几乎没有绘画基础，如何开始学习珠宝首饰绘图/设计？
题主模仿绘画能力稍稍可以，画一些小的简笔画没问题，曾经试图画过一幅动漫少女的海报=_=除此之外没有任何绘画基础了
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多图预警！！！之前更新了自己的一些作品，但是总觉得还不够，因为自己做的好不一定教得好，检验理论的方法只有实践，所幸终于学生把毕业作品交上来了，可以给大家参考一下。前提：学生珠珠是一成年人，有个6岁的可爱儿子，有自己的珠宝事业。在教学过程中发现“成年人”这个因素还是很关键的，不用督促，理解能力也强，执行力高。从零基础到最后毕业作品通过大约两个半月。整个作品不多的推翻又重来，很多细节都改动了无数次，借鉴参考了一堆的资料，终于完成。关于练习的过程，她最后写了一份完整的心路历程，期间的辛酸和收获估计旁人很难体会，我一并贴在下面，有兴趣的可以看看。从一开始回答这个问题到现在，也得3,4个月了，期间经历了很多事情，很多朋友咨询我一些关于珠宝设计的问题，我基本都尽我所知一一回复了，所碍水平有限，有些认识也能还不到位，疏忽之处，多多见谅，在回答问题的过程中，其实心里总是有一块石头没有落地，就是我说的理论到底能不能实际做到，如今，越来越的的作品证明，其实有些事没有想象的那么难，只是隔行如隔山，更多的还是心障。总之，这颗石头落地了。我也可以把这个答案告一段落了，有什么其他具体的问题，希望针对性的提出，我好解答，这个答案就先到这吧。谢谢大家。更新；画画的事还是要用手里的画来说话！因为一直觉得自己的技艺还没有精进到最满意的状态，所以没怎么放自己的画，现在大家想看，那我就抛砖引玉一下吧。因为我的微博叫李小刀Bingo,所以签名也一直写Bingo.J，跟我本名谐音，大家要是在别的地方看到没注明出处，可以举报。因为我的微博叫李小刀Bingo,所以签名也一直写Bingo.J，跟我本名谐音，大家要是在别的地方看到没注明出处，可以举报。另外我本人不仅做珠宝设计，对传统的绘画和新兴的软件等等一切有趣的事物都感兴趣，插画，漫画，水彩，板绘，概念设计等等都有所涉及，在这里就把自己的拙作一并放出来请大家批评吧。前段时间看琅琊榜看疯了的时候随手画的小飞流请忽略底下的诗，自己一时中二瞎写的（捂脸）苏哥哥苏哥哥遥映人间冰雪样 ，暗香幽浮曲临江 ，遍识天下英雄路 ，俯首江左有梅郎。闲余时间也画画照片。我能说我还是一个忠实的暴雪粉丝嘛？我能说我还是一个忠实的暴雪粉丝嘛？多的就不放了，反正加我好友的朋友都自己看到了。接下来还是说一些跟主题相关的。之前说过关于手绘图传达设计的问题，可能有些人还不是很明白，我就拿自己学生的图做个例子。这是当时学生给我的作品，主题是一颗珍珠，设计了一款珍珠吊坠。这是当时学生给我的作品，主题是一颗珍珠，设计了一款珍珠吊坠。我看了之后提了几点问题：1.珍珠本身的质感没有体现出来，很难让人一眼看到是珍珠的吊坠。2.所用的纹饰，造型都太类似于传统银饰，不够精致，感觉很低廉粗糙。3.整体的设计感太弱，不符合现在流行的款式设计。在与学生的沟通中了解到，其实她脑子里的设计不是这样，而是主体为水滴造型的很漂亮的吊坠，但是表现出来的时候，不知道为什么就变LOW了。这主要原因还是在于手上对于珠宝的表现方式太单一，就像你只有几块积木，是无法拼出摩天大厦和万紫千红的。根据她的一些想法，帮她稍微修改成这样：结果她说这就是她心中的吊坠………我没相信。这个例子答题说明了一下质感表达的重要性吧，因为我自己是很在乎这个方面的，画什么，就让它像什么。这些是我平时教学的一些单体示范，为了看的清楚，画的有点大，如果比例小一点会更精致，总之，画的越具体，越能充分传达你的设计思路。这些是我平时教学的一些单体示范，为了看的清楚，画的有点大，如果比例小一点会更精致，总之，画的越具体，越能充分传达你的设计思路。设计这两个字，包罗万象，在这个领域没有统一，每个人的喜好不同导致各种各样的设计风格都能各领风骚。但是具体到珠宝设计绘画上，特别是给别人看到设计图上，在我看来，还是有一定的标准和规范的。由于各方面原因，关于原本要更新的色彩入门篇，可能就搁浅了，时间问题，只能选择性的上来回答一些普遍遇到的问题，很高兴这么长时间来有很多朋友因为这个答案建立了信心，也得到了帮助，我也受到了很多朋友的感谢，我本人很乐意交流，只要有时间会努力回复每一个朋友的问候，但是我留的微信是我个人微信，不是公众号，每一句话都是我一个人在回复，所以难免有照顾不到的地方，在这里向大家抱歉。2.28更新：这一段时间很多朋友加我询问珠宝设计，以及讨论手绘的意义以及3D绘图在珠宝设计中的应用。我就一并说一下我的看法。一.关于手绘设计图有些人问我这个手绘设计图到底重不重要，我的看法是，很重要，也很不重要，对我来说很重要，对某些人来说不重要。这是为什么呢？还是惯例把图上起来。好的，手绘珠宝设计图奉上，因为征求了几位好友的意见，他们统统不同意我把他们画的图拿出来，所以只能偷偷临摹一下。我们仔细来看这张图，形神具备，栩栩如生，古典与当今的结合，时尚与传统于一体，这等神品，怎么能停留在纸上呢？赶紧的给我做成实物，要多少钱出多少钱！！好的，手绘珠宝设计图奉上，因为征求了几位好友的意见，他们统统不同意我把他们画的图拿出来，所以只能偷偷临摹一下。我们仔细来看这张图，形神具备，栩栩如生，古典与当今的结合，时尚与传统于一体，这等神品，怎么能停留在纸上呢？赶紧的给我做成实物，要多少钱出多少钱！！好的，要是你碰上的是这种客户，那么设计图真的不重要，你只需要说一下做出来大概是什么样子就好了。(如果你身边有这种客户，那么我只能说一句-------"求认识！")好的，我说实话吧，这个是国外的非物质文化遗产珠宝设计大师Doraemon·kitty的手稿，大师今年已经89岁高龄，屡屡荣获国际大奖，是卡地亚，蒂芙尼，梵克雅宝，宝格丽等等的御用设计师，伊利莎白女皇加冕皇冠的创作人！能给你画这么一个小稿，你赶紧跪舔拿钱做吧！难道还要求大师从床上爬起来给你挨个宝石画出来不成？！大师有这那么多的经典作品，你还有什么信不过的？！好的，如果是这样的设计师，那么设计图没什么重要不重要的，你只需要说一说设计思路就好了，随便勾几条线就OK了~以上都是举个例子，在客户完全信任你的情况下其实设计图画出来不画出来不是那么重要，可能你们觉得我故意把图画成这样，是有什么目的。但是我可以拿一千张图片证明，我身边的工厂，老板，客户，经常把这种图交给我，谈他们的设计思路，然后让我补一张完全稿，为什么？因为这种图根本连自己够搞不定，你要是交给工厂直接下单，做出的到底是什么，只能看那个师傅能不能跟上你的想象力了，更何况是靠这个设计让客户把定金给你。我不是大师，也不是每一个新来的客户都完全信任我，不用谈就给我打款。我的每一个单子，几乎都是靠着手绘的详细效果图和推心置腹的讲解拿到的，不管你是不是完全信任我，但是我想做到把你心底里的哪怕一丝丝的顾虑都消除掉。所以，手绘设计图，对我来说很重要。发一下我自己大体的设计流程图1.起因是客户看上我的一颗3.09克拉的沙弗莱石，于是边跟客户沟通她的想法，边在本子上画草稿，客户是位白富美，清新淡雅，面容酷似一位明星，笑起来眼睛会变成月牙，她很喜欢这个宝石的绿色，看到这个会想到春天的草，夏天的风，池塘的露珠，草间的小虫……我也随着这个想法画着，荷叶造型的，昆虫的，植物的，抽象的……突然，客户说我这个稿让她想到蜻蜓，很有感觉，但是又不想要太具象的蜻蜓，我就立刻细化了一下，就是第三个小图。客户说感觉是差不多这样，但是有点犹豫不决，因为想象不出最后的效果，没问题，为了追求速度，我直接按照草图2的思路改成设计图，然后上色，大体做了一下效果，客户当场就定了下来。2.利用软件的方便，看一下不同的配石的不同效果，客户最后决定了还是小沙弗莱当配石。2.利用软件的方便，看一下不同的配石的不同效果，客户最后决定了还是小沙弗莱当配石。3.软件的图不好精确到宝石的实际大小，为了更好地反馈出实物的效果，只能用手绘把宝石的详细尺寸和吊坠的大小画出来，根据客户的体貌，中间修改了好几次，为了佩戴的更得体。画完之后配上三视图开始制作，中间很多的细节，一遍遍的拿图来修正。4.最后的成品和细节。客户最后非常满意，之后又订做了几件其他饰品。4.最后的成品和细节。客户最后非常满意，之后又订做了几件其他饰品。看到这里，你觉得对你来说手绘效果图重要不重要？一个刚入行的新手，你拿什么来打动你的老板或者客户呢？人家凭什么拿昂贵的宝石放心交给你设计，在你没有大量的实际作品出现之前，你只能靠你的效果图来表达你的想法，争取你的客户。夸夸其谈，十有八九都是胡说八道。我在给学生设计演示的时候，经常画着画着开始把那一块的镶嵌方式和配石推到重做，因为只有实际画出来，我才知道，原来的想法不是那么恰当。上面的图是我的教学环境，下面的线稿是学生画的作业（基本宝石吊坠和戒指的三视图），本来只是为了训练方形，祖母绿，水滴等等之前学的宝石的结构和上色技法，临时花了一个组合吊坠，等学生画完线稿，我再单独把中间部分重新绘制教他们上色，光这个主石边上的两排小钻，就改了不下5次，衔接的结构等等都是不断地推翻了再想，最后好歹的像一个吊坠。只有效果图画完了，才可能去画三视图来制作，所以效果图，特别是线稿，尤其重要。多的话，不多说了。利益关系：手绘网络教学的老师，目前在做网络实时课堂，负责教零基础入门到完成出图，主要讲绘制，但不时的会谈一下设计相关，有意者加微信咨询。个人微信号在最后，非公众。二.关于3D绘图。对于3D绘图在设计中的应用，我觉得现在来说还只能是手绘和制作中间的一个程序，对具体制作来说很重要，因为现在都是电脑喷蜡。对于设计本身来说，意义不大，属于锦上添花型。这样的图最常见，一般3D出来之后，会拿这个图和设计师交涉，有问题在这个步骤改动，没问题直接开始做。这种图简陋粗糙，毫无美感，只是用来制作的。这是犀牛软件的3D渲染图，这种图的说服力要比手绘的强多了，完全就是实物照片。但是，这种东西只能是锦上添花的把要做的效果图更立体化和现实化，对设计来说，太不方便，跟不上想法，如果这个不是最终的图做成的话，客户看了之后说，俩配钻不够，再加几个试试，侧面再弄个字母出来，那你想一想耗费的时间和难度问题。手绘的灵活性，是这种软件所不可比拟的。但是我也相信未来，我十分期盼着一款软件既能简单表达，灵活性又好，画出的宝石效果也出彩，那么就可以把精力都用在设计本身了。这是犀牛软件的3D渲染图，这种图的说服力要比手绘的强多了，完全就是实物照片。但是，这种东西只能是锦上添花的把要做的效果图更立体化和现实化，对设计来说，太不方便，跟不上想法，如果这个不是最终的图做成的话，客户看了之后说，俩配钻不够，再加几个试试，侧面再弄个字母出来，那你想一想耗费的时间和难度问题。手绘的灵活性，是这种软件所不可比拟的。但是我也相信未来，我十分期盼着一款软件既能简单表达，灵活性又好，画出的宝石效果也出彩，那么就可以把精力都用在设计本身了。不过画多了之后，我觉得，手绘图本身也是一种艺术。---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------新年最欣慰的事莫过于学生给的礼物，从没拿过画笔的零基础一步一步的把自己的设计实现了，不说话，直接上图。作为一个老师，最重要的作品就是自己的学生，之前看她画的线稿，就觉得形式感很漂亮，就讲了讲怎么修改，前一段时间还着重的当例子发出来了，没想到刚过了半个月，就有人看上了，直接做成了实物，变成了这位同学的第一个作品。当时告诉我这个好消息时，兴奋的了不得，从来没想过原来高不可攀的设计职业，只要会了适合的表达方式，竟然就一步跨进来了。在科学上，所有的理论最终都是要被实践证明的。一个个新元素的出现证明了元素周期表的严谨，泊松光斑的亮光击碎了一切常识的盲点，爱因斯坦的引力波，百年之后得今天也终于被发现，一切一切脑洞大开的理论最终被一个个的发现和实验铸成科学的里程碑。而我自己，当时说设计并没有那么难以入门的时候，几乎所有人都说************************等等等等，还有人说你一旦证明了设计其实蛮好学，不就否定了你花费那么多年的学习吗？所以我也会犹豫，这个理论会不会跟想象中一样，我到底应不应该拆这个台，此时此刻，一件学生的成品让我所有的顾虑烟消云散，一个实例胜过千言万语，与其为了些浮名辩论不休，不如踏踏实实多培养一个个喜欢学习的人更有意义。那些说风凉话的人永远不明白零基础的人对于这个专业的憧憬和期盼，因为没有多年的绘画基础只能在门外徘徊的心情。我本人是一个老师，而且我很喜欢这个教学的过程和成就感，所以会一直研究更好的教学方法和实现的可能。还有些许人反映我打软广告的嫌疑，我只能说智者见智，淫者见淫，关于如何学到真东西这个问题，可以先去看如何让别人心甘情愿地把他所学教给我？这个问题。在里面 公子曾经写出了3个方法，有兴趣的可以看看。再次声明，我讲所有内容是关于题主的问题：几乎没有绘画基础，如何开始学习珠宝首饰绘图/设计。珠宝设计是一种实用艺术，本质上是一门技术，我能教的更像是怎么开始走路，怎么学会用基本的工具去搭一个小房子，再盖一层小楼。如何用这些基本的方法去实现更高层次的想法，上升到艺术领域，那是需要不断地学习和完善自我，曾益其所不能之径。我帮你上路，至于将来……一个答案，都一年了还没更完，实在是惭愧，为了保持连贯性，吐槽的我会吐前面，技术性的都在后面更。----------------------------------------------------16.2.13 修改----------------------------哎呀呀，我又没往厕所里丢炸弹，怎么还激起了某些人的民fen？要不是有人通知我，我还不知道反对我的人已经开炮要撕逼了。本来所有答案里我唯一一个没有全盘否定的答主 ，估计是伤了自尊，非要跟我撕一撕，好像不跳起来挠我脸一下就咽不下这口气。同学，我又仔细的看了一下你所谓的内容干干巴巴，为了反对我而反对，黑体字还一大段一大段的，造成我严重的阅读障碍。我滴了三遍眼药水最后还是复制到GOOGLE让它朗读才算是看完了，基本上语气跟我上学时候的老师没什么区别，内容不能说全错，只是讲不进人心。怕怕怕~你想撕逼的心情我了解，但是麻烦换个人，我现在连更新干货的时间都没有，白天忙着坐店画图，下了班还得给学生备课修改作业……你要是个男生的话，我从小到大没有跟一个男性撕逼过，都是直接就上手了，一句废话都没有，都在拳里了。不知道你们那的传统是不是男人只撕逼，不撕衣。你要是个女生的话，那我就直接给姑奶奶跪了，我从小到大都是班里阴盛阳衰，到了大学分到珠宝学院，全系56个人，只有6个男生，我每天不是看她们撕逼，就是被她们撕。据不完全统计，此期间班内撕了51次，系内26次，代表学院4次，代表学校11次，大大小小近百场，一场未输，人送五道口但我已经金盆洗口了，实在厌倦了无聊的口舌之争，你要是个女生，我直接给姑奶奶认输行吗？最后，我看了一下要跟我撕的直接原因，找到了这个：这种人只能叫“改款师”，不能叫设计师……抄我原始答案中的表达……没法忍了，决定撕逼。(⊙o⊙)哦！我真是日了DOG了，赶紧找了找你的原话，终于找到：做那样工作的叫改版师，不是设计师。还真的是有点像哦~一个改版一个改款，敢情你就靠这个词活出了存在感？我当时也真没注意到你有这么句话，就算注意到了也肯定不知道你对这个词有这么深的感情。我这个所谓的”改款师“也不是我创造的词，是某个夏天和一个在公司做设计的同学撸串深谈，那个同学描述自己日常时用来自黑的。但你从哪里寻来的那个词我就不得而知了，也可能是你灵机一动用你的设计流程设计出来的，所以这么宝贵。不过我需要阐述的一下是，在我看来，这两个词还是有区别的。“改款师”的意思是改变款式，也就是把一个现有的款式改为另一个款式，属于偏设计，基本不参与制作的实际操作。“改版师”在我们这边有明确的代指，因为“版”这个词我们特指工厂里的蜡版，也就是加工厂内大量陈设的这个因为蜡版会出现各种小瑕疵，有些细节不到位，所以有的工厂会有专门的师傅去修改这个蜡版，得要实际操作，手头功夫好，我们一般把他叫“改版师”。就因为这么一个词，你就要跳起来撕我，少年，心态还是很青春的嘛。我跟贵校的朋友也沟通不少，我的下铺就去当你的学长了，当然前提是你的资料属实。班里另外三个结伴去了伯明翰，我们在一起讨论的怎么能更好的把设计搞好，没有一个像你这么暴躁撕逼的，敢情你一直在宿舍玩的是“大家来找茬"？话呢，就说到这里为止。说了不想和你撕，可还是有些坏习惯条件反射出来了，吾心有尘埃，修为不纯啊，余生还得日日精进。你要还有意见呢，可以在你的答案里尽情的把余热发挥，反正我不会再回应这种邀请了。我还是那个观点，天下英雄，各有不同，纷纷纭纭，争它何用？我的答案是写给求知的人的，是为了解惑，并不是为了反对你们的答案而写的，我反对的是答案里面的错误论点，至于那个答案是谁写的，我并不在意。至于其他答案里面，如果有更好的见解，我也会虚心学习，以弥补自己的不足，毕竟人外有人，山外有山，我在这条路上走的还不够高，也不够远，只能是凭借自己的经历和见解抛砖引玉一下。至于文中的对错，我相信每个读者都有自己的评判标准，我愿意和有不同观点的朋友讨论解决问题的更好方法，但实在没功夫拿时间和路人撕逼，可能今天出现了一个，我这么说了，以后再出现的，我也就这些话了，我时间不多，都得用到路上。感谢大家这些天的鼓励和支持，第一次有这么多赞，志同道合者为友，我也看到评论区里有更多的朋友想交流和催更。好吧，我之前答案没写完，我继续接着原答案写吧。-------------------------------------------原答案分割线---------------------------------------------------首先！我要实名反对任何建议楼主先去学素描的答案！！强烈反对！！！再次反对！！！答案我都看了个遍，除了的答案之外基本都是胡说八道，有的甚至都不懂画画和设计的区别就在这误导楼主！着实可恶！当然，就算是的答案我都要反对！矫枉必须过正，正本才能清源。不要觉得是送分题就乱回答，这是知乎，你们到底知不知乎？我承认我咆哮了！我来不是叫这世上享太平，乃是叫这世上动刀兵！在我看来这是一道送分题，做题是不是先要审题？你们到底有没有审题?让老师来带你们看看出题者的意思。几乎没有绘画基础，如何开始学习珠宝首饰绘图/设计？看到黑体字了吗？这才是关键！楼主说的很明白，自己是没有绘画基础，如何开始学绘图/设计。那么，何为绘画基础？一提这个，估计所有人都不约而同的想到下面这样：素描几何体素描几何体如果你能想到这，那么我为你鼓掌，说明你是对画画有基础认知的人，当然有些人想到的更多，我一次按顺序给你发出来：素描静物素描石膏头像素描石膏头像素描人像（特意选的表情）素描人像（特意选的表情）色彩静物水粉头像水粉头像然后素描跟色彩一起打通任督二脉，开始画传说中的油画油画传统的绘画，基本到此为止，这条思路整理一下应该是这样：零基础素描几何体 素描静物 色彩静物素描石膏头像 素描头像 水粉头像写实油画亲们，你觉得掌握这些基础需要多久？一个月？半年？一年？不是瞎说，光素描这条单线，我从开始学习到现在，差不多十二年左右，中间还从事过高考美术的教学工作，算是从学到教都有点心得。但是每到夜深人静，看看手上的画和大师的画，还是觉得基础差了N个档次。可以说，这个基础是贯穿绘画始终的，不是说学完了就完事了，而是绘画不止，基础不止！但是！学这个基础真的对楼主有帮助吗？因为有些人学完之后画出来是这个样子了：毕加索（戴绿帽子的女人）毕加索（戴绿帽子的女人）甚至索性有画成这样的：马克·罗斯科《橙、红、黄》马克·罗斯科《橙、红、黄》这个需要以上的“基础”吗？可能还有些人嘴硬说肯定需要，这都是一步一步到了顶峰然后峰回路转返璞归真，我真想把你们嘴掰下来测测硬度！理念都不一样，需要的基础能一样吗？换句话说：科类都不一样，需要的基础能一样吗？画画是个俗称，可能只要不是写字都会归到画画里。但是严格来说，绘画和设计不完全是一回事！他俩的关系更像下面这样：设计是要靠想象力和设计思路，最终用画图的方式表达到眼前，再通过眼前帮助设计进行优化和纠正。只是跟绘画有个交集，而不是被绘画囊括。蛇有蛇道，鼠有鼠路。不一样的科类需要的基础可能是完全不一样的，所以不是说只要涉及到绘画的专业就必须要从绘画的传统基础开始学起。请在涉及到相关专业的时候，认真的解析它到底需要什么样的技术，需要就拿来用就好了。举个例子的话，你只是想种庄稼，那是不是要把涉及到农业的所有知识都学完才可以？种什么学什么就完事了。所以综上所述，所有没经过探讨就一味的让楼主学素描的都是虾扯蛋！好的，接下来我们分析一下珠宝设计需要什么样的基础：边吃饭边更新边反对！----------------------------------------------1.28 0:13 继续更新本来以为没人看就先放一放，没想到一天之内好几个催更的，把我抬得这么高，我就只能加班加点的半夜不睡继续扯淡了。其实，为什么会出现一个新手想学习新的东西的时候，会觉得那么的难呢？要学那么多的基础？很简单，这是一个自我保护的行业壁垒,一个设计师，可能一开始进入这个行业时候都没有成熟的设计和表现模式，只能自己通过多年绘画的基础来摸索，辛辛苦苦这么多年，媳妇熬成婆，终于可以熟练地画图甚至开门收徒了，反正教的徒弟也要熬这么久才能出师，也不用愁会超越师傅。但这时候你弄来一套理论，说可以不必什么都学，也不必摸索那么久，有更便捷和科学的方法可以替代。这时候那个老设计师会是什么心情？这么多年的素描石膏，这么多年的“基础”难道白学了？一万个不行！！！因为承认了你，就是否定了他自己，所以不管你什么时候问，都会回答你巩固基础，从零做起。反正我当年自己发现可以通过电脑达到更好看的效果，被我们老师讽刺投机取巧，歪门邪道，说只有传统的一笔一划才是正统，我也就看着他们这么一点点的被时代抛弃。所以这些回答的目的只有一个：阻止你迅速超越前辈。话说回来，继续讲一讲珠宝设计/绘图需要的基础：想象力不是抖机灵或者开玩笑，我总结了我这么多年的所见和所悟，觉得设计无非就是拼想象力，看谁的想象力更灿烂，更有趣。大体上，我做个图说明下：差不多是这个意思，先有想象力，再通过设计的规律和法则，最终形成成品，时间仓促，我拿个苹果举例子，首饰也是如此，只是最后还要多一步，就是转化成3d的立体首饰。这个是正常的设计流程，就是由灵感-----设计-----表现，中间可能会经过反复的回馈和修改，这个过程都是要先表现出来才能看到问题，想象的东西终究是要落到实际，这个功力就是关键，有时候你想象的东西怎么都表现不出来，说明你手的功力远远的跟不上你的想象力。我也见过很多所谓的“设计师”，手上功夫倒是很灵活，但是想象力远远不够，所以只能东抄抄西抄抄，最后做出来的都是似曾相识，没有任何感觉，这种人只能叫“改款师”，不能叫设计师，真正的设计师是能无中生有，是创造者，我一向认为，如果一件作品连他自己都打动不了，那么也休想打动任何人。好的，最基础的说完了，就是想象力。第二个是设计能力，这个可小可大，有些人天生聪慧，随随便便做出来的东西就有意思，比如这个：简简单单的一种幽默感，无意识中就把一个时代的符号，缩写进了区区指尖。用最古老的技法表现出了最新的时代，却一点都没有违和感，并且赋予了戒指一个自然表达的属性。关于这个戒指，我上学时看了只有五体投地，越研究觉得越有意思，最后直接毕业论文就是写的这个，洋洋洒洒十几万字和各种参考，这里就不展开陈述了。还有一种就是所有的设计院校都在研究的，通过视觉规律，色彩学，心理学乃至玄学，来给设计制定规则，属于脑洞不够，技术来凑，包括但不仅限于如下：黄金分割黄金分割色彩感受（声明：图片与答主无任何关系，随便截图，信不信随你）这是……国学，(⊙o⊙)哦，是玄学………………………………………………………………………………………………………………………………………同志们！！写到这里我才发现，这才是究极首饰啊！！！！Ｏ(≧口≦)Ｏ老祖宗都给我们早就设计好了啊！！！各种扭转乾坤！！逆天转运！！！从小儿夜啼一直管到雄霸天下逢凶化吉！！！有小人作祟？无所谓！宝葫芦收了他她它！领导不给假期？不要紧！一座镇妖塔镇傻他！卡里没有钱了怎么办？请一尊招财鼎压压卡，再到ATM一查询，银行经理直接给你跪了驼你到大户室好不好！！！真的是学无止境啊，关于这个方面，我只能透露到此，我怕说的再多，会被人收了去……------------------------------------------------------------------2.1 0:54更新好，第三个方面，也就是题主本来想问的，具体到纸面上的基础：具体到首饰绘图的基础方法上，最基础的莫过于首饰的造型，但是鉴于造型这个词实在是太宽泛，我们直接可以说首饰的形状。一般来讲，首饰分为戒指（我实在是怕了你们再诽谤我盗图了，我盗我自己的图行不行？为了证明一下我把当时设计图也放一下，这是按照当时H姓的美女客户自己提供的思路，要求有红宝石和字母，还要求符合商业款式设计的，怎么？您还不信？我把交换戒指的现场照片也发出来行吗？）戒指（我实在是怕了你们再诽谤我盗图了，我盗我自己的图行不行？为了证明一下我把当时设计图也放一下，这是按照当时H姓的美女客户自己提供的思路，要求有红宝石和字母，还要求符合商业款式设计的，怎么？您还不信？我把交换戒指的现场照片也发出来行吗？）这火彩，亮不亮？没戴出这种效果的钻戒那能叫钻戒吗？话说这完美切工就是不一样，当场把来宾照瞎了一半。手链/手镯/手表（广义上也属于首饰）项链项链胸针/耳饰除此之外还有头饰，袖扣等等等等各种客户的特殊需求，这么看下来，除了戒指的形状比较简单之外，剩下的都没法一概而论。但是，有一个点是这些首饰共同的，那就是想尽办法把他们中间的宝石凸显出来，因为大部分的款式其实都是围绕宝石设计的，根据宝石不同的形状，设计的恰到好处。所以，在学习珠宝设计绘图的时候，最基础的是要把宝石的形状给掌握，世上的款式可能由千百万种，可是宝石的琢形却不多，最常见的款式也不过十种左右，把这个掌握熟练了，只要从事这个行业，都是要天天用到的。好的，宝石常见的形状有哪些呢？大体上，就这些。你跟我说，掌握这个，需要先去学上几年的素描基础吗？你学了几年的素描，又可以用上多少？好吧，你可以说要是美学基础的话，线不会画的这么好看，圆也画不圆，那我想说，我都花了十几年的素描了，还天天画速写，我也画不了这么圆！人与动物最本质的区别在于人能制造和使用工具-------------卡尔·海因里希·马克思吾尝终日而思矣，不如须臾之所学也。吾尝跂而望矣，不如登高之博见也。登高而招，臂非加长也，而见者远；顺风而呼，声非加疾也，而闻者彰。假舆马者，非利足也，而致千里；假舟楫者，非能水也，而绝江河。君子生非异也，善假于物也。------------------《劝学》 荀子 与其与自身的缺陷抗争，不如用更恰当的工具和方法去解决问题。----------我说的三大段名人名言，其实就是说具体问题具体对待，因为珠宝设计绘画是为了更好的反馈你的设计，那么就没有必要非要在一条线上费太多功夫，怎么方便怎么来。针对这些形状，外形可以用这些珠宝模具。像这样的设计专用尺子，应有尽有。在宝石的外形上，根本不需要你去从传统素描上吸取什么经验。毕竟，这尺子也是前人浓缩的经验和心血，工具从来不是阻碍进步的障碍，而是你用来攀登高峰的云梯。像这样的设计专用尺子，应有尽有。在宝石的外形上，根本不需要你去从传统素描上吸取什么经验。毕竟，这尺子也是前人浓缩的经验和心血，工具从来不是阻碍进步的障碍，而是你用来攀登高峰的云梯。好了，外形问题解决了，里面的切线，得需要多久呢？举个栗子吧，举贤不避亲，我自己教的学生，年龄岑差不齐，有的是孩子在上补习班，她在旁边听我讲课，但是都是零基础从来没有拿过画笔的。一开始买每一种工具的时候，都要让我拍了照片写明品牌，因为他们根本不知道0.5铅芯与0.3有什么区别，水溶性彩铅和油性彩铅又是怎么回事。刚开始也是觉得宝石好难画，我也没报太大希望，想先当小孩子的教一下笔的用法，全部用尺子作图让他们建立信心，没想到第一次交上来的作业，让我立马改变了想法。因为之前我面对的是小孩或者高中生，对于画画或者生活还完全不懂，学习和理解的能力也有欠缺。但是成年人，真的是理解起来太快了，她们通过自己的摸索，三天之后交上的作业是这样的：上图为示范，讲解的比例和交接点。上图为示范，讲解的比例和交接点。下图为学生作业甚至还有的看到自己的作品信心已经爆棚了，学了碎钻的简单表达就直接画成这样：甚至还有的看到自己的作品信心已经爆棚了，学了碎钻的简单表达就直接画成这样：虽然细节上都有问题，但是…………我真的是害怕了。我感觉我教的不是我的学生，一个一个都是如狼似虎的对手。虽然细节上都有问题，但是…………我真的是害怕了。我感觉我教的不是我的学生，一个一个都是如狼似虎的对手。一个经典圆钻，零基础没画过画的成年人平均掌握的时间是一天。如果谁还觉得这个有困难，那么你拿起笔来试一试。不需要成角透视，不需要近大远小，不需要熟练度，珠宝设计绘图的第一步，就是如此的简单，门槛就这么低。所以我才想不透，为什么那么多行内人都把门槛人为的抬那么高？你可以说我阴暗，但是我真的看不透这些人的动机。你也可以说这算什么东西，分分秒就能画出来，这算什么狗P基础。但是我想说的是，所有的设计起源于点线面，最简单的首饰就是一个素圈小戒指，你敢说那不是设计，不是首饰吗？你知道零基础从来没画过画的人对于这种分分秒就能画出的东西，觉得有多么高不可攀吗？！只有走出这一步，才能看到原来一切障碍，都是心障，山并没有那么高，水也没有那么深，你可以的，你可以从一个小戒指走到森罗万象。我只是想更多的人进来，让首饰成为每个人都能参与的趣物，而不是永远高冷的摆在展柜上。贴一个当时招生时画的漫画，那是我的初心，但愿今后也不会忘。下面的我都剪掉了，免得又有人出来挑三拣四。一不小心又凌晨2点半了，睡了睡了，起来在更吧。但愿黑眼圈写的，有些人看到能有用。不该前面花时间去回应无聊问题的。------------------------------------
窗外阳光灿烂
立春送来暖风
上面说到宝石的形状问题，这个是最基础的。就像盖一栋房子，这个的作用就是一块块的砖，看起来简单不起眼，但是没有这个，表现无从谈起。
【多图预警】米兰珠宝设计在读学生一枚，之前完全没有美术基础。 完成一个project的草稿至少要1cm厚。 ----------------------------现在的作品是这样14年作品大概是这样=_= 或这样=_= 或这样= = 总之就是= = 总之就是稚嫩！粗糙！毫无基础！谁说我基础好，我生吞66包辣条！2015年好好用了点功，与其说用功，不如说更会观察，记录生活的点点滴滴和心里的感受。也许是爱的起承转合也许是学习上的起起伏伏也许是朋友间的悲欢离合总之，慢慢学着把感情放进去15年一些作品 Romance In Tear 泪中浪漫Romance In Tear 泪中浪漫First Love 初恋First Love 初恋水彩画自己的手链水彩画自己的手链再后来，在网上找了教程，做了一些小吊坠，小饰品。再后来，在网上找了教程，做了一些小吊坠，小饰品。当然2015作品不止这些，挑了一些特别有意义的。后来，我就上了大学，珠宝设计专业竟然录取我了！后来就是上了大学后的作品了！首先是蜡模作品这些花纹是一点一点雕刻的，大概用了半个月吧。这些花纹是一点一点雕刻的，大概用了半个月吧。成品如图成品如图然后是一些金属作品手链 纯手工打磨抛光，陆陆续续一个月吧，因为同时还要做蜡模。手链 纯手工打磨抛光，陆陆续续一个月吧，因为同时还要做蜡模。毛衣链，球型吊坠。我取名叫 毛衣链，球型吊坠。我取名叫 浪花 对戒 （自己留着结婚用=。=谁手指能正好带进去就嫁谁！）对戒 （自己留着结婚用=。=谁手指能正好带进去就嫁谁！）最新的一个，有镶嵌。最新的一个，有镶嵌。RHINO FOR JEWELS
设计的一个吊坠RHINO FOR JEWELS
设计的一个吊坠最后呢，，，，总结起来除了练习以外，就是不停地观察，把情感放到你的作品里。如果说画画大师是把自己的感情从一个小房间拿出来展示给大家，那设计师就是要把人们拉近自己的小屋里，产生共鸣。手绘基础没有那么重要，主要是为了沟通。只要能把自己创作的东西和客户、制作者讲清楚，其实就够了，不需要像大神一般的绘画技能，不过磨练了几十年以后，想画不好也是不太可能的，毕竟一些东西已经烙印在你脑海里了！欢迎光临微博，里边有每个作品制作过程：
这里不管其他答主如何撕逼.没有绘画基础,依然可以通过一些珠宝手绘书籍学习珠宝设计方面的手绘.只是没有绘画基础,学得进度会比较慢而且有些设计的概念可能需要一定时间去掌握,当然本身比较有天赋得话另当别论.珠宝手绘和素描色彩不同在于珠宝手绘更注重如何表现珠宝的材质,光照下的材质,暗面的材质.而且当你在从零设计的时候,没有物体给你参考这些效果所以难度会比较高.当然如果答主想做得是“珠宝设计”而不是精确的“珠宝手绘”那么前者对手绘的要求没有后者那么高.当然作为设计师画得太弱不好但至少草图画出草图的味道,剩下用CAD效果图弥补也是可行的.
素描和设计有直接性关系吗？你只需要让自己的设计思想想办法让大众接受，你就成功了。
4月7日更新：看到一篇不错的文章分享一下， 非常能佐证我的观点，创意需要99的汗水和1点灵感，这就是光鲜背后的艰辛。-------------------------------------------这下高票成硬广了，打个广告还要假借一下别人托词，我也算学了一招。不过好在我不是圣人表，济世救人不是我主业，没必要老揪着死磕，说点实在的能听得进去就算吧，网络这么大各取所需。另外请私信的朋友还是开个问题然后@我一下来回答吧，毕竟大段的文字在私信里不好编辑，而且开个问题也能多听听各家之言不是。++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++原来高票答案是个软广告……挂羊头卖狗肉，最后自己成为自己反对的那一类，设计与绘制分不清楚，一知半解还要理直气壮误人子弟，否定合理的理论与学习方法，却推广自己的半吊子理论。也就利用一下人急于求成的心理，蒙蔽想要入门的学习者，这跟张悟本绿豆治百病没有本质区别，反智而已。觉得“内容干干巴巴”，那是因为回答是干货。讲不进人心，也总比一知半误人子弟好，不进人心至少无害，讲别人爱听的却不一定是有益，毕竟良药苦口，忠言逆耳，观众们各取所需吧。找干货请从二次回答开始看，想看撕逼逗乐的请从此次开始。黑体字还一大段一大段的。造成我严重的阅读障碍。我滴了三遍眼药水最后还是复制到GOOGLE让它朗读才算是看完了。用黑体字有什么问题？我码字多配图少，为了突出重点才标的黑体，斜体字表示引用，个人写作的习惯格式，你也要吐一下槽？估计是伤了自尊，非要跟我撕一撕，好像不跳起来挠我脸一下就咽不下这口气。我脸大，自尊还真不容易伤着，无非是不愿意看到某些机构误人子弟罢了，一边指责别人把珠宝手绘与珠宝设计混淆在一起，一边自己也把两者混淆在一起，贼喊捉贼。明眼人稍微一看都能明白，有本事就别删改回答放着让观众自己看。请注意：我对于答案的驳斥主要集中在他（她）的回答轻视设计能力与不健康的从业心态上（参见二次回答），对于抄袭我表达的地方只是一句话点过（数字数都能看出来）。于是就揪住“撕逼”两个字不放洋洋洒洒自述几百字说自己多忙/多能打/多能撕逼认识多少人？质疑我背景是否真实？真不用告诉你有多忙/多能干/多能打/认识多少人去留学，因为这些不是答案里需要的。真不用质疑我教育背景真不真实，因为我不忽悠人。真不用在乎我是男是女，因为这跟回答一点关系都没有。用回答批驳回答，范围也仅限于回答。我以为知乎的撕逼撕的是知识。吐槽我写作格式，强调自己有多屌/认识的人有多屌有什么用？或者你潜意识里在试图打压对方的一切，然后树立自己的权威，以这种方式证明你是对的？希望你不是那样Low level。我感谢你没有全盘否定我的答案，但你没有指出来我那错了，怎么错了；我也没有全盘否定你的答案，但我指出来了驳斥你的点有哪些。我来不是叫这世上享太平，乃是叫这世上动刀兵！自己引战，结果引来别人挨条驳斥，没话说了又开始占领素质高地说不跟你一般见识？感情你的立场就是，自己反对别人就动刀兵，别人反对自己就是对方没素质？我敬你特能干特敬业，我同意你说的“虚心学习，以弥补自己的不足”，但最后就光打出几个字来是么？请言行合一第一次有这么多赞，志同道合者为友。点了赞的是志同道合的友。指出不足的就是瞎扯淡的路人？你可以回去问问你那个CSM的朋友，但凡从那出来的设计师，没有一个会像你一样轻视设计能力，也没有一个会有“超越前辈”这种狭隘思想的。最简单的首饰就是一个素圈小戒指，你敢说那不是设计，不是首饰吗？你知道零基础从来没画过画的人对于这种分分秒就能画出的东西，觉得有多么高不可攀吗？！置换概念，第一个发明出素圈戒指的才叫设计，之后的都叫复制。零基础从来没画过的人分分秒秒画出一个复制，除了证明这个人绘制入门之外证明不了别的。前面阐释了一六八开，最后还是跟大部分培训机构一样把珠宝手绘和珠宝设计混在了一起。另外，有利益相关请在回答最开始明确指出，不要一更二更了再往外冒，最后贴个招生的图，无非也是想软广一下。本篇答案干货就到二次回答为止，关于绘画技法的知识到处能学到，关于设计能力也不会进一步阐述，省得热心回答被各处培训机构扒了去当教案赚钱。为什么那么多行内人都把门槛人为的抬那么高？什么设计都是入门容易难于精通。我从来没说过珠宝设计门槛高，但是现在市场上有多少被培训机构培训出来的入门级的所谓“设计师”在重复别人做过一万遍的设计？现在市场如此萧条，想要有竞争力，仅仅入门远远不够。一个不太恰当的类比：去医院人人都愿意找老大夫看病。就是这么个道理。想要精进水平，就是要有科学合理的理论再加上勤奋耐劳，勇于付出。速成的那是泡面，没有营养。因为蜡版会出现各种小瑕疵，有些细节不到位，所以有的工厂会有专门的师傅去修改这个蜡版，得要实际操作，手头功夫好这种工种我们叫修版师谢谢。我们把改画稿的叫做改版师。最后，我这人讨论起来特别爱较真儿，面红耳赤也经常有，别人指出我的不足，再难堪我会谢谢对方，争论完了该一起撸串一起撸串，该一起喝酒一起喝酒。能做到的是朋友，小心翼翼打着讨论的名义相互吹捧的一边去。毕竟针锋相对容易出真知。以上为撕逼大战看个热闹就行，以下为干货，就着水看或者复制到GOOGLE让它朗读===============================以下二次回答================================敢说反对的也不一定对。为初学者竖立偏激的概念是不负责任的行为。这是知乎众所秉承的精神么？ 叔能忍婶也不能忍！把珠宝设计/绘图的基础一概而论归结为想象力？话说回来，继续讲一讲珠宝设计/绘图需要的基础：想象力第二个是设计能力，这个可小可大，有些人天生聪慧，随随便便做出来的东西就有意思。这无非是利用人勤于YY懒于付出的心理而忽悠观众罢了。这与将珠宝设计/绘画的基础混淆为“学素描”的人其实没有区别。再有将设计能力放到“可大可小，有些人天生聪慧，随随便便做出来的东西就有意思 “的级别，这就好像说科学研究全都是拍脑袋瓜想出来的一样，忽略了现象之下的一切付出。所以这些回答的目的只有一个：阻止你迅速超越前辈。能说出这些话敢问心理是有多阴暗？这是理性思维的精神？这是求实求是的客观精神？前辈不是不能超越，因为“前辈”两个字只是表明那人从业时间上比你早，并不意味着能力比你强水平比你高，尤其是在设计这种开放性非常高的行业，辈分这种东西更淡化。但这也不意味着超越是件容易的事，比你有天分比你努力的也大有人在，不全方位努力辛苦付出，根本谈不上超不超越。这种人只能叫“改款师”，不能叫设计师……抄我原始答案中的表达……没法忍了，决定撕逼。原文请到本答案末尾的原始答案处寻找。这大概是来知乎答得最长的问题，不过倒是完整的梳理了一下自己的知识结构，如有漏缺请指教，共同进步。（注：本回答所说珠宝设计与珠宝手绘仅限于商业珠宝范畴）我在原始回答中罗列出了珠宝绘图的种类（原始回答请移步本回答最后），也就是告诉题主可以从这几方面入手有针对的进行珠宝绘画练习。遭到反对的点在哪里?下面从两个方面来说，一个是关于达到什么样的绘画基础可以进行珠宝设计，一个是关于设计工具（技巧）与想象力（脑洞）的关系。———————————————————————————————————————————先说绘画基础我的原始回答中已说过，不要唯画论，实际上这部分我属于野路子自学成才，这一点从我的自述“一个做珠宝设计的理工男”中也能觊觎一二。 素描、水粉、油画等都是扎实绘画基础的工具，但他们含有大量的技巧性地东西，并不等同与绘画基础，而所谓的绘画基础是更加抽象也更加根本的东西，总结起来无非两点：造型能力与造色能力。绘画的根本是对于三维世界的平面模拟，是通过二维手段对于三维世界的重塑，说白了就是一种视错觉的艺术，让人将二维误认为立体。而这种在平面上绘制“三维物体”的能力就是造型能力。绘画的根本是对于三维世界的平面模拟，现实世界中色彩是经过物体对于不同频率光的反（折）射与吸收形成。比如叶子的绿色就是因为叶子的里的叶绿素吸收光谱中的其他颜色只反射绿光形成。但人没法直接画光，只能通过反射单一波长光的颜料来模拟。这里说”模拟“是因为光的调色原理与颜料的调色原理不同，理论上来说，光的调色原理为无光黑色，所有色光叠加为白色；而颜料的调色原理为无颜料白色（默认白纸），所有颜料叠加为黑色。这种用颜料模拟真实光的能力就叫做造色能力。纵观绘画史，人类在相当长一段时间都处于模拟三维世界的阶段，直到19世纪中叶印象派的出现绘画的焦点才开始从模拟逐渐转移至主观心像表达，而后继续发展衍生出各种不“写实”的流派。可以说这是人类的造型能力与造色能力在达到巅峰之后才开始的自由发挥。当然有人会说原始壁画非常抽象怎么解释，这其实是因为在人类发展初期对于客观世界理解不足而被限制的结果。所以按照绘画史来看，基本可以分成三个阶段：因不理解被限制而不得不抽象==》逐渐理解而越来越写实===》太过了解而逐渐超越现实又开始抽象现在来看看造型能力、造色能力与珠宝绘画。原始回答已经表述过基本上珠宝手绘是一种目的性很强的绘画种类，最主要的目的不是表达心像，而是让别人理解画的是什么东西。所以在学习珠宝手绘的时候就可以砍掉第三阶段。并且珠宝设计中所使用的材料实在有限，尤其在商业珠宝设计中，所用的材料无非金银与各类宝石，色彩非常简单，因此对于造色能力的要求（相较于专业绘画）也不高。而且这些色彩画法都有套路可循，不追求绘画艺术性的话临摹默写掌握就好。（侵删）（侵删）剩下最重要的就是造型能力。而这个最重要的造型能力到底要练到什么程度呢？前面已经说过：珠宝手绘是一种目的性很强的绘画种类最主要的目的不是自我表达，而是让别人理解画的是什么东西。所以造型能力达到画圆是圆，画方是方，画体是体就ok。能够让人没有误解的辨识出你画的东西就是最低标准。而如果你有其他手段能够快速造型，基本就不用画了。除此之外就是，还要掌握一下三视图的画法。所以珠宝绘画的基础是对于三维世界规律的理解与模仿，想象力并不占决定因素。——————————————————————————————————————————接下来说一下设计工具（技巧）与想象力（脑洞），这是我与@李小刀 分歧的地方，同时也是国外设计教育与国内设计教育最大的区别。在他的回答中：著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。作者：李小刀链接：来源：知乎不是抖机灵或者开玩笑，我总结了我这么多年的所见和所悟，觉得设计无非就是拼想象力，看谁的想象力更灿烂，更有趣。第二个是设计能力，这个可小可大，有些人天生聪慧，随随便便做出来的东西就有意思。还有一种就是所有的设计院校都在研究的，通过视觉规律，色彩学，心理学乃至玄学，来给设计制定规则，属于脑洞不够，技术来凑，国内虽然珠宝院校各有特点，但有一点比较同质化，那就是谈及设计非常注重想象力（脑洞），基本就是脑带手走。整个设计流程中像一个钉子，灵感来源就是钉子帽。之前在刚过去的国际首饰教育论坛上曾经探讨过这个问题。这种思维方式更偏向于艺术表现，并且不够稳定，在没有灵感时非常痛苦。而国外的设计思维更贴近与科学研究，在灵感来源之后还需要大量的调研、实验、迭代。在这张网中想象力（脑洞）所占的比例与其他方面平均，设计需要在感性与理性，想象与现实之间来回切换，属于脑手并用。这样的设计流程使设计相对来说更平顺，但对综合能力要求很高。在这套体系下我见过很一般的灵感发展为非常优秀的设计。当然在这过程中会有很多因素冲撞挣扎同样痛苦。都说McQueen是设计鬼才，但他依然遵循着这样的流程。很多看起来不经心的设计好像天来之笔，但背后都有大量的思考与调研支撑，只是表现的举重若轻而已，在欣赏优秀设计作品的时候多提问，这样就能更贴近设计师的原始思维，也更容易从别人的设计中吸取营养。这就是我的观点所在，没必要一味拔高想象力的作用。设计不是由脑洞主导的，而是综合全部设计流程的结果。当然，这部分所说的也并非必需，身为设计师最重要的除了不断精进还要有适应工作的能力。毕竟现实是流于俗套和曲高和寡都不好生存，死后大卖的设计对于设计师本身来说没有任何意义。++++++++++++++++++++++++++++++++++以下为原始回答++++++++++++++++++++++++++根据个人经验回答首先要明确两点：1.珠宝首饰绘图不等于珠宝首饰设计
2.珠宝首饰设计属于三维设计的一个分支—————————————————————————————————————题主问题描述里主要再说自己绘画水平的事，所以首先来说说珠宝首饰绘图。珠宝首饰绘图其实脱胎于工业产品设计绘图，按目的分为三种：草稿Sketch：对于草稿的绘制唯一的要求就让自己明白。要能达到最快速的表达头脑中的的想法。因为在设计过程中脑中想法很多稍纵即逝，需要快速抓取。因此符合个人习惯的草稿绘制非常重要。绘画工具不限，自己顺手就好。草稿也是与珠宝首饰设计结合最紧密的，会贯穿整个设计流程。
（网图侵删）快速表达Speed Painting：快速表达是一种设计表达工具，目的是向珠宝制作工人/客户清晰的传达设计理念，展示设计细节。因此线条颜色准确清晰，非常必要。而且由于绘制情景所限，比如获得工人反馈，或者客户意见需要当场迅速改好画稿，因此对于绘制速度也有一定要求。绘制工具尽量选择易于携带易于操作又容易出大效果的工具，比方说彩色铅笔，色粉笔，马克笔等。在珠宝首饰绘画中快速表达是一种速度与效果折中的绘画方式。（网图侵删）（网图侵删）产品渲染图（效果图）Rendering：效果表现完全就是为装逼而生。作用主要是在成品制作前展示设计方案的最终效果。因为珠宝定制投资相对较大，做成成品再返工是非常不经济的一种选择，因此制作前预览效果非常重要。产品渲染图需要尽可能的贴近最终成品效果，需要非常写实地将宝石的光泽，金属的机理、反光等大小细节都表现清楚，并且要1：1的精确绘制，有些需要标注尺寸。在渲染写实基础上可以略微夸张，以达到吸引人的效果。另外产品渲染图也是很多高级珠宝品牌宣传中的重要组成部分，绘制异常精美华丽，就为了告诉消费者，我们家的东西就是屌！由于要求绘制逼真因此耗费时间非常长，并且所用的工具也已更易表达效果的水彩、水粉为主，其他工具比如色粉、彩铅、马克也都可以，毕竟工具是死的，人是活的。另外，产品渲染图也可以用电脑绘制，或者进行3d渲染。（网图侵删）（网图侵删）按速度排列：草稿&快速表达&效果图按精细度：效果图&快速表达&草稿按与设计的相关性排列: 草稿&快速表达&效果图这里将这三类分的比较清楚，便于阐释，在实际工作中界限其实会相对模糊。但目前国内各种教育机构将这些细分混为一坛的做法也不可取。另外，在很多公司中效果图绘制可以单列为一个岗位，就是因为其中对于绘画技法的要求非常高。话虽如此，但也不能唯绘画技巧论，那样有失偏颇，绘画技巧在设计中只是表达工具而已。留学期间很多国际友人的绘画技巧也并不高超，但并不妨碍成为顶尖设计师。++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++接下来简要说说珠宝首饰设计。既然是设计，那么设计学的基础知识都是必备，不懂原理只能抄袭市面上的现有货，做那样工作的叫改版师，不是设计师。设计基础知识包括：点构成，线构成，面构成，立体构成，色彩构成。每种构成各有特点，但又相互联系。内容太多不展开赘述，有需要请自行查阅相关书籍。绘画有绘画工具，同样设计也有设计工具（Design Tool）。但这里的设计工具并不是纸笔这类可见的物质工具，而是一系列关于设计的思维方法，比如说头脑风暴，设计调研等。每一种单独拿出来都是长篇累牍，有机会单写。设计工具还要与表达工具相结合，以优化整个设计流程，这是一个长期摸索磨合的个人化的过程。而这也正是前面所说，为什么一些绘画技巧不高超的人也能成为顶尖设计师的原因。除此之外，无论是作为商业珠宝设计还是艺术首饰创作，审美都占有非常重要的地位。审美既有先天的因素，也需要后天培养。先天无法控制，但后天培养还是可以做到，建议多看各种设计艺术展，欣赏各类艺术风格。有了表达工具和设计工具，就像战士拿了装备学了技能，可以开始打怪做任务了。但真正让你与众不同的其实是天赋点。这就需要结合自己的个性与阅历，寻找自己独特的表达方式。====================================================================而其他的比如展示设计，宝石鉴定相关知识等，可以成为你的助力，但并不是必须。毕竟展示设计有展示设计师，宝石鉴定有宝石鉴定师等，他们是另外的职业。总之，作为一个优秀的珠宝设计师，需要不断修行，是一条漫漫长路，与君共勉。
没有美术基本功肯定不行，先练画画，透视的表达，绘画的技法等等。因为设计需要你把你的灵感你的想象通过画笔表现出来。而且珠宝设计的这种表现，不止要画出款式，你还要画出大小，结构，工艺等等。这就需要你要了解珠宝首饰的制作过程，你要知道你画的东西能否通过工艺实现，所以你还要学习制作，知道什么工艺能有什么样的效果。图纸到了工厂手里，师傅看图就了解。比如戒指一般要有三视图，1比1。这里随便贴一张我的一张设计图和实物，我偷懒并没有画三视图，但是师傅理解我了，哈哈！再贴一张，是一个客人的旧首饰改款，右下是我的手绘图，这里P图了，所以细节不太清除，稿子是1比1的，改成了一款胸针。
零基础如何学习珠宝设计珠宝设计主要从7个方面入手1.珠宝绘图 Jewelry Rendering想要从事珠宝设计，首先应该要拥有的手绘功底，能够表达出自己想要设计出来的东西，通过草稿和效果图和实施制作的人交流。1） 珠宝结构绘图以及阴影的涂法2） 刻面宝石以及平底弧面宝石渲染技巧3） 金属不同表面的表现方法--平面，凸面4） 金属不同表面的表现方法--拱面5） 不同形状的金属表现方法6） 不同金属表面结合表现方式以及纹路的表现方式7） 水彩的介绍以及金属的上色方式8） 珍珠，蛋白石的水彩渲染方式9） 彩宝的介绍和上色10）碎钻的渲染方式11）工艺图画法2.主要理论课Theory Classes理论课程也是非常重要的，一件好的设计作品是会说话的。如何赋予作品说话的技能，那就很考验设计师的文化底蕴和设计调研了。1）色彩理论
2）设计原则
3）设计调研与开发
4）珠宝设计5）珠宝研究6）视觉陈列7）Logo8) 生意核算
教材就不整理发图了，如果想学的话就来深圳把！我们是米兰国际时尚设计学院珠宝设计课程是专门请回了由GIA毕业的Beenish老师执教。想学就过来把~
3.色彩理论Color Theory 不同的色彩搭配组合规律，
以及其使用比例，产生的相应的视觉效果，不同颜色的宝石的应用场合，代表的象征意义。
4.珠宝研究Jewelry Study主要包含金属研究，白色金属，黄色金属比较有典型代表的金属的常见性能，参数的研究；宝石研究则是常见都典型代表的宝石（比如红宝石，蓝宝石，祖母绿，翡翠）的学习；钻石4C(cut琢型，clarity色泽，color颜色，carat克拉)的学习.5.视觉陈列Visual Merchandising门店内部的陈列，设计，如何通过合适的商品陈列方式将自己的产品以最吸引眼球的方式展现出来，以获得最大的商品成交量。6.珠宝制作工艺Jewelry Making Techniques1）工具的使用
2）锉刀的用法，磨砂抛光工艺的学习
3）金属切割方式
4）项链制作5）废弃物的回收利用
(根据前面所学的工艺将废旧物品进行二次利用) 7.珠宝设计软件JEWELRY SOFTWAREjewelcad是珠宝界公认的CAD/CAM（电脑辅助设计兼辅助生产）软件系统，它有高度专业化，高工作效率，简单易学的特点，使用最为广泛。 先占个坑！图片先不更老师的进度比较慢~等拍到合适的图片在慢慢更把！~好了！欢迎关注我们的公众号！！课程咨询微信：LinWu500
先找个班好好学习素描和色彩，这两个无疑是最重要的基本功了，掌握了要领的话自己多多练习。没有基本功设计基本上不太现实，除非全靠软件，比如3Dmax和Ps，可有的时候软件不能很好的体现自己的想法。
要看你侧重哪个方面去看，因为你说想学习珠宝首饰绘图/设计，你没有明确的告诉我，你是否是要去从事珠宝相关的工作。如果只是单纯的兴趣爱好，就在网上下本书跟着练习，从宝石的表现手法（有很多种），然后开始练习线条，画金属，也可以找一些实物图片进行临摹练习，对于初学的人最好不要找立体图的那个面进行临摹，一般珠宝设计师画的都是上视图，有的可能会有侧视图（一般都是1:1）。珠宝设计所谓的基础无非是能够准确的表达出金属及宝石的感觉，之后就要上升到创造力，想像力，其实你设计出了好看的东西，设计理念都是可以编的，把握好了这两个关键点，你就可以从业了，但是还有比较致命的缺陷就是，工艺方向和市场方向的问题，可能你设计出来的东西不被市场接受，卖不出去（因素很多，例石头份数过大成本过高，例形态过于怪异，佩戴的舒适度较低等。），或者是前一步，画的设计图过于小，繁琐，工艺方面根本做不到。不过工艺及市场方向上的问题，设计总监和工艺方向的师傅，会帮助你去度量，一般不需要设计师去考虑。（补充一下：从业初期是学习阶段，但也要有一定的产量，任何工作都这样子啦，到后期要严格要求自己的速度及质量。）（图片来源深圳中鹏培训）
正好有朋友是独立珠宝设计师，就放几张她画的图吧
上面是她自己创作的部分作品，作为概念展示用的，也有做商业设计和高定作品，个人觉得这个东西前期需要画工，后期是创意，两者缺一不可，有想更详细了解这种技法的可以邀，我让朋友来详细回答一下关于珠宝设计手绘技法相关的东西上面是她自己创作的部分作品，作为概念展示用的，也有做商业设计和高定作品，个人觉得这个东西前期需要画工，后期是创意，两者缺一不可，有想更详细了解这种技法的可以邀，我让朋友来详细回答一下关于珠宝设计手绘技法相关的东西
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