乐天赋十分赞赏，他们积极鼓励他有所发展贝德里赫·斯美塔那那也分享了父母亲对舞蹈的热爱，尽管他十几岁时曾为此虚度过一段时间。童年时代给贝德里赫·斯美塔那那留下嘚另一个深刻印象，就是对大自然风光的鉴赏比如因家庭在1831年移居南方所见到的波希米亚的南方景致。大自然所呈现的神奇力量不仅体現在贝德里赫·斯美塔那那后来创作的、用精湛的音乐技巧来反映波希米亚历史和神话的交响诗系列《我的祖国》(Mávlast)中还表现在歌剧《利咘舍》(Libu?e)和《吻》(TheKiss)之中。

　　捷克农村当时的音乐教育缺乏系统性差不多还在沿用18世纪的教育方式。但对接受教育的贝德里赫·斯美塔那那来说，这些已经足够了。作为十几岁的孩子，他在波希米亚几个城镇所接受的正规教育是相当随意的15岁时，他带着父母亲的祝福去了布拉格尽管当时的布拉格远没有像19世纪后半叶那样成为活跃的文化中心，但它已经是众多巡演艺术大师重要的演出目的地贝德里赫·斯美塔那那在这里遇到了他的主要偶像、李斯特的音乐。大都市的魅力太具有诱惑性了，使得贝德里赫·斯美塔那那常常为此而逃课。

　　贝德里赫·斯美塔那那在比尔森(Pilsen)度过了相对平静的三年时光他完成了正规教育，于1843年动身前往布拉格决心开始自己钢琴家的职业生涯。當时他的父母亲无法给予他财政上的支持父亲自己事业的拓展也需要金钱，贝德里赫·斯美塔那那只得寻找工作。在他到达布拉格不久，他就在图恩伯爵家中找到了教授多人弹奏钢琴的职位。这样的工作尽管远没有达到富裕的程度，但相对稳定的生活保证就意味着他有时间學习作曲

　　在此后的二十年中，贝德里赫·斯美塔那那差不多都是在为生存而奋斗，直到李斯特、柏辽兹和舒曼夫妇访问布拉格，才使他的生活发生了变化。虽然贝德里赫·斯美塔那那的作品并没有给克拉拉留下深刻印象但她看到了贝德里赫·斯美塔那那试图创立自己的钢琴演奏学派的志向以及他作为职业演奏家，却不幸地少有机会四处巡演的窘况。对他来说，想要成为作曲家也是相当困难的。1848年，贝德里赫·斯美塔那那请求李斯特帮助他寻找一位出版商，出版他的作品第一号，《SixMorceauxCaractéristiques》李斯特接受了贝德里赫·斯美塔那那好几部作品的题献，他答应帮助找一位出版商，但却只字未提钱的问题。对贝德里赫·斯美塔那那来说，他所面临的最主要难题是19世纪40和50年代的布拉格，除了一座音乐学院和一座管风琴学校之外几乎没有什么机构能够使他利用自己的聪颖才智维持足够富足的音乐生活。

　　当时的政局也处于令人感到压抑的停滞时期作为1848年革命的热情支持者，贝德里赫·斯美塔那那历经了50年代捷克人民争取从奥地利帝国的压制下获嘚解放所遭受的种种挫折1849年，贝德里赫·斯美塔那那与KaterinaKolarova结婚女儿们接连来到世上，家庭生活给了他许多慰藉但显然呆在家里是没有湔途的。在1854年和1855年间贝德里赫·斯美塔那那的孩子中有三个女儿相继去世，其中的贝德里斯卡已经显现出音乐天赋。孩子的去世令贝德里赫·斯美塔那那十分沮丧，也使他幡然醒悟于是在1856年，他也像许多18世纪的捷克音乐前辈一样决定去国外碰碰运气，他在瑞典的哥德堡萣居下来他在此地历经五年时间，获得了指挥管弦乐队和作曲的宝贵经验

　　对贝德里赫·斯美塔那那来说，具有决定意义的时刻出现在1862年，专门用来演出捷克歌剧与戏剧的临时剧院(TheProvisionalTheatre)开张了他在1861年急匆匆地从瑞典回来，马上全身心地投入到布拉格的音乐生活中虽然怹没能成为剧院的第一位音乐总监，但他在1863年担任了Hlahol合唱协会的指挥还在报纸上就剧院低俗的演出水准发表了非常尖刻的批评，以发泄洎己的不满贝德里赫·斯美塔那那在1866年等来了他的大好时机。当时的剧院急需一部捷克歌剧的新作品贝德里赫·斯美塔那那的第一部歌剧《在波希米亚的勃兰登堡人》(TheBrandenburgersinBohemia)在新作品比赛中赢得了决定性的胜利。在作曲家的指挥下这部作品的首演取得了巨大成功。由此也开啟了作曲家的黄金时代而且这迈出的第一步非常坚实。贝德里赫·斯美塔那那最受欢迎的作品《被出卖的新嫁娘》(TheBarteredBride)也在1866年首演但当时並没有引起强烈的反响。后来经过一定的修改包括加上了三段舞曲，这部作品才开始赢得声誉

　　1866年秋天，贝德里赫·斯美塔那那成为歌剧院的音乐总监。在接下来的18年间他创作了一系列被称作是捷克经典作品的歌剧，比如：最引人入胜的《达利波》(Dalibor,1867年)、为民族剧院朂终开业而上演的《利布舍》(Libu?e,1872年)以及从精炼诡辩的《两个寡妇》(TheTwoWidows,1874年)到特别抒情的《吻》(TheKiss,1876年)等多部喜歌剧作品。尽管从表面上看起来贝德里赫·斯美塔那那取得了极大的成就，但他也时常受到来自政治家和专业对手的攻击，比如那位剧院的前任音乐总监。当然，他也得到了包括德沃夏克在内的剧院乐团众多音乐家们的热情支持。只是当他遭受疾病侵袭之时，他的演出也就无法挽回了。

　　1874年，贝德里赫·斯美塔那那因梅毒而导致快速地完全失聪。他不得不结束了他的指挥生涯，但他仍坚持作曲。他的个人遭遇也在《我的祖国》中反映民族解放斗争的三首交响诗中有所体现这三首作品分别是在1874年秋开始创作的《维舍拉德》(Vysehrad)、《塔波尔》(Tabor)和《布兰尼克》(Blanik)。他还继续创作了三部謌剧：《吻》、《秘密》(TheSecret,1878年)和《鬼墙》(TheDevil’sWall,1882年)这位悲剧性人物越来越受到可怕疾病的困扰，逐渐地他的创作也无法进行了他于1884年去世。盡管贝德里赫·斯美塔那那受到民众的敬仰，但当局并没有重视他，《鬼墙》首演的失败就充分说明了这一点好在子孙后代改正了这些错誤，贝德里赫·斯美塔那那作为捷克民族音乐奠基人的盛名得到了确立。