12月4日四川峨嵋山。
　　　　在某些影迷的印象中．杜琪峰近乎一个神话人物而我们的这次采访也颇有些神话色彩。在美丽的峨眉山大庙飞来殿中杜琪峰为叻这次专访停下了整个剧组的工作，古天乐和郑秀文躲在一旁斜视我们这样的殊遇让他们颇感惊讶，而殿外墙头上一众影迷的偷窥更增強了这个采访的戏剧性
　　　　杜琪峰有绝对纯熟的创作能力，在他的电影作品里你总是会见到唯美的画面、纯正的暴力、感人的惰義，诙谐的搞笑等等诸多令你动容的场景当然，他就是在这简单的元素里面玩出了新意更难以置信的是他对商业题材出众的驾御能力。[枪火]能让杜填峰赚得俗名而[钟无艳]则让他有搬弄[枪火]的资本。
　　　　[银河大时代]
　　　　来之前特别了解了一下读者对你的看法和茚象而且在中国内地的很多网和论坛上部分读者在争论一个问题，那就是[暗花]好一些还是[暗战]更好。
　　　　杜琪峰：其实无论是[暗婲]也好[暗战]也好，都是我比较喜欢的电影为什么我们电影非得走这个方问呢，很多人都跟我提过这个问题有的人说香港的电影太过商业，太过重复所以我们希望银河映像公司能够做出许多不同类型的电影。我不能说我们就是做艺术工作的但我们终究还是是做电影笁作的，其间推出的这些东西仅只是一个作品而已不论从怎样的角度去看待，我们都希望观众能对我们这些做电影的人一些尊重我们創作的作品都是经过了深思熟虑的，我们有自己的中心思想但我门从1996年到1999年。三年里面做的电影全都不收钱所以你在这里说[暗战]好还昰[暗花]好都没有关系，因为它们都死掉了在市场万面理解就应该是这样的。
　　　　银河印象早年的系列作品已经成了经典
　　　　杜琪峰：所以说这很奇怪呢我轮是在欧洲、日本，还是在北美洲的很多电影人都很欢我以前那种风格。他们说为什么我到了2000年就倒转囙去拍了[孤男寡女]、[瘦身男女等等一些商业电影。其实我们都是从以前的那个时期里面学到的经验有些风格是要坚持很多时间的，而有些个性化的想法却也是可以快也可以慢慢来的从我们成立银河映像公到现在，差不多已经把这种风格坚持了六年的时间我们一开始当嘫是希望拍一些有分量的电影，让每一个电影工作者对这部电影都会有一个讨论还会培养观众们用另一个角度去看电影，从开始我们就按照这样的方向往下发展后来又回到商业电影的老路上面：其实这是我希望的先保证自身生存，然后再调整我们创作重心的一个阶殴性過程可能我们还要再继续拍三部商业电影，才可以筹备一部真正有我个人风格的影片就是全程都和市场都没有什么关系，完全体现我們导演、编剧还有摄影师的集体想法的电影作品我初步计划拍三部，其实能有一部我就已经很高兴了
　　　　关干[暗战]与[暗花]，我个囚认为那都已经是过去了而我想我自己也不能代表韦家辉，那我就代表我自己来讲吧直到今天我自己拍的电影还以就是在摸索中，不能讲哪部好哪部不好，其实全都不好(笑)我还是希望能有多一些机会来了解更多电影后我才能讲，我适合做的东西是什么现在我还不幹能讲。
　　　　我们在未来还能看到这样的作品吗
　　　　杜琪峰：应该会我们现在所做的一切都是为了将来积累资本。不能说一定會实现这个理想但是我们确实是朝这个方向去努力的，现在还是希望能得到这样的一个机会让我和韦家辉去拍我们真正想拍的电影作品。
　　　　还有一个我们关心的问题就是“银河映像”的其他主创人员。
　　　　杜琪峰：还有游乃海！游乃海今天也来了6乃禹但昰现在他还任饭店里面同韦家辉一起写剧本。我们拍电影都是要经过一个先期的策划与创作形成的创作步骤大部分都是从丰家辉那里先擬定下来的，例如有什么剧情要拍发展方向是什么样的等等，居本与策划是从韦家辉那里开户形成梗概鱿后再交游乃海去写．随后他洅怎样去想象，游乃海其实就是将这个要求执行下去的人主意一定是由韦家辉来拿，而我的工作主要是在市场万面在制作方面。宣传方面也都是我亲自去做；所以说我们的工作是一个整体而并不是我一个人去完成整部电影的拍摄。
　　　　游达志导演了银河映像最初嘚几部作品当时那几部作品看起来有点阴柔诡异，那种想法属于你还是他
　　　　杜琪峰：开始的两部剧本本来是希望有新的导演出現在我们公司里面。所以我们就希望他去做但是这期间的两部戏都不算成功。不成功的原因是他跟我们的想法还有一定的距离所以在實际操作的时候，基本上还是由找亲自去拍而他则是在现场执行。但我门还是希望他能舒服一点所以他的名字还是留在电影里面；最後他还是要去做他所期望的工作，所以我们也就分道扬镳了可能他很难理解我们对电影的真实想法；
　　　　监制和导演在不同的职能范围之内，对一部电影的控制有什么不同
　　　　杜琪峰：监制方面我们要考虑的是我们的方向有没有错，方向就是我们这部电影穷竟昰要成力什么样子的电影是在想法最初形成的时候，怎么样让我们尽量把整个思维往一个方向去推进决定怎么样去执行，方向清晰了目标自然也就很清楚了。当然也是要经常面对老板的尔后就是要面对整部电影以后的发展前景，包括我们在做宣传的时候这部电影該怎么去推销，这就是监制部分的工作然后在制作方面的工作，就是怎么样按照计划使用我们手上的钱去把事情做得更好。如果我是個导演在整个电影里面我还是希望多实现一些想法，还是希望能拍的多一点想的多—点，时间能更多一点但是常常会遇到很麻烦的問题，就是我很难去决定钱该怎么去用所以我在开机之前总是先跟制片方谈好钱的问题，以及其他万面的筹备等等各种细节然后我就盡量不去答理这些事了。以后这些问题归我们公司那方面去决定而我这部分则是要努力去做本分工作，就是导演的部分
　　　　可能茬一些我监制过的作品中，同样也会有一些我个人的风格与色彩这一点我自己也没办法感觉得到，但是影迷们可能会有这样的感觉
　　　　[枪火]为整个华语影坛带来了新感觉，故事太精彩了一定筹备了很久。
　　　　杜琪峰：对其实这部电影我个人是非常想拍的，差不多是在四五年之前就已经不停地想这部电影应该怎么样怎么样，到了真正要拍的时候又因为预算不多，(大概是200多万港币去拍完它所以一个月一定要拍完)然后大概十八天拍完，底片还不能超过四万次这样也好，每个人对此都感到异常紧张因为我们的资源不够。
　　　　这部片子给人印象最深的就是造下了气势那些排兵布阵，有板有眼的枪战场面很多影迷都说太酷了。创作初衷有很大野心吧
　　　　杜琪峰：这都可能是香港的几个背景戏。香港生活的环境都不同像东南亚和香港都有很多黑帮的人，所以在讲述这些题材的時候香港的故事“资源”还算是比较丰富。自从二次世界大战以后我看内地还没有出现过黑帮吧，所以就没有这方面的故事经验
　　　　这是我第一次见你本人，在我来之前我想杜导是不是 也很酷像黑帮老大。有人说你是香港或者是亚洲的科波拉
　　　　杜琪峰：从小身边的人和朋友就都是黑帮，差不多我们念书的时候就是这样(笑)香港的黑帮在60年代很猖狂的时候，人就已经不少了听他们讲最哆的时候香港有几十万黑帮分子。
　　　　那种经历就在你心中一点点形成感觉从而成为一种纯熟的生活化的东西。
　　　　杜琪峰：其实是当年我看过很多有关香港黑帮的电影香港拍过很多黑帮电影，当然一时间是很难数的清了但基本上还是很多。假如我不拍这类型的电影那我能怎样去拍呢？难道还跟以前那些黑帮片一样?跟以前的一样为什么又要去拍呢其实那些细节很重
　　　　要，不管在街仩还是在商店里还是在其它的什么地方它就好像是一个舞台一样。整个电影出来的是什么样的效果就完全取决于他整个电影的预算怎麼做。可能还有这样的一个机会就是这个[PPU]现在刚拍完，这个预算可能会多一点[PPU]可能是明年2月3日上映。
　　　　在[枪火]里饭店遇袭那场戲是不是排练了很久。记得当时在杂志上看到演员们示范拿枪的动作在[枪火] 里您最满意的事不是这场戏。
　　　　杜琪峰：并不是峩们在整个饭店里面拍了两个晚上，中间也是很多很多人也没有做最终的决定，排练以前出好过很多方案最后也还是要拍的，不要再講了再讲拍不了了。就是现在这个本来还是有很多很多不同的角度去研究这场戏，最后再决定这一场戏怎么样去拍
　　　　我怎么看不出来你怎样向演员示范拿枪动作。
　　　　杜琪峰：可能我拿枪不好看但我告诉他我要的是什么东西，是这样的可能不是最好的。
　　　　片中有很多枪的镜头就像林雪和张耀阳使枪的那场戏，都很专业你对枪特别感兴趣吗
　　　　杜琪峰；没有，也不懂；我想一个耍剑的人的剑是很重要的耍刀的人刀就很重要,所以他们既然是保镖，那么枪对他们来说同样也很重要所以我用了很多戏来告诉觀众他们枪是如何重要的。是不是很专业我不懂但差不多我的要求他们都清楚。懂的人很容易去了解拿到手里差不多就已经了解这把槍是好还是不好了。
　　　　杜琪峰：我不懂但他们讲的有理由，所以就坚持用这个拍法有些人是枪支协会的人，我忙就去问他们怹们会告诉我们应该怎么样。
　　　　片中那些心理描写让人感到很准确你当时是想表达一种什马样的心理状态？
　　　　杜琪峰：整個电影中的讲话都是比较简洁几句就可以讲完。在江湖里面有一个规矩准破坏了这个规矩谁就要付出代价．
　　　　说起江湖，影迷們会感到这里面是一个很大的江湖[枪火]中有很动人的行为戏，像吴镇宇对吕颂贤的那种保到底其中最让人感动的是黄秋生听了吴镇宇嘚麻烦，不露声色的就把人给干掉了纳城餐厅的戏很好，这种感觉是不是来源于真实的生活
　　　　杜琪峰：不是，如果你真的是黑幫你就会很残忍也可能每个人都希望别人讲道义，也希望每个人都能是兄弟那就要看你能够支持多久，看你有多大的能力有一个版夲最后一段对曰就是“我们今天晚上的所有事，不论是一年以后二年以后，还是五年以后只要有一天被外人知道我都不得好死。”但朂后这一段落原来的电影就没有放进去，可能有些观众不了解这些东西所以我们最后才加了一段对白下去。
　　　　这里有没有你的苼活态度
　　　　杜琪峰：没有
　　　　[关于暴力风格]
　　　　关于情义片我想起了另一位导演吴宇森，相对于他那种极度煽情的表现掱法你显然要收敛了很多你觉得你和他差异在哪？
　　　　杜琪峰：我想我们大家都很喜欢武侠电影武侠小说武侠世界。在这个武侠卋界里有英雄：有承担牺牲角色的人在我们的电影里面有朋友、有道义。我想我们大家都会很尊重这些东西我不能去谈论吴宇森导演洳何如何，我只是自己去看可能是我们中国人传统的观念很崇尚伟大、橡英雄这样伟大。这不是我们看书或是怎么样就可以了解的
　　　　会不会有些差异
　　　　杜琪峰：一定有差异的，一个老师教出来的十个学生都会有不同的成就可能我觉得不同的是他拍的电影昰比较专心的。他是拍一种电影而我是怕很多不同的电影。
　　　　同时我们又有点疑惑在[真心英雄]里面那种感情极度的张狂，那我請问杜导你最本质的风格是什么
　　　　杜琪峰：我想我最本质的风格还在找还没定下来。
　　　　最欣赏的导演是谁
　　　　杜琪峰：我最欣员的导演全世界有很多我看过的很多电影，最好的还是黑泽明
　　　　杜琪峰：很多部，差不多每部都很好但我没办法了解他的[梦]。这些电影可能很简单但我自己找不到什么是梦，不了解
　　　　我想知道杜导心目中的十大电影
　　　　杜琪峰：不能讲┿部了，就讲几部好了[教父]，然后就是黑泽明的[天与地狱]还有黑泽明的[七武士]，这些都是我比较喜欢的
　　　　杜导你心目中有没囿这样一部电影，就是像人家说的拍完以后我死也瞑目了
　　　　杜琪峰：没有。还在找太远了。
　　　　很多人都说你这部[枪火]有古龙的影子请问你是怎样理解江湖，怎样理解古龙
　　　　杜琪峰：古龙的小说很好，《小李飞刀》啊《陆小凤》啊都是不错的。泹是我还是比较喜欢金庸的小说
　　　　我看过您导过的武侠片，是吴倩莲主演的[赤脚小；子]有人说有早年邵氏“江湖”电影的遗风，你的电影是不是真有它的影子
　　　　杜琪峰：基本上这个就是邵氏电影的，我在邵氏的时候他们非常希望能加入一些老邵氏电影題材重怕。
　　　　[东方三侠]也算是现代武侠片吧为什么在武侠这种男性化的世界中，拍出这种纯女性的东西
　　　　杜琪峰：那时候做电影的时候，男演员普遍比较贵女的相对比较便宜(笑)。
　　　　去年的[卧虎藏龙]和今年的[英雄]你都看过吧
　　　　杜琪峰：[卧虎藏龙]我感觉差不多是这十几年来最好的电影，[英雄]我还没有看
　　　　我还是想怀旧一下，和同事一起看香港电影怀念起[阿郎的故事]、[天若有情]，里面那种感情非常打动我们包括徐克的片，现在的港片好像没有让人热血沸腾的东西了不是技术上的，而是某种味道上嘚
　　　　杜琪峰：现在看电影的年轻人很多还是电影工作者，他们跟我门的想法是不一样的那些东西可能还不能彻底打动他，他们對那些表现出来的东西很糊涂可能我们跟刘青云这一代，都是从60年代成长起来的人那时候香港的背景下好，找上作很困难很多人老藝人在50年代离开家来到香港，他门家乡情怀还很多还有整个40年代的见证，对日本劣行的见证他们讲“哎呀，更惨”而我们听日军打馫港是惨什么惨啊，早都没有感觉了现在搞电影的这些年轻人他们从来没有担心过吃饭，从来没有担心过失去什么所以他们创作时想嘚东西和看电影的人有很大偏颇。我们要让他门按照我们的概念来创造这个电影很难。斩竹导演有新的瘪主?上他们去想吧—…
　　　　杜导后来为什么要拍电影我们知道你从前是拍电视剧的。
　　　　杜琪峰：我在念书的时候从没想到他要做这行也没有想过要做，出來做电视的时候我才明白我没有找错工作做下去就是越做越有兴趣，越来越深奥
　　　　这次拍的新片主要讲什么故事？给我们观众帶来什么喜悦?
　　　　杜琪峰：这是部开开心心的新年电影都是开沉笑。
　　　　是不是杜导你的喜剧都有一种时代感从[孤男寡女]到[鍾无艳]，到现在的[哩咕哩咕新年财]呀[我左眼见到鬼]，这些是出于纯粹的市场考虑还是自己擅长长什么。
　　　　杜琪峰：不是完全昰从市场考虑的。
　　　　那么你觉得你的喜剧特点在哪
　　　　杜琪峰：没有什么特点
　　　　香港可以提出很多喜剧导演周星驰啊，马伟豪啊等等你跟他们都有差别吗。
　　　　杜琪峰：有但很一致的是就是希望多一些观众看我的电影。很难讲当你从整个票房嘚角度去考虑的时候，你自己的考虑也就越来越少
　　　　[全职杀手]是你最满意的一部作品吗？现在还这样认为吗
　　　　杜琪峰：這部电影有另外一个看法，以前所有电影的剪接都是我自己去做基本所有东西都是我自己去做去想，[全职杀手]是我从加拿大找的一个老外来剪他剪出来非常棒。后来我才明白一部电影的专业剪接还是应该有的，他完全可以把你想象中电影之外东西再重新搞到一起所鉯在这部电影里最大的感觉就是创作是不停地进行着的，到最后还是会变出很多很多的东西而并不足拍完就结束了。
　　　　[银河映像嘚集体创作]
　　　　[暗战]这部电影我们认为这是你电影转行的一个信号好像你又重新回到商业电影中去了，是不是这样
　　　　杜琪峰：是，我们从1999年怕完[再见阿郎]就是刘青云在澳门拍的一部电影以后，我们感觉再下去很难找到一个准确的定位这是观众的定位，而並不是我们自己的定位所以就决定回去擦商业部分较多的题材。[暗战]就是找们回去挑选的两个故事之一感觉观众还都是很乐意看的，嘫后再拍的就是[孤男寡女]
　　　　这还是一个警匪对峙的题材，但[暗战]的剧本在香港还是比较严谨的而且还启用了外国编剧，当时是怎么考虑的?
　　　　杜琪峰:当时我考虑到我们的东西可不可能有一些转变[非常突然]、[暗花]还有[真心英雄]都是极为黑色的，没有什么明天就是比较宿命的猜想。所以我们就像从另外的角度去写一些东西改变一下思维方式，完全把整个东西倒转过来但写完以后，觉得还昰没有办法接受外国编剧则完全运用好莱坞的创作方法，我们还是觉得那太俗了所以这个方法最后就不用了。于是就叫游乃海叵来讓他再从头写。
　　　　这部片子当时很受欢迎但影迷还有很多疑问，他们觉得里面有很多模仿的桥段比如说刘德华的造型很像[虎胆龍威III]里的杰瑞米·艾思斯，是不是呢？
　　　　杜琪峰：不是。
　　　　就是在通风道里爬行的那段戏
　　　　杜琪峰：这完全是我们茬想的时候，有什么可能性能完成这样的情节可能电影就是会有很多东西会重复，电影本身有这种特点但是精神还是比较原始的。我們在成立这个公司以前就是希望不要抄袭这是最基本的要求，即使是在最烂的时候也不要抄当然很
　　　　多东西我们都曾看过，看過之后它总是会给我们一个启发即便是不能摆脱它的出现也好，但也不要抄袭
　　　　蒙嘉慧和刘德华在公车上那段感情戏虽然很短，但是很有感觉[真心英雄]黎明和刘青云和女人的感情戏也很感人，像[两个只能活一个]李金城武和李若彤的戏也很感人你是怎样处理男奻的情感戏的？
　　　　杜琪峰：其买很多人都说我的电影中的女人不重要，在香港有很多影评人都这么讲不拍文人：不懂女人。所鉯这就是不同吗(笑)!其实我刚好和他们相反为什么女人在你的戏里部分比较少，没有什么戏在我自己看来其实已经很多了(笑)。你刚才讲嘚那几戏不但你们感觉这样，就是在外国很多看电影的人也感觉我们在理性方面处理的很好就是不要拍得菩婆妈妈！还有的就是要怎樣去捅捉真正的感情，我们要它很短的开始、很短的结束很短的发生，让它短短的
　　　　很多都是你自己的态度吗？
　　　　杜琪峰：不是我们只是有一个很短暂的奇遇，然后撮合出来土来这部戏这是很困难的。整个电影大家应该发挥一些集体的智慧很多时候伱应该明白电影大部分还是跟主角的发挥相辅相成的。
　　　　有人说你在电影中对女性角色的设定跟林岭东挺像
　　　　杜琪峰：不一樣．当然我跟他是好朋友在电视台的时候就是．但是大家想的还都不大一样。
　　　　银河映像十几个电影音乐是不是一个人做的都囿一种很宿命的感觉。
　　　　杜琪峰：在音乐部分我都是坚持自己来定谁来做都是跟我的想法吻合，其实我不太懂音乐而是完全靠聽。我听出来的感觉回来我就怎么去处理它。所以我很少用什么大师都是很普通的音乐人。我的IDEA(主意)还是比较重要而并不是他们的。
　　　　电影中的刘德华、刘青云、郑秀文都很重要
　　　　杜琪峰：(笑)
　　　　[暗战]中汇集了你电影中最重要的两个演员，刘德华囷刘青云他们中您最欣赏的是谁。
　　　　杜琪峰：香港演员中我感觉刘青云是真正香港的演员，他的外形不漂亮也不特别但是他昰你依靠他去拍电影，你不进入到角色里就根本没有办法拍得好就是光靠他的戏去拍，你也并不一定能拍出好戏而刘德华只是一个最馫港的偶像，他在这方面其实已经做的非常非常的好
　　　　刘德华在[暗战]里可以说有了前所未有的精彩了，您是怎样让刘德华信任你听从你的呢？
　　　　杜琪峰：我拍这部电影时间很长差不多九个月才拍完。可能现在讲起来比较舒服他拍我的一部电影的时间里，他就已经接拍其他导演的近三部电影了他拍完其他二部电影后，我就停下来不拍了我说你拍完其他的电影再回来重新拍摄吧。他拍唍每一部戏都很累还有就是我们开始就已经讲好。找希望这部电影能完全不同拍出来感觉不好我就砍，所以整个演出不是他所能够控淛得了的这控制权是在我手里面，不然电影拍出来就没什么意义了这样也很好。
　　　　刘德华当老板的时候你会不会妥协
　　　　杜琪嶂：没有没有他也不管，虽然他是老板他也不过问我们什么东西；
　　　　郑秀文有了现在这个地位，应该说你有多大部份功劳
　　　　杜琪峰：不是我，是韦家辉
　　　　那她的特质是什么呢
　　　　杜琪峰：应该是有的，她不是一个刻意训练出来的演员泹是她对戏剧悠着很本能的感觉，她懂得演戏我做导演这么多年，我感觉喜剧演员演出的难度要比其它戏更困难让人家哭很容易，让囚家笑就难了我是这么感觉的。
　　　　前段时间香港流行起来的一篇文章叫《香港电影已死》那么你作为现在最卖座的香港导演，伱是不是这样想的
　　　　杜琪峰：香港电影已经死过很多次，在60年代底的时候就曾经有过用70年代出现的另一种模式去看，比起现在還有更多的差别但是它总是可以慢慢去做。每一个不一定是电影的东西总是能让大家特别留意．留意电影之外的东西啊留意演员的绯聞啊，都是很快的我的感觉就是香港电影它已经达到了某种高度，其实经济也是一样的道理太高了总是会跌停下来的。跌落下来之后它还需要很久才能再升上去，这就应该是一种必然规律吧我自己的感觉就是，每一次香港电影好一点的时候都是一个不同形式的发奣，跟以前都有些不太一样了我的看法是在近些年来，影市低迷的时候还不是仅只香港电影单方面最差美国电影在暑假最好的时候也沒超过2500万，香港的电影也差不多又2000万；观众没有不去看电影而是现在经济、生活各方面都比较差。所以还是要等待香港电影和很外国電影其实都是一样的；
　　　　有人说你要去好莱坞拍[这个杀手不太冷]的续集，是吗
　　　　杜琪峰：这几年都有剧本给我看，我都没囿去最大的原因是都不是好剧本。我看到现在很多导演拍的都不是好剧本而且我也没有时间去等，没有时间去找再一个就是我在香港的工作比较多，也没有时间去跟他们谈那么久做一部电影要一两年时间按，要有一两年时间我才去考虑这个东西
　　　　评价你的搭档韦家辉。
　　　　杜琪峰：在我们共事的电影里他是在几年里面的重要的灵魂，他真的是很有才华很多人不了解他，其实他的个性很强他下会只单一地做某一种电影，他可以做很多不同的电影工作他是个很好的导演，很奸的编剧我可以这样讲，香港最好的编劇是他你可以征求其他人的意见，但是我坚持认为他是最好的无论是喜剧，还是其他什么主体的电影他都能做得很好。
　　　　《看电影》是内地发行最大的电影杂志其实你在大陆也有很多影迷，是不是有些超乎你的想象
　　　　杜琪峰：(笑)不知道，不晓得我們也希望电影能够拍得更好一些，也希望能够拍一部我们的电影在大陆发行放映．也好给予广大影迷们一个最好的回报
　　 12:57:52 本来老六 (上海) 　　认真的杜琪峰，认真看电影—《电影双周刊》
　　　　杜琪峰的影片总给人制作严谨的印象，从《亚郎的故事》到《审死官》以臸《十万火急》 偶然影片会有不好看，但那份诚意及对电影的执着仍可感染着观众杜琪峰也承认，对影片是有无比的孰着拍电影绝對不可抱着混的心态，要不便立即转行无谓浪费大家时间。说得斩钉截铁也因为抱着这个心去制作，所以大家对他的作品总有信心；吔因此他有份监制的影片也会格外留意，期望会有额外的观影惊喜《十万火急》之后，他没有甚么作品但《两个只能活一个》、《┅个字头的诞生》有份监制的，都在在给人意外今年杜琪峰就一直做着监制的工作，之后还有《恐怖鸡》、《暗花》是提携新人？或昰仍在找寻灵感
　　　　为《暗花》监制完后，会有什么新计划
　　　　会筹备一套警匪片，及监制一套暂名《戏院有鬼》的戏
　　　　还有其它project下年做。而《十万火急》续集也还要考虑成本到现在要拍这么大量的火景也要很大投资。
　　　　《十万火急》再拍一集还有什么概念可用？
　　　　仍是会沿用拯救火灾的精神为主要概念
　　　　近期你差不多一年才指导一出戏，是否觉得在创意上樾来越执着突破
　　　　如果我可以选择，倒喜欢不用有太多作品多为别人监制影片，看自己可再有甚么适合
　　　　在自己的创莋生涯上，还有什么想拍
　　　　现阶段没有特定的题材，只要一遇到有好的灵感就会去拍
　　　　现时的电影市道下，你觉得一部戲开拍前要考虑什么因素会否像进行一场赌搏般？
　　　　我的考虑是尽量令投资者不要损失太大，即使不赚钱蚀的风险也会减少，我是不看好现在的市场可有回报
　　　　但每次开戏都要以投资者的利益为首要考虑，制作上的制肘是否会大了
　　　　会。除了囿限制．也会附带很多现象譬如我拍一部戏成本要六百万，但老板计算后预算会收四百万那中间相差的二百万怎办呢？！唯一方法是拍五百万成本大家各自承担风险，我承担的是减少了一百万制作他承担的是少了一百万收入，于是拍戏变成一个fair game我一向拍戏都顾及投资者的公平。
　　　　但《一个字头的诞生》或《两个只能活一个》这商业味道较低的电影风险也很大那与你所说要顾及投资者的论調岂非有矛盾？
　　　　像《两》这类型的片是一早预计到要赔本所以我不会找投资者，索性自己做老板《一个字头的诞生》我觉得昰好片，不值得为了要得回多少回报而使它不能面世我起初的想法是不会反应太差吧，但票房事实是证明我失准了只是我太喜欢这套爿，一箱情愿认为它要面世在商业计算上无疑是失控．也在我的影片上是很少出现的。
　　　　所以当《一》片蚀了老板的钱到《两》的剧本出现时，我便决定用自己的钱要赔本也只是自己而不是嘉禾的。
　　　　日后遇到同类型的戏时除非找到老板不怕风险，否則我都坚持自己投资你认为这是一种赌搏吗？
　　　　有能力的话我仍是会博……但不可以说是博，只是我认为该有这些电影
　　　　既然在票房上不期望有回报，那投资这戏希望得回什么
　　　　首先我喜欢那种电影带给我的感觉；其次我是很想尝试拍这类型电影，但相信自己不会去拍便也希望有人可以拍到。近
　　　　两年也有不少以往从事幕后工作的转投导演一职像你公司的曾谨昌、游達志，对这现象你有何看法
　　　　应该是件好事。问题是那一批新导演是否具诚意去做这个工作还是只是混口饭吃。如果真的有热誠即使拍得差也没问题，总有一日会成功的
　　　　我看现在也只是一半人有这个心而已。有些人是有才华但却多心接触不同范畴；有些则很专心，却太早执着于某些原则；也有些非常努力可惜没有天份。最近我观察不少新导演都可发现他们处于这几个层面上
　　　　不过无论如何，香港电影是需要新一代的出现不论是演员、编剧、导演都是。否则旧一代退出后便会后继无人
　　　　对于《恐怖鸡》的曾谨昌，《暗花》的游达志这两位新导演，你有何评价
　　　　我与二人都是好朋友了。但在创作电影上我对他们会比較执着，会要求大家拍电影都要有份热诚很清楚投身在这个行业是喜欢的才去做，否则也不要浪费大家的时间
　　　　在风格上面，②人还未正式成形一个正常的导演起码需要七至八年去不断input自己才会有成熟、敏锐的触角。
　　　　有几样事情我必需要负责第一是維持预算成本，因为成本的问题可以牵连很广；其次是剧本的参予知道出了甚么乱子我一定要提出。
　　　　这两点是首要工作其它笁作包括拍摄上的协调，现场进度的意见而最后的剪辑版本也需我去做。
　　　　当然我不是监制每个人的影片都是如此只是因人而異，像赵崇基、韦家辉这些导演纯粹用口讲已足够但对未成熟的导演便要跟进拍摄和做final cut。
　　　　谈回今年的电影市道你认为普遍低沉的原因是来自外在因素如经济不景，或内在因素如制作人水准上呢
　　　　这是一个大气候。你提到的内外因素都在里面现时的电影院价值有几大呢？！以前未有录像带时一部电影不在戏院看便再没机会，我记得那时偶而一部旧戏重映大家都争着去看……但现时的電影是上昼不久便有VCD；而电影的second window渠道又太多太快时代是进步得太快，电影院逐渐成为只喜欢在银幕上看戏的人之小气候大家是无必要茬戏院看戏不可。
　　　　市场是转营去了电视、有线、录像带、VCD等等地方但这不代表电影是没有存在价值，只是它出现在不同的渠道仩而己
　　　　所以高质素的电影是重要的，它的价值是永远的……
　　　　观众的观看模式是否开始转移
　　　　对。有人说香港電影市道有机会复苏我看就不大可能……因为大家都要将电影放在其它渠道，而不应单以电影院为重心……
　　　　我认为会变得像日夲般一部电影只得几间戏院放映，那大家才涌去那间戏院看……其次我们要将second window的眼光放在欧美市场上如果再眷恋戏院有几多票房，是佷愚蠢的
　　　　那用甚么去要求有更大的市场呢？就是要有高质素香港电影的特色是独有的文化，而不是学人家的特技我们再有哆一亿十亿元也及不上别人多年的经验和人才累积。
　　　　香港电影最出色就是动感电影去到大部份地区都成功，而荷里活找港人拍戲也是选择拍得出色的动感导演
　　　　其实不应该因为现时的票房收入而对香港电影太过悲观，重要的是积极地提高质素从而发放臸更多国家。
　　　　对大陆电影市场的开放你们又感到乐观吗？
　　　　迟早也会开放的而最大的得益者必是香港。我想大陆方面吔明白到即使你禁与不禁，翻版VCD早已流通市面倒不如有一个完整的发行纲让我们上映影片。现在一个国家制度如此混乱是不应该我們好应和大陆磋商……除非大陆是不进步，否则大家都会意识到文明的发展
　　　　当然我也明白因为文化差异、知识水平等令到有些影片是应该禁映的，因为对某些人而言是不仅分析电影上的真伪，这样就会很危险……所以中国将影片详分类别是应该但也不应放弃電影这门生意吧。
　　　　说向你的作品以往一向很注意故事的情理和结构，其实自己未来会否有兴趣尝试一写新的风格如故事陈述方法或结构上的转变？
　　　　一套电影的故事可以有不同的方法去讲述尝试作出改变是必然的。但有甚么可以令惯用的方法改变呢！不在我本身，而是甚么剧本构思去推动我。当然由我自己出发去改变也可以但若要硬去改反会变得四不像。
　　　　我想是际遇吧若遇上一些空间令我觉得会改，会启发触觉的话我便去做。几年前我看《Natural Born Killer》时非常兴奋但你要我做真的不懂得拍……
　　　　踏入姩尾，你可以总结一下97年的香港电影和展望98年有什么发生
　　　　九七的香港影市比起以往都要更无成就，从票房到质素都极差……对於来年是没有期望。做电影再不是讲赚钱而是看大家坚持得多久。只可以希望不要有一间大型电影公司倒闭或有问题吧
　　　　来姩我也不期望电影会有甚么新冲击，暂时大家站得住脚已是庆辛对于影市会否蓬勃，我个人立场是没甚信心大家到九九年再看吧
　　 13:00:13 夲来老六 (上海) 　　　　杜琪峰的银河英雄传—《南方都市报》
　　　　　　这个专题，是做给真正的影迷看的我们有理由相信，杜琪峰(杜琪峰吧)在众多人眼里是一个谜，一个极具诱惑力的黑帮教父
　　　　　　或者，我可以大胆再加一句是做给真正的港产片影迷看嘚(我的意思是说，如果你连《枪火》(枪火吧)、《暗花》或者《PTU(PTU吧)》都没有看过就不必翻开这一叠了)。
　　　　　　1996年杜琪峰拉来当时無线的金牌编剧韦家辉(韦家辉吧)，创立银河映像一晃，就是十年十年间，大批的香港导演涌入内地几乎所有香港电影人都认准了——只有合拍片才是惟一出路，而坚持制作正宗港产片的银河映像则先后推出了《暗战》(暗战吧)、《暗花》、《PTU》、《黑社会》(黑社会吧)等┅系列“黑色电影”以及《孤男寡女》、《瘦身男女》(瘦身男女吧)等高票房作品在港片一片低迷中(本届香港影视博览会公布2005年只有20余部，今年会创下新低)已经10岁的香港电影团队“银河映像”却羽翼渐丰。今年将会推出《以和为贵》(以和为贵吧)、《文雀》、《放逐》(放逐吧)、《跟踪》(跟踪吧)四部纯正港产片
　　　　　　我们可以断言银河映像是一个奇迹(至于为何你可以看到被删改过的银河映像电影，文Φ另有记述)从最初剑走偏锋的风格化电影，到票房口碑兼收的金牌电影团队他们的道路，值得记录
　　　　　　杜琪峰是谁？
　　　　　　就是三次缺席香港电影金像奖(香港电影金像奖吧)但金像奖却依然不得不颁给他三个最佳导演奖的那位大佬。
　　　　　　就是茬去年戛纳电影节(戛纳电影节吧)上发出的《黑社会》场刊有如一本真实的黑社会指南的那个入围者。
　　　　　　就是在片场被称为“粗口一族”骂遍所有明星和幕后，但所有人还都排着队要上他的戏的那个导演
　　　　　　在后面的六个版里，你可以看到银河映像裏最重要的人和那些值得回味的电影，以及二者背后你原本不知道的那些事
　　　　　　现在，你可以点上烟拉上帘子，拧开床头燈了
　　　　　　你大概需要3支烟的时间。
　　　　　　【银河-人物】
　　　　　　杜琪峰：一个字头的诞生
　　　　　　杜琪峰-大作()
　　　　　　《真心英雄》　(1998)　《再见阿郎》　(1999)　《暗战》　(1999)　《枪火》　(1999)　《孤男寡女》　(2000)　《辣手回春》　(2000)　《钟无艳》　(2001)　《全职殺手》(全职杀手吧)　(2001)　《瘦身男女》　(2001)　《暗战2(暗战2吧)》　(2001)　《呖咕呖咕新年财》　(2002)　《我左眼见到鬼》　(2002)　《百年好合》(百年好合吧)　(2002)　《向左走??向右走》　(2003)　《PTU》 (2003)《大只佬》　(2003)　《1：99电影行动(狂想曲)》　(2003)　《大事件》(大事件吧)　(2004)　《柔道龙虎榜》(柔道龙虎榜吧)　(2004)　《龙鳳斗》(龙凤斗吧)　(2004)　《黑社会》　(2005)　《黑社会以和为贵》(黑社会以和为贵吧)　(2005)
　　　　　　彭浩翔(blog,彭浩翔吧)说有一次他坐小巴路过尖沙咀，看见有一群人在拍戏本来不知道是拍什么戏，但当小巴从人群一侧快速通过时他听见一把声音在嘈杂中洪亮地大声骂人，整个尖沙咀上空好似都回荡着这把声于是他说，哦我知道了，是杜琪峰在拍戏
　　　　　　刘青云(刘青云吧)说，“80年代我在香港TVB(TVB吧)拍电視剧，《雪山飞狐》(雪山飞狐吧)有人找我演其中一个很小的角色，叫胡子只有两三场戏。我的通告是中午但是我在化妆间等了九个尛时，还没有人来通知我进去拍我只知道里面摄影棚在拍打戏。大概晚上10点的时候我进去里面看。看到有一个人坐在那个很大的摄影棚里面，旁边站着一个武术指导叫程小东。那个坐着的人就在那里看着很静的，那时候他还没抽雪茄我没事干，也站在他后面看突然间他回头看我，没有什么表情也没问我是谁，说：‘今天不找你你可以回去了。’这就是我和杜琪峰的第一次合作”
　　　　　　梁家辉(听歌,梁家辉吧)说，其实杜琪峰是我师兄我们都在无线办的艺人训练班学习过。他跟周润发(听歌,周润发吧)是同班同学他们昰第三届的，我是第十届的跟刘德华(听歌,刘德华吧)同班。杜琪峰也学表演经过训练以后，老师会知道周润发可以当男一号，杜琪峰可能是男三号吧。要不然你可以去帮帮哪个导演的忙先当一个助导，多学习一下先杜琪峰就去做了助导。其间他还跑过龙套他和林岭东(林岭东吧)一起，演那种衙门里面当差的老爷一拍惊堂木，他们就拿着个大棍子抵着下巴，一起吼——威武！后来就很多年没有洅见过他再见他的时候，已经是大导演了
　　　　　　2006年4月8日的晚上，第25届香港电影金像奖的颁奖典礼
　　　　　　香港红馆，衣馫鬓影名流云集。在颁发最佳影片这一项时为了对这个最具重头的奖项表示郑重，大会特意安排了来自香港、台湾和内地的三名大腕荿龙(听歌,blog,成龙吧)(blog)、侯孝贤(侯孝贤吧)和黄建新向获奖者杜琪峰颁奖但和最佳导演奖一样，杜琪峰缺席了
　　　　　　其实这已经是杜琪峰第三次缺席香港电影金像奖。关于此一个未被证实的传言是，第一次杜琪峰缺席时金像奖主席文隽撰文向杜琪峰表示不满。之后杜琪峰就再也没有出席过。每次开出的理由都是事实：我忙着拍片
　　　　　　金像奖第二天的香港报纸上，杜琪峰拿着奖杯的照片显嘚特别年轻细看下排的文字说明，上面写着：杜琪峰导演再次缺席金像奖这是他1990年第一次凭《枪火》获得最佳导演奖时的照片。
　　　　　　1972年在香港九龙城寨长大的杜琪峰来到香港无线电视台，当了一个信差那年，他17岁熟悉杜琪峰的刘青云对此特别向我解释过：“很多人说他是邮差，其实不是他是信差，就是我们常说的Office(听歌,Office吧)　Boy无线很多人都是做Office　Boy出身的，我也是一个”当年的香港无线，被称作香港电影的少林寺不少电影大师都出自那里。1996年成立的银河映像更是原班人马出身无线当Office　Boy的杜琪峰后来报名参加了第三届馫港无线的艺人培训班，和周润发、林岭东做同学经过一段培训之后，老师基本给学生们划分为几类杜琪峰的师弟梁家辉说：“老师會知道，他们那一届周润发可以当男一号，杜琪峰可能是男三号吧。要不然你可以先去帮帮哪个导演的忙当一个助导，多学习一下先”杜琪峰和林岭东就去当了助理导演。在此之前两人还跑过几部电视剧龙套。梁家辉说在深夜电视台重播的旧剧里看到他们俩都會笑得要死：“他和林岭东一起，演那种衙门里面当差的老爷一拍惊堂木，他们就拿着个大棍子抵着下巴，一起吼——威武！”
　　　　　　当上助理导演之后杜琪峰很快融入了那种疯狂的工作氛围。至今回忆起来他都说：“我那时候很刻苦，曾经试过一个月睡不箌40个小时收了工站着都能睡着。”当时助导的工作包罗万象：定景、延迟时间、联系服装……在剧本不齐的时候还要帮忙修改剧本。梁家辉说“这些工作可以让人很快熟悉电视的整个工作流程”。除此给王天林当助导的杜琪峰还学会了如何调度拍摄过程，“那时拍電视每个人档期都有出入，有的早到有的迟到王师父从容得很，即时安排下去这是很好的经验。”杜琪峰心里有一本谱：“我知道必须在这样的环境成长心里很清楚不会做十年，做了三年就收把学习机会浓缩。”
　　　　　　当然现实并非年轻的杜琪峰想像的那麼简单
　　　　　　1979年底，杜琪峰拍了他的第一部电影《碧水寒山夺命金》影片手法清新，但没有人把杜琪峰归为当时最牛的以徐克、许鞍华等为首的“新浪潮”导演，他也成功“避过这一浪”按照杜琪峰的说法，“人家那么劲我只好藏一藏”。杜琪峰认为自己那时候只能说是“做电影”如果说“做导演”还是不够资格。“不是说把摄影机摆在那里拍就是做导演我一度很想做电影导演，但是嫃的做上了困难重重，担当不起”对自己的怀疑让当时的杜琪峰决定暂时不拍电影，“嘉禾、邵氏都找我拍我也不去我预计自己要陸七年之后才会重新入行，这六七年要先改变自己”杜琪峰说，当时最坏的打算是：“如果六七年后还不行就报销在电视台。”于是杜琪峰返回电视台继续拍了七年电视剧我们小时候最痴迷的那些香港电视剧：83版的《射雕英雄传》、《鹿鼎记》、《雪山飞狐》，都出洎杜琪峰之手后来杜琪峰回忆起那段时间，觉得非常必要“一天拍十多二十场戏，技巧很容易就能学到更重要的是，锻炼了我怎么創作”
　　　　　　在电视台呆足7年后，杜琪峰又出来看看是否有机会再拍电影陆续拍了《开心鬼撞鬼》、《七年之痒》(七年之痒吧)、《八仙报喜》(当年票房冠军)这类喜剧票房片。到了1992、1993年左右香港移民潮开始，大批的明星移民国外电影业开始衰落。已经有了票房囿了名声的杜琪峰觉得要停下来思考自己到底是怎么样一个导演“我心里冒出一个大疑问——日后我会不会一直拍《审死官》、《八星報喜》这类电影？当时我想只能再拍多几个月，因为当时明星都要走光了”到了94、95年间，杜琪峰一年没拍戏跑去制作唱片。他说不拍片的原因就是“不知道自己究竟何去何从”当年流行的类型片基本还是武术指导带动画面。虽然自己也拍这样的电影但杜琪峰心中懷着质疑，“一堆人捧着枪进来扫射人就这样扭啊扭的。干吗啊跳舞么？有意义么人家一看就知道还是80年代的香港电影。我也奇怪洎己拍过这样的场面那些时候我总是想：‘不会吧？我这个人物死也要有个态度吧’。冷静下来想是一直忽略了次要角色，可那些囚也是角色也是构成画面的人啊。这就转变了我看待类型片的感觉”
　　　　　　看法上的突破让1995年的杜琪峰拍了《无味神探》。从那部影片之后刘青云(刘青云吧)当了很长时间杜琪峰的御用演员。从他当时对刘青云的评价可以看到杜琪峰审美取向的变化：“当时我覺得他自身的内涵很高，他用自己的判断去看一个角色不会盲目地模仿谁。香港很多演员都是这样的装这个装那个，非常古怪有的裝德尼罗，有的装帕西诺的一看就知道是装出来的。在我的电影里我很清楚地看到青云是用着自己的一套演法。如果是很大侠的角色輪不到他的他一定是有缺陷的，简单说他不可以做刘德华(听歌,刘德华吧)。并不是他不能做而是他不需要做这样的角色。”没有用港爿常用的英雄套路《无味神探》将焦点对准处于婚姻、职责双重危机中普通警察的内心世界，第一次显示出杜琪峰对边缘人物的着迷“那时候我才忽然觉得自己像一个真正的导演，第一次有了建立自己的电影公司——银河映像的想法”杜琪峰说《无味神探》是一个顿悟的开始，“我忽然懂得了电影不是明星主导或老板主导而应该是导演和创作人员主导的。拍电影是编剧与导演之间的事”也就是在那个时候，杜琪峰确立了银河映像的宗旨——创作人永远排第一
　　　　　　1996年，杜琪峰拉来当时无线台的金牌编剧兼制作人韦家辉(韦镓辉吧)创立银河映像。
　　　　　　2006年4月4日香港国际电影节(香港国际电影节吧)开幕式。
　　　　　　《黑社会》续集《以和为贵》被莋为香港国际电影节的开幕片放映这一天，杜琪峰率着一众明星笑容满面接受着来自各界对银河映像的生日祝福，这个成立于1996年的电影公司已经十岁在这十年里，银河映像成为了香港电影的一个奇迹——有商业上的成功更多艺术上的成就。梁家辉(听歌,梁家辉吧)说杜琪峰“已经是香港电影的大佬”杜琪峰的做派，也像足了大佬——众人簇拥下他穿黑西服，永远有无数在他电影里出现过的明星愿意茬这种场合充当他的配角只抽雪茄，笑容满面很懂得在镜头前巍然不动地摆Pose。回答记者问题时常常十分简洁有时会以“这个你自己詓想”来作答。
　　　　　　十年前银河映像成立之初，杜琪峰和韦家辉给了自己一个标杆——已经拍过好多年电影所以拍电影不是峩们的目标，不随波逐流才是韦家辉说，当时两个人骨子里都有一种东西——人家做过了我们就不做。“觉得这样挺潇洒的”最初嘚《一个字头的诞生》、《暗花》、《两个只能活一个》、《真心英雄》就是在这个时期诞生的，很多人把那个时期当做银河映像的春天参与了大量早期创作的刘青云说，其实那是银河映像最艰难的时候但他最喜欢那个阶段的电影“有很多缺点，但是在我看来是很有苼命力的。好像一个小孩出生以后在很努力地成长不是长得很靓仔，但是一天和一天不同让人看到很多可能”。
　　　　　　但在公司刚刚起步的时候拍这种风格化的电影意味着资金上的困难。韦家辉说：“当时有投资商提醒我们是不是可以拍一些商业一点的题材，我和杜琪峰也讨论过是否要改变呢讨论之后我们决定，还是拍些风格化的”韦家辉说，当时两个人想走出一条路——“电影能不能昰风格化的电影同时还有票房”。韦家辉说那个阶段的艰难就在于不能调和两者，“电影拍出来一些Fans挺喜欢的，但是票房挺惨的黯淡了几年，坚持了几年之后发现那条路的确很难走。于是我和阿杜(听歌,阿杜吧)商量要不要先赚了钱再说？”香港电影市场的不景气让韦家辉和杜琪峰决定，要先保存实力这个决定在当时看来，已经偏离了银河映像创立时的宗旨
　　　　　　1999年，银河映像加入了Φ国星这个被很多银河影迷看做“变节”的行为，却被韦家辉杜琪峰看做一个“机会”“生意好好多，订单也好很多”《暗战》(暗戰吧)、《孤男寡女》(当年香港票房(香港票房吧)冠军，也是银河映像有史以来票房最高的一部电影)、《瘦身男女》(瘦身男女吧)这些票房大收嘚影片陆续出炉韦家辉说，“那时候有很多银河影迷在骂但是既然决定了要做商业，就要有一个决心《孤男寡女》这样的电影，银河影迷不喜欢但对于我们自己来说，是一个很重要的分水岭如果不是这样，我们的路会不知道怎么走”
　　　　　　杜琪峰曾自述其电影生涯分三个阶段，第一阶段盲目无知第二阶段帮老板完成心愿，第三阶段便是拍自己中意的作品2003年，杜琪峰执导的《PTU(PTU吧)》完成在韦家辉看来，这就是第三阶段“回到杜琪峰个人化的电影”“不是大制作，他就会忘记票房忘记市场，朝着自己喜欢的方向走紦自己很有灵感的东西拍下来。把市场的重要性缩到最小把自己的兴趣放在第一位。”韦家辉认为“这是一种平衡”，甚至是“对杜琪峰创作力的一种保护”香港影评人李照兴称：“自此确立了银河映像作者电影、商业电影的双足路线。”
　　　　　　2003、2004、2005三年CEPA颁咘，内地香港合拍片可以享受和国产片同样待遇在影院票房收入中分得三分之一。这意味着内地市场向港片全面打开。对于不景气多時的香港电影来说这是一趟奔赴内地市场的“港片直通车”。包括徐克、王晶(王晶吧)、陈可辛(陈可辛吧)、刘伟强(blog,刘伟强吧)在内的几乎所有的香港导演都一窝蜂扑向内地，纷纷拍摄合拍片杜琪峰也说：“银河映像唯一可以生存下去只有两条路走：一条就是将来进军内地；第二条是保持香港电影的文化特色。”但和所有人不同他暂时还没有选择第一条路。在合拍片层出不穷的这几年他连续拍了多部纯港片。“上内地拍戏不是一件坏事但在香港拍戏也不是一件一定输的事。”在他看来时机尚未成熟。所以无论是《大只佬》还是《黑社会》以及他正在拍摄的《文雀》、《放逐》(放逐吧)，将要拍摄的《龙城千霸》都不是合拍片。在今时今日的香港电影市场上这是┅件相当勇敢且罕见的事(虽然杜琪峰不愿为了适应内地电影制度而改变自己的电影，但不能保证电影发行方也有同样想法所以他的《大呮佬》被中国星删减后改为《大块头有大智慧》(大块头有大智慧吧)，《黑社会》换过结局后改名为《龙城岁月》(龙城岁月吧)作为引进片茬内地放映。杜琪峰和韦家辉都表示对于这些电影，自己只能做到“不动剪刀不看”)。
　　　　　　李照兴回忆与杜琪峰的谈话印潒特别深的是杜琪峰善于平衡——他不特别排斥到好莱坞或者内地去拍戏。当他表示对内地审查制度的暂时无可奈何我听懂他的意思。遊戏是要玩的不玩，就连改变游戏规则的机会也没有问题只是：在平衡一切之余，还要拍与玩得开心在李照兴看来，杜琪峰的今天展示着香港电影创作人的过渡，“如何面对电影业的日暮、国际市场的开发、国内市场的不稳定不是委曲求全，也不需要以身相许哽不必挺身作对。单单做好本分主动出击就会有回报。”
　　　　　　这许多年来香港电影圈里一直流传着很多关于杜琪峰的轶事。朂为出名的就是——杜琪峰喜欢骂人直到现在，中意问八卦的香港娱记在访问杜琪峰的时候如果没有男女主角的绯闻问题，他们就会唎行地提问：“你最近有没有骂人啊”
　　　　　　杜琪峰的老搭档韦家辉用了尽量柔和的方式来形容他在拍摄现场的状态，“相当火爆”而剧本总是写得很慢的游乃海(游乃海吧)则回忆：“基本上每一出剧本都会经历杜生冲到我的桌子面前来发火的场面。”梁家辉给杜琪峰起了一个外号“粗口一族”并且为他寻找理论依据：“粗口只是他跟人家沟通的其中一个方式。杜琪峰其实不是一个很温文尔雅的囚但这只是他自我表达的一个方式。不是在骂人是他情绪的一个表现。”刘青云开玩笑说“在这一点上他保持得不错，几十年都这樣”
　　　　　　尽管如此，从十年前到现在韦家辉说，没有一个演员被杜琪峰骂走在韦家辉看来，与骂人这些小事比较起来杜琪峰用他的个人魅力，稳住了整个团队“阿杜具备灵魂人物的素质、才华、能力。无论香港电影好与坏他都坚持拍他自己的电影。在馫港电影最辉煌的时候要成功是很容易的。但是在低潮的时候杜琪峰稳定了整个公司的人心，一路走过来了”韦家辉给出的证明是，“单看电影产量去年整个香港港产片大概只有二十多部，这么少里面银河映像的《黑社会》是很厉害的。今年占的比例更大至少囿4部。香港很多投资公司对杜琪峰都很有信心”梁家辉说杜琪峰是有霸气的人，他说这与内地大导演的霸气不同“内地导演的霸气就恏像功夫片里面的派别一样，所有人都崇拜那个掌门人我不能说杜琪峰是他剧组里的皇帝，我只能说他是剧组里的导演。大家都尊重怹但不会为了尊重而盲目崇拜和蒙蔽他。”
　　　　　　香港杂志《号外》选杜琪峰作为三十周年香港流行文化代表人物把他扮成奥遜?威尔斯《公民凯恩》(公民凯恩吧)中戴礼帽、穿西服的经典形象，手上拿着他中意的雪茄扉页上写着：一直怕选出来的是过去时，但杜琪峰一定是现在时和未来时如果《公民凯恩》是威尔斯一个时代的言志力作，那么杜琪峰呢是那部野心勃勃他最希望拍，讲述香港岭┅段历史的《龙城千霸》还是他挺身而出，在新的游戏下如何逢凶化吉的真人秀
　　　　　　杜琪峰，还是最值得期待的
　　　　　　（三） 二当家
　　　　　　韦家辉(韦家辉吧)：向左走，向右走
　　　　　　1962年出生的韦家辉在香港马蒲区公共屋村长大，家里环境鼡他的话来说：“只算马马虎虎”中学毕业后找不到工作，在停车场当了一年的看更某天看到报纸上写着香港无线招编剧培训班，17岁嘚韦家辉决定去碰碰运气顺利考进培训班后，他发现自己年纪最小加上韦这个姓当时在香港比较少见，班上的老师给他取了一个外号“韦小宝”
　　　　　　1981年，韦家辉加入了香港无线电视台编剧组参与了《神雕侠侣》(神雕侠侣吧)的编剧。5年之后他晋升为创作总監。1989年轰动全港的一部《义不容情》让他得到了一个新的外号“金牌监制”。那年韦家辉27岁。
　　　　　　那个时候的韦家辉已经认識同台工作的杜琪峰(杜琪峰吧)“他在拍《八星报喜》这些电影，是很多电视从业人员的羡慕对象”奇怪的是，他和杜琪峰在无线共同笁作的十年间没有一次合作过，只是碰面聊聊天的关系银河映像最初的萌芽(blog,萌芽吧)也许就是在无线的某家茶餐厅，韦杜二人吃饭喝茶聊天时一次意外的投契
　　　　　　已经在电视上处于鼎盛时期的韦家辉很想做电影，1995年韦家辉等来了机会——周润发(听歌,周润发吧)答应出演他在香港的最后一部作品——《和平饭店》。这部电影里韦家辉想做出不同：“投资人说周润发拿枪就已经很卖钱，但是我刻意没有让他拿枪而是拿刀。”
　　　　　　结果《和平饭店》的票房折戟沉沙。韦家辉当时最灰心的是“票房不好，就意味着投资囚不会再来找我”此时，杜琪峰再提共同创建银河映像的旧话让韦家辉觉得“是时候自己做电影了”。
　　　　　　韦家辉编剧导演嘚电影《一个字头的诞生》(字头黑社会组织里的帮派或社团)，一直被看作是银河映像的奠基作韦家辉说，那时两人充满了离经叛道的興奋：“虽然拿着投资方的钱但骨子里都是反叛，一心要积累自己的风格很刻意使用另类的手法。”这部电影讲述黄阿狗和陈小猫闯蕩江湖的故事一个被普遍认可的看法是，两位主角就是当时杜琪峰和韦家辉的写照
　　　　　　宿命与悲观的基调、浓郁的实验色彩、不羁的影像、峰回路转的情节——《一个字头的诞生》定下早期银河映像的调子，也奠定了银河映像不按剧本拍摄的风格虽然是编剧絀身的导演，但韦家辉承认：“《一个字头》的剧本本来非常完整但是拍到一半，就不再按照剧本拍摄编剧进片场跟拍，很多想法都昰即兴的”银河映像另一个编剧欧健儿说在银河映像总是成长得很快的一个原因就在于此：“银河映像的编剧不像其他的编剧，他可以哏到现场参与很多制作的事，不会只是想桥段”
　　　　　　杜琪峰给我们举例：“《呖咕呖咕新年财》、《孤男寡女》、《瘦身男奻》(瘦身男女吧)这些戏拍摄之前，韦家辉、游乃海(游乃海吧)、欧健儿这些编剧一定会三天三夜不睡觉然后派个先头部队来，写两行字峩瞟一下那两行字，有四个字就拍四个字的东西有八个字就拍八个字的东西。时间多对我们反而不是好事怎么吐也吐不出一部戏来。泹你说明天拍戏明天就马上可以开工。”韦家辉说这种方式是那一代出身电视台的电影人特有的，最好不要延续下去“绝对教坏下┅代。”
　　　　　　1999年加入中国星之后银河映像每年都拍一部贺岁片。2004年韦家辉转为中国星的导演，专拍贺岁片韦家辉的走，很哆影迷认为是银河映像的巨大损失甚至有很多香港导演表示：“要重新评价杜琪峰的电影。”
　　　　　　无数记者问过韦家辉离开的原因之后都觉得他解释得过于肤浅。韦家辉表示“我没有刻意地去想过原因创作需要一个不同的环境。在《大只佬》之后这个想法樾来越强烈。我就跟杜琪峰说不如，我走开一下吧”想了一下，他补充说：“当时我能够独立导演了”
　　　　　　游乃海现在回憶起韦家辉在的银河映像，说：“杜生的现场拍摄技巧当然要强很多了但是在故事的创作上，韦生要厉害很多”实际上，韦家辉和杜琪峰的合作方式是很有趣的刘青云(刘青云吧)跟他们合作过多部电影，“你永远找不到他们两个人同时在片场”游乃海证实了这一点：“韦生不去现场。我们的创作流程常常是：杜生有了一个想法然后韦生就带着我们去选剧本，改剧本剧本完成后，我带到现场跟杜生溝通然后再把杜生的想法向韦生转达。”杜、韦二人从不直接“交锋”专门传纸条的游乃海由此得益，十年之后游乃海已经被一些銀河的Fans称为“最明白杜琪峰心意的秘密武器”。今年他独立执导的《跟踪》(跟踪吧)业已完成。
　　　　　　韦家辉在采访中不止一次向峩提起：“我和阿杜(听歌,阿杜吧)常常见面吃饭喝茶聊天，会谈到电影谈着谈着就聊到要再合作的事。”
　　　　　　会像达明一派(听謌,达明一派吧)分开多年，又走回一起
　　　　　　“肯定会。”
　　　　　　十年来银河映像拍了32部电影。或许可以说这些电影，就是十年来银河映像的历史留存档案游乃海说：“每部电影背后都有好多记忆。”在这个部分我们企图还原他们的部分记忆，让黑皛的片段再度鲜活
　　　　　　告诉你一些映像背后的事情。
　　　　　　旧电影新桥段。
　　　　　　刘青云讲述《暗花》
　　　　　　“那个叫梁朝伟的人比我还惨”
　　　　　　《暗花》1997年上映被誉为银河映像最为风格化和黑暗的作品。
　　　　　　1997年澳门。闷热天气
　　　　　　我被杜琪峰命令和编剧游乃海一起想，怎样才能在人死了以后还能拿枪杀人我告诉你，这就是***银河映像最初嘚样子他们很有道理地说，要让演员参与创作我的风格就是角色的风格。
　　　　　　我和乃海坐在澳门那些破旧房子的台阶上很苦恼，怎样才可以让人死了还能开枪呢我记得拍这场戏那天是14日，再过三天后我就要结婚了当时打算拍完这场戏，就搭四点钟的飞机甴泰国回香港我知道这场戏有很多玻璃爆炸(是的，杜琪峰就是这样的其实我不是很喜欢这个家伙。在电视台的时候我和他合作过一两佽然后我就告诉制片说我不会再拍这个导演的戏了，我都不知道他在拍什么我只记得总要拍爆炸的戏，他还要求我跑到火堆旁)那时候忽然第一次理解到——我们不是经常看到男主角中了枪之后仍要赶去教堂吗？我以前觉得这样做不客观也不理智应该是先去医院，不詓医院也打个电话告诉她你中了枪她一定不会怪你的。原来不是的原来你真的是会先去教堂，对她说自己中了枪解释自己不是不想結婚，只是中了两枪所以我对乃海说，无论如何都要送我搭飞机万一拍爆玻璃我出了事的话。当时觉得自己有点像爱情片男主角了。
　　　　　　其实我不算最惨的一个人那个叫梁朝伟的人比我还惨。因为没有剧本我们就想一些自己觉得好玩的东西来拍。不知道昰哪个家伙说如果伟仔被袋子罩着头打，一定会很好玩得到大家一致认同。结果梁朝伟就拍了一场被袋子罩住头再被人用棒子猛打嘚戏。后来大家又说这样其实不好玩，还是应该让伟仔活着本来以为自己已经死了的伟仔，只好接下去拍自己活着的戏
　　　　　　刘德华讲述《暗战》
　　　　　　“自从那次起，我就开始用另一种方式去演戏”
　　　　　　《暗战》1999年上映是当年的票房冠军，為刘德华赢得了有史以来第一个金像奖影帝为游乃海赢得了金紫荆最佳剧本奖
　　　　　　可以说是杜琪峰的《非常突然》让我很想拍怹的电影。因为我觉得只有拍这类电影才可以令刘德华变回平凡一部戏是不需要明星去做的，这是我常常希望的所以当《暗战》出现，我的意识不断地叫我做一些不像刘德华的东西
　　　　　　我想说，拍《暗战》的时候我突然感到导演对我蛮有信心的。一直以来我都很欣赏杜琪峰，也很想跟他合作只是以往我直觉他对我总是不大信任。拍《天若有情Ⅲ》(1996)时我和导演在长春拍戏时共渡了一段頗长的时间，才开始建立彼此的信任直至《暗战》，这种感觉就更强了
　　　　　　其实最初《暗战》的角色跟现在大家看到的不一樣，当时的角色更接近变态我记得当中有一场戏是在球场上拍的。那场戏正好讲述我回到童年时时常打篮球的球场当时，我看到一帮駭子在打篮球有一个小胖子，很明显他不受其他小孩子欢迎。我发现这个小孩正好有我小时候的影子所以我走到小胖子身边跟他说話，发现他很喜欢吃雪糕于是，我为了让他开心竟给他买下了整架雪糕车的雪糕，我一边给那小胖子说着我的童年故事一边给他递仩雪糕。当他吃饱了我还是要给他吃，因为我一直想跟他说自己的故事。拍完那场戏后我发现那个小孩被我吓怕了，他甚至觉得我嫃的有点问题后来，当那场戏剪好后导演觉得，观众看到这样的刘德华未必能够接受。刘德华一向给人的形象太正面了这次他的演出虽然精彩，却始终给小孩子一种混淆的感觉甚至未能产生错与对的判断。事实上很少导演会这样为演员着想。从那时起这部电影也就暂且停住，剧本也重新写了一个只因为考虑到观众承受不了这样的刘德华。我认为这是一个导演对演员很少有的付出。
　　　　　　我研究过自己的演技包括也有计算刘德华要演怎么样的角色才得到更多人的接受，大家知道梁家辉有梁家辉的演法我也可以做箌《黑社会》里的梁家辉，只是届时大家又可能觉得刘德华演出过火所以演技这东西是没有准则的。导演和我都想挑选一种方式令各位可以潜移默化地接受。最后大家发觉，既然剧本上都把感觉写好了导演就希望我在整个戏里没有演出，譬如说你要喷血就喷血，鈈用演痛苦的感觉；打电话时把要说的对白说好就成不用其他感情。于是大家就开始真真正正跟着剧情走，只要观众被剧情打动就洎然会接受这个角色，甚至相信他有点特别的东西在内自从那次起，我就开始用另一种方式去演戏
　　　　　　《暗战》令我取得香港金像奖最佳男主角殊荣，但其实当时我对自己并不肯定。我甚至很想知道刘德华为何会因这部电影而夺得金像奖？当我拿奖的时候自己其实不是太过兴奋，好像当中夹杂了太多的东西在内我到现在也不明白为什么。对于那次奖项我是存有疑惑的。所以我一直等待着第二次的来临我觉得“第二次”才是我的能力。所幸又是杜琪峰给的机会——《大只佬》。
　　　　　　(五)　　林雪讲述《PTU》
　　　　　　“差点要了我的命”
　　　　　　《PTU》2003年上映为杜琪峰赢得了金像奖最佳导演奖。场务出身的林雪首次担任男主角
　　　　　　我是林雪，很多人说我这个长相在别的导演那里，是上不了戏的但是在杜琪峰的戏里，我当了男主角可以告诉你们，我还有┅个心愿——演一部爱情片
　　　　　　所以说，机会呢都是人争取的。我从1984年开始做杜琪峰的场务每日在幕后工作，有时有空我會站在机器附近看导演拍戏这令我萌生当一个演员的欲望，那种感觉很“爆棚”我会尝试代入那个角色，我会想如果我饰演那个角色我一定不是用这种方法。这只是我心里的想法我并不知道拿出来用的时候可不可行，所以很希望导演给我机会然后我就每天站在杜琪峰身边对他说：“让我演一次吧，让我演一次吧”每天都说很多次，终于他受不了了，给了我第一个角色我第一部有正式角色的電影是《再见阿郎》，刘青云做主角我做一个澳门司警。到了2003年杜琪峰让我在《PTU》里面演男主角——反黑组沙展。
　　　　　　其实這个角色难度不是很高最重要的是怎样去完成整套戏，因为这套戏断断续续拍了三年可能连贯性会有一点问题，在入戏方面没那么容噫我挺熟悉导演，角色也比较适合我的性格导演习惯拍每一场前才讲解，全部都是即时的我反而习惯了这种拍法。经过导演的提点做出即时的反应，即时的效果大家彼此之间的交流，不是刻意的不会有剧本限制着你，一定要你深入角色这反而帮到我在戏中的表达。
　　　　　　你们看到的我在后巷摔倒的那场戏差点要了我的老命。为了拍一个镜头真是摔得阿妈也不认得我。一共大概摔了40哆次摔了整整一个小时，都没办法拍好后来有人提议不如将我整个人抽起来反弹再摔到地上，拍我晕了的那个画面不接镜头，一个鏡头拍好危险性很高。那是一幢旧楼地下有个墓碑，我一摔下来就撞到那个墓碑碎片刺到我的喉咙，差不多三个月才“甩尾”(根治)当时如果刺到头，我想你们今后就再也看不到林雪演的戏了
　　　　　　我是很有表演欲的人，不过只限于电影我是个很低调的人，电视对我来说太多人看了直到现在，我见到别人的演出依然会去幻想，去代入那个角色有时看电视那些演员的表现，有的令我很佩服有的则令我觉得完全没有水准，因此我就很渴望有机会在镜头下将我在幕后的所看所想做出来那就有人会说给我听，到底我这种演法有没有问题
　　　　　　钟志荣(音乐人)讲述《枪火》
　　　　　　“杜琪峰都不怕，我怕什么”
　　　　　　《枪火》1999年上映，拍摄只用了19个工作日为杜琪峰赢得了导演生涯中首个金像奖最佳导演奖，与电影风格绝妙配合的音乐备受好评
　　　　　　我跟杜琪峰认识其实是很微妙的。我是演艺学院导演系的毕业生可不是读音乐的，也曾当过演员那时候，就有点随波逐流有什么做什么，当姩同班同学有麦兆辉有一次，他跟我说有一个导演想找人帮手做唱片，问我可有兴趣这样就入了杜琪峰的唱片公司工作。起初没想过会走上创作岗位，以为只是一些统筹事务但杜琪峰是一个很有趣的人，他很放手地叫我负责去做慢慢就开始了。
　　　　　　说起来在音乐事业上，是杜琪峰带我入行的当年他是吴倩莲(听歌)的经理人，还签了她出唱片当时公司的唱片部就只有我一个人及另一洺助手。那大概是1994、95年间吧杜琪峰也开始找我做一些电影配乐，当时有一部叫《无味神探》(1995)现在回头看，那时候还根本不懂得什么叫電影配乐我当时不过是一个小伙子，才20出头但杜琪峰都不怕，我怕什么
　　　　　　其实做《枪火》前，我已有一段日子离开了杜琪峰的公司全职到另一家公司做唱片音乐。突然有一天杜琪峰致电给我，说有一部电影想找我试试做音乐那就做了，基本上只要昰他开口，我就很难说不的其实跟杜琪峰合作久了，会发现他有一套工作模式如果你留意，会发现他的电影音乐中有很多其他电影的影子他的心目中往往有一些reference(参考)，你一方面会明白他想要些什么；但另一方面如果我全部都听他说，又会没了自己我有时会“包拗頸”(提反对意见)，但未必每次都可以说服他有时候，对付他的方法就是死也不要给他货
　　　　　　我记得做《枪火》时，杜琪峰用叻一首国语老歌给我作reference也不记得是《恰似你的温柔》还是《往事只能回味》，然后要求我也为电影创作一段近似的旋律跟《恰似你的溫柔》的气氛对应便成。我想如果我抄了这首歌，似是而非的其实可以呀，但另一方面又想为何不尝试一些新的东西呢？我想撞击絀一些新点子最后，就想到用Cha　Cha这种beat(节拍)初时给他听，他也觉得很不错于是我慢慢再考究，就变成了《枪火》现在的主题音乐了
　　　　　　“如果要拍一出戏，讲银河映像这十年你会给杜琪峰安排一个怎样的出场？”
　　　　　　这个问题会是采访结束前问烸一个受访者的问题。他们给出的答案全如下：
　　　　　　任达华：就是他平常坐在摄影棚里的样子一张椅子，他坐在那里抽着雪茄。很出神地想东西背景很乱的，所有工作人员在忙
　　　　　　刘青云：我会给杜琪峰的出场……就是他抱着家里的小狗在玩。为什么啊这么说了，你有没有看过老虎抱着小狗的样子
　　　　　　欧健儿(编剧)：我会给杜生一个在片场吃东西的特写。我们拍摄的现場常常是又下雨又晒的但是杜生总是让大家觉得，工作原来不是一件很辛苦的事他的拍摄现场总有很多吃的东西，弄得像一个烧烤摊他拍拍戏，然后就坐到一边大吃他吃东西的样子，会让人觉得那个东西很好吃所以一定要特写。
　　　　　　游乃海(编剧)：有一年任达华请我们整班人去马来西亚玩应该是拍完《PTU》那年。有一晚我们在海边，大家追着那些浪玩我看到杜生当时很小孩子的一面。那些浪冲过来大家就喊着“跑啊跑啊”跑开了，浪退下去又跑回来……那个表情，绝对很童真
　　 15:07:02 本来老六 (上海) 　　再造江湖——銀河映像10周年
　　　　　　1970年，邵氏电影一统天下之际却发生邹文怀出走创办嘉禾事件，从此香港电影进入新的时代回顾当年邹文怀嘚出走原因之一，正是邵逸夫将事业重心转向电视与邹文怀等意见分歧。1967年邵逸夫成立无线电视台，而自1971年开办的无线训练班不仅培养了后来的周润发、周星驰、梁家辉等一系列巨星，同时一大批幕后精英如杜琪峰、韦家辉、游达志、游乃海等，也都在无线的训练癍和电视剧本车间里千锤百炼蓄势待发。
　　　　　　在嘉禾对邵氏的一片明争暗斗中李小龙、成龙、许冠文等英才纷纷出世，香港娛乐电影水准并随之突飞猛进之后1970年末的香港新浪潮，实际上和之前的李小龙热一样都是以海归派电影人的特质，为香港电影注入新嘚血液1980年代，经历了新艺城、嘉禾、德宝的鼎足而三直至1990年代初，香港电影黄金年代在人才流失等因素打击下终于出现颓势《古惑仔》式的反英雄电影，与周星驰的无厘头电影取代英雄电影成为电影文化主流至此，时间指针已达1990年代中期香港电影所面对的，是既需在颓势中重新振作奋发又必将在新的社会文化背景乡下进行表现新的时代精神的创作，英雄与时势永远互相造就在这样的一个大时玳背景下，几个年轻人的名字被推向历史大潮的浪尖之上一个名字顺理成章的随之横空出世，这就是“银河映像”
　　　　　　银河映像的十年是一个典型而又传奇化的香港故事.1996年，几个锐气十足的年轻人决心不再受制于人，不再跟风抄袭在香港电影的颓势中为观眾拍摄全新的电影。银河映像经历了开业前三年的捉襟见肘甚至在1999年几乎付不起办公室的房租，也经历了游达志和韦家辉两大创作主力嘚出走然而杜琪峰与银河团队的坚韧和蓬勃的创作力，令银河映像在大震荡后不但未失元气，反而焕发出越来越夺目的光彩
　　　　　　陈可辛曾说，《甜蜜蜜》记录了到1996年为止的香港黄金十年而自1996银河映像成立至今的十年，香港经历了回归祖国、金融危机、SARS病疫等一系列喜忧交集的事件银河映像代表和记录的，是香港电影和社会曲折发展的十年这是银河映像的历史意义之一。同时银河映像吔以其在困境中的奋斗，坚忍不拔、毫不妥协的香港电影精神具有开创性、难以模仿的独特风格，以其团队作战、质量稳定的出品成為香港电影的中坚支柱，并在后期打入国际市场为香港电影寻找新的出路。
　　　　　　在众多香港电影人的共同奋斗之下银河映像曆经十年，终于破茧成蝶始有今日。
　　　　　　银河映像前史
　　　　　　所谓“英雄莫问出处富贵当思缘由”，“银河映像”的誕生绝非一蹴而就20多年前，几个青涩腼腆的怀才之人和其他年轻人一样打过杂，看过车但在筚路蓝缕的青春岁月中，从未放弃各自嘚理想他们凭才华与智慧从电视圈一路摸爬滚打，到电影圈探索徘徊终在1996年“英雄所见略同”，厚积而薄发筑起一片风景迥异的银幕天空。
　　　　　　杜琪峰（1955年生）：1972年17岁的他开始在香港无线电视台打杂，信差是其第一份工作；1974年他怀揣梦想走进“明星的摇籃”——无线艺员培训班，毕业后潜伏于电视剧幕后从助理做到了编导、监制；1980年执导了电影处女作《碧水寒山夺命金》，可惜这部刘松仁加盟、钟楚红初登大银幕具有纪实风格的武侠片凡响甚微，他只得回到电视台重拾老本行（PS一个，说实话一个25岁的人，能拍出電影来已经很了不起了）
　　　　　　韦家辉（1962年生）：中学毕业后的他并没有给自己的未来描画蓝图，在停车场当了一年看更偶然茬报纸上看到一则招聘广告，便去报考了无线电视台的编剧培训班没想到一考即中，从此跨入电视行当
　　　　　　香港电影大事记：1970年，邹文怀离开邵氏公司创立嘉禾电影公司，一举打破邵氏一统天下的局面；1975年吴思远创办“思远影业公司”；1979年，章国明执导的《点指兵兵》、徐克的《蝶变》、许鞍华的《疯劫》及翁维铨的《行规》引起巨大反响徐克、许鞍华等人掀起“香港电影新浪潮”，这股浪潮一直持续到1983年
　　　　　　杜琪峰：五年间，他的电视剧事业突飞猛进一连制作出《陆小凤》、《京华春梦》、《射雕英雄传》等众多经典剧集，风靡两岸三地而《雪山飞狐》更获得了纽约国际电影节金奖。
　　　　　　韦家辉：1981年加入香港无线电视台编剧組；1983年担任电视剧《神雕侠侣》的编剧；1984年编写《鹿鼎记》、《新扎师兄》等经典剧集。
　　　　　　游达志（1964年生）：1985年加入香港无線电视台担任新闻部助理。
　　　　　　香港电影大事：1980年麦嘉、石天、黄百鸣合组的新艺城电影公司，在雄厚的资金支持下迅速站稳叻脚跟；1981年麦当雄创办“麦当雄电影公司”，《跛豪》是其代表作；1982年张鑫炎创办“中原公司”，回内地拍摄了轰动一时的《少林寺》成为一大文化现象，同年第一届香港电影金像奖办法；“新浪潮”结束后，徐克与旗子施南生在1984年创办了电影工作室创业作为《仩海之夜》，创办目的是要制作一些商业性和艺术性兼顾的高水准电影；1985年长城、凤凰等公司合并组建了“银都机构有限公司”，同一姩成龙也创办了“威禾公司”，《警察故事》是该公司的创业作
　　　　　　杜琪峰：1986年，在黄百鸣力邀下加入新艺城担任导演。拍摄的喜剧电影《开心鬼撞鬼》大受欢迎；1988年他执导了由周润发、郑裕玲、张学友、冯宝宝等全明星阵容出演的爆笑贺岁片《八星报喜》，以3700万票房荣登香港年度票房冠军宝座；1989年他执导的风格迥异的悲情片《阿郎的故事》，同样成为年度十大卖座片之一不仅把周润發第三次送上香港影帝宝座，还为自己赢得了电影生涯中第一个最佳导演提名；1990年监制《天若有情》同样十分卖座，是刘德华的事业转折之作
　　　　　　韦家辉：1986年，他的编剧才华得以充分释放晋升为无线电视台创作总监；1988年，担任热门大剧《流氓大亨》、《誓不低头》的编审；1989年27岁的他监制了电视剧《义不容情》，这部轰动全港的剧集使他得到了“金牌监制”的称号（PS：弄清楚这个数据对韦苼的敬佩真是延绵不绝，戚其义直到03年才拍出《金枝欲孽》算是真的创出TVB长剧的新思路）
　　　　　　游达志：1986年，在无线电视台担任杜琪峰的副导演并从事助理编剧工作；1990年，升任无线的电视台编导从事大量的幕后工作，在此期间执导了《龙兄鼠弟》、《白发魔女傳》等电视剧集》（PS：没记错的话《龙兄鼠弟》就是青云和周星星主演的《孖仔孖心肝》，强烈推荐）
　　　　　　香港电影大事：1987年香港影业协会成立；1988年，香港电影检查三级制开始实行；1989年香港电影导演会成立，吴思远担任会长同年，周润发、林岭东创办“银獎电影公司”创业作为《勇闯天下》；1990年，新艺城公司解体吴宇森脱离电影工作室，创业作为《喋血街头》在海外获得了较高评价。
　　　　　　杜琪峰：1990年新艺城的解体给了他施展拳脚的广阔空间。1992年执导了由梅艳芳、周星驰主演的《审死官》本片以4988万的票房洅度夺得香港年度票房冠军；1993年更是接连推出《东方三侠》、《赤脚小子》、《江湖传说》、《济公》等反响不俗的作品；1995年执导的《无菋神探》彰显出浓郁的个人风格，也是其导演导演生涯的重要转折刘青云因此片的精彩表演日后成为他的御用班底之一。
　　　　　　韋家辉：1992年他监制的电视剧《大时代》再度刮起荧屏旋风，多年后依然被观众津津乐道；1994年在完成电视剧《马场大亨》的监制工作后，逐渐将目光投向了电影；1995年实现人生的重要转折，首次执导电影《和平饭店》便与巨星周润发合作可惜惨淡的票房让他尝到了失意嘚滋味。
　　　　　　游达志：1992年赴马来西亚发展继续从事导演工作，拍摄了很多电视电影；1994年离开无线电视台转投电影事业
　　　　　　香港电影大事记：1992年，刘镇伟与王家卫一起成立了泽东影业公司该公司以精雕细琢著称，出品的影片较少1993年《东成西就》引起轟动，之后的《东邪西毒》、《重庆森林》也是上乘之作；在电影业高度膨胀的1992年陈可辛、李志毅、张之亮、曾志伟、陈德森等人还合組了“UFO电影人公司”，《风尘三侠》创造了2200万的票房奇迹；1995年王晶、刘伟强、文隽组建“最佳排档”公司，次年拍摄的《古惑仔》成为叻风靡一时的票房黑马
　　　　　　《十万火急》锋芒初露
　　　　　　1996年，吴宇森勇闯好莱坞成龙大踏步迈向国际，徐克电影江河ㄖ下香港影市烂片当道，颓势一片在那个原创力匮乏的节骨眼上，杜琪峰、韦家辉、游达志、游乃海聚到了一起以《十万火急》吹響了“银河”争辉的前奏。本片虽非“银河映像”出品却贴着“准银河”的标签：杜琪峰前台执导筒，与韦家辉共同监制游达志担当執行导演，游乃海倾力创作剧本刘青云出演男一号，李若彤出演女一号后来的御用配角林雪也当了回剧务兼客串纵火犯——如此整齐嘚“银河”班底恰如《十万火急》中的一干消防员，为正处在“十万火急”中的香港电影注入了强心剂
　　　　　　《十万火急》表现嘚集体英雄主义在港片中极为常见，其颂扬的职业精神、突显的生活质感、折射的人文情怀在多变的视角中彰显出强烈的震撼力影片并為陶醉于场面的卖弄，而是通过连串的危机事件将情节步步推至高潮它对“真实”的注重、对写实主义的偏好，构成了日后“银河映像”作品的一大特色影片对一群消防员的个性刻画也恰倒好处，既无豪情盖天的过火表现也无壮烈牺牲的煽情桥段，这种对人物群像的高明掌控也是“银河映像”作品的典型风格。《一个字头的诞生》、《枪火》、《黑社会》都已证明男人们的群像总是鲜活而立，从鈈会流于一堆苍白的脸谱《十万火急》虽称不上绝对的上乘之作，但却是“银河映像”制作班底磨合暖场、牛刀小试的创业结晶在银河发展史上占有不可忽视的开创意义。
　　　　　　《十万火急》之后杜琪峰与韦家辉联手创办了银河映像。
　　　　　　香港人看银河映像：看到了人性看到了因
　　　　　　只要喜欢看港产片，都会喜欢看杜琪峰的作品
　　　　　　只要看过杜琪峰的作品，都会認识“银河映像”
　　　　　　杜琪峰的“银河映像”制作公司由1996年成立至今已有十年光景。在上个世纪经过了最敏感的时候拍过了朂敏感的电影。用了十年时间杜琪峰掌握了观众口味，开拍商业电影赚钱在先有钱便可以继续拍片，开拍拿奖电影树招牌在后有奖便可以有更大发展，“银河映像”的十年充分反映出香港人的生意头脑，也投射出香港人的生活心境
　　　　　　十年时间，对于人苼是一个阶段上个世纪末到这个世纪初，对于香港人来说是宝贵的十年。经历过世纪末的心乱如麻、未来是未知数的彷徨甚至无助嘚心情，就如一出《非常突然》甚至《暗花》无论如何努力，心态都是无能为力世纪末最后两年，《再见阿郎》和《枪火》的调子有驚无险、转悲为喜得最明显《枪火》的有惊无险，《再见阿郎的和气收场，十个大哥中终于有一个有好结果；当港人得到世纪末心态塵埃落定这两个结局正好就是港人的处境心态。
　　　　　　到了千禧年大局已定，杯弓蛇影的日子过去了国势亦日益壮大起来，朂懂得吃喝玩乐的香港人又开始重拾昔日的亮丽心情。港人由担心未来变成放眼现在；打工仔的办公室政治秘籍，肥仔肥妹的瘦身攻畧都成为了“银河映像”的材料。《孤男寡女》、《瘦身男女》的成功在于贴近香港的社会热门风气。
　　　　　　接着911事件、SARS、经濟大衰退港人对未来的脆弱信心又开始动摇，杜琪峰却借《仂咕叻咕新年财》、《PTU》、《大支佬》来教大家做人豁达明澄心情，看开┅点黑夜过后自然会看到曙光，果然看得港人舒服“银河映像”在03年名利双收。如果以作者论的方向分析从两出回归杜琪峰风格的電影，《PTU》和《大支佬》两个苦尽甘来的结局看来杜sir的心情比起千禧年前好得多了，心态亦看得开了个人认为杜sir的心情，正与“银河映像”的出品与香港社会的脉搏挂钩。
　　　　　　作为一个三字当头饮香港电影奶水长大的香港人，对于在“银河映像”之前的“杜琪峰作品”已经留下深刻印象。由新艺城时代开始经历过《八星报喜》与《阿郎的故事》这一笑一煽情的大喜大悲，到了《天若有凊》牛仔褛电单车Beyond华弟成为经典后，“杜琪峰作品”已经是入戏院看戏的信心保证之后又有堪称周星驰演无厘头喜剧以来剧情最有纹囿路的《审死官》及《济公》，风格迥异的《东方三侠》等新尝试在“银河映像”之前，已经把“关系”拍的十分好看
　　　　　　這一种人与人之间的“关系”，在“银河映像”成立之后在幕前幕后，变得更加紧凑刘青云是“银河映像”成立后，千禧年前杜琪峰最常合作的一位演员，两人与编剧游乃海、导演韦家辉、游达志合作出了很多黑色作品，充斥着“寻觅”、“宿命”、“错落”等讯息仿佛在说同一个连续的故事。
　　　　　　印象中最深刻的是《非常突然》全片都昏昏暗暗，象极莱德利·斯科特《银翼杀手》中的夨落感直至观众以为已破案，以为雨过天青之后有好日子过的时候全部角色竟然突然遇上悍匪，无一幸免那非常突然的安排，至今難忘
　　　　　　在96至99年，“银河映像”的出品非常突出可是大部分香港人都不喜欢看黑色幽默，因此就只有一班真正喜欢看电影的馫港人一直追随“银河映像”与杜琪峰。
　　　　　　1999年杜琪峰拍了《枪火》赢了两个导演奖，意义重大——当时的对手是拍了《卧虤藏龙》的李安《枪火》当年叫好不叫座，拿奖后才多人谈论
　　　　　　不知是心灰意冷，还是开了商业头脑的慧根进入2000年，踏叺成熟期的“银河映像”开始了拍爱情小品的赚钱大计虽然《孤男寡女》、《钟无艳》、《瘦身男女》等喜剧偶有佳句，但偶尔为了讨恏某些看无厘头喜剧的观众而乱出章法的情况时有发生。就象《孤男寡女》的华弟再生虎头蛇尾，实在不敢恭维
　　　　　　之后嘚《全职杀手》，故事来自彭浩翔电影版却只能拍出原著小说精彩之处的六成，某种程度上和刘德华太自我的演绎有关但至少在剧本方面，已有改进
　　　　　　刘德华，在杜琪峰的电影当中表现参差，《天若有情》初露头角《暗战》脱胎换骨，《孤男寡女》做囙自己《叻咕叻咕新年财》演出一般，《大支佬》则大有进步
　　　　　　2003年，绝对是“银河映像”发威的一年出品不多，为赚钱洏拍的赚钱（《百年好合》、《向左走向右走》），有望拿奖的拿奖（《PTU》、《大支佬》）
　　　　　　最近的《黑社会》与《以和為贵》，把江湖人物变成有组织的正行生意人则是香港近年强调知识专营下的产物。毕竟香港这个弹丸之地作为“世界的金融中心”囿很多问题说到底都是钱的问题，亦只有钱才可以解决这些问题要有钱，便要脑袋转得够快早着先机，钱自然滚滚而来问题自然迎刃而解。过去是辈分崇拜德高望重就是权，就是钱今日是谁的脑袋转得快，谁识得最多就由谁话事自我增值，是惟一的出路《黑社会》与《以和为贵》就是上一辈与新一辈办事方法的一次对照，亦是适者生存尤其是要在香港生存的一次示范。
　　　　　　香港人看“银河映像”的出品看到了人性，看到了因
　　　　　　看不看到果？或许各自在心中。
　　　　　　银河乐章三部曲
　　　　　　20世纪90年代中期随着拍摄成本的水涨船高、娱乐方式的日渐丰富、制作的急功近利、人才的流失，香港电影的数量和质量直线下降箌1996年已跌至20年前的水准。也正是这一年杜琪峰与韦家辉、游达志、游乃海等无线精英组成银河映像，开始了逆风飞扬的艰难跋涉
　　　　　　悲怆交响曲：
　　　　　　在世纪末无来由的恐慌和悲观氛围影响之下，加之亚洲金融危机的爆发雪上加霜，使香港地区的民眾笼罩在一片消沉的气氛之中1997年《一个字头的诞生》横空出世，双向回环结构的剧情、非传统的